任麗英
(鄭州財(cái)稅金融職業(yè)學(xué)院,河南 鄭州 450000)
文學(xué)與電影自20世紀(jì)40年代甚至更早的時(shí)候就已經(jīng)產(chǎn)生了某種聯(lián)系,電影的誕生與文學(xué)密不可分。在電影藝術(shù)發(fā)展的歷史長(zhǎng)河中,有非常多優(yōu)秀的影片都是由文學(xué)作品改編而成,而且這些影片由于改編自優(yōu)秀的文學(xué)作品而擁有與生俱來的藝術(shù)感覺,再加上原著的號(hào)召力,使影片的票房與影響力得到大幅提升。正是由于文學(xué)與電影之間這樣親密的關(guān)系,引發(fā)了空前的討論。文學(xué)是否可以直接拿來改編,抑或電影只需要汲取文學(xué)的藝術(shù)性即可,這兩種觀點(diǎn)都是站在文學(xué)為電影之源的立場(chǎng)上的;而電影因?yàn)樨S富的表現(xiàn)力可以將文學(xué)替代則是一種“電影至上”的觀點(diǎn)。歸根結(jié)底,文學(xué)和電影之間的關(guān)系有兩大層面:文學(xué)是如何影響電影的,而電影又為文學(xué)帶來哪些改變?結(jié)合歷史與現(xiàn)實(shí)實(shí)踐證明,兩者關(guān)系日漸緊密,互為支持,共同進(jìn)步。
相對(duì)于文學(xué)出現(xiàn)的悠久歷史來說,電影是一門新興的藝術(shù)門類,而文學(xué)作品就是培養(yǎng)其成長(zhǎng)的最佳營養(yǎng)。文學(xué)無疑為電影創(chuàng)作提供了最肥沃的土壤,是“電影之母”。中外影壇中,由文學(xué)作品改編的電影數(shù)不勝數(shù),而且戰(zhàn)績(jī)驕人。豐厚的文學(xué)積淀為電影創(chuàng)作提供了廣泛的素材,同時(shí)電影的審美方向也必然受到文學(xué)影響,大致體現(xiàn)在三個(gè)方面。
首先,文學(xué)在故事敘述上非常擅長(zhǎng),它可以將故事情節(jié)發(fā)展和細(xì)節(jié)呈現(xiàn)描述得非常細(xì)膩,使故事本身更加豐滿豐富、立體清晰,而故事的好壞在很大程度上決定著電影的成功與否。因此,一個(gè)好的文學(xué)故事可以說是電影成功的基本保障。這一點(diǎn)深受以張藝謀、陳凱歌、田壯壯為代表的中國第五代導(dǎo)演的認(rèn)同,他們認(rèn)為文學(xué)是電影的啟蒙,文學(xué)引領(lǐng)著電影的大方向,想要研究中國電影,首先要研究中國文學(xué)。所以,這就不難理解為什么在中國當(dāng)代電影中,涌現(xiàn)出了諸如《紅高粱》《活著》《霸王別姬》《刮痧》等很多符合中國文學(xué)審美的影片,同時(shí)這些影片帶有強(qiáng)烈的中國傳統(tǒng)色彩,在世界三大國際電影節(jié)中大放異彩、斬獲殊榮。這些電影不約而同地在故事情節(jié)的表達(dá)上運(yùn)用了相應(yīng)的電影表現(xiàn)手法,不僅引人入勝,而且耐人尋味,將文學(xué)的藝術(shù)性展現(xiàn)得有聲有色;在塑造人物時(shí),著重表現(xiàn)人物的典型特點(diǎn),使人物符號(hào)化,根據(jù)情節(jié)發(fā)展逐漸顯現(xiàn)出既具有真實(shí)感又具有距離感的立體人物形象,這也是原著文學(xué)的目的;文學(xué)與電影都無一例外地需要表達(dá)情感,文學(xué)作者往往將個(gè)人情感與理解融入作品之中,使讀者在閱讀之余產(chǎn)生思考,使作品的精神得到延伸,影片也是如此,不過它將這種思考更直觀、更有沖擊性地表達(dá)出來,直擊觀眾的精神世界。
