孟昕毅

摘 要：鋼琴教學(xué)是近年來我國逐漸走向高熱度的一門教學(xué)，隨著經(jīng)驗的積累，我國在該方面的體制發(fā)展日趨健全，在理論上也逐漸走向了成熟化和完善化，這離不開一些學(xué)者的研究和總結(jié)，不過總的來說，至今在鋼琴教學(xué)中仍然存在一些認(rèn)知的難點，它還有許多辯證關(guān)系需要解決和處理。

關(guān)鍵詞：鋼琴教學(xué) 辯證關(guān)系

鋼琴教學(xué)在我國發(fā)展的階段時機還不太成熟，在許多問題上還存在一系列的辯證關(guān)系，它包括鋼琴教學(xué)本身之間的一些因素之間的關(guān)系，鋼琴教學(xué)和現(xiàn)代教學(xué)融合的關(guān)系等，做好對這些關(guān)系的梳理，可以很好地為現(xiàn)代鋼琴教學(xué)提供指導(dǎo)。

一、音樂作品內(nèi)部因素之間的辯證關(guān)系

1.彈奏的速度和演奏效果之間的關(guān)系

對于許多新人而言，他們的教學(xué)課程都是訓(xùn)練手指對鋼琴琴鍵的熟練度，而這時訓(xùn)練的唯一目的就是快速反應(yīng)。在長期的訓(xùn)練中，許多新人會產(chǎn)生一個觀點，那就是越快的手速體現(xiàn)了越高的技術(shù)，而高技術(shù)才能彈奏出優(yōu)美的音樂。于是，高質(zhì)量音樂就和快速的彈奏產(chǎn)生了聯(lián)系，不過隨著學(xué)習(xí)的更加深入，越來越多的學(xué)生都會明白這一關(guān)系之間的誤區(qū)，但是對于新人而言，闡述其中的觀點可以很好地幫助學(xué)生少走彎路。

鋼琴彈奏的速度，一是鋼琴曲本身要求的速度，二是彈奏者自己控制的速度，尤其是后者，直接影響了鋼琴曲的表現(xiàn)效果。鋼琴表演的“表情原則”的創(chuàng)始人克里斯蒂安認(rèn)為，每一個音符都存在自己的思想，而演奏者的彈奏難點不在于短時間能彈出大量的音符，而在于彈奏出每一個音符自己的思想。所以單純地追求快速的彈奏效果是不可取的，在原有的速度節(jié)拍上，表現(xiàn)出音樂的精神和靈魂，才是鋼琴演奏的精髓所在。

2.整體和局部的關(guān)系

說到對音樂整體的理解，一些鑒賞人員喜歡將其比作一則故事，就像有比較平實的起因介紹，也有重點和高潮。而對高潮的理解又離不開起因預(yù)先介紹的基礎(chǔ)，如果缺乏起因，高潮就會顯得太唐突而難以理解。而鋼琴演奏者就是利用音樂講故事的人，所以在進行彈奏時，不僅要將高潮部分把握精準(zhǔn)，在起因上同樣不能疏忽，注重整體和局部的關(guān)聯(lián)性，才能為聽眾帶來真正的好音樂。

在整體和局部的關(guān)系中，也要注重節(jié)奏的變化。雖然在具體的作品中，都已經(jīng)對節(jié)奏作出了要求，但是不同的音樂人在彈奏時，依然會有不同的效果。這是因為對于高級演奏家來說，音樂本身的節(jié)奏雖然是不變的，但是音樂在“氛圍”上有很大的發(fā)揮空間，而利用好這些空間，就能更好地配合聽眾的感覺，從而讓音樂變得充滿“人情味”，不會顯得太過呆板。在這方面，音樂的節(jié)奏就不再是以節(jié)拍來衡量，而是以激昂，莊嚴(yán)，穩(wěn)重，活躍等相對感性的詞語來衡量。對此，貝多芬和肖邦都在自己的作品中加入了“自由節(jié)奏”的譜曲，外文稱“Rubato”，其彈奏的準(zhǔn)則是，在總時長上依然不能做出改變，但是在細(xì)節(jié)上要做到張弛有度，所以這就給了演奏者很大的發(fā)揮空間，但是其難度也非常高，不過這正是看出演奏者技術(shù)的重點部分。在鋼琴的進階教學(xué)中，教師可以將其作為重點，闡述在自由節(jié)奏的譜曲中，如何通過感情把握整體和局部的關(guān)系。

另外在演奏的效果上，還要表現(xiàn)出一定的虛實，這也和文學(xué)的虛實有很大的共性。在教學(xué)上，教師可以先以理論和技巧教學(xué)為主，然后需要讓學(xué)生進行多次訓(xùn)練，掌握自己的節(jié)奏，引導(dǎo)學(xué)生多感悟，多思考，可以很好地培養(yǎng)學(xué)生把握曲譜的整體和局部之間的關(guān)聯(lián)。

