邵翃恩

大英博物館

The creative industry represents an important trend in the economic and cultural development of developed countries in today’s world. Western developed countries regard creative industry as a strategic step towards transforming and upgrading the industrial structure. The UK is the first country to put forward the idea of “Creative Industry”.Over the years, the UK Government takes various measures to actively promote the development of creative industry,and evolves the UK from a global manufacturing plant to a “global creativity center”. Its cultural and creative industries also spread the reputation far and wide, and attract widespread attentions.

創(chuàng)意產業(yè)是當今世界發(fā)達國家經濟文化發(fā)展的重要潮流，西方發(fā)達國家將其作為轉換和提升產業(yè)結構的戰(zhàn)略步驟，而英國是最先提出“創(chuàng)意產業(yè)”的國家。多年來，英國政府采取各種措施積極推動了創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展，使英國從一個世界制造工廠轉變?yōu)椤笆澜鐒?chuàng)意中心”。其文化創(chuàng)意產業(yè)更是聞名遐邇，備受矚目。

筆者有幸前往英國倫敦著名的中央圣馬丁藝術與設計學院進行短期訪學，對英國時尚創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展進行實地考察。雖然時間短暫，無法面面俱到，但通過短訪學習，對英國時尚創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展已有初步認知，希望總結成文，為今后我國時尚創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展做些許參考。

一、英國創(chuàng)意產業(yè)戰(zhàn)略初見成效

英國政府是世界上第一個將文化產業(yè)定義為創(chuàng)意產業(yè)的國家。1997年，布萊爾當選英國首相之后，明確提出把文化創(chuàng)意產業(yè)作為振興經濟的重要出發(fā)點，政府專門成立了“創(chuàng)意產業(yè)特別工作小組”（The Creative Industries Task Force），布萊爾親自擔任主席。1998年，聯合國文化與發(fā)展委員會在瑞典首都斯德哥爾摩召開會議并發(fā)表了《世界文化發(fā)展報告》，敦促世界各國“設計和出臺文化政策或更新已有的文化政策，將它們作為可持續(xù)發(fā)展中的一項重要內容”。而英國的“創(chuàng)意產業(yè)特別工作小組”也分別于1998年和2001年兩次發(fā)布研究報告，意在分析英國創(chuàng)意產業(yè)的現狀并提出發(fā)展戰(zhàn)略。也就是在1998年，“創(chuàng)意產業(yè)”這個概念在英國最終被明確提出。

1998年，英國創(chuàng)意產業(yè)特別工作組首次把創(chuàng)意產業(yè)作為一種國家產業(yè)政策和戰(zhàn)略產業(yè)理念，在第一份《創(chuàng)意產業(yè)專題報告》（Creative Industries Mapping Document）中將創(chuàng)意產業(yè)界定為“源自個人創(chuàng)意、技巧及才華，通過知識產權的開發(fā)和運用，具有創(chuàng)造財富和就業(yè)潛力的行業(yè)”。英國將出版、廣告、建筑、藝術和文物交易、時裝設計、工藝品、設計、電影、互動休閑軟件、音樂、表演藝術、軟件、電視廣播等行業(yè)確認為創(chuàng)意產業(yè)。

經過二十年的發(fā)展，英國已培育了大量的創(chuàng)意企業(yè)。到2005年，與創(chuàng)意產業(yè)相關的從業(yè)人員數量占英國就業(yè)人口的一半。英國的創(chuàng)意產業(yè)早已超過其老牌金融業(yè)，每年為英國國內生產總值貢獻8%-9%的產值。根據英國政府的最新官方統計報告，英國文化創(chuàng)意產業(yè)2017年產值達920億英鎊，成為僅次于美國的世界第二大創(chuàng)意產品生產國，幫助英國實現了從“保守紳士”到“創(chuàng)意先鋒”的成功轉型。

此外，以英國倫敦為代表的幾大城市逐漸發(fā)展成為全球“創(chuàng)意城市”的典型，吸引了全世界從事文創(chuàng)產業(yè)的人前來學習、工作。

二、英國文化創(chuàng)意產業(yè)之時尚產業(yè)的發(fā)展

在過去的二十年中，英國時尚產業(yè)迎接了前所未有的挑戰(zhàn)，可謂從一個在國內以加工制造為基礎的產業(yè)轉變?yōu)樵谌蚴袌鲋羞M行操作的以設計為導向的產業(yè)。英國時尚產業(yè)的產量高，產品包羅萬象，既能滿足大眾需求又可迎合高端市場。

