李明臻

摘 要：藝術(shù)作為審美意識的物化，在本質(zhì)上與審美是一致的。審美是人類理解社會的一種方式，有美即有丑，“丑”元素在藝術(shù)創(chuàng)作中，日益升值，日益膨脹。文章以畢加索的油畫《阿維尼翁的少女》為例，選取那個時代的審美觀和對于美和丑的認(rèn)知，從而引伸到各個時代的審美觀，以及藝術(shù)中美和丑的階段存在和美學(xué)思想，發(fā)現(xiàn)藝術(shù)中美與丑的本質(zhì)和它們之間的關(guān)系，以及這種關(guān)系變化對藝術(shù)市場帶來的改變和藝術(shù)創(chuàng)作中的影響和意義。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)；美；丑；繪畫

在畢加索作品《阿維尼翁的少女》中，選取他的家鄉(xiāng)巴塞羅那的一間妓院為背景，畫面中少女的形象是非傳統(tǒng)和扭曲的。在畫中，無論是畫作背景還是畫面呈現(xiàn)，“丑”元素的注入，都是異于人們的審美的，但在中西方美學(xué)對于美和丑的分析探討中，這幅畫作卻產(chǎn)生了非凡的藝術(shù)效果。這說明美和丑是沒有一定的絕對論的，有時候丑的存在襯托了美，突出了美，另一方面，丑的存在也反映和揭示了一些東西，本身的存在也是美的，是不能完全被否認(rèn)的。藝術(shù)中美和丑的存在都相當(dāng)重要。

一、藝術(shù)里的美與丑

藝術(shù)創(chuàng)作不同于普通勞動生產(chǎn)，是藝術(shù)家基于現(xiàn)實生活情感給人帶來美感的作品，這種美感是以意志和理智把握的，理論上叫做審美情感或?qū)徝酪庾R。審美是一種主觀的心理活動過程，是人對事物直觀的感受，這種感受與功利、物質(zhì)無關(guān)，但同時又受客觀因素的制約和影響。而中西方的觀念不同，也產(chǎn)生了各自藝術(shù)領(lǐng)域?qū)徝赖牟煌J(rèn)知。

（一）審美學(xué)中的美

從心理學(xué)上說，人們的思維方式?jīng)Q定著審美觀的形成，而中西方因不同的地域和觀念以及思維方式，產(chǎn)生了審美差異，西方審美觀認(rèn)為審美是心靈主動的賦形活動，是意識的綿延和生命的沖動，并把直覺和藝術(shù)、美聯(lián)系到一起，所以，“直覺理論”作為核心成為現(xiàn)代西方藝術(shù)審美感受和創(chuàng)造的根本，這種審美不受道德和形式的束縛，完全是置于人的本能之中。西方的審美也注重于追求自然的美，在西方的大多繪畫作品中，表現(xiàn)形式大膽開放，色彩濃重鮮艷，表現(xiàn)形象夸張，立體感強(qiáng)，強(qiáng)調(diào)主觀情感和藝術(shù)的純粹性。

而中國傳統(tǒng)美學(xué)對于美的理解，不同于西方的形式感，而是注重內(nèi)涵美。縱觀中國古代的繪畫藝術(shù)作品，流傳下來的作品中，大多數(shù)都是表現(xiàn)的意境、氣韻，而中國古代藝術(shù)家的追求也是要把生生不息的生命活力體現(xiàn)出來，這符合人們受幾千年來所傳承下來的歷史、人文、環(huán)境影響而形成的審美觀，中國的審美觀以和為美、以意為源、以行為義、以思為最。

（二）藝術(shù)中的丑元素

對于丑，人們聯(lián)想的第一瞬間就是丑陋、難看，在中國戲曲中的生旦凈末丑的角色中也排在了最后一位，說明丑的存在是低微的，不被人認(rèn)同的。而對于美，人們卻趨之若鶩。關(guān)于丑的美學(xué)，被現(xiàn)代西方稱之為“反藝術(shù)”。如果說藝術(shù)作品是傳統(tǒng)意義上的美藝術(shù)，那么在丑學(xué)思潮中產(chǎn)生的反藝術(shù)作品便可統(tǒng)稱為“丑”藝術(shù)。現(xiàn)代派藝術(shù)的興起，帶動了丑在藝術(shù)中的發(fā)展，丑開始取代美并有占據(jù)主角的意味，人們的精神層面發(fā)生了改變，對美有了新的認(rèn)知，丑具有了獨立的審美價值，一些藝術(shù)家也開始對丑的創(chuàng)作題材產(chǎn)生興趣，還產(chǎn)生了與美學(xué)具有同等地位的丑學(xué)。

