李江寧

(玉林師范學院音樂與舞蹈學院，廣西 玉林 537000)

音樂作為藝術存在可以追溯到人類文明的初期，甚至在語言和文字之前，音樂就已經(jīng)以不同的形式出現(xiàn)。高校的音樂教學目標在新的時期，應該積極轉(zhuǎn)到學生的綜合素質(zhì)的提升與創(chuàng)新能力的培養(yǎng)上，音樂教育教學對學生素質(zhì)的培養(yǎng)與提升是全方位的，它可以陶冶性情、寓德于樂、健腦益智。在社會轉(zhuǎn)型的新時期，培養(yǎng)具有創(chuàng)新精神和實踐能力的人才，是教育改革與發(fā)展的方向，是歷史賦予我們的責任，調(diào)動起學生的創(chuàng)新思想和觀念，培養(yǎng)創(chuàng)造精神、意識和能力，因此高校應利用好音樂教學把握時機，發(fā)揮作用。

一、利用音樂培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的意義

在社會轉(zhuǎn)型的新時期，高校音樂教育教學課程改革的步伐不斷加快，高校音樂教學中對學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)就顯得越來越重要。音樂教師培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識與創(chuàng)造能力，是新時期高校教育教學改革與發(fā)展的需要，也是高校音樂教師的歷史使命與重要責任。我們試圖從營造積極向上的學習氛圍，挖掘?qū)W生的發(fā)散性想象力以及創(chuàng)設真切體驗的音樂情境，培養(yǎng)學生的內(nèi)在的創(chuàng)造力等方面來培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。

學生來學校的主要目的和工作就是學習，但是學習的本質(zhì)不光是對知識的掌握，更重要的是學各種學習的方法。而時代的進步和發(fā)展就需要創(chuàng)新，創(chuàng)新才是根本動力，沒有創(chuàng)新人類不可能有今天。我們往往認為音樂就是用來欣賞的，是陶冶情操、提高修養(yǎng)的一門藝術。其實并不盡然，音樂的玄妙就在于用幾個簡單的音符演奏出千變?nèi)f化的旋律，在于用五根黑線串聯(lián)起的美妙樂章。音樂的創(chuàng)作需要創(chuàng)新、音樂的欣賞需要創(chuàng)新、音樂的理解也需要創(chuàng)新，沒有了創(chuàng)新音樂就不是音樂，音樂教學不重視創(chuàng)新，就無法換起學生的共鳴，教學質(zhì)量也會下降。重視創(chuàng)新能力培養(yǎng)的音樂教學，能夠調(diào)動學生的聲、臺、形、表的各種積極性，激發(fā)出學生的潛能，改變他們的思維模式。

二、音樂教學中如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力

隨著社會的進步，高校在素質(zhì)教育的進程中，不免忽視了學生的創(chuàng)新能力培養(yǎng)，音樂作為每個高校都開設的課程，是最簡單有效地提高學生創(chuàng)造能力的途徑。音樂教學中重視學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，可以幫助學生減輕學習壓力、緩和師生矛盾、開拓學習思路、發(fā)揮主觀能動，讓學生更加積極地投身到學習，全方位的革新學生的思維模式。

(一)提升品位改變審美情趣

如聽管弦樂《乘雪橇》，教師在初聽前先給學生聽抽馬鞭的音響。學生一下安靜了，就聽到了馬兒的奔跑。當教師詢問學生：樂曲中有些什么特別的音響，你們仿佛看到了什么場景？學生由于在靜聽中有了音樂感受，聽到了馬蹄、鈴鐺、馬鞭、歡笑聲等等，這樣就有利于教師帶著學生進入更深層次的聽賞環(huán)節(jié)中，去感受人們歡快樂的心情。教師在音樂課堂上，要把傳統(tǒng)的民族音樂放在重要的地位上，廣泛了解它們的特點、類型，知道民族音樂的豐富多彩，幫助學生增加許多關于民族音樂的基礎知識。并讓學生了解民歌、民族樂器、戲曲等我國音樂寶庫中的精品的音樂特色。并通過對這些傳統(tǒng)經(jīng)典音樂的學習，來增加學生的民族自信心和自豪感，從而產(chǎn)生對民族音樂的熱愛。在反復的鍛煉和培養(yǎng)過程中，學生慢慢會對生活和學習有新的認識和看法，看問題想問題的角度也會發(fā)生改變，這就給創(chuàng)造力的生長埋下了種子。