（一）注重文化傳承——博物館效應

正逢7、8月份旅游黃金時節(jié)，大英博物館內游人如織。天氣并不友好，在沒有空調的館內悶熱難耐。然而膚色不同的游客三五成群，興致盎然。面對著過百萬的藏品，觀者帶著對其歷史敬畏之心，千里迢迢遠道而來。參觀博物館如同尋根之旅，觀者正接受著一場文化的洗禮。

大英博物館充分了解游客的這份敬畏感，因此在一層的紀念品商店里，為游客準備了各樣的紀念品。然而，有別于一般旅游紀念品，這里的商品更像是傳承文化的載體。許多商品都具備實用功能，內容則以博物館展品為出處。商品不論從明信片到帆布袋，從書籍到日用品，均設計得實用又美觀。如果遇到特展，紀念品會隨之重新設計為生活用品，以滿足游客的心理需求。

不僅是大英博物館，包括泰特當代美術館將標志設計出大量的衍生產品，與生活緊密相關；維多利亞與艾伯特博物館（V&A）、設計博物館等知名博物館都開設類似的文化創(chuàng)意紀念品商店。店內絕不僅出售幾款固定款式明信片或單一印花的T恤衫，而是結合館內展品做出大量實用性的生活用品以供消費者選擇。同時，圍繞展覽的背景提供文獻資料或相關書籍一并出售。

英國人轉換了思維方式，站在消費內心需求的角度重新設計產品。并且將博物館精心打造成為傳播人類歷史文化的課堂。通過展覽做了教育，讓觀者對歷史有了更直觀的認知，并能對未來發(fā)展提出有根有據的設想。這種嚴謹的態(tài)度來自英國人對歷史及文化本身的重視與尊重，從中所激發(fā)而出的保護和傳承的使命感，促使他們創(chuàng)新，將紀念品創(chuàng)意產品設計成了日用品，古典的內容配合現代的形式，真正做到了與時俱進。

（二）包羅萬象，各取所需

英國有世界頂級的珠寶和服裝配飾設計，其中最有名的有以手工縫制女鞋聞名的Jimmy Choo；在全球范圍內供應袖扣、手表、領帶夾以及男士珠寶的Denison boston；手工制作奢侈品珠寶和腰帶的Sam Ubhi。英國也是主要的服裝飾品零售中心。許多英國設計界的知名人士與主要的大眾聯營公司和百貨公司合作共同打造中型市場，擴大傳播范圍。這些品牌集結在倫敦著名的攝政街及邦德街。

英國同樣有專為獨立設計師預備的創(chuàng)意園區(qū)。以泰特當代美術館為坐標，沿泰晤士河往東步行百米，有一處為獨立設計師全新打造的創(chuàng)意園區(qū)。該園區(qū)由O-X-O公司運營，承接工作室租賃及管理等業(yè)務，同時鼓勵獨立設計師做小型商業(yè)性個展。筆者巧遇一個名叫Ariver runs through it—Five artists inspired by London的作品聯展。展覽以倫敦為主題，展品形式多樣（版畫、絲網印刷、油畫、攝影等），所有作品均在不同方面展示著倫敦的風貌，并且展品本身就能成為紀念品當場出售。

創(chuàng)意園區(qū)二樓面朝著泰晤士河的方向，有幾處首飾畫廊。筆者見到不少熟悉的獨立首飾藝術家作品在寄售，均價范圍在40-500英鎊（約300-5000人民幣左右）。由于作品具有獨特性，吸引了不少追求個性的首飾愛好者駐足，其中也有賞識的人為此買單。二樓靠近內側的工作室均租賃給一些私人訂制的設計師，如婚紗訂制，家具及首飾私人訂制等。一樓更有一家熱門的創(chuàng)意產品集成店名叫Design Food Craft Art，所銷售的產品有著引人開懷的治愈功能，一些生活用品非常有趣味性，價格也更親民。