審美中，丑是令人感到不舒服的一種存在，是被鄙視和唾棄的，在《西方現(xiàn)代美學(xué)》理論中，第一次把丑作為一個審美范疇提了出來，并在美學(xué)理論上展開了丑的豐富性和廣度?！俺髮W(xué)”也成為一門研究門類，進(jìn)入到人們的視野，但是對于丑的定義是困難的，人們對丑的認(rèn)知達(dá)成統(tǒng)一的集體共識到底是什么使然？社會科學(xué)家目前仍未研究出衡量丑的標(biāo)準(zhǔn)，但在藝術(shù)中，丑由最開始的形式表面，到揭露、批判的作用，形成了一種“新型的美”。

《阿維尼翁的少女》中，畫家用夸張扭曲的形象表現(xiàn)少女，在當(dāng)時徹底地否定了文藝復(fù)興時期以來的傳統(tǒng)審美創(chuàng)作。這種“反藝術(shù)”中，歪的鼻子，扭曲的臉，裸露的身體，都是一種丑的表現(xiàn)，但是作為一種藝術(shù)形式的誕生，卻是新的突破。

二、一個時代中美和丑的認(rèn)知

子博先生說過：這個世界的美與丑，來自你的認(rèn)知。說明了隨著人的心性改變，對世界美好事物的看法也在改變。這是從人自身的狹義上理論的，放在時代的廣義上，對于美和丑的認(rèn)知也是不盡相同的。

（一）時代的美學(xué)思想

文藝復(fù)興以來，傳統(tǒng)的畫風(fēng)和手法，己不再適于表現(xiàn)當(dāng)時的社會，于是各種新的藝術(shù)流派開始交錯登場。畢加索的《阿維尼翁的少女》從藝術(shù)風(fēng)格上，受到塞尚結(jié)構(gòu)觀念的啟示和影響，是一種立體印象主義，同時也受非洲雕刻藝術(shù)的影響，而不是一味表現(xiàn)平面視覺空間。印象主義強(qiáng)調(diào)人們的視覺感受，主要反對傳統(tǒng)的古典畫派，注重對外光的表現(xiàn)。

藝術(shù)是時代的產(chǎn)物，每一個時代的思想審美形成，都脫離不了社會現(xiàn)實生活，畢加索也不例外。畢加索的繪畫美學(xué)思想，形成的時代條件受各種流派思想的影響。在當(dāng)時繪畫已不單單是對照模仿，而是加入了畫家本身的思想表現(xiàn)。在深受原始土著藝術(shù)影響的背景下，畢加索創(chuàng)作的《阿維尼翁的少女》體現(xiàn)了藝術(shù)的變形處理，這不僅表現(xiàn)出那個時代審美觀蘊含著粗獷和活力，也體現(xiàn)了藝術(shù)審美本身的感知能力，替代了原有的審美創(chuàng)作之路，開辟新的后印象派道路，并影響著后期的美術(shù)的創(chuàng)作。每個時代的創(chuàng)作和審美都是通過打破原有的法則來進(jìn)行革新從而形成自己的新的創(chuàng)作思想。

（二）時代的審丑觀

在畢加索的創(chuàng)作時代，人們對于丑已經(jīng)摒棄了原有的成見，丑也隨著歷史的發(fā)展而變化著。

如果要歸結(jié)丑的歷史發(fā)展，從最開始的原始時代，丑以怪誕兇惡的面貌出現(xiàn)，但在當(dāng)時這些并不認(rèn)為是丑。原始社會中，宗教意識占據(jù)著人們的思維和審美意識，人們本身沒有藝術(shù)審美思維性，并且主客不分。宗教通過一些丑陋的、夸張的形象來增加神秘和恐怖來支配人類，這時候的丑惡和宗教神圣聯(lián)系，致使美丑混淆。這個時候人們的藝術(shù)和審美與生產(chǎn)活動沒有很大意義上的關(guān)系，而是和圖騰崇拜相關(guān)。

古希臘時代美丑分明，美就是美，丑就是丑，而且著重追求美，排斥丑，丑的作用就是用以襯托美的存在和光輝的。這個時期，討論美、追求美是中心研究課題，美有著絕對的主導(dǎo)地位，而丑卻沒有被相應(yīng)的關(guān)注。而到了19世紀(jì)，才慢慢有了對丑的研究討論，認(rèn)為丑的存在是完善審美，但仍沒有從審美中獨立出來，嚴(yán)格意義上的審丑活動并未出現(xiàn)。

