唐婕
摘 要:文章以陸儼少先生與桂林山水的緣起談及先生的藝術(shù)生涯與寫生情懷。從中國山水繪畫寫生發(fā)展的脈絡(luò)入手,探討在山水畫不斷發(fā)展的過程中,中國山水畫在寫生演進(jìn)中表現(xiàn)手法以及表現(xiàn)形式的演變。在傳統(tǒng)與變革之間,中國山水畫如何發(fā)展,直至50年代左右,寫生熱潮的簇?fù)硐?,其寫生的緣由以及發(fā)展的歷史背景需要,從而衍生出陸儼少先生繪畫生涯中這一階段對(duì)于他在山水畫寫生方面的突破、探討與同時(shí)代的畫家相較有何異同,有何發(fā)展與更新。對(duì)于陸儼少先生在自我繪畫修養(yǎng)和作品帶給山水畫壇的新意流方向、對(duì)他整個(gè)流淌著的藝術(shù)思源的啟發(fā),以及對(duì)后來的繪畫者的影響以及對(duì)桂林山水的價(jià)值進(jìn)行了探討。
關(guān)鍵詞:陸儼少;桂林;山水畫
談及中國山水畫寫生歷史,想必有些新意但實(shí)則不然,山水畫寫生跨度也有近千年的歷史,雖然從史書的記載中并沒有完整的查處,但是我們?nèi)阅軓囊恍v代成熟的理論以及畫家的看法中找尋到一些蛛絲馬跡。歷代山水畫家“搜妙創(chuàng)真”目識(shí)心記的繪畫觀察方式以及傳統(tǒng)中國畫追尋的氣韻和生意,禪學(xué)道家精神使得山水畫的表現(xiàn)形式并不是單一局限的照葫蘆畫瓢,對(duì)景摩物,而是游覽著的,有情操的如詩意般的游覽和觀看過后的一路風(fēng)景存留在腦海中、胸中的神氣,其中包含了萬物生長(zhǎng)的規(guī)律和動(dòng)態(tài),山水畫之所以靈動(dòng)的淵源來源于一種對(duì)自然的敬畏和生機(jī)、神情的表露。
20世紀(jì)50年代國畫寫生的開始,與國家政府的支持有一定的關(guān)系?;仡櫱耙粋€(gè)世紀(jì)的中國大地,傳統(tǒng)文化在西洋強(qiáng)烈炮火的轟炸下也發(fā)展得支離破碎,新中國的成立無疑給了中國文化一個(gè)喘息的機(jī)會(huì),也將能蓄勢(shì)待發(fā)地推進(jìn)。山水畫寫生在50年代倡導(dǎo)的“走出去,畫山水必須畫真山水”的推動(dòng)下,大批的藝術(shù)家在各級(jí)行政部門和藝術(shù)學(xué)會(huì)的組織資助下,開始了外出寫生,找尋山水畫新的突破的面貌。這其中就有一批優(yōu)秀的前輩如齊白石、李可染、傅抱石、關(guān)山月、陸儼少等優(yōu)秀的繪畫者。陸儼少在眾多寫生的去處中,唯獨(dú)對(duì)桂林山水漓江的風(fēng)景難以忘懷,在桂林的兩次寫生經(jīng)歷對(duì)于陸儼少的山水繪畫歷程和創(chuàng)作以及中國畫技法和未來發(fā)展產(chǎn)生了具有價(jià)值意義的影響。
一、陸儼少與桂林之緣
(一)陸儼少的藝術(shù)寫生經(jīng)歷
在從事繪畫近70多年的時(shí)光中,對(duì)于山水畫寫生是陸儼少先生一直堅(jiān)持的也是他所熱愛的,他對(duì)自然的熱愛和對(duì)中國山水的不斷游覽,觀察和思索,使得他的山水畫寫生經(jīng)歷頗為豐厚,同時(shí)也深得自然山川精神的熏陶養(yǎng)護(hù),繪畫作品也在寫生中出現(xiàn)了極大的突破,對(duì)近代中國山水畫產(chǎn)生了影響。早在先生二十幾歲的時(shí)候他就買地造屋享受田園般詩意的隱居生活,寫生愜意,游在畫中。陸儼少先生認(rèn)為,對(duì)畫家而言,“讀萬卷書,行萬里路”缺一不可。先生把對(duì)深入理解自然意義歸納總結(jié)為“擴(kuò)展視野,增強(qiáng)感受,提高意境,豐富技巧”。陸儼少先生師法古人,從傳統(tǒng)出發(fā),在游歷山水的過程中,涉及地域廣闊,根據(jù)先生自敘的確切記錄,自1933年至1984年期間到各地寫生,上登黃山、妙峰山、太行山,下臨石窟河流,在歲月的積淀中,在對(duì)山川的閱覽中,再次回歸到對(duì)古人古畫的認(rèn)識(shí),以及對(duì)傳統(tǒng)的印證。由此可想到先生曾說:“畫山水就要到山水中去?!薄耙宰匀恢鑿秸摚瑒t畫不如山水;以筆墨之精妙,則山水決不如畫”,董其昌言此,本意雖重視筆墨的精準(zhǔn)妙趣,但卻依然肯定了自然規(guī)律和繪畫法則相輔相成的關(guān)系。
