馮玉平 李鵬飛 李國強 解放軍信息工程大學(xué)信息管理中心

在數(shù)字?jǐn)z影技術(shù)正式誕生的二十多年來，數(shù)字技術(shù)對攝影技術(shù)產(chǎn)生了深遠的影響，并且使攝影成本和攝影技術(shù)門檻不斷地降低，促使了攝影技術(shù)大眾普及化。相對于傳統(tǒng)的攝影技術(shù)，數(shù)字?jǐn)z影技術(shù)有著壓倒性的優(yōu)勢。

數(shù)字?jǐn)z影技術(shù)非常先進，數(shù)字?jǐn)z影設(shè)備的核心就是感光元件，感光元件通過一系列色彩、亮度等數(shù)字信息來記錄一張圖片。而且隨著PHOTOSHOP技術(shù)的日益成熟，數(shù)字?jǐn)z影設(shè)備拍攝出來的照片都可以實現(xiàn)改變亮度、色彩、影調(diào)等多種屬性。這些技術(shù)手段使攝影作品不再拘束于記錄寫實，更高的自由化使得攝影師的思想得到更好的發(fā)揮。

1.攝影藝術(shù)創(chuàng)作與情感因素之間的關(guān)系

情感是人對客觀事物是否滿足自己的需要而產(chǎn)生的態(tài)度體驗[1]。藝術(shù)創(chuàng)作，對于創(chuàng)作者來說，都是內(nèi)心情感的一種表達和釋放。

攝影的基本功能就是記錄真實的景象，轉(zhuǎn)述攝影師的視角，而它的本質(zhì)則是傳達攝影師內(nèi)在的一種情感和思想。情感是藝術(shù)創(chuàng)作的源動力，不斷地推動著藝術(shù)創(chuàng)作超著更可能多的方向前進，提供了無限的可能。

另一方面，攝影師會通過攝影藝術(shù)創(chuàng)作來表達自己的情感和內(nèi)心活動。

2.數(shù)字?jǐn)z影中情感表達的攝影技巧

2.1 攝影技巧對數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)創(chuàng)作中情感表達的影響

攝影相較于其他的藝術(shù)載體有著不可比擬的優(yōu)勢，但是，對于相同的景象，不同的攝影手法和技術(shù)卻可以拍出迥然不同的照片。攝影中，在對攝影的角度、色彩、影調(diào)、甚至于攝影后的后期制作都會對藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生巨大的影響。正確的運用這些拍照技巧，會對攝影藝術(shù)創(chuàng)作帶來更多的動力，展現(xiàn)更多的可能。

2.2 角度對數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)創(chuàng)作中情感表達的影響

攝影的角度是形成優(yōu)美的構(gòu)圖所不可缺少的重要部分。同樣的被攝對象，采用不同的攝影角度，拍攝出來的照片就可能會產(chǎn)生很大的不同。常見的拍攝角度分為拍攝方向、拍攝高度、拍攝距離三大類。

拍攝角度主要分為正面、背面、側(cè)面三大角度，根據(jù)具體的攝影需求也有反側(cè)、斜側(cè)等角度。

正面角度的攝影手法，會給人莊重、平整、簡潔、偉大的感覺，視圖上非常直觀。采用正面角度的攝影手法時，拍攝位置與被攝對象的正面成垂直角度。在正面構(gòu)圖中，線條結(jié)構(gòu)對稱、平穩(wěn)，被攝對象多處在畫面的正中心及延長線上，一般多為對稱性構(gòu)圖；但是正面角度缺少透視感，容易讓人產(chǎn)生呆板的感覺，缺乏神秘感。

背面角度的攝影手法，會展現(xiàn)出豐富的內(nèi)涵，給人以想象的空間。采用背面角度的攝影手法時，拍攝位置與被攝對象的背面成垂直角度。在背面構(gòu)圖中，鏡頭表現(xiàn)出強烈的主觀感受，更容易了解被攝對象的內(nèi)心情感。

側(cè)面角度的攝影手法，會給人以強烈的立體感和動向性并且會有一種透視感。采用側(cè)面角度的攝影手法時，拍攝位置與被攝對象的側(cè)面成垂直角度。與正面角度的攝影手法相比，側(cè)面角度的攝影手法也會變得非常靈活，有更多的展示空間。

反側(cè)角度的攝影手法，屬于非常規(guī)的攝影手法，對拍攝時的條件要求較高。采用反側(cè)面角度的攝影手法時，拍攝位置由被攝對象的側(cè)面環(huán)繞至背面角度。反側(cè)角度的攝影手法在常規(guī)的攝影中出現(xiàn)的較少，具有很強的反常規(guī)意識，可以將對象的一種特有精神表現(xiàn)出來。

