王建平 王心遠 馬亞非

【摘要】“美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品展”及其作品集是研究廣西近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展史的重要文本，具有反映歷史印記、呈現(xiàn)藝術(shù)嬗變、記錄美術(shù)活動、梳理創(chuàng)作軌跡等歷史價值。其學(xué)術(shù)意義在于：提供觀照廣西歷史的新角度；提供可以借鑒的典型案例，激起其他少數(shù)民族地區(qū)美術(shù)發(fā)展的歷史共振，昭示廣西美術(shù)與中國美術(shù)現(xiàn)代化的緊密關(guān)系；提供廣西近現(xiàn)代美術(shù)史的準(zhǔn)確史跡，能夠成為學(xué)術(shù)探討的切入點；為廣西美術(shù)史研究奠定堅實基礎(chǔ)，構(gòu)架敘述框架，開拓嶄新領(lǐng)域。

【關(guān)鍵詞】“美麗南方·廣西”；美術(shù)文本；歷史價值；學(xué)術(shù)意義

2016年12月9—18日，廣西在中國美術(shù)館舉辦的“美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品展”及研討會，其展覽之“歷史經(jīng)典”為15位20世紀(jì)中國美術(shù)大家在廣西創(chuàng)作的個案作品，“廣西美術(shù)”是廣西現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)的成就展示，“美術(shù)廣西”則系當(dāng)代全國名家以廣西為題材的美術(shù)創(chuàng)作。

它是中國美術(shù)家協(xié)會開展少數(shù)民族地區(qū)美術(shù)系列研究展示項目的重要部分，是繼西藏、新疆、內(nèi)蒙古、云南和貴州之后的又一個重要美術(shù)展覽。它的成功舉辦，突顯出廣西美術(shù)在全國的地位和作用，意味著廣西美術(shù)整體進入了全國層次與全民視野，其崛起的雄姿與力量令人難以忽視。

同時，它還是廣西重大文化工程，創(chuàng)下了廣西美術(shù)有史以來的四“最”：一是規(guī)格最高，由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、中共廣西壯族自治區(qū)委員會宣傳部、中國美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)館、廣西壯族自治區(qū)文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主辦。二是范圍最廣，匯集了1910年至2016年378位全國及廣西著名畫家描繪廣西的作品，時間跨度百余年。三是質(zhì)量最精，多達493件參展畫作是從百年創(chuàng)作的3000多件優(yōu)秀之作中精選的，代表著廣西美術(shù)的最高水平。四是影響最大，得到了中央領(lǐng)導(dǎo)和全國眾多著名美術(shù)家的好評，以及《光明日報》《美術(shù)》、新華網(wǎng)、人民網(wǎng)等國家級和廣西許多媒體的報道。

由中國文聯(lián)出版社出版的《美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品集》也同時發(fā)行。該書不但收錄全部參展作品，而且還在頁眉和頁邊附有未參展的156幅畫作，共計649幅，均為百年來以廣西為題材的美術(shù)代表作。另外，書中還收有122幀古代造型文物及20世紀(jì)以來廣西美術(shù)活動的照片，形象生動地記錄了廣西美術(shù)發(fā)展歷程。書前有“前言”及論述廣西美術(shù)的3篇論文，書后還有“年表”。

這樣，“美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品展”及其作品集是百年廣西美術(shù)代表作的首次匯集和在全國的集體亮相，展示出中國美術(shù)之廣西形態(tài)的獨特魅力與非凡成就。它因為數(shù)量眾多，涵蓋全面，形式豐富，內(nèi)涵深厚，彰顯出博大精深的特征，所以成為我們研究廣西美術(shù)的重要本文，值得反復(fù)解讀和認真評價。

回望歷史是該展覽及其作品集的重要內(nèi)容。主辦方及主編者不但展示了廣西美術(shù)百年的光輝歷史，而且還寄寓著堅定廣西美術(shù)界文化自信和推動中國美術(shù)現(xiàn)代性演進的思想內(nèi)涵。因此，在廣西近現(xiàn)代美術(shù)起點上，他們把目光投向了20世紀(jì)初的齊白石、黃賓虹、徐悲鴻及廣西的陽太陽等中國美術(shù)名家以廣西為題材的創(chuàng)作，表明廣西近現(xiàn)代美術(shù)史一開始就與全國美術(shù)創(chuàng)作潮流息息相關(guān)，就是中國美術(shù)發(fā)展的重要部分。這個認知定位使得通過這次舉辦廣西美術(shù)作品整體性展覽，出版作品集，來梳理廣西美術(shù)發(fā)展脈絡(luò)，展示廣西當(dāng)代美術(shù)成就，具有了全國性的價值和意義。