其次,文學(xué)為電影提供準(zhǔn)確的坐標(biāo)定位。上文提到,一部好的文學(xué)作品是成就一部?jī)?yōu)秀電影的基本保障。文學(xué)的主要價(jià)值表現(xiàn)為審美的多樣性,以及時(shí)刻體現(xiàn)出的美妙詩意,甚至更高層面的人文關(guān)懷。文學(xué)常常通過對(duì)一個(gè)人物的塑造或者一個(gè)故事的講述,來平靜委婉地將作者意圖娓娓道來,讓讀者去細(xì)細(xì)品味一個(gè)人的一生乃至整個(gè)人類的人生有何意義、有何價(jià)值;從而感悟人性的善與惡。由這樣帶有強(qiáng)烈的人文色彩的文學(xué)作品改編成的影片,自然帶著豐富且深刻的人文關(guān)懷基調(diào),再一次將人生價(jià)值、人性善惡的問題拋向觀眾。所以說,文學(xué)作品的立意決定著電影的主題思想,而文學(xué)作品大多正面或者側(cè)面地表達(dá)人性的多面。因此,影片或贊揚(yáng)美麗的心靈、或鞭撻丑陋的行徑、或揭露某些陰暗面、或弘揚(yáng)一定的價(jià)值觀,整體基調(diào)是由文學(xué)作品來把控的。
最后,電影使用了很多與文學(xué)相通的表現(xiàn)形式。比如,夸張與象征是文學(xué)修辭格,也是電影中經(jīng)常運(yùn)用的手法,這兩種手法能夠?qū)⑷宋锘蛘邉∏楸憩F(xiàn)得更加集中典型、突出鮮明,有利于觀眾理解影片內(nèi)容。除此之外,文學(xué)作品對(duì)故事背景和環(huán)境的詳盡描述,在很大程度上可以幫助電影還原場(chǎng)景,充沛的細(xì)節(jié)表現(xiàn)使觀眾的觀影感受更加真切,擴(kuò)大了藝術(shù)感染力,從而贏得觀眾的認(rèn)可。
綜上所述,電影受文學(xué)這一母體的影響無疑是巨大的,但它畢竟是一個(gè)獨(dú)立的藝術(shù)門類,相較于文學(xué)單純地借助文字表達(dá),電影在文字之外還要借助聲音、畫面等表現(xiàn)方式的一種整合藝術(shù),這樣多感官地體驗(yàn)作品能讓觀眾對(duì)藝術(shù)的感受更加迅速、直觀和深入。這樣新鮮的、時(shí)尚的、熱烈的、帶有先天優(yōu)勢(shì)的電影藝術(shù),使表達(dá)方式單一的文學(xué)藝術(shù)遭受沖擊之后陷入尷尬境地。同樣的藝術(shù)主題,電影的表達(dá)因其豐富的表現(xiàn)形式以及與觀眾距離的貼近顯然更受大眾歡迎。因此,在當(dāng)前文化快消時(shí)代,成熟的電影文化產(chǎn)業(yè)潛移默化地影響著文學(xué)藝術(shù)的改變,而文學(xué)藝術(shù)也將緊隨時(shí)代發(fā)展自己退下神壇,與電影藝術(shù)合作,向電影藝術(shù)學(xué)習(xí),從而獲得新的發(fā)展空間。如果說,電影與文學(xué)“聯(lián)姻”之時(shí),是電影取材于文學(xué);那么,文學(xué)與電影的合作,就是“文學(xué)電影化”。當(dāng)下,一些有電影劇本改編經(jīng)驗(yàn)的作家在進(jìn)行文學(xué)創(chuàng)作時(shí),作品的創(chuàng)作框架按照電影結(jié)構(gòu)來設(shè)立,作品內(nèi)容與表達(dá)手法也盡量與電影手段相貼合,按照電影的視角來創(chuàng)作故事情節(jié)和人物等,這樣做的目的就是為了使文學(xué)作品更易改編為電影作品,更好地服務(wù)于電影藝術(shù),最大化地實(shí)現(xiàn)文學(xué)價(jià)值。
電影藝術(shù)的成功拉動(dòng)了文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展。電影因其特有的優(yōu)勢(shì),快速地拉近了大眾與藝術(shù)的距離,也因此擁有了大量的觀眾,而那些對(duì)電影持有較高熱情的觀眾,往往在走出影院后再次找尋影片原著的身影。當(dāng)今信息如此發(fā)達(dá),藝術(shù)與大眾如此貼近,對(duì)影片產(chǎn)生好感而延伸到影片原著的忠實(shí)觀眾大有人在,此時(shí),他們又變成文學(xué)作品的忠實(shí)讀者。這樣就實(shí)現(xiàn)了影片將電影觀眾轉(zhuǎn)化為文學(xué)讀者的功能,許許多多的文學(xué)作品因此獲得第二次生命,文學(xué)藝術(shù)的發(fā)展得到拉動(dòng),文化成為一種商品,而且是暢銷品。
文學(xué)與電影之間的關(guān)系雖然緊密且互為你我,但兩者固有的不同藝術(shù)性質(zhì)卻決定著它們之間具有根本的差異。
