◎雷亞萍

色彩是人們對于美的最直觀感受。對于繪畫而言，色彩是不可或缺的元素，是表現(xiàn)情感的途徑，也是創(chuàng)造美的過程；但色彩本身又具備獨(dú)立的性質(zhì)，因而在繪畫中呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的表現(xiàn)手法，就成為了美術(shù)教學(xué)的一個(gè)重點(diǎn)。

一、色彩在美術(shù)教學(xué)中的運(yùn)用目的

（一）豐富畫面語言。美術(shù)是一種視覺藝術(shù)，因此其表達(dá)情緒、渲染情感的語言，就必須要通過其他方式進(jìn)行展現(xiàn)。色彩作為一種強(qiáng)視覺效果，是表達(dá)畫面語言的最佳方式，如果繪畫者在細(xì)致刻畫的過程中，將顏色的變化和傾向貼近人的情緒變化，亦或者在某一色塊之中添加其他色彩糅合，那么顏色就會(huì)出現(xiàn)冷暖的漸變，而人們也會(huì)在色彩中讀懂創(chuàng)作者的情感。

（二）表現(xiàn)畫面空間。對于人類而言，暖色調(diào)的視覺感受更靠近，冷色調(diào)則會(huì)偏離退后；高純度的色彩會(huì)向前，純度低的灰色調(diào)會(huì)退后；大面積的色彩塊會(huì)向前，小面積的色彩點(diǎn)會(huì)退后。因此，利用色彩差異帶給人們不同的視覺感受，就能讓平面的繪畫展現(xiàn)出立體的空間感，甚至還可以展現(xiàn)出光影的效果。

二、色彩在美術(shù)教學(xué)中的運(yùn)用原則

（一）避免色彩過于花哨瑣碎。美術(shù)是一門追求美感的藝術(shù)，而繪畫的美，就在于其整體的協(xié)調(diào)性和區(qū)域的漸變性。如果色彩過于花哨、瑣碎，那么人們在欣賞時(shí)，視覺的焦點(diǎn)難以聚集，就難以欣賞到畫面的美感，破壞了繪畫的整體性。所以在色彩運(yùn)用時(shí)，必須先要從畫面整體入手，結(jié)合畫中的環(huán)境和實(shí)際情況，確定畫面的色彩傾向和冷暖強(qiáng)弱，然后再進(jìn)行細(xì)致刻畫其中的每一個(gè)具體物象，并使其色彩與畫面協(xié)調(diào)，讓人在欣賞時(shí)能夠有全面的感官和總體的認(rèn)知，避免讓畫面出現(xiàn)碎裂感或者分裂感。

（二）避免色彩多次涂改混合。繪畫最忌諱屢次涂改，作為一種藝術(shù)，其追求的效果是精致的，是完美的，是技術(shù)高超的，應(yīng)當(dāng)是胸有成竹、一氣呵成的。因此在色彩的運(yùn)用中，涂改是近乎不允許的，否則底色渾濁變性，顏色的傾向和層次感會(huì)逐漸消失，甚至?xí)?dǎo)致畫面發(fā)臟發(fā)粉，尤其在畫面或者物象的暗部，色彩的鋪墊需要層次感和細(xì)微化，繪畫者必須使用不同的顏色去完成，在這個(gè)過程中就要做到一次到位，保證色彩豐富、層次分明的同時(shí)，展現(xiàn)出一種透明的空間質(zhì)感。

三、色彩在美術(shù)教學(xué)中的運(yùn)用技巧

（一）選取合適的繪畫材質(zhì)。學(xué)生學(xué)習(xí)必然要由簡入難，通過最簡單的水粉或者水彩入手，是學(xué)生掌握色彩運(yùn)用技巧的初級階段。對于水粉而言，其覆蓋能力較強(qiáng)，學(xué)生在失誤后容易進(jìn)行修改；而色彩比較飽和，學(xué)生更容易獲取色彩感受，體會(huì)色彩沖突；最重要的是其作畫的手法較多，不同作畫習(xí)慣的學(xué)生都能運(yùn)用。水彩雖然具有透明亮麗的效果，但是其色彩之間容易滲透和融合，學(xué)生可以用其體驗(yàn)色彩的多種特殊技法。對于初學(xué)美術(shù)的學(xué)生而言，可以通過這兩種方式練習(xí)色彩的運(yùn)用，同時(shí)還能為學(xué)習(xí)油畫打下基礎(chǔ)。

（二）先采用色彩小稿練習(xí)。學(xué)習(xí)美術(shù)是一個(gè)考驗(yàn)?zāi)托牡倪^程，尤其在色彩的運(yùn)用上，一不小心就會(huì)出現(xiàn)失誤，因而很多學(xué)生在實(shí)際操作中屢次犯錯(cuò)，這就需要學(xué)生采用色彩小稿的練習(xí)方式。在正式寫生之前，通過提前嘗試，練習(xí)各個(gè)色彩之間的搭配和變化使用，通過積累經(jīng)驗(yàn)，找到色彩運(yùn)用的感覺，從而為寫生練習(xí)做好基礎(chǔ)，同時(shí)也能讓學(xué)生避免在正式練習(xí)中多次出錯(cuò)。

（三）從整體分析色彩感受。在寫生過程中，切記提筆就畫，必須要讓學(xué)生沉心靜氣，先體會(huì)景物畫面的整體色彩，分析其中的畫面結(jié)構(gòu)，尋找各個(gè)顏色之間的變化規(guī)律和聯(lián)系，既要看到每一個(gè)物象的細(xì)節(jié)形態(tài)，又不能局限于細(xì)節(jié)之中，需要將物象的整體色塊完成概括和想象，因而在心中形成畫面感和色彩度，在胸有成竹的情況下再動(dòng)筆，畫出心中的美好景象。

（四）做好評價(jià)和修改意見。點(diǎn)評和修改是提升學(xué)生繪畫能力的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，教師必須要從客觀、藝術(shù)的角度展開分析，首先表明學(xué)生作品的優(yōu)秀之處，分析其美和好的原因；其次需要指出其中的不足之處，并說明其存在的錯(cuò)誤，尋找其錯(cuò)誤的根源；最后則需要提出修改意見，從專業(yè)的角度為學(xué)生提供一些繪畫思路，讓學(xué)生在原基礎(chǔ)上能夠盡善盡美。

結(jié)語

總之，色彩是美術(shù)教學(xué)中的重點(diǎn)要素，教師一方面要加強(qiáng)學(xué)生對色彩的視覺感受和意識理解，一方面則要提高學(xué)生的實(shí)踐能力，在不斷的繪畫嘗試中，積累色彩的運(yùn)用經(jīng)驗(yàn)，逐步將理論知識轉(zhuǎn)化為固有能力，形成自己繪畫的獨(dú)有風(fēng)格。