斜側(cè)角度的攝影手法，會給人以生動活潑的感覺，相對來說較容易突出重點。采用斜側(cè)角度的攝影手法時，拍攝位置由被攝對象的兩側(cè)移動到被攝對象的側(cè)面之間的角度。在斜側(cè)面構(gòu)圖中，被攝對象的形象靈活且多樣化，很容易就變得更加生動活潑。

拍攝高度主要分為平攝、仰攝、俯攝等類型。

平攝的攝影手法，是攝影中使用最多的攝影手法，對于表達情感也是最為直接有效的拍攝手法。采用平攝的攝影手法時，攝影設(shè)備與被攝對象在同一平面，這種角度與人眼的習(xí)慣大致相同。平攝構(gòu)圖畫面一般不會產(chǎn)生扭曲感，透視效果更明顯，相較于其他攝影手法更加便捷。

仰攝的攝影手法，常用于拍攝高處的景物，把拍攝對象凸顯的更加高大雄偉。采用仰攝的攝影手法時，攝影設(shè)備從低處往上拍攝對象。一些攝影作品中，通過仰攝鏡頭來表達人們對某種對象的敬畏和尊重。

俯攝的攝影手法，通常用來拍攝氣勢宏大的場景，另外，攝影作品中也常用此手法來反面彰顯某些反面人物的渺小或者卑鄙。采用俯攝的攝影手法時，攝影設(shè)備從高處往下拍攝對象。俯攝的攝影手法，能見的場面較大，被攝對象的場面可以得到盡可能大的展現(xiàn)。

拍攝距離指攝影設(shè)備和被攝對象之間的距離。拍攝距離的變化會使拍攝范圍隨之變化，從而照片中的主次內(nèi)容產(chǎn)生很大的變化。我們可以根據(jù)拍攝距離和拍攝畫面的大小，把照片分為遠景、近景、中景、全景和特寫六種類型。

遠景，其特性是畫面中被攝對象的環(huán)境范圍最大，視線遼闊，但是細節(jié)無法得到彰顯。遠景也可以用來拍攝景物，使其更有意境，來表達攝影者或被攝對象的感情。

近景，其特性是畫面中被攝對象的空白內(nèi)容非常小，內(nèi)容單調(diào)，背景的效果下降到次要位置。近景通過展示對象的局部特征來表現(xiàn)對象的特點和質(zhì)感。

中景，其特性是畫面展現(xiàn)空白范圍變小，被攝對象的背景效果下降，不過依舊不與背景脫節(jié)。

全景，其特性是畫面中包含了被攝對象的全部面貌及背景，并且有了清楚的成為全局中心的主要部分。拍攝人物時，全景主要展現(xiàn)人物與環(huán)境的關(guān)系，并且更注重環(huán)境的渲染和烘托，從而來表達情感。

特寫，其特性是畫面中只包含對象，來表現(xiàn)或強調(diào)對象的細節(jié)特征。拍攝人物時，特寫可以暴露出人物龐雜的情感世界，并通過面部神情和神態(tài)的來傳達攝影者或被攝對象的情感。

2.3 色彩對數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)創(chuàng)作中情感表達的影響

色彩在藝術(shù)中應(yīng)視為獨立的抽象體，藝術(shù)家將色彩獨立出來，使之具備音符的特征，顏色與線、形一樣，是藝術(shù)的生動語言，畫家自由地運用這種語言表現(xiàn)自己的情感[2]。

其中有彩色系的顏色擁有三大基本特性：色相、純度、明度。這三個特性稱為色彩的三要素。

在色彩的三要素中，亮度和純度與光波的幅度有關(guān)，色調(diào)與光波的波長有直接關(guān)系。色相、明度和純度可以說是衡量色彩的一種標(biāo)準(zhǔn)，只要運用這三個要素，就可以確定一個色彩。

對于大部分?jǐn)z影作品來說，都會有一個趣味中心，而要建立一個趣味中心并不容易，但是如果合理的使用色彩，可以迅速的吸引人們的注意力。

色彩不僅可以迅速的為拍攝照片形成一個焦點外，還可以在平面的照片上制造出立體的效果。同時兩種顏色的亮度差越大，凸顯就越大。

色彩有一個非常重要的特點，就是具有很強的情感性。暖色系的色彩純度越高，它的“暖”的特征就會越顯著；而冷色系的色彩的亮度越高，它的“冷”的特征就會越顯著。淺淡的顏色給人以輕快、飄逸之感；而深濃的顏色則給人以沉重、穩(wěn)妥之感。