當(dāng)畫作按照時間順序排列時，歷史的軌跡也就自然地呈現(xiàn)出來。這次畫展及其作品集在框架設(shè)計上，一直貫穿著“梳理歷史”的理念，無論是名家的“個案作品”，還是后來的廣西佳作精選，都是以時間為順序進行編排布局，并通過“20世紀(jì)20—40年代”“20世紀(jì)50—80年代”“20世紀(jì)90年代至今”等版塊來體現(xiàn)，而書中論文及“年表”也是歷史的表述。它們的歷史價值及學(xué)術(shù)意義主要有：

一、反映歷史印記

就作品內(nèi)容而言，人們從畫展可以清楚地看到廣西百年歷史的足跡。所以，從20世紀(jì)10年代到21世紀(jì)的2016年，全國及廣西畫家們一直關(guān)注廣西社會生活，并且通過自己的筆墨加以反映，從而為作品打上了創(chuàng)作時期的時代烙印。在這里，哪怕是山水畫，都洋溢著人間的氣息，包含著社會的元素，都留有歷史變遷的影子。畫展及其作品集的第一幅佳作是齊白石作于1910年的《江上群帆》。在這幅描畫漓江風(fēng)光的作品里，遠景的群帆和近景的屋舍，寄寓著畫家的社會理想。這種情境在胡佩衡作于1926年的《深山小徑》也有所體現(xiàn)。他們的創(chuàng)作在不知不覺中開創(chuàng)了廣西近現(xiàn)代山水畫的傳統(tǒng)，那就是并非單純地描繪山水，而是融入了那個時代的感覺。表現(xiàn)時代特征的創(chuàng)作在抗戰(zhàn)時期尤為突出。桂林文化城為中國畫家提供了一個表現(xiàn)抗戰(zhàn)的平臺，而廣西的山川及社會自然成為畫家們的創(chuàng)作素材，并在李樺的《饑餓》、劉建庵的《夜襲前夜》、張安治的《避難圖》、蔡迪生的《難童的午餐》《桂林緊急疏散》、司徒喬的《廣西農(nóng)民游擊隊》等作品中有所反映。新中國成立后，激情燃燒的畫家們在熱烈地謳歌著和表現(xiàn)著廣西在20世紀(jì)50—70年代的時代景象，楊之光的《茶山瑤族少女》，黃儉、丁光珠的《民族大團結(jié)》，陸田的《又是一個新的工程開始了》，曾日文的《壯鄉(xiāng)十月》，劉宇一的《邕江晨渡》，劉錫永、陳煙橋的《巴馬農(nóng)村小景》，以及龐忠霖的《喜送愛國糧》、梁榮中的《侗寨新聲》、謝才干的《南疆春早》等作品無不折射出那個時代的光彩。改革開放后，鄧軍的《致富圖》、覃高陽的《金色的瑤年》、梁耀的《小河水漲大河滿》、謝麟的《紡棉花》、陳毅剛的《祭》、李明偉的《苗家月圓》、蔡道東的《漁港晨歸》等作品，把20世紀(jì)80年代的廣西影像記錄了下來。而潘世勛的《三江侗家女》，劉少華的《漁港金暉》，賀明的《中國—東盟博覽會》，肖暢恒、蔡群徽的《起航北部灣》，沈銘存的《黑衣壯婚禮》，張復(fù)興、韋廣壽的《云山晨嵐——龍灘水電站》等作品也為20世紀(jì)末及21世紀(jì)初廣西社會留影。于是，畫展及其作品集就仿佛一部廣西近現(xiàn)代畫史，每一幅畫都蘊含著豐富的時代密碼，都值得我們?nèi)ド钊虢庾x。因此，通過畫展及其作品集去研究廣西百年歷史是很有意思的。它的意義在于為我們提供了一個觀照廣西歷史的新角度。