Rosetta Stone 紀念品（大英博物館紀念品）

古埃及獅身人面像紀念品（大英博物館紀念品）

英國泰特當代美術館及禮品商店

英國泰特當代美術館logo創(chuàng)意產品設計

英國V&A博物館商店以及相關主題首飾創(chuàng)意產品

英國V&A博物館Frida弗里達特展和相關主題首飾創(chuàng)意產品

英國設計博物館商店及創(chuàng)意產品

Denison boston男士珠寶

O-X-O創(chuàng)意產業(yè)管理公司承接的畫展

首飾畫廊

熱門的Design Food Craft Art創(chuàng)意產品集成店

英國中央圣馬丁藝術學院首飾設計課程

當然，英國最鮮活且親民的文化創(chuàng)意產品集結地非周末市集莫屬了。每逢周六、日，在倫敦的諾丁漢街區(qū)、東區(qū)的Brickyard market等市集吸引了大量獨立設計師、在校留學生和藝術家們在此設攤。來此“淘寶”已經成為倫敦市民、留學生和背包客們最鐘愛的周末節(jié)目。5英鎊就能買個小玩意兒，逛累了還能在街邊花上7-8鎊買一份獨具風味的小食。（這些美食與商品來自世界各地）筆者發(fā)現有韓國留學生們，租賃一個小鋪，擺上自己設計的首飾及飾品，引來路人的駐足和試戴；日本人出售榻榻米竹編手包在這里也是受到青睞，印度人的手工制作皮具和飾品也賣得緊俏；當然英國其他城市匆匆趕來售賣手作服飾的獨立設計師們也是充滿熱情，還可見邊踩縫紉機邊賣衣服的景象。值得一提的是，周六一早6:00，在諾丁漢市集深處，幾家古董首飾店悄然開張。商人們均擁有相對固定的貨源和熟客，他們并不著急兜售古董首飾，而是等待識貨的客人前來收藏。因為這些古董首飾均已有一定的歷史背景，價格動輒幾千英鎊，遠比獨立設計師的作品貴。然而英國人更喜愛舊物，認為它們才是不可替代的獨一無二的奢侈品。

（三）著眼全球

英國處在國際時尚的先鋒位置，以引領時尚趨勢、具有發(fā)明創(chuàng)造能力著稱。無論是在過去還是現在，許多世界主要流行趨勢都源于英國。一年兩度的倫敦時裝周已成為全世界最重要的時尚盛事之一。倫敦時裝周將50位設計師的作品展示在T臺之上，并且舉辦展覽展示170位設計師的作品。英國倫敦中央圣馬丁藝術學院每年畢業(yè)設計展吸引了全球近萬人前來觀展。

英國時尚協會（BFC）等組織機構支持和培養(yǎng)英國設計師，并且?guī)椭麄冊谌蚴袌鲋械玫竭M一步發(fā)展。

三、英國注重對文化創(chuàng)意產業(yè)人才的培養(yǎng)

創(chuàng)意產業(yè)是英國經濟增長最快的產業(yè)，也是給英國帶來最多就業(yè)機會的產業(yè)。因此，英國大力扶植創(chuàng)意產業(yè)（creative industry），政府更是要培養(yǎng)更多的藝術家。英國政府一邊將創(chuàng)意產業(yè)視為重點行業(yè)的產業(yè)戰(zhàn)略，另方面，又將發(fā)展學生創(chuàng)造力這個教育目標作為獨立的課程。

許多英國設計師通過在國內世界級服裝學院學習提高各自的技巧和才能，例如倫敦中央圣馬丁藝術與設計學院。菲比·菲洛、瑞法特·奧茲別克和約翰·加利亞諾都畢業(yè)于這所學校。其中，珍妮·帕克漢是英國最受尊敬的時裝設計師之一，她不僅擁有創(chuàng)造性的才能，而且事業(yè)相當成功。作為倫敦有名望的中央圣馬丁藝術與設計學院的畢業(yè)生，帕克漢舉世聞名的作品被選作《欲望都市》、《穿著Prada的惡魔》、《皇家賭場》和《擇日再死》等影片的服裝。個人因獲多項國際大獎而受到很多人的尊敬，她曾獲2006年度最具好萊塢風情服裝設計師，2007年度最佳國際新娘服裝設計師以及2008年度英國最佳婚紗設計師。

筆者在中央圣馬丁藝術與設計學院訪學期間，再度體驗到英國教育系統的成熟。每年夏季的進修課程，吸引著全球2萬人前來上課，課程內容豐富多樣。從報名到住宿預定以及相關接待服務等所有的環(huán)節(jié)都十分快捷便利。更重要的是，進修課程的師資力量也相當雄厚，授課老師多為該校畢業(yè)并在社會上已有一定資質的學生。筆者參加兩周的課程中，兩位老師均為該校畢業(yè)，其中一位是著名的首飾藝術家，另外一位又畢業(yè)于皇家藝術學院研究生，不僅作品在博物館巡展，而且出版的教材已被全球許多珠寶首飾專業(yè)使用。在學習期間， 10天課程完成的項目高達20個，過程一絲不茍，不禁感嘆英國教育的嚴謹性。也理解了為何英國創(chuàng)意產業(yè)能不斷有后稷之才。

短短的訪學之旅，對英國創(chuàng)意產業(yè)只能做一個初步的了解。英國時尚產業(yè)作為文化創(chuàng)意產業(yè)之強勢產業(yè)，其快速發(fā)展促進了整個國家文化創(chuàng)意產業(yè)的發(fā)展，對營造良好的創(chuàng)造氛圍起到積極作用，也為世界其它國家時尚產業(yè)的發(fā)展指明了道路。