色彩給人另一種感受就是鮮艷與素雅。鮮艷的色彩與活潑、快樂的感情緊密相連；素雅的色彩則與平淡、陰郁的感情緊密相聯(lián)。對于任何顏色，色彩亮度非常高時，就算色彩飽和度很低也仍然會讓人感覺十分鮮艷。

除此外，每種顏色還都有其自身的含義和情感。

黃色在波段中屬于中波長的部分，屬于艷麗的色彩，可以由紅色和綠色混合產(chǎn)生。黃色還會讓人感到希望和活力。

藍色在波段中屬于短波長的部分，同樣也屬于艷麗的色彩，是三原色之一。在攝影作品中，藍色讓人感覺平靜、安逸和理智。不過有時也會讓人感到憂郁。

紅色在波段中屬于中長波末端的部分，是最初的顏色，也是三原色之一。在攝影作品中，由于文化信仰的不同，紅色會被賦予不同的情感意義。

綠色在波段中屬于中波長的部分，是大自然中最多的顏色。常常代表著生機和青春，象征著繁榮的生命和無限的希望。

作為攝影師，則應(yīng)該不斷地去觀察這些色彩，然后去靈活的運用這些色彩。

2.4 影調(diào)對數(shù)字?jǐn)z影藝術(shù)創(chuàng)作中情感表達的影響

影調(diào)，用來表示作品畫面的明暗層次、虛實對比和色彩的色相明暗等之間的關(guān)系。對攝影作品而言，影調(diào)又稱為照片的基調(diào)或調(diào)子，是處理造型、構(gòu)圖以及烘托氣氛、表達情感的重要手段一般來說，影調(diào)分為兩大類。一是從畫面明暗對比所表現(xiàn)出來的層次感來劃分，分為硬調(diào)、軟調(diào)、中間調(diào)；二是從畫面明暗分布所表現(xiàn)出來的傾向來劃分，分為高調(diào)、低調(diào)、灰色調(diào)。

在第一種分類中，即明暗對比的分類，主要是根據(jù)照片的反差差異和過渡層次的數(shù)量來分類的，按影調(diào)反差來分。

硬調(diào)，是指兩個相近影調(diào)之間缺少銜接的色階，對比強烈，讓人有種粗獷、硬朗之感。攝影作品的整體感很強，不過細節(jié)部分容易丟失質(zhì)感。

軟調(diào)，是指畫面由黑白之間的過渡層次組成,缺少最亮和最暗的調(diào)子，對比弱，反差小,給人以柔和、細膩、含蓄的感覺。采用軟調(diào)的攝影手法的作品中，缺點也很明顯，沒辦法很好的塑形。

中間調(diào), 是指畫面中明暗兼?zhèn)?，層次豐富，反差適中，沒有硬調(diào)的明暗對比那么強，也不是軟調(diào)的明暗反差那么小，最接近人眼觀察景物時的印象。

在第二種分類中，即明暗分布分類，主要依據(jù)其感情色彩，按基調(diào)劃分，不同的影調(diào)有其不同的感情色彩。

高調(diào)，用大面積白和灰色顏色為主，只有很少部分暗影調(diào)構(gòu)成的畫面，給人以簡潔、流暢、明朗、干凈之感，有時也傳達空虛、肅穆、素淡等感情。

低調(diào)，以大面積黑灰色為主，只有少部分亮影調(diào)構(gòu)成的畫面，感情色彩鮮明、沉穩(wěn)，既給人以端莊、安定之感，又表現(xiàn)秘密、深重、昏暗之感。

灰色調(diào)，其特點顯著，色階較多并且十分精致?；疑{(diào)常用于朦朧事物的外觀，營造一種輕柔、安然、舒適的美好情景。

在攝影發(fā)展的一百多年中，攝影技術(shù)不斷地更新發(fā)展，攝影手法和攝影藝術(shù)創(chuàng)作的表現(xiàn)方式也在不斷地發(fā)生著變化。但是，不管怎樣發(fā)展，攝影技術(shù)也只是一種工具和手段。對于藝術(shù)創(chuàng)作者來說，攝影不僅僅是單純地記錄某個畫面，而是內(nèi)心情感地抒發(fā)和表達。

[1] 朱智賢.心理學(xué)大辭典[M]. 北京：北京師范大學(xué)出版社.1989

[2] 常又明.色彩論[M]. 云南：云南人民出版社.1980