黃虹

摘要：創(chuàng)新能力是社會發(fā)展需要的主要動力，它能夠為社會發(fā)展注入新的活力，展現(xiàn)出社會發(fā)展的生命力。在高校的音樂表演專業(yè)教學中，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，就能夠促使學生發(fā)揮各種有效資源，吸收社會平臺資源，將音樂的藝術形象完美地詮釋出來。

關鍵詞：音樂表演專業(yè) 學生 創(chuàng)新能力

中圖分類號：J60-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）14-0098-02

隨著科學技術說和教育事業(yè)的發(fā)展以及知識的快速更新，音樂表演專業(yè)的結構組織也發(fā)生著快速的變化。而音樂又作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊藏著豐富的文化和歷史內涵，它以獨特的藝術魅力伴隨著人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求。音樂表演專業(yè)的教師就背負著傳承歷史文化的艱巨任務，需要在實際的教學中全面培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，提高學生的審美素養(yǎng)。

一、音樂表演專業(yè)培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重要性

創(chuàng)新思維是人類思維的高級形態(tài)，是將主體建立在一定的理論知識和實踐經(jīng)驗的基礎之上，能夠突破傳統(tǒng)思維習慣和邏輯規(guī)則，通過多個角度去思考問題，從而產生一種新穎的、獨特的、有社會價值的思維方式。創(chuàng)新思維是一種以發(fā)散思維為核心、凝聚思維為支持，發(fā)散思維與凝聚思維有機結合的操作方式。著名文學家雨果曾經(jīng)說過，開啟人類智慧的三把金鑰匙分別是字母、數(shù)字和音符，因此作為開啟人類智慧金鑰匙之一的音符與創(chuàng)造思維是密不可分的。

而音樂又是一門極富創(chuàng)造性的藝術，是開啟人類智慧的一把金鑰匙，音樂在創(chuàng)造過程中有著強烈而清晰的個體特征，因此充滿了魅力。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，就能夠促使學生在音樂教學中充滿想象，讓學生在藝術欣賞、演唱和演奏過程中展開想象的翅膀，用想象力創(chuàng)造出心目中的音樂畫面形象以及內心感受。

二、音樂表演專業(yè)學生創(chuàng)新能力培養(yǎng)存在的問題

（一）音樂表演專業(yè)學生文化水平相對比較低

創(chuàng)新能力的培養(yǎng)并不是一朝一夕就能夠形成，需要經(jīng)過長時間的積累，需要學生有著豐富的經(jīng)歷等。音樂表演專業(yè)的高考錄取分數(shù)線都普遍比較低，因此在實際的音樂表演教學中，學生的專業(yè)表演能力就會存在很大的差距。只有學生的專業(yè)水平達到一定的高度時，相關專業(yè)知識的學習水平有助于學生更好的演奏和演唱，有利于學生更具有音樂表現(xiàn)力，塑造出更完美的藝術形象。然而在實際的教學中，教學效果和課堂表現(xiàn)力卻非常不理想，很多音樂表演專業(yè)的學生課堂表現(xiàn)力非常差，不遵守課堂紀律現(xiàn)象層出不窮，沒有正確的音樂思維和執(zhí)行能力，導致音樂表演的學生只會音樂表演，不會音樂創(chuàng)新創(chuàng)造，不會統(tǒng)籌和整合音樂資源，在培養(yǎng)創(chuàng)新能力時就會比較困難。

（二）課程內容設置缺乏靈活性

我國普通高校音樂專業(yè)教學模式還是相對傳統(tǒng)落后的教學模式，在課程內容設置上缺乏靈活生動性，培養(yǎng)模式和課程體系也一成不變。這種單一、傳統(tǒng)缺乏靈活性的培養(yǎng)方式已經(jīng)無法緊跟時代發(fā)展的潮流和步伐，也無法滿足現(xiàn)代社會的各種需求，學生的實踐能力相對比較差。

三、培養(yǎng)音樂表演專業(yè)學生創(chuàng)新能力的有效策略

（一）加強音樂表演專業(yè)學生對創(chuàng)新意識的培養(yǎng)

意識對人的行為具有一定的指導作用，因此培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的基礎就是培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，將培養(yǎng)的過程逐漸滲入到整個音樂表演教學過程中。培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的過程并不是單獨進行的，需要通過音樂表演的創(chuàng)新過程中，讓學生通過模仿一些類似的相關優(yōu)秀作品，例如舞蹈作品、音樂作品以及樂器作品等。讓學生在模仿這些音樂表演作品過程中，充分的體會到其中存在的創(chuàng)新地方，加深學生對這些作品的理解，進而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。如果一個學生沒有創(chuàng)新意識，自然就不會有創(chuàng)新能力。一個成功的表演藝術家，可以通過多種方式進行表演，進而使觀眾感受到表演家自身的內心感受，讓觀眾感受到不同的情感體驗，這就是音樂表演中的藝術創(chuàng)新技巧和方式。同樣一首歌曲，同樣一門樂器表演，表演的方式和途徑不同，創(chuàng)新的意識不同，傳達出的情感體驗也就不同，這就是創(chuàng)新能力。只有在實際的教學中充分的讓學生理解到創(chuàng)新的方式和途徑，才能夠培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識，學生才會在音樂表演過程中采用創(chuàng)新行為，進而促使學生培養(yǎng)自身的創(chuàng)新能力。

