陳家寧, 劉志秀
(天津大學外國語言與文學學院, 天津 300350)
2019年春節(jié)期間,國產(chǎn)科幻電影《流浪地球》的票房一路飆升,引起了觀眾的廣泛討論和爭議。諸如“《流浪地球》或開啟中國科幻電影元年”[1]“《流浪地球》:科幻大片有了中國視角”[2]等論斷不斷涌現(xiàn),而像“《流浪地球》雖好,但‘降維打擊’了原著的價值觀”[3]等看法也不少。雖然各方的觀點不盡一致,但基本上都圍繞著“科幻電影中國化”這一問題展開。針對這一問題,科幻工作者潘海天曾提出“火星上沒有琉璃瓦”[4],意在反對國產(chǎn)硬科幻作品走民族化的道路。火星上是否能有琉璃瓦[5]?《流浪地球》是否已經(jīng)走出了一條具有中國特色的科幻民族化道路?國產(chǎn)科幻電影又如何能夠在保有自身民族特色的同時,為外界所容?
本文將結(jié)合好萊塢科幻電影《2012》和國產(chǎn)科幻電影《流浪地球》兩部作品,對科幻電影的民族化和世界化作出分析。
電影作為一門藝術(shù),是一定社會和時代的產(chǎn)物?!八ㄟ^各種形象的畫面、生動感人的故事和高科技的表達方式,隱喻或者潛移默化地傳達著特定國家、民族和社會的文化?!盵6]在科幻災(zāi)難電影《2012》和《流浪地球》中,從災(zāi)難的呈現(xiàn)、面對、拯救到災(zāi)難背后的意蘊,從畫面、聲音到情節(jié),都不可避免地受到了本民族主流文化的影響,從而顯示出不同的民族特色。
科幻災(zāi)難電影在畫面、聲音以及情節(jié)上都極力營造恐怖、緊張、凝重、悲情的災(zāi)難氣氛,力求帶給觀眾視覺、聽覺以及心靈上的震撼,以引起觀眾恐懼和憐憫的感情,并使這種感情得到宣泄,從而使觀眾獲得一種獨特的審美感受。
電影《2012》被稱為“最后的災(zāi)難片”[7]。艾默里奇(Roland Emmerich)在電影的視覺效果上大做文章,將災(zāi)難片能用的所有元素都加入了這部電影:加利福尼亞州沉入大海、黃石公園火山噴發(fā)、高樓大廈如多米諾骨牌般傾倒、滔天巨浪掀起肯尼迪號航空母艦撞毀白宮、印度洋海嘯越過喜馬拉雅山向山頂寺廟撲來……在末日這天,地震、海嘯、火山噴發(fā)等地球上曾經(jīng)發(fā)生過的各種各樣的災(zāi)難將觀眾日常生活中所熟識和敬畏的一切無情地毀滅。觀眾從這種毀滅中得到的是一種快感體驗,“當看到白宮毀滅的鏡頭時,觀眾竟然鼓掌歡迎”[8]。無論是從電影制作者的意圖,還是從觀眾的表現(xiàn)來看,我們都不難看出西方文化中對于悲劇的存在及其意義的肯定。
在西方人看來,悲劇是美學意義上的思想啟迪和倫理意義上的精神撫慰。西方人很早就對悲劇的意義進行了廣泛探討。從亞里士多德的《詩學》到黑格爾的《美學》,從叔本華的《作為意志和表象的世界》到尼采的《悲劇的誕生》,其中都不乏關(guān)于悲劇的論述:亞里士多德指出,悲劇能夠“引起憐憫和恐懼來使這種感情得到陶冶”[9];黑格爾則認為悲劇能夠產(chǎn)生“調(diào)解的感覺”,實現(xiàn)“永恒正義”[10];發(fā)展到叔本華,他認為悲劇是最好的詩的藝術(shù),“悲劇的真正意義是一種深刻的認識,認識到悲劇主角所贖的罪不是他個人所特有的罪,而是原罪,亦即生存本身之罪”[11];尼采深受叔本華的影響,也相信人生根植于痛苦之中[12]。經(jīng)歷了千百年悲劇文化的陶冶,西方人能夠直面災(zāi)難,并能從災(zāi)難中得到情感的宣泄。