二、呈現(xiàn)藝術(shù)嬗變

就藝術(shù)表現(xiàn)而言，畫展及其作品集也呈現(xiàn)出廣西百年美術(shù)藝術(shù)嬗變的脈絡(luò)。

首先是創(chuàng)作理念和方法的變化。早期的畫作雖然還保留著較多傳統(tǒng)的痕跡，但已冒出創(chuàng)新的萌芽。以山水畫為例，齊白石、黃賓虹、胡佩衡等畫家通過自身的感悟去塑造與傳統(tǒng)美術(shù)所不同的紙上山水，而徐悲鴻、陽太陽等畫家則開始在傳統(tǒng)的藝術(shù)范疇里融入西方美術(shù)的表現(xiàn)技巧，對山水畫進行革新。這種融合，強化了廣西美術(shù)的表現(xiàn)力。在創(chuàng)作方法上，抗戰(zhàn)時期的現(xiàn)實主義作為廣西美術(shù)的主流，一直延續(xù)至今，并且逐漸成為廣西美術(shù)的重要傳統(tǒng)。但是，它在發(fā)展中是有變化的。20世紀(jì)30—40年代的現(xiàn)實主義畫風(fēng)相對單一。到了50—70年代新中國建立后，廣西畫風(fēng)日益明朗，顯露出現(xiàn)實主義與浪漫主義結(jié)合的趨勢，其藝術(shù)空間和表現(xiàn)方法逐步擴大并得以加強。20世紀(jì)80年代至今，改革開放的時代潮流推動廣西美術(shù)的長足發(fā)展，現(xiàn)實主義和浪漫主義繼續(xù)齊頭并進，而著重表現(xiàn)內(nèi)心感受與感覺的現(xiàn)代主義也異軍突起。像劉紹昆《贊美北部灣》那樣通過寫實的技法、浪漫的色調(diào)與現(xiàn)代的構(gòu)圖，使得畫家的主觀情緒溢于畫外的創(chuàng)作，成為廣西當(dāng)代美術(shù)的新動向。進入21世紀(jì)后，廣西美術(shù)已經(jīng)呈現(xiàn)出百花齊放、百家爭鳴的新格局。它經(jīng)歷了一個從單一走向多元的變化過程。

其次是創(chuàng)作隊伍和影響的增強。早期廣西美術(shù)隊伍是弱小的，本土畫家不多。但是，經(jīng)過百年的不斷聚集與努力，廣西已經(jīng)組建了一支人數(shù)眾多、頗具實力的美術(shù)桂軍。這是一個重要的存在！包含著許多命題。例如，旅桂畫家的影響研究。他們以“外人”之眼去發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)廣西山川之美和社會之狀，構(gòu)筑起了獨特的廣西美術(shù)世界，對廣西本土畫家產(chǎn)生了深遠的影響。而他們的旅桂經(jīng)歷也改變了自身創(chuàng)作，促使畫風(fēng)發(fā)生轉(zhuǎn)變進而影響著中國。這種持續(xù)強化的雙向影響所產(chǎn)生的作用與貢獻，只有從歷史的眼光去看，才會更為清楚，更有意義。又如，廣西本土畫家的創(chuàng)作，也經(jīng)歷了從追隨別人的跟風(fēng)，到不知所措的茫然，以及在“走出去”和“請進來“中的覺醒，最終增強了獨創(chuàng)意識，踏出了自己的道路，促使漓江畫派的崛起，在中國美術(shù)界獨樹一幟的歷程。這也只有從歷史的角度去考察，才能全面把握。所以，畫展及其作品集本身就反映出廣西美術(shù)藝術(shù)的演進。它的意義在于，不但提供可以借鑒的典型案例，能夠激起其他少數(shù)民族地區(qū)美術(shù)發(fā)展的歷史共振，而且還昭示著廣西美術(shù)與中國美術(shù)現(xiàn)代化的緊密關(guān)系。

三、記錄美術(shù)活動

作品集中的“年表”是廣西近現(xiàn)代美術(shù)發(fā)展的一種歷史陳述。它始于1905年，止于2015年，廣西百年美術(shù)大事均列其中，并配以大量的圖片。這樣，它不僅詳細地記錄了廣西美術(shù)前進的足印，而且還包含許多重要信息，使得這段美術(shù)歷史所反映的創(chuàng)作生態(tài)既真實又形象。