3.心理訓(xùn)練和表演效果之間的關(guān)系

鋼琴表演時鋼琴學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容，也是學(xué)習(xí)的目的之一。在訓(xùn)練時，它的聽眾可能只有演奏者自己或者再加上教師，但是在考試的時候，很多有實力的學(xué)生因為怯場導(dǎo)致在表演上缺乏表現(xiàn)力最終被淘汰。與此完全相反的一類學(xué)生是，特別關(guān)注于表演，因此在平時的訓(xùn)練中不夠穩(wěn)重成熟，經(jīng)驗的缺乏也會他們難以通過最終考核，至于登上舞臺進行更大的表演更是遙遙無期。因此在平時的訓(xùn)練中，就要明白鋼琴表演和心理訓(xùn)練之間的關(guān)系。

“萬丈高樓平地起”，鋼琴教學(xué)應(yīng)當(dāng)立足于實際。在平時正對學(xué)生的技術(shù)訓(xùn)練之時們就要注重對于學(xué)生心理的培養(yǎng)，放平心態(tài)，以純粹的對藝術(shù)的追求來進行音樂學(xué)習(xí)，對于羞于表演的學(xué)生，要鼓勵其多多進行臨場表演，善于展現(xiàn)自己。對于急功近利的學(xué)生，可以適當(dāng)進行“打擊”教育，對其夸耀的“資本”進行挑刺，但是要注意不能打消學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，對其進行進行固定時長的任務(wù)教學(xué)，讓其回到踏踏實實對基本功的學(xué)習(xí)過程中。在此過程中，教師要重視對于鋼琴教學(xué)中學(xué)生心理的關(guān)注，對于不同心理的學(xué)生進行針對性教學(xué)，尤其是對于學(xué)生思想的影響，也要讓其意識到心理教學(xué)在鋼琴學(xué)習(xí)中的重要性，從而變被動的心理改變?yōu)橹鲃拥膫€人修養(yǎng)培養(yǎng)，這才能真正地培養(yǎng)高素質(zhì)表演心理的學(xué)生。

4.人文素質(zhì)和彈奏效果之間的關(guān)系

很多人很難將人文素質(zhì)和彈奏效果聯(lián)系起來，認(rèn)為兩者之間幾乎不存在關(guān)系，但實際上，兩者不僅存在關(guān)系，還是關(guān)系最大的因素之一。

人文素質(zhì)對彈奏效果的影響體現(xiàn)在對于曲譜的“閱讀理解”上，就像文學(xué)考試的題目，要回答一道題，必須要對給出的文章做出大意了解，而人文素質(zhì)就是鋼琴演奏者在面對新曲譜時所依靠的“閱讀理解能力”。

人文素質(zhì)是音樂中的“閱讀理解”能力是有依據(jù)的，要想達到較高層次的理解，需要先對大量的鋼琴曲進行鑒賞。學(xué)生會通過鋼琴曲了解更多的創(chuàng)作背景，這就涉及到對人文知識的擴展，學(xué)生在融會貫通和消化后就會提升自己的人文素質(zhì)。當(dāng)人文素質(zhì)達到一定的深度和廣度后，就會全面推動學(xué)生對于音樂作品的整體理解，在思維中也有了自己的辯證性認(rèn)識，從而在面對新作品時，能從背景入手，在感情上和作者產(chǎn)生很好的共鳴。有了感情基調(diào)之后，演奏的效果就會有了指引方向，如果演奏者能將作者的思想理解透徹，就更能把握細(xì)節(jié)的節(jié)奏感，所以說人文素質(zhì)和演奏效果是密切相關(guān)的。

另外，高質(zhì)量的人文素質(zhì)可以全面提升一個音樂人的涵養(yǎng)。當(dāng)鋼琴家在具備了較高的人文素質(zhì)后，就會在行為舉止上散發(fā)一種優(yōu)雅感和穩(wěn)重感，這是在鋼琴技巧知識的學(xué)習(xí)過程中得不到的品質(zhì)，它也是大鋼琴家真正需要的品質(zhì)。因此加強學(xué)生對人文素質(zhì)的學(xué)習(xí)舉足輕重，這需要教育部門加強改革建設(shè)，積極搭建鋼琴教學(xué)中注重于對人文素質(zhì)培養(yǎng)的課程，在教師方面要積極開展對學(xué)生人文素質(zhì)的培養(yǎng)教學(xué)，而學(xué)生也要積極響應(yīng)和配合。

二、鋼琴教學(xué)和學(xué)術(shù)之間的辯證關(guān)系

1.技術(shù)和藝術(shù)之間的關(guān)系

在鋼琴音樂教學(xué)中，一個存在于師生之間的辯證誤區(qū)就是，技術(shù)和藝術(shù)之間存在充分和必然的關(guān)系。只有掌握了熟悉的技術(shù)，才能演奏出高質(zhì)量的藝術(shù)作品，這說明了演奏技術(shù)是音樂藝術(shù)表現(xiàn)的先決條件之一。但是在實際的教學(xué)中，兩者的關(guān)系逐漸發(fā)展成為了“只要——就——”的關(guān)系，即是：只要練好了技術(shù)，就能表現(xiàn)出高層次的藝術(shù)，這樣的說法已經(jīng)完全將藝術(shù)和技術(shù)視為一體，忽視了其它影響演奏效果的因素，比如上面提到的心理因素和人文因素等其他因素。