國產(chǎn)科幻災(zāi)難電影《流浪地球》雖然在一定程度上也借鑒了好萊塢災(zāi)難電影的技術(shù)美學套路,在視覺效果上花費了不少心思,但其背后仍然殘留著類似于《唐山大地震》的人文性敘事特點[13]:即將影片重點放在情節(jié)展現(xiàn)上,而情節(jié)又集中于災(zāi)難后的救援,對于災(zāi)難之際的場景則較少描繪,對于恐怖和驚悚的元素也刻意淡化。比如:全球性的災(zāi)難只是作為背景出現(xiàn)在各國的新聞中,一閃而過;杭州地下城35萬人的覆滅沒有直接的畫面表現(xiàn),只用人物的寥寥數(shù)語作了交待;人物的死亡也表現(xiàn)得十分平靜;甚至整個冰封的上海城的悲涼都被具有濃厚年味的北京地下城的繁榮所沖淡……災(zāi)難后的世界平靜如常。這其實根源于中國文化中的“樂感文化”。
李澤厚先生認為:“中國人很少真正徹底的悲觀主義,他們總愿意樂觀地眺望未來。”[14]而胡適則稱:“中國文學最缺乏的是悲劇的觀念,無論是小說,是戲劇,總是一個美滿的團圓?!盵15]無論是愛情悲劇《梁山伯與祝英臺》,還是社會悲劇《竇娥冤》,甚至被王國維“列入世界大悲劇,亦無愧色也”[16]的倫理悲劇《趙氏孤兒》,不管其過程多么悲壯,總是留有一個比較圓滿的結(jié)局。這種結(jié)局撫慰了過程的悲壯帶給人們的心靈創(chuàng)傷,也沖淡了其帶來的心靈震撼。悲劇的概念對于中國來說是舶來品。到了20世紀,人們才開始研究和接受悲劇,且走了不少彎路。從王國維文學藝術(shù)的任務(wù)是“描寫人生之苦痛與解脫之道”[17],到魯迅的悲劇就是“將人生有價值的東西毀滅給人看”[18],再到曹禺《雷雨》的創(chuàng)作,中國悲劇觀念才最終生成并達到頂峰。其后,“人的‘神化’和‘物化’的兩次狂潮,則導(dǎo)致了中國人主體性的陷落,使原本可能的思考與創(chuàng)作又變?yōu)閺氐椎牟豢赡堋盵19]。這種“樂感文化”使中國人較少直面災(zāi)難的殘酷,不愿反思災(zāi)難的成因,而側(cè)重于描寫災(zāi)難后的拯救。
雖然中西方文化存在“樂感文化”與“悲劇文化”的差別,在影片中對于災(zāi)難的呈現(xiàn)作了不同的處理,但“故事的立足點仍基本是樂觀的、存留希望的,以肯定人類主體性為敘事的歸依”[20]。這是大多數(shù)科幻電影所堅持的崇高的審美范疇,崇高的對象雖然不同程度地可怖,但崇高的主體仍然能夠自我肯定,二者的矛盾并置形成了科幻電影特有的視覺張力。
在科幻災(zāi)難電影中,為了實現(xiàn)其叩問生命意義和反思復(fù)雜人性的目的而展現(xiàn)人在面對災(zāi)難時的思想斗爭和行為表現(xiàn),已成為科幻災(zāi)難電影中一個不可或缺的重要環(huán)節(jié)。
《2012》在震撼人心的視覺之外,也處處流露著人類面對災(zāi)難時的思考與心理矛盾:首先,在災(zāi)難面前,什么樣的人應(yīng)該獲得生存機會?對于這一問題,科學家艾德里安、美國總統(tǒng)威爾遜的女兒勞拉以及政客卡爾·安胡瑟有過大段的思考、討論和爭論。其次,影片是基于瑪雅人“世界末日”的預(yù)言而展開的,同時又借鑒了《圣經(jīng)·創(chuàng)世紀》中“諾亞方舟”故事的內(nèi)核,體現(xiàn)出濃厚的宗教色彩。然而“宗教的價值何在”?影片沒有告訴我們肯定的答案。只是我們看到,在災(zāi)難來臨之際,老喇嘛和小喇嘛可以品茗對飲,但最終洪水還是吞沒了他們,這引發(fā)我們對于宗教意義的無限思考與探索。最后,影片中還有對于文學藝術(shù)作品價值的討論。
這些細節(jié)都是美國文化中思辨理性作用的結(jié)果。一方面,美國是一個多民族的移民國家,文化多元使得他們的思想混雜,在交流過程中形成了一種有利于文化融合的思辨理性;另一方面,西方文化從古希臘時代開始就具有思辨、懷疑的特點。在古希臘民主政治的構(gòu)架下,知識分子較少受政治的制約,專注于對自然界的研究,形成了理性思辨的自然哲學;這種思辨理性在蘇格拉底和柏拉圖那里得到了進一步的完善;文藝復(fù)興時期,中世紀思想中的獨斷成分得以糾正,宗教理性逐漸解體,理想的探索性和懷疑性以各種形式表征出來[21]。深受西方思想影響的美國文化,當然也保留了這種思辨理性,張揚著探索和懷疑。