到了20世紀(jì)，出現(xiàn)了對于丑的偏愛，一些藝術(shù)創(chuàng)作品種，加大了丑的運用和表現(xiàn)，形成了這個時期的一個重要特色，丑也從各方面滲透到人們審美中，扭曲的形體表現(xiàn)荒誕古怪，人們感受著藝術(shù)中變了形的世界，以及非理性的反人性的表現(xiàn)內(nèi)容。丑占據(jù)了上風(fēng)，而美成了丑的襯托。從開始的美丑不分、美丑分明，發(fā)展到審丑的天秤傾斜，這得益于非理性主義成為西方的哲學(xué)思潮。在丑的歷史發(fā)展中，丑隨著時代的改變，其地位也發(fā)生著變化，一直到20世紀(jì)，呈現(xiàn)出一種上升、主導(dǎo)趨勢。

三、藝術(shù)中美與丑的改變

審美的改變，對于丑的接納，是社會、哲學(xué)、美學(xué)的相互作用，是人類在透視自我的過程中一個新的突破。赫拉克利特說“最美麗的猴子與人類比起來也是丑陋的”這反映了個體審美的差異，也說明了人們開始更加客觀地看待美丑問題。

（一）藝術(shù)中美與丑的改變

無論是現(xiàn)實世界，還是文化藝術(shù)，都不可能出現(xiàn)絕對的美，美也不可能獨立存在，而是美中有丑，丑中有美，任何一方的舍棄，都會造成藝術(shù)的不完整性，也可以說是失敗性。表現(xiàn)丑，也恰恰是突出美、表現(xiàn)美。二者矛盾沖突存在的同時又相互親密糾纏，美和丑的地位改變，只是人們更加客觀的一個認(rèn)知過程。

丑的存在，很大程度上刺激著藝術(shù)的發(fā)展，在藝術(shù)作品的表達(dá)中，丑和美同樣起著工具的作用，同時，丑也是對陰暗的揭示和批判。審美思想就是在丑的作用下，才有了更多的思路，沒有丑的存在，審美能力就會止步。人類在獲得物質(zhì)充足的同時，物質(zhì)也支配著人類，藝術(shù)通過藝術(shù)作品實現(xiàn)美與丑的轉(zhuǎn)化，為人類的情感宣泄找到渠道， 促進(jìn)了人類自身的人性解放和獨立。

（二）美與丑的改變影響

當(dāng)今藝術(shù)市場，衡量作品優(yōu)劣的標(biāo)準(zhǔn)多多少少與商業(yè)炒作和金錢掛鉤，但應(yīng)該清楚地認(rèn)識高價藝術(shù)并不能代表創(chuàng)作的真正價值。有些藝術(shù)創(chuàng)出，純粹為了吸引人的眼球，獲取商業(yè)價值，而忽視了藝術(shù)的存在價值，破壞了正常的藝術(shù)市場規(guī)則，使得創(chuàng)作上“丑”的失控，這些都是畸形的發(fā)展，不是審美的丑，而是一種藝術(shù)上的丑。

倘若藝術(shù)創(chuàng)作忽視了真正的表現(xiàn)內(nèi)容，便把美徹底地驅(qū)逐了。蘇聯(lián)格言道：“當(dāng)丑力求自炫為美的時候，丑就變成了滑稽?！币晃蹲非蟆俺蟆被蛘摺懊馈钡乃囆g(shù)作品，只是一味跟風(fēng)，并沒有很好地反映出時代應(yīng)有的審美，是沒有特殊的藝術(shù)審美價值的。無論是美還是丑，都應(yīng)該客觀地看待其相應(yīng)的存在，互相影響，互相襯托才能體現(xiàn)彼此的價值和意義。

四、結(jié)語

美和丑同時作為藝術(shù)審美意識的產(chǎn)物，本身是并立存在的，因相互扮演的角色不同，導(dǎo)致了各自在藝術(shù)以及人們生活中的地位也不同。人們接受美是本能使然，而接受丑則是對于社會和自我的又一新的認(rèn)知，是理性的、客觀的一種表現(xiàn)。認(rèn)識到這種改變，是藝術(shù)工作者在創(chuàng)作藝術(shù)的過程中一個重大的革新，對其創(chuàng)作過程也具有深遠(yuǎn)的影響意義。

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作者單位：

貴州師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院