(二)學習各種樂器換個角度思考

我們經(jīng)常會在電視或其他地方，看到許多國內(nèi)外的音樂大師，用各種奇怪的物品演奏出耳熟能詳?shù)囊魳罚杏缅佂肫芭璧?、有用破銅爛鐵的，一樣的優(yōu)美動聽。雖然在高校中能夠接觸到的樂器有限，但是教師可以讓學生用不同的樂器來嘗試同一首曲子，讓學生感受和理解每一種樂器的特點的同時，發(fā)揮自己的想象搭配出不同的風格。這對教師的教學能力和水平也是一種挑戰(zhàn)，能夠兼顧的樂器越多，也越能夠體現(xiàn)學生的想象力。而駕馭不同樂器時，學生就能夠發(fā)揮自己的創(chuàng)新能力，按照自己的能力和理解，建立小組，相互配合相互幫助，共同合作完成老師布置的任務。對于學生來說，接觸不同的樂器本身就是一種挑戰(zhàn)自我和重新審視自己的過程，只有突破了原來的自己才能與其他人、與樂器更加融合。

(三)音樂多媒體教學讓學生敢于突破自我

運用多媒體技術能打開音樂教學的新天地，這不僅只是改變了教學的方法，也改變了學生的學習方式。高校中音樂的教學借助多媒體技術，借助視覺和聽覺共同的影響，創(chuàng)造良好的氛圍，激發(fā)學生的學習興趣，易于引起學生在情感上的共鳴，從而步入音樂世界。要多從發(fā)揮學生的想象力的角度出發(fā)，讓學生多接觸比教材上更高端的藝術形式，從而激發(fā)學生對于高質(zhì)量和高水平的音樂的追求，能夠敢于打破自我的局限，挑戰(zhàn)新的高度。在音樂課堂教學中，我們要善于利用多媒體技術來挖掘教材中的審美因素，以生動豐富圖文配音運用多媒體技術去陶冶學生，才能激發(fā)學生去體驗美、創(chuàng)造美、從而達到提高音樂教學目的。

(四)從興趣出發(fā)培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力

我們經(jīng)常說“興趣是最好的老師”，就是說有興趣的學才能學的更好更快。對音樂的欣賞能力可以說是人的本能，未出娘胎的胎兒也會在音樂聲中“翩翩起舞”。對于普通高校的學生來說，專業(yè)的寫詞譜曲當然有些強人所難，但是找到一個契合點，讓學生學會另一種“創(chuàng)作”。音樂教師更多的是教會學生一種創(chuàng)新意識和思維的能力，讓學生能像感受和理解音樂一樣，去面對其他的課程的學習。因為，在高校中學生的本職工作仍然是學習，能夠?qū)γ恳婚T學科都能產(chǎn)生興趣，對于其中的知識和內(nèi)容像享受音樂一般陶醉其中，在學習時就不會感到是一種壓力和負擔。而對于音樂的創(chuàng)造和加工，也可以像文章的改寫一樣，訓練學生的改編能力，鼓勵學生多接觸不同類型的歌曲，尋找其中的共同點，可以按照自己的想法去處理或表現(xiàn)。讓學生之間互相學習，互相比較，在獲得認可的時候，學習的興趣和信心也得到提高，在今后的學習中遇到困難和挫折也會努力去解決，學會換一個方式思考，主動尋求新的思路。

三、挖掘?qū)W生的發(fā)散性想象力

藝術教育教學始終以清晰生動的藝術形象為基礎。音樂通過一系列復雜的人類藝術想象思維階段(聯(lián)想、幻想、想象等)間接地呈現(xiàn)客觀世界。音樂想象力有助于提高學生對音樂的感受、體驗、表達、創(chuàng)造、欣賞和評價能力。因此，在音樂教育的方法和手段中尋找聽覺中介，通過聯(lián)想、想象等心理過程實現(xiàn)對音樂的準確感知和深刻理解，是音樂教育的一個重要方面。發(fā)散想象是一種特殊的思維形式，不同于抽象邏輯思維。它是一種具有生動形象或直覺的認知活動。因此，在人們的思維中形成了一個新的想象，而抽象邏輯思維則是一個間接的、廣義的以文字為基礎的認知過程。因此，概念、判斷和概括在人類的頭腦中形成推理。

在社會轉(zhuǎn)型的新時期，高校音樂教學以學生為主體，以音樂為媒介，訓練學生形成這種特殊的思維形式即想象，有專家認為這是培養(yǎng)學生素質(zhì)的好方法。音樂是人類特有的語言，它不能被看見或觸摸，只能是有意義的和無法表達的，它直觀地反映了想象力思維形式的客觀世界。它以旋律、節(jié)奏、和聲、音色作為基本的表達手段，通過聲音刺激人的聽覺器官，使人們能夠在頭腦中想象和獲得聽覺圖像。因此，它具有“模糊性”特點的同時，音樂作為一種聲音藝術，其語義學不如語言清晰。音樂語言是人類的第二語言，具有非語義學的特點。