《流浪地球》也展現(xiàn)了在災(zāi)難這一特殊情境下人們別樣的表現(xiàn)。然而,這些內(nèi)容都是間接地輸出給觀眾的,觀眾接受到的是一種既定的“合理”觀念。他們無需思考,因為導(dǎo)演、編劇已經(jīng)像上帝一樣憑借自身已有的經(jīng)驗在眾多的選擇中作出了他們所認為“最好”的選擇。例如:通過新聞告訴觀眾進入地下城的權(quán)利由抽簽決定,并沒有留給觀眾深入探討這一方式是否合理的空間,或“是否還存在別的合適的方式?”;通過廣播告訴觀眾空間站里承載有受精卵、近百萬枚植物種子、地球上全部物種的DNA圖譜以及人類文明的全部資料,但并沒有對這些做法的意義進行深入闡釋。
這背后體現(xiàn)著中國人特有的一種理性精神——實用理性?!斑@種理性具有極端重視現(xiàn)實實用的特點。即它不再理論上去探求討論、爭辯難以解決的哲學課題,并認為不必要進行這種純思辨的抽象,重要的是在現(xiàn)實生活中如何妥善處理它。”[14]30實用理性是構(gòu)成儒學乃至整個中華文化心理的一個重要特征??鬃釉缇汀安徽Z怪力亂神”(《論語·述而》)[22],因為“未知生,焉知死”(《論語·先進》)[22]113,生的東西都無法解釋,更何況死了呢?這恰恰說明儒家更關(guān)注的是人當下的生活,主張面對現(xiàn)實[23]。
有些學者也將中西文化中“實用理性”與“思辨理性”的差異分別概括為“慣性思維”和“超越思維”,并提出這是造成中國科幻片匱乏的根本原因[24]。超越思維最大的特點是對隱藏著的思維前提進行突破,這種思維的結(jié)果就是一種思辨的理性;而慣性思維則是沿著前一思考路徑以線性方式繼續(xù)延伸,這種思維使中國人習慣于尋根。在慣性思維的背后就是中國文化中的實用理性。
科幻災(zāi)難電影作為科幻電影的一個亞類型,同樣和太空科幻電影一般“在影像奇觀的呈現(xiàn)上繼承、發(fā)展、變異了歐洲古典美學的一個重要審美范疇——‘崇高’(sublime)”[20]。在科幻災(zāi)難電影中則表現(xiàn)為以可怖、恐懼、不可控制的災(zāi)難為“崇高”的對象,以人的自我肯定為“崇高”的主體,兩者矛盾并置,構(gòu)成科幻災(zāi)難電影特有的美學特質(zhì)。簡言之,科幻災(zāi)難電影要想真正地達到其凈化心靈的美學效果,讓觀眾觀影后有一種崇高感,不僅要呈現(xiàn)災(zāi)難,更要拯救災(zāi)難。
《2012》中,面對洪水滅世,人類像諾亞一樣造出了四座“方舟”,成功地躲過了末日災(zāi)難。但很明顯的是,在災(zāi)難的拯救上,《2012》延續(xù)了好萊塢大片中“英雄拯救世界”的情結(jié):拯救世界只是少部分精英人物的事情,絕大多數(shù)的民眾一直都被蒙在鼓里;方舟最后的啟動只能靠科幻小說家杰克遜潛水排難,其他所有人都只能看著、祈禱著他能夠成功排難,使方舟的門關(guān)閉,所有人的性命都寄托在一個人的身上。
在個人英雄主義情結(jié)的背后是西方人堅守的個體本位意識。西方人從古代就堅持天人分立的觀點。人同自然是相分的,個人與整體分離開來也是一種“天人之別”,由此形成了西方人強烈的個體本位意識。古希臘史詩《伊利亞特》中的“阿喀琉斯的憤怒”[25]就是西方人強烈的個體本位意識的體現(xiàn)。而美國這個年輕的國家就更是典型地崇尚個人主義,其文化傳統(tǒng)深受盎格魯-撒克遜民族的影響,他們歌頌自由,堅信人人平等,認為每個人的權(quán)益都應(yīng)該得到充分的尊重,強調(diào)個人意識,而缺乏集體意識。此外,基督教神學中的“三位一體”思想也是造就西方個人英雄主義的一個原因:“圣子‘道成肉身’,‘神在肉身顯現(xiàn)’,神為了讓人更直接、更完整地認識自己,就取了人性,成為人,生活在人們中間?!盵20]美國的移民經(jīng)歷讓美國人堅信自己就是“上帝的選民”,掌握著世間唯一的真理,承擔著上帝的責任,能夠拯救人民于水火之中。