“年表”的大事主要有14類：

1.全國名家游歷廣西及創(chuàng)作。例如，1928—1935年黃賓虹兩次到廣西講學(xué)、游歷、舉辦畫展和創(chuàng)作，1938年張大千游覽桂林和梧州并創(chuàng)作，2014年全國美術(shù)名家走進南丹采風(fēng)創(chuàng)作。

2.廣西美術(shù)名家求學(xué)于外。例如，1919年帥礎(chǔ)堅、1929年陽太陽到上海美術(shù)?？茖W(xué)校學(xué)習(xí)，1931年鐘蕙若、1935年陽太陽到日本留學(xué)。

3.舉辦美術(shù)展覽。一是全國名家在廣西舉辦畫展。例如，1936年徐悲鴻在南寧舉辦畫展。二是廣西承辦全國畫展。例如，2004年廣西美術(shù)家協(xié)會承辦、中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“第二屆中國西部大地情——全國山水、風(fēng)景畫作品展”。三是廣西美術(shù)家在本土舉辦畫展。例如，1951年廣西省文聯(lián)美術(shù)部主辦的“廣西省美術(shù)作品觀摩會”。四是廣西在全國舉辦畫展。例如，1990年國家民委文化司、北京民族文化宮、廣西民委、中國美術(shù)家協(xié)會廣西分會主辦的“廣西少數(shù)民族風(fēng)情工筆畫展”在北京展出，2006年廣西美術(shù)家協(xié)會主辦的“當(dāng)代·亞熱帶——廣西油畫展”在中國美術(shù)館展出。

4.成立美術(shù)社團。例如，1932年廣西美術(shù)會成立于南寧，1937年廣西版畫研究會成立。

5.成立管理機構(gòu)。例如，1950年廣西省文聯(lián)籌委會成立美術(shù)工作部，1973年正式組建廣西壯族自治區(qū)美術(shù)、攝影藝術(shù)展覽辦公室等。

6.開展美術(shù)教育。例如，1938年廣西國民美術(shù)基礎(chǔ)學(xué)校藝術(shù)師資訓(xùn)練班舉行開學(xué)典禮。1945年廣西藝術(shù)師資訓(xùn)練班和桂林榕門美術(shù)?？茖W(xué)校合并為廣西省立藝術(shù)?？茖W(xué)校。

7.提出美術(shù)理論。例如，1962年陽太陽提出“漓江畫派”的學(xué)術(shù)主張。

8.創(chuàng)辦美術(shù)刊物。例如，1972年《廣西工農(nóng)兵美術(shù)》創(chuàng)刊。

9.美術(shù)作品獲獎。例如，1993年石向東的《最后的防線》獲得“第二屆中國體育美術(shù)作品展覽”特別獎，1997年他的《走向奧林匹克》在“第四屆全國體育美術(shù)作品展覽”中再獲特別獎。

10.入選全國美展。例如，1963年孫見光油畫《碰頭會》入選“全國公社風(fēng)光畫展”，2003年廣西有62幅作品入選文化部、中國美術(shù)家協(xié)會、中國油畫學(xué)會主辦的“攜手新世紀(jì)——第三屆中國油畫展”。

11.美術(shù)創(chuàng)作獎勵。例如，1988年廣西自治區(qū)人民政府主辦首屆“振興廣西文藝創(chuàng)作銅鼓獎”，2008年廣西舉辦“陽太陽先生百歲慶賀暨‘人民藝術(shù)家榮譽稱號授予大會”。

12.美術(shù)學(xué)術(shù)研討。例如，1995年，中國美術(shù)家協(xié)會廣西分會油畫藝委會舉辦“廣西美術(shù)創(chuàng)作研討會”及“廣西油畫展”，2002年廣西美術(shù)家協(xié)會召開“廣西美術(shù)發(fā)展與規(guī)劃學(xué)術(shù)研討會”。

13.美術(shù)文化交流。例如，1994年和2002年廣西美術(shù)家代表團訪問越南，2002年越南胡志明市美術(shù)家代表團來訪廣西。

14.美術(shù)創(chuàng)作工程。例如，2009年啟動廣西近現(xiàn)代重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程。