(二)陸儼少與桂林緣起的歷史背景
新中國成立之后,中國山水畫50年代左右的發(fā)展需要,在當(dāng)時(shí)的社會(huì)風(fēng)氣和新的美術(shù)思潮的推動(dòng)之下,各級(jí)畫院、美術(shù)家協(xié)會(huì)相繼組織展覽和寫生活動(dòng),在一些有利條件的促使下,陸儼少先生得以參與到熱愛的寫生隊(duì)伍當(dāng)中。1962年,陸儼少先生因到廣東參加僑鄉(xiāng)寫生,之后到廣西南寧、桂林、柳州等地游覽的過程中,被桂林地區(qū)奇特的山水地貌、景色秀麗的山川所吸引,有感而發(fā),于是創(chuàng)作了《漓江春泛》。因此情此景感悟道:“桂林山水,奇峰拔地,肩隨行列,合踏逢迎,數(shù)百里不斷……”復(fù)至桂林于1997年,此行應(yīng)邀為柳州飯店創(chuàng)作一幅作品。游覽柳州諸景之后又到桂林,再游漓江、七星巖、象鼻山、疊彩山等景點(diǎn),又泛舟于漓江之上,放眼漓江,水清見底,兩岸群峰矗立,千山一貌,山川直入云霄,堪稱奇觀。在游覽過桂林的風(fēng)景名勝之后,創(chuàng)作出《聯(lián)嵐含輝》。由于游覽桂林山水的情懷和寫生創(chuàng)作的啟發(fā),在陸儼少先生晚年的時(shí)候提及桂林山水還有所眷戀和難以忘懷,在陸儼少先生76歲的時(shí)候還提筆創(chuàng)作了有關(guān)桂林漓江山水的畫作題為《漓江山水圖》。
二、陸儼少桂林寫生比較
陸儼少先生到訪桂林的兩次期間創(chuàng)作了數(shù)幅作品,其中初到桂林時(shí)創(chuàng)作的《漓江春泛》,描繪漓江初春兩岸的美景,先生作畫時(shí)運(yùn)用漓江和兩岸的初春景色描繪漓江流域的蜿蜒姿態(tài),兩岸邊的樹木風(fēng)貌,茂盛的生長(zhǎng)狀態(tài),仔細(xì)觀察,還會(huì)發(fā)覺江岸邊的幾葉扁舟,靜靜在那里停靠著,給畫面增加了很多生氣和靈動(dòng)。有人曾問,帆動(dòng)而水不動(dòng),樹動(dòng)水也不曾動(dòng),這符合自然規(guī)律嗎?繪畫其實(shí)就是矛盾存在于同一處的意義,矛盾無處不在,無時(shí)不有,繪畫也是具有哲學(xué)性的意義。這幅作品是先生早期的畫作,還沒有留下他獨(dú)特的符號(hào),傳統(tǒng)的筆墨技法偏多,但是留白的空間在畫中也初見端倪,繪畫用筆有厚度,筆墨的變化和豐富的筆觸,從畫面效果中能感受到先生傳統(tǒng)根基的深厚,這源于陸儼少先生早年對(duì)于傳統(tǒng)山水的大量臨摹和觀看,其中透露著宋人山水的氣息。
復(fù)到桂林時(shí),先生已經(jīng)年過七旬,再次游覽桂林山水,與先前的感受又不盡相同了,這次不僅參觀的去處增多,而且先生對(duì)于桂林的體會(huì)也有加深?!堵?lián)嵐含輝》是一幅橫39厘米縱98厘米的較大幅作品,畫中先生對(duì)桂林山水的題跋也頗有他的情誼,描繪下漓江水清澈映照下的群峰,如明鏡般的水面中透出山靈水秀,奇峰異景,又引用了唐代詩人柳宗元的話,表達(dá)對(duì)桂林山水的喜愛。畫中兩三間農(nóng)舍被遮擋在山石和樹叢中,有種山野人家的炊煙幽靜,中間的幾只漁船??吭诮哆叄恢皇幵诮?,遠(yuǎn)山峰巒起起伏伏,拉長(zhǎng)了畫面的視覺效果也富含了悠遠(yuǎn)的意境。此幅作品相比較《漓江春泛》時(shí)的技法成熟,其著名的“留白法”和“模塊法”的運(yùn)用在畫面中體現(xiàn)較多,這也是陸儼少先生在70年代運(yùn)用的較為穩(wěn)定的技法符號(hào)。留白處也可以理解為多層含義,像是云霧,也像是水江河,亦或是日光等。此技法用在此處也正合此景,漓江的煙霧有迷蒙深遠(yuǎn)幽寂之意,漓江的蜿蜒優(yōu)美之軀如少女般的婀娜,留給觀者想象的空間也給陸儼少先生以深深的思戀。
三、陸儼少桂林寫生的藝術(shù)影響