《流浪地球》拯救災(zāi)難的方式則類似于神話故事中的“愚公移山”:整個“流浪地球”計劃要持續(xù)2 500年、100代人。為了后代的美好未來,當下的每一個人都要負重前行,前赴后繼。在這個故事里,每一個人都是普通人,每一個人又都是英雄;在這個故事里,沒有所謂的“救世主”,有的只是一個個團結(jié)起來的靈魂。鏡頭聚焦的CN171-11小分隊不是不可替代的,它只是成千上萬個救援隊中的一支;劉啟不是不可替代的,沒有他,“點燃木星”的計劃仍然會被提出;甚至最后拯救了地球的劉培強也不是不可替代的,因為空間站里發(fā)現(xiàn)Moss“叛逃”的還有其他人……總之,“飽和式救援”充斥著整部電影,在這一場大的災(zāi)難面前,人們表現(xiàn)出空前的團結(jié)。
中國人的集體主義傾向是一個客觀事實。不只是中國人,整個東亞文化圈的集體主義傾向——相較于西方來說——都是比較顯著的。究其根源,可以追溯到農(nóng)耕文化。中國是大陸文明,農(nóng)業(yè)生產(chǎn)深受自然環(huán)境的影響。在生產(chǎn)力落后的情況下,人們必須聯(lián)合起來與自然抗爭,于是形成了氏族、部落,形成了父系社會家長制。發(fā)展到奴隸社會,就形成了宗法制,影響到后來的各封建王朝。此后,在儒家“三綱五常”[26]思想的影響下,中國人的個體意識始終被壓抑,而形成了具有某種宗教性的集體主義精神。
《流浪地球》在這種集體主義精神的指導(dǎo)下確實開辟出了一條有別于好萊塢“英雄拯救地球”套路的道路,在一定程度上值得肯定。但這條道路恰恰也是從中國主流影視劇中移植過來的——沒有逃出另一個套路,它的情感激勵價值遠遠大于它的美學價值。
弗洛伊德在《作家與白日夢》中指出:作家就是白日夢者,創(chuàng)作即白日夢[27]。換言之,文學活動如同夢一樣,都是來自緊張狀態(tài)下大腦的松弛,是對被壓抑欲望的變相滿足。電影與文學同屬藝術(shù)范疇,因此創(chuàng)作電影也是一種造夢的過程。正如張景宇所說:“電影即是眾多藝術(shù)門類中最接近夢、也是最為理想地研究‘潛意識’的藝術(shù)形式?!盵28]科幻電影正是通過虛擬世界的創(chuàng)造,傳遞出民族文化中的深層潛意識。
《2012》延續(xù)了美國科幻電影比較典型的基本套路:主人公在現(xiàn)實中先是不得意,后來由于擁有了某種超能力或者遇到了某種機遇,在另一個時空或者情境下成為了英雄。影片一開始就給觀眾展現(xiàn)了科幻作家杰克遜世俗意義上的“失敗”:離異,作品不受歡迎,只得給大老板當司機謀生,被親生兒子討厭,被老板的兒子無禮對待……然而正是在這樣的境況下,轉(zhuǎn)折點一般末日災(zāi)難發(fā)生了,杰克遜變身為英雄,帶著前妻、孩子和情敵開啟了一趟尋找諾亞方舟的“朝圣之旅”[20],成為重啟方舟的英雄。此外,面對洪水滅世的災(zāi)難,人們乘坐方舟躲過洪水,離開原先的家園,在新升起的高地上開始新的生活。似乎西方人對于出走有著別樣的情結(jié),一直試圖在彼岸的世界中擺脫現(xiàn)實的困境、解決生活的難題。這種情結(jié)從摩西帶領(lǐng)猶太人逃離埃及(《舊約·出埃及記》)時便可見其端倪。由于海洋文明的影響,西方人很早就形成了“天人相分”的思想,由此他們對自然的態(tài)度是“征服自然”[29],而缺乏中國人安土重遷的家園情懷,形成了獨特的“出走情結(jié)”。