首先,藝術(shù)載體大為不同。文學(xué)的載體僅僅是語言文字,作者通過對(duì)語言的成熟把控和運(yùn)用,充分調(diào)動(dòng)讀者的想象力來展現(xiàn)獨(dú)特的藝術(shù)空間;而電影的載體則有影像以及聲音,這兩者都是非常易于觀眾理解和接受的表現(xiàn)形式。如果說文學(xué)載體是平面的話,那么電影載體則是立體的,電影可以充分利用影像與聲音兩個(gè)維度,借助鏡頭切換、時(shí)空轉(zhuǎn)換等電影獨(dú)有的手法來呈現(xiàn)影片內(nèi)容。尤其近年來,高科技手段也逐漸被運(yùn)用到電影行業(yè),影片的敘事手法更加多元與有力。即使如此,電影藝術(shù)仍然平行于文學(xué)藝術(shù)。文學(xué)藝術(shù)的優(yōu)勢(shì)在于調(diào)動(dòng)讀者的想象力,通過富有藝術(shù)感染力的語言表達(dá),使讀者頭腦中實(shí)現(xiàn)專屬于每一位讀者的故事空間,呈現(xiàn)出文學(xué)藝術(shù)特有的個(gè)性化美感。正所謂“一千個(gè)讀者,就有一千個(gè)哈姆雷特”,這恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出文學(xué)藝術(shù)之于讀者的獨(dú)特性,有多少讀者,就有多少部作品,這樣珍貴的閱讀體驗(yàn)是電影無法模仿的。
其次,藝術(shù)作品的生產(chǎn)方式大相徑庭。文學(xué)作品是作者獨(dú)立完成的,作品自始至終都帶有作者強(qiáng)烈的個(gè)人色彩,在作品表意上也更加順暢和完整,作品更具感染力和說服力。而電影則是整個(gè)制作團(tuán)隊(duì)的作品,與文學(xué)作品的生產(chǎn)方式差異巨大。文學(xué)作品單純地提供基本的故事框架和眾多素材,電影在對(duì)其進(jìn)行改編時(shí),勢(shì)必會(huì)遵循電影藝術(shù)的規(guī)則來對(duì)文學(xué)作品進(jìn)行相應(yīng)的改動(dòng),甚至?xí)淖冊(cè)髡叩囊鈭D或者立場(chǎng)。畢竟文學(xué)作品是嚴(yán)肅的、個(gè)性化的、完整統(tǒng)一的,如果在進(jìn)行改動(dòng)時(shí)能夠準(zhǔn)確地把握住作者的表意,使電影作品同樣擁有鮮明的特色和藝術(shù)價(jià)值,那么很容易受到市場(chǎng)的歡迎;相反,如果過度迎合市場(chǎng)需求,將文學(xué)作品的改動(dòng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)偏離作者原意,則會(huì)陷入不倫不類的批評(píng)聲中,同時(shí)也是對(duì)原著的摧毀。一部當(dāng)代電影的成功與否,是有兩方面考量標(biāo)準(zhǔn)的:口碑與票房。雖然電影需要票房的支撐,但口碑才是一部電影、一個(gè)制作團(tuán)隊(duì)永久的生命力。因此,在電影創(chuàng)作過程中,應(yīng)當(dāng)考慮原文學(xué)作品的整體性和深刻內(nèi)涵,在領(lǐng)會(huì)作者的真正意圖,考慮讀者的接受程度,保留對(duì)原著的尊重的基礎(chǔ)上,對(duì)原著進(jìn)行創(chuàng)造性的改編,使其再次煥發(fā)生命力,也縮小原著與影片之間的差異。
最后,在對(duì)待商業(yè)化的態(tài)度上,兩者也不盡相同。當(dāng)今市場(chǎng),電影的商業(yè)運(yùn)作可謂已然成熟,利益鏈條日益加固,利潤(rùn)也節(jié)節(jié)攀升。這與電影產(chǎn)業(yè)的迅速發(fā)展歷程不無關(guān)系。電影的初衷是讓觀眾更加直觀地感受和理解故事,將故事以影像的方式真實(shí)再現(xiàn),隨著觀眾口味的提高和對(duì)新奇事物的探求,電影在不斷找尋新的刺激點(diǎn),在電影特效方面不斷更新進(jìn)步。當(dāng)觀眾對(duì)密集的聲像刺激產(chǎn)生審美疲勞,電影為了重新滿足觀眾需求,迎合觀眾喜好,將不惜偏離原有的文學(xué)方向,不恰當(dāng)?shù)貙⒕Ψ旁谟跋竦娜A麗制作方面,即使不符合影片表達(dá)需要,也要將特效甚至成本較高的高科技運(yùn)用到影片當(dāng)中時(shí),這些乏味且畫蛇添足的行為必然使電影的藝術(shù)性減退。