（二）進一步提升學生的創(chuàng)新能力

音樂表演就是學生通過演奏，讓音樂拜托樂譜，活靈活現(xiàn)的展示在觀眾的面前，通過各種樂器的傳達，使觀眾感受到音樂深處的情感體驗。音樂表演也屬于對音樂的二次創(chuàng)造，在音樂表演專業(yè)中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，就需要學生通過對音樂的二次創(chuàng)造來展現(xiàn)出音樂作品的形象。首先需要教師在實際的教學中，幫助學生更深一步的刻畫和塑造音樂作品的形象，促使學生可以通過各種方式和途徑來展現(xiàn)出音樂的豐富展現(xiàn)力和藝術形象，促使觀眾能夠適應這種音樂作品的藝術形象，從而進一步塑造完美的藝術形象。聲樂表演者，不僅需要將音樂歌曲唱出來，還需要掌握歌曲中的每一個音節(jié)的正確發(fā)音方式，例如對氣息的控制，對文字產生共鳴的運用技巧等。只有當學生掌握了這些技巧之后，才可以幫助學生在音樂表演過程中靈活運用各種所學的知識技巧，演唱出更加生動形象豐富的藝術形象，進一步將音樂的表現(xiàn)力提升。同時教師在教學過程綜合，還需要學生對這些歌曲的創(chuàng)作年代、創(chuàng)作背景以及創(chuàng)作風格進行更深層次的了解，能夠了解歌曲中人物的意境、情感以及表達思想，當學生對這些都充分的掌握分析之后，才能準確把握歌曲所表達的內容、情感思想，然后將歌曲演奏的方式通過自己的技巧延長出來。因此在培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的時候，就需要教師進一步的幫助學生更深層次的了解不同音樂作品，然后對音樂作品進行仔細的分析，加深學生對音樂作品的理解，要求學生掌握更多的演唱方式和技巧，最后對音樂作品進行完美的詮釋，體現(xiàn)出音樂作品的藝術形象，讓學生形成一種屬于自己的獨特風格，這才是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的重要體現(xiàn)。

（三）加強學生心理素質的提升

音樂表演，并不是一種音樂的再現(xiàn)，而是需要學生在學習和表達過程中，根據(jù)自身的理解方式，將音樂作品進行更完美和更新的詮釋，屬于一種對音樂作品的二次創(chuàng)作。一名優(yōu)秀并且成功的音樂表演者，就需要具備良好的心理素質以及專業(yè)技能，還要具備表演家的心理素質。音樂本身就屬于一種對情感方式的傳達過程，因此在音樂表演過程中，學生就需要對自身的情緒進行良好的控制，能夠根據(jù)音樂作品中情感情緒的變化而發(fā)生變化，能夠全身心的投入到音樂作品的表演過程中。因此心理素質的提升也是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的一個重要因素，情感情緒就屬于一種潛在性的因素。一名表演者在音樂表演的過程中，需要自身對音樂作品有一個理性的理解，因此教師就需要在實際的教學過程中培養(yǎng)學生理性理解能力，主要包含學生對事物的本質認識、對音樂作品內容的記憶、對動作創(chuàng)造性的判斷以及推理等，這些都屬于學生理性理解能力的培養(yǎng)。通過培養(yǎng)學生的理性理解能力，可以幫助學生能夠正確的認識音樂，進一步把握音樂在表演過程中發(fā)生的變化。對于情感因素的培養(yǎng)，就是要求學生通過音樂表演將喜怒哀樂等心理活動進行完美的展現(xiàn)，只有學生通過自己的表演體驗，才能夠將這些情感進一步藝術化，然后才能得到良好的表達。因此教師在平時的教學中，就要求學生在日常的音樂表演訓練過程中，鼓勵學生大膽的進行嘗試和實踐，在實踐中逐漸提升自身的各項能力，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。

（四）全面提升學生的綜合素質

音樂來源于生活，最終也服務于生活，音樂表演者的生活經(jīng)歷對音樂表演的創(chuàng)新有著非常重要的價值和意義。因此教師在實際的教學中，就要學生從自身的生活中不斷挖掘各種有效的素材，從生活中汲取更多的智慧、經(jīng)驗、情感以及藝術等。在學生的日常生活實踐中，通過各種能力的培養(yǎng)，全面提升學生的綜合素質，讓學生認識到生活中的喜怒哀樂等情緒，將這些情感因素與音樂作品的表演有效結合，通過藝術手段來表達出來，也是培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的一種重要過程。

四、結語

創(chuàng)新是一個民族進步的靈魂，是一個國家興旺發(fā)達的動力，創(chuàng)新能力的培養(yǎng)在音樂表演專業(yè)的教學中也非常重要。只有在實際的音樂表演專業(yè)教學中，將創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與實際教學深度的結合并且體現(xiàn)出來，才能讓高校的音樂表演專業(yè)教學走在時代改革浪潮的最前端，讓每一位學生都具有豐富的創(chuàng)新能力。

參考文獻：

[1]徐銳.大學生音樂表演中創(chuàng)新能力培養(yǎng)的策略探討[J].魅力中國，2018，（08）：196.

[2]周媛媛.音樂表演專業(yè)“演、學、創(chuàng)”一體化實踐教學模式研究[J].黃河之聲，2018，（02）：103.

[3]肖莉山.高職音樂表演專業(yè)人才培養(yǎng)創(chuàng)新模式下的職業(yè)能力培養(yǎng)[J].音樂時空，2017，（15）：60.

[4]趙麗娟.師范類高校音樂表演專業(yè)的實踐教學模式探究[J].大觀：東京文學，2017，（06）：136.

[5]嚴昊旻.高校音樂教育公選課程的創(chuàng)新方法分析及研究[J].當代教育實踐與教學研究（電子刊），2017，（11）：69-71.