辯證來看，師生都要明白這個道理：技術(shù)是一種技巧，但凡是技巧性的東西，都可以通過熟練的訓(xùn)練來完成。但是藝術(shù)是一種內(nèi)涵，它在于對音樂相關(guān)知識的理解，對作品的感知，對內(nèi)容的認(rèn)識和對背景的了解。當(dāng)然也包括對技術(shù)的掌握，一個成功的表演，應(yīng)當(dāng)是聲色并茂的，充滿意境的美麗圖卷，而不知有單調(diào)的演奏技術(shù)支撐的白卷。

藝術(shù)在鋼琴教學(xué)中，應(yīng)當(dāng)是指導(dǎo)作用，如果要將其實體化，那么它應(yīng)當(dāng)是鋼琴音樂的系統(tǒng)理論，鋼琴曲的審美理論，鋼琴技巧的學(xué)習(xí)理論等知識組成的集合體。在這一點上，我國著名的鋼琴家趙曉生將其闡述為“琴法”、“琴藝”、“琴韻”三個子系統(tǒng)，三者分別對應(yīng)技術(shù)，表演和風(fēng)格三個方面，該理論為我國現(xiàn)代的鋼琴教學(xué)理論提供了很好的指導(dǎo)。

2.藝術(shù)和學(xué)術(shù)之間的關(guān)系

在學(xué)術(shù)問題上，我國一直體現(xiàn)出很高的個人權(quán)威崇拜的特性，它的表現(xiàn)是，一旦某位學(xué)者取得了巨大成就并且被認(rèn)可，那么他之后的任何話語都會被貼上“權(quán)威”的標(biāo)簽，這樣的情況在鋼琴藝術(shù)上依然存在。所以出現(xiàn)了這樣的說法：鋼琴手和鋼琴大師之間的差距不是技術(shù)，而是幾場舞臺表演秀。這樣的說法著實令人心痛。也因此，導(dǎo)致了在以藝術(shù)為主題的高自由度的鋼琴領(lǐng)域中，呈現(xiàn)出一派死板的氣息，沒有創(chuàng)新，沒有活躍度，新人都在進行技巧學(xué)習(xí)，而所謂的“鋼琴大師”都在進行權(quán)威的學(xué)術(shù)發(fā)表，這讓藝術(shù)和學(xué)術(shù)同時走向歧途。

在藝術(shù)和學(xué)術(shù)的辯證上，是目前我國依然沒有理清的關(guān)系之一。其難點在于，缺乏足夠的高素質(zhì)聽眾對鋼琴演奏者做出合理的評價。當(dāng)話語權(quán)掌握在少數(shù)人的手里時，言語自然就容易變得偏頗而且激烈。為了緩解這種現(xiàn)狀，首先就需要足夠的音樂評論家有正確客觀的鋼琴評論話語權(quán)，在面對權(quán)威時也能做到中肯客觀。而要達到這一點，就更不能僅僅局限在對于“音樂技巧”的教學(xué)上，在人文素質(zhì)上入手也就成為了必然切入點。而在學(xué)術(shù)方面，也要對音樂評論家的話語進行總結(jié)和篩選，對其積極性加以肯定，對其存在的偏頗認(rèn)識加以矯正，而這同樣需要對鋼琴有基本的人文背景和樂理知識了解，由此看來，提升全民的音樂素質(zhì)都成為了必然，而這又將會是一個更長期的過程。

3.學(xué)術(shù)和鋼琴教學(xué)之間的關(guān)系

鋼琴教學(xué)的最終目標(biāo)應(yīng)當(dāng)是加入到藝術(shù)的圈子中，為全人類的藝術(shù)成長添磚加瓦，但是藝術(shù)的學(xué)術(shù)化傾向直接影響到了對鋼琴的教學(xué)中。我們已經(jīng)闡釋了藝術(shù)和學(xué)術(shù)之間也沒有必然的聯(lián)系，所以以學(xué)術(shù)成就指導(dǎo)鋼琴教學(xué)存在很大的原則性問題，由于這一原則性問題又和時代發(fā)展下的大眾認(rèn)知有很大的關(guān)聯(lián)，它又難以被改變，所以才有了一些藝術(shù)品難以在當(dāng)下煥發(fā)光彩，在之后的時代卻重現(xiàn)天日并以一鳴驚人的速度迅速崛起。

所以在這里并不能斷言說以學(xué)術(shù)指導(dǎo)鋼琴教學(xué)是正確或者是錯誤的，只能說，藝術(shù)是一種形式，大眾藝術(shù)雖然能被廣泛傳唱成為權(quán)威，但是堅持自己的思想打造適合自己心靈的音樂才實現(xiàn)了以藝術(shù)服務(wù)于人的最終價值，當(dāng)你的藝術(shù)不被大眾認(rèn)可時，嘗試著以藝術(shù)提升自我的修養(yǎng)，那么藝術(shù)仍然發(fā)揮了它存在的價值，相信真正的藝術(shù)終究會發(fā)光。

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