在此情勢(shì)下,文學(xué)界一些當(dāng)代的青年暢銷書作家將眼光瞄準(zhǔn)電影市場(chǎng),他們紛紛親自操刀,將自己的文學(xué)作品改編成電影,這是電影與文學(xué)合作共贏的絕佳案例。不可否認(rèn),這樣的文學(xué)作品中,有一些文學(xué)性較強(qiáng)、審美較為清新獨(dú)特的優(yōu)秀作品,但也出現(xiàn)了相當(dāng)數(shù)量的所謂網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品,以及一些低俗無營養(yǎng)的文學(xué)作品魚目混珠。這說明有一些作家只顧商業(yè)利益而不顧自己的職業(yè)操守,出賣文學(xué)。當(dāng)文學(xué)作品追逐商業(yè)利益的時(shí)候,就是文學(xué)藝術(shù)的危急時(shí)刻。一旦文學(xué)自降身價(jià),成為市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的犧牲品,那么它就失去了特有的嚴(yán)肅性,是對(duì)“文學(xué)”二字的背叛。文學(xué)第一次遭受電影帶來的沖擊,并且在這種打擊下隨時(shí)都有被顛覆的可能,文學(xué)的藝術(shù)地位岌岌可危。所以當(dāng)電影藝術(shù)淪為“快消品”時(shí),文學(xué)藝術(shù)是否會(huì)一同淪陷,還是能把握機(jī)會(huì),借助電影藝術(shù)的市場(chǎng)號(hào)召力,將當(dāng)代文學(xué)發(fā)展到更高的層次,回到藝術(shù)巔峰,重新引領(lǐng)藝術(shù)歷史,亟待藝術(shù)界發(fā)聲表態(tài),共同探索。
文學(xué)從開始的“電影之母”,后隨著電影時(shí)代的來臨遭受打擊,一些粗制濫造的泡沫型網(wǎng)絡(luò)文學(xué)作品的出現(xiàn),使嚴(yán)肅文學(xué)培養(yǎng)起來的大批高質(zhì)量讀者流失,很多年輕的讀者群體更加傾向于速食快餐類的文學(xué)形式,不在乎作品質(zhì)量,只在乎閱讀的輕松性和娛樂性。這種現(xiàn)象的出現(xiàn),使真正的嚴(yán)肅文學(xué)逐漸失去市場(chǎng),甚至難以生存。盡管文學(xué)曾經(jīng)試圖迎合強(qiáng)大的電影市場(chǎng)的口味需求,不惜改變自身的創(chuàng)作手法,但終究難以再現(xiàn)文學(xué)的繁盛時(shí)期。文學(xué)特有的人文關(guān)懷、精神詩意、思想空間以及對(duì)生命美好的謳歌和對(duì)生活不滿犀利的發(fā)問,始終都是以人們的內(nèi)心為出發(fā)點(diǎn)的。因此,我們有理由相信,這樣帶著個(gè)人心性和社會(huì)良知進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)形式,不會(huì)也不應(yīng)該消失于民眾面前??陀^上講,電影的創(chuàng)作與發(fā)展始終離不開“文學(xué)母親”的滋養(yǎng),沒有文學(xué)性的電影,是沒有藝術(shù)性的,沒有生命力的。優(yōu)秀的電影作品一定需要一個(gè)優(yōu)秀的導(dǎo)演,而優(yōu)秀的導(dǎo)演首先應(yīng)當(dāng)具有文學(xué)意識(shí),有文學(xué)追求,這樣才能準(zhǔn)確把握住文學(xué)作品的深刻內(nèi)涵,將原著呈現(xiàn)的精神空間準(zhǔn)確而藝術(shù)性地搬到觀眾的眼前,這樣才是電影對(duì)文學(xué)藝術(shù)最好的致敬。
文學(xué)與電影應(yīng)當(dāng)在現(xiàn)有的合作基礎(chǔ)上,再次找尋最佳結(jié)合點(diǎn),充分發(fā)揮各自優(yōu)勢(shì),創(chuàng)作出高標(biāo)準(zhǔn)的文學(xué)作品與電影作品,修正觀眾與讀者的審美品位,使作品的藝術(shù)性與受眾的品位共同提高,共同促進(jìn),維護(hù)藝術(shù)領(lǐng)域的良性循環(huán)。