這些活動一方面顯示出廣西美術(shù)近現(xiàn)代的發(fā)展歷程，另一方面又構(gòu)成了廣西美術(shù)創(chuàng)作環(huán)境與氛圍，直接影響到創(chuàng)作形態(tài)，對推動發(fā)展廣西美術(shù)起到重要作用。例如，刊物不但能夠為廣西美術(shù)作品提供發(fā)表平臺，而且還是獨特的場域，引領(lǐng)廣西美術(shù)創(chuàng)作，折射出時代變化。20世紀(jì)70年代創(chuàng)刊的《廣西工農(nóng)兵美術(shù)》反映了“文革”時期工農(nóng)兵文藝語境的時代特征，1979年改名為《廣西美術(shù)》后則消解原有政治色彩，突出本土特色。這一轉(zhuǎn)變散發(fā)出當(dāng)時解放思想的時代氣息。而1987年改刊名為《美術(shù)界》時，則有意淡化刊物的地域色彩，突出美術(shù)的專業(yè)特征。這表明廣西美術(shù)陣地不再是死守本土，而是面向全國，謀取更大的發(fā)展空間。可見，“年表”中的每一類事件都具有解讀歷史之價值。它的意義在于，不但為廣西近現(xiàn)代美術(shù)史提供準(zhǔn)確的史跡，而且還能夠成為研究的切入點，從而把握廣西美術(shù)發(fā)展的脈搏。

四、梳理創(chuàng)作軌跡

作品集中的三篇論文是梳理廣西美術(shù)史創(chuàng)作軌跡的重要研究成果。

（一）《山水人文——廣西美術(shù)的歷史情懷》

中國藝術(shù)研究院美術(shù)研究所副所長鄭工研究員的這篇論文實際上就是廣西古代美術(shù)史綱。其價值在于：

1.研究視角獨特。論者從全國層面和非廣西角度（即“旁觀者”）出發(fā)，“試圖從中拉出一條線索，建立一個框架，取舍較多，以便思考廣西美術(shù)歷史的文化狀況以及有關(guān)區(qū)域美術(shù)史寫作的問題”①。因此他不再拘泥于畫展及其作品集20至21世紀(jì)的時間范疇，而是依據(jù)考古文物“百色石斧”，把廣西美術(shù)歷史的源頭定格在80萬年前。這樣，廣西出土的眾多文物以及現(xiàn)存的摩崖石窟石刻之造型及線條，都被當(dāng)做研究的案例。他也不再囿于廣西本土，而是超越廣西看廣西美術(shù)，例如關(guān)注百越與楚越文化溝通對廣西美術(shù)的影響。他還不再局限于文人創(chuàng)作，而對民間工匠的美術(shù)創(chuàng)作給予重視與好評，認為“廣西古代美術(shù)的場域還多在民間，民俗性特征較為突出”②。他不再死盯美術(shù)本身，而對其產(chǎn)生及發(fā)展的原因進行探尋，例如指出禪宗思想布流對廣西宋代美術(shù)的影響，甚至河流對廣西制陶的影響。

2.歷史陳述完整。論者不但劃分出廣西古代美術(shù)發(fā)展的階段，而且還對該階段的出土文物、摩崖石刻、陶器瓷器、雕塑墓碑以及絹畫等不同介質(zhì)的作品展開分析，對代表畫家進行評價，做到了疏而不漏，較為完整。不僅如此，他還提出了許多新的問題，例如“在交錯進行的路徑中，廣西地區(qū)對這一外來的文化形態(tài)又是如何加以改造”③？如何解讀造型物上的文化觀念？“平面的線刻與整體的造型，民間氣息與宗教氛圍，文化混搭的根源性在哪里”④？這些問題將成為廣西古代美術(shù)史研究的學(xué)術(shù)植生點，為后來的研究拓展了新空間。

（二）《廣西當(dāng)代美術(shù)發(fā)展》

謝麟（廣西美術(shù)家協(xié)會主席）、孟遠烘（《美術(shù)界》雜志主編）、李永強（廣西藝術(shù)學(xué)院學(xué)報《藝術(shù)探索》主編）的這篇論文由三個版塊組成理論體系。