(一)桂林寫生對(duì)陸儼少繪畫的自我闡發(fā)
到了陸儼少先生晚年時(shí)期,回顧游覽的祖國大好河山,名勝古跡,對(duì)桂林漓江還是很有眷戀難以忘卻。在先生76歲和77歲時(shí)分別作《漓江山水圖》和《桂林山水》兩幅,畫中依然題跋,表達(dá)桂林的萬山青蔥,連綿不絕,江水與山巒呼應(yīng),凝視景致在腦海中揮之不去,遇到雨過之后,煙霞澄澈鮮明,又見綠樹成蔭,再遠(yuǎn)眺天際,感覺到很是清爽舒適,因此我又去了一次。雖然陸儼少先生僅到桂林兩次,以桂林山水創(chuàng)作的畫作也不多,但是這些畫作依然能呈現(xiàn)出先生在20世紀(jì)50—60年代以后自我風(fēng)格的變化和闡發(fā)一些經(jīng)過,以及桂林山水對(duì)他的影響和啟發(fā)。
(二)陸儼少寫生對(duì)當(dāng)下畫者的藝術(shù)寫生和創(chuàng)作啟發(fā)
“如果藝術(shù)傳統(tǒng)是一條長(zhǎng)河,那么造化可比之高山,其題本有取之不盡,用之不竭的資源,登臨其巔,則千里之遙盡收眼底矣!”藝術(shù)的創(chuàng)造,在一定意義上來談是一種發(fā)現(xiàn),在傳統(tǒng)中發(fā)現(xiàn),在生活自然中發(fā)現(xiàn),這才是最重要的發(fā)現(xiàn)。桂林山水的自然地貌吸引著一代又一代的繪畫者到此寫生,同時(shí)也引領(lǐng)者當(dāng)?shù)氐乃囆g(shù)家們譜寫傳誦著桂林山水的秀美容顏,漓江讓他們的靈感如源泉般涌動(dòng)。中國畫山水自古至今依然承載著作為中國傳統(tǒng)精神的內(nèi)涵,山水畫在一定意義上也賦予了我們的情感和對(duì)祖國民族的熱愛。陸儼少先生作為中國20世紀(jì)50年代中期畫壇的一位巨匠,在自我的角度對(duì)中國山水畫借古開今,傳承開辟延續(xù),通過寫生的方式創(chuàng)造性地發(fā)展自我獨(dú)特的筆墨語言和藝術(shù)樣貌,打破了清代以“四王”摹古一成不變的山水畫圖式,為中國山水畫指引了新的方向。山水畫將在現(xiàn)代社會(huì)代表著什么層次的含義和表達(dá),如何去表達(dá),舊的情物與新事物的碰撞,正顯而易見地發(fā)生著關(guān)聯(lián),用心去研習(xí)傳統(tǒng)文化的精髓和臨古體味是我們需要像陸儼少先生所學(xué)習(xí)的,基本功的扎實(shí)和傳統(tǒng)文化的積淀,才使得在新中國成立初期社會(huì)轉(zhuǎn)型波蕩起伏的狀態(tài)下,先生仍能穩(wěn)如泰山地把握好古和今的關(guān)系,才能在不變中萬變,而萬變也沒有失去根本的精神。寫生和創(chuàng)作亦是如此,寫生中穩(wěn)下心來,吃苦耐勞,深入去觀察體味自然賦予的意義,走“進(jìn)”自然而不是走“近”自然。如何“師法造化”,是我們需要去思考也是需要同先輩們?nèi)W(xué)習(xí)的問題,如何將傳統(tǒng)精神更好地融入到山水畫中去,觀畫則如畫中的深情切意,如“感時(shí)花濺淚”的共鳴值得去思索。
四、結(jié)語
20世紀(jì)50年代中期的寫生潮使得寫生的形式方法多樣,寫生在當(dāng)時(shí)也成為新中國初期山水畫的一種創(chuàng)新的道路。陸儼少先生作為這一時(shí)期的山水畫大家,在寫生過程中產(chǎn)生桂林獨(dú)特的藝術(shù)情緣,先后兩次到桂林欣賞漓江周圍的山水風(fēng)貌,加之先后去到各地的寫生探索、積累得以創(chuàng)作出具有獨(dú)創(chuàng)性的繪畫方式方法,其“留白法”“墨塊法”“云水法”等獨(dú)特的藝術(shù)語言,給后人耳目一新的啟發(fā)也使得他自我繪畫過程如溪流源源不斷地流淌著,蛻變著,他追逐藝術(shù)的精神、不斷實(shí)踐的過程以及他堅(jiān)韌的意志力讓我們敬佩。
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作者單位:
廣西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2018年7期