因此，要充分激發(fā)學生的想象力，使學生在音樂藝術欣賞、歌唱、演奏過程中不斷地拓展自己的想象力。想象力不僅在人類的實踐活動和創(chuàng)造活動中發(fā)揮著重要作用，而且在整個人類的精神生活中也發(fā)揮著重要作用。想象力是人類智力的重要組成部分，是學生積累科學文化知識的重要條件之一。

總之，高校的音樂教學必須讓學生懂得，挖掘自己發(fā)散性的有想象力是培養(yǎng)學生欣賞音樂的重要的能，也是培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的重要途徑。

四、培養(yǎng)學生的內(nèi)在的創(chuàng)造力

在信息化背景下，教學實踐中，用繪畫、投影和多媒體等視覺手段，使音樂作品形象化。在欣賞豫劇《鍘美案》選段時，我給學生看了一段舞臺表演視頻。我們一邊欣賞著渾厚的唱腔，一邊欣賞著演員們嚴謹?shù)谋硌?。也就是說，我們感受到了音樂的節(jié)奏之美。同時，通過視覺體驗加深對人物的理解，學生們反映出這樣的音樂課既輕松又有益。在音樂欣賞過程中，適當運用生動的畫面，營造出一種聯(lián)想的空間，可以使學生進入音樂意境，加深對作品的理解，而不是簡單的解釋。

(一)讓學生體驗表演，提高學生的創(chuàng)新素質(zhì)與能力

為學生提供良好的自我表達場所，實現(xiàn)提高自我價值，克服自卑和增強自信的目的。在教學過程中，如果我們想學習一首歌，為了豐富這首歌的內(nèi)容，筆者在原單聲旋律的基礎上增加了對主旋律和兩部分合唱的研究。主唱由文藝委員會成員組成，兩部分歌手由全體女學生組成，主旋律由男學生組成，每個人負責演唱的分工和合作。當每個聲部都能熟練和諧地唱出自己的旋律時，進行二次分工，讓喜歡唱歌的學生在舞臺上表演，讓喜歡跳舞的學生在聲樂學生周圍形成半圈。其他學生演奏打擊樂隊和打擊節(jié)奏類型，教師將發(fā)揮主導作用，引導和調(diào)動學生的歌唱熱情?？傊?，學生積極參與音樂表演教學，不僅能滿足學生的感官需求，而且能獲得克服精神困難的勇氣和力量。

(二)讓學生創(chuàng)造性學習，促進綜合能力的提高

教師應該及時更新教育教學觀念，嘗試新的與時俱進的新時期的教學方式進行創(chuàng)造性教學，開展創(chuàng)造性活動。具體來講，可以在音樂課堂上啟發(fā)學生通過的音樂知識的回憶進行獨立創(chuàng)作，其中包括填詞與譜曲的創(chuàng)作。同時鼓勵學生對部分主題、樂句或樂段進行創(chuàng)作。當然，學生在音樂創(chuàng)作過程中，必須按照一定的規(guī)則有序地進行。還可以積極通過學生的課堂表演來進行創(chuàng)造性學習，結(jié)合自己的樂理知識、審美體驗、人生感悟等，對原有音樂作品進行重新創(chuàng)作。

總之，高校音樂課是對人進行綜合培養(yǎng)與訓練的課程，同時也是人類素質(zhì)提升與素養(yǎng)教育的重要構(gòu)成，學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)與提升對學生全面發(fā)展、人格塑造、心理健康都有著十分重要的意義，也是培養(yǎng)社會轉(zhuǎn)型時期復合型、應用型、精英型的重要前提，對高校的音樂課程改革以及教育教學改革都有很大的促進作用。

五、結(jié)束語

綜上所述，高校音樂教學中教師本身就不應該默守陳規(guī)，在素質(zhì)教育中陳舊、乏味的教學模式已經(jīng)不能滿足學生的要求，音樂教育活動不僅要跟上時代的步伐，還要沖在改革的前沿，有創(chuàng)新精神和思想的教育工作者才能培養(yǎng)出更多有創(chuàng)新能力的人才。創(chuàng)新不只是嘴上的口號，更要付諸于實踐，這樣培養(yǎng)出的創(chuàng)新人才，才能滿足社會的需要。