1.當(dāng)代美術(shù)簡史。即該文的前三部分，作者認為“1949年至2015年是廣西當(dāng)代美術(shù)形成和發(fā)展的重要時期”⑤，并在歷史層面上將新中國成立后的廣西美術(shù)發(fā)展劃分為“初具形態(tài)（1949—1976年）”“成長期（1977—1999年）”“發(fā)展期（2000—2015年）”等階段。這是廣西美術(shù)家站在本土立場上對當(dāng)代廣西美術(shù)創(chuàng)作史的研究成果，一方面是歷史的分析與論述，另一方面是自我的反思與批判，既有成績的記錄，又有不足的描述，更有原因的指出，所持之論較為客觀，具有可信性和說服力。例如，提出的“總體來說，廣西美術(shù)界在80年代末處在一種相對自閉、在困惑中自我摸索的狀態(tài)。雖然有不少優(yōu)秀作品產(chǎn)生，但總體水平在全國相對滯后”等觀點是符合實際的。這是廣西美術(shù)家覺醒與覺悟的可喜表現(xiàn)。

2.少數(shù)民族題材創(chuàng)作專題研究。該文的第四部分“廣西美術(shù)少數(shù)民族題材創(chuàng)作概況”也是一種歷史。它不但按時間分階段敘述廣西少數(shù)民族美術(shù)創(chuàng)作概況，而且還從“主題內(nèi)容”“風(fēng)格類型”，以及“文化意義”等方面進行分析和總結(jié)，較為全面而深刻地把握論題。

3.廣西美術(shù)教育專題研究。該文的第五部分“20世紀(jì)廣西美術(shù)教育”本身就是廣西美術(shù)教育簡史。它分為“抗戰(zhàn)時期的廣西美術(shù)教育”“抗戰(zhàn)勝利至‘文革時期的廣西美術(shù)教育”、“改革開放以后的廣西美術(shù)教育”和“其他層次的美術(shù)教育”來陳述。這種歷史分期法比較符合實際，在一定程度上彌補了廣西美術(shù)史研究之20世紀(jì)這一段的不足。

（三）《發(fā)現(xiàn)與開拓——廣西自然環(huán)境與多民族文化對于中國美術(shù)現(xiàn)代性演進的價值與意義》

中國美協(xié)理論委員會副主任、《美術(shù)》雜志主編尚輝在這篇論文里，站在全國的高度，立足廣西美術(shù)史的基礎(chǔ)，從“作為山水畫現(xiàn)代性拓展載體的漓江山水”“多民族形象創(chuàng)造了清新淳樸的油彩語言”“清新的工筆畫風(fēng)與多彩的套色木刻”“‘亞熱帶色彩的南方風(fēng)景”等方面，對20世紀(jì)廣西山水畫、油畫、工筆畫、木刻、水彩畫等畫種及其代表畫家與代表作進行較深入而全面的分析論證、學(xué)術(shù)評論和理論總結(jié)，所提出的廣西“為中國美術(shù)現(xiàn)代性拓展提供了其他地域所不可替代的獨特審美資源。這個資源的開采與發(fā)掘，無疑是中國現(xiàn)代美術(shù)版圖上不可或缺的組成部分，而漓江山水、亞熱帶色彩的南方風(fēng)景以及多民族文化形象也在很大程度上被確認為是具有中國美術(shù)現(xiàn)代性特征的國家藝術(shù)標(biāo)識”⑥的結(jié)論是令人信服的。

總之，這三篇論文的學(xué)術(shù)意義在于，為廣西美術(shù)史研究奠定了堅實基礎(chǔ)，構(gòu)架了敘述框架，開拓了嶄新領(lǐng)域，使學(xué)術(shù)界可以繼續(xù)展開，不斷挖掘，以豐碩的成果和豐富的案例充實中國美術(shù)史內(nèi)容，推動其深入發(fā)展。

注釋：

*基金項目：廣西文藝評論基地2018年度研究課題“‘美麗南方·廣西美術(shù)研究”。本文為“美麗南方·廣西”美術(shù)作品研究系列論文之一。

①中國美術(shù)家協(xié)會：《美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品集》.北京：中國文聯(lián)出版社，2016年，第20頁。

②中國美術(shù)家協(xié)會：《美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品集》.北京：中國文聯(lián)出版社，2016年第13頁。

③中國美術(shù)家協(xié)會：《美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品集》.北京：中國文聯(lián)出版社，2016年第20頁。

④中國美術(shù)家協(xié)會：《美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品集》.北京：中國文聯(lián)出版社，2016年第20頁。

⑤中國美術(shù)家協(xié)會：《美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品集》.北京：中國文聯(lián)出版社，2016年第23頁。

⑥中國美術(shù)家協(xié)會：《美麗南方·廣西——中國美術(shù)作品集》.北京：中國文聯(lián)出版社，2016年第23頁。