帶著地球流浪,這是《流浪地球》最基本的設(shè)定。地球?qū)τ谥袊硕?,是不可割舍的家園。家園不可拋棄,家也同樣讓人魂牽夢繞:韓子昂在生命的最后一刻對于劉啟的囑托是“帶妹妹回家”;劉培強駕駛著空間站點燃木星時留著眼淚說的是“回家”;甚至,蘇拉威西冰原上擱淺凝固的鯨魚也是為了回家……在影片中,家是充滿年味的北京地下城,是日本人自殺前念著的那一碗味增湯,是俄羅斯人帶上空間站的那瓶伏特加。正因為念著家,所以才要有希望,因為“希望是我們回家的唯一方向”。埋藏在這些細節(jié)背后的是中國人的家園情懷。中國人很早就產(chǎn)生了“天人合一”[30]的思想,這對中國人的影響是潛移默化的,也是根深蒂固的。對于人的解釋學界基本沒有歧義,但對于天的解釋卻眾說紛紜。在學者們看來,天的含義包括有意志的上帝、與地相對的物質(zhì)的天或者有智力有意志的自然等[29]。所以人始終是和最高意志、自然以及倫理道德原則捆綁在一起的,由此形成了中國人“人與大自然合一”[29]的獨特的家園情懷。
綜上,我們可以看到火星上并非不能安置琉璃瓦。正如“好萊塢電影總是想方設(shè)法地將本國意識形態(tài)包裹于電影所創(chuàng)造的影象中,若隱若現(xiàn),無處不在”[31],國產(chǎn)科幻電影也可以將中國文化融于電影中,彰顯其獨到而強烈的中國特色。但是,國產(chǎn)科幻電影若想獲得長足的發(fā)展,就必須在科學與民族文化之間找到平衡點。
整體而言,《流浪地球》確實是一部有著強烈中國特色的國產(chǎn)科幻電影:無論是其帶著地球流浪的家園情懷,還是愚公移山般的集體主義精神,都體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)核,所以才能引起中國觀眾的共鳴。在接受《環(huán)球時報》“GET 中國”欄目的采訪時,導(dǎo)演郭帆直言:“我這個影片就是拍給中國觀眾看的?!盵32]僅從這個目標而言,《流浪地球》確實不失為一部成功的作品。但越是民族的,越應(yīng)該是世界的。在科幻電影民族化的過程中,我們還應(yīng)努力使其世界化[33]。
此外,科幻文學從誕生之初就一直被視為類型文學、通俗文學而排除在主流文學之外。“科幻電影在許多電影行家看來,藝術(shù)上也并不十分講究。在大多數(shù)科幻片中,人們看到的的確是過多的對科學技術(shù)飛速發(fā)展的恐慌不適,為了追求快節(jié)奏而濫用的快速切入及因此不時導(dǎo)致的鏡頭跳軸?!盵34]人們完全有理由批評大多數(shù)現(xiàn)代科幻電影過多地強調(diào)了視聽的震撼和災(zāi)難的恐怖,而缺乏嚴肅電影所帶給人們的精神啟迪和哲學思考。中國科幻電影的發(fā)展不是沒有經(jīng)驗可循,反而是有大量的好萊塢大片可以借鑒,所以我們“不要起點太低了,就是你要開始進入這一行,跨進這一步的時候,就要做那個最深刻的東西,做真正有思考的東西”[35],要為推進科幻電影的哲學化、嚴肅化貢獻自己的一份力量。
劉慈欣在一次采訪中強調(diào):科幻的一個很大的功能就是“告訴我們什么東西都有一個終點,你得接受這個終點,不要認為我們?nèi)祟悤肋h延續(xù),不要把這個看作是一個悲劇,而是一個自然規(guī)律”[36]。因此,任何刻意淡化科幻電影中悲劇意識的做法對于科幻電影本身內(nèi)涵的打擊都是毀滅性的。崇高的對象的力量越是可怖、數(shù)量越是巨大,就越能夠使人擺脫極端的“人類中心主義”;崇高的主體越是渺小、越是無能為力,就越能夠使人意識到當下的珍貴,在謙卑和敬畏中前行[20]。
不論是《流浪地球》還是《2012》,它們都隱藏著一種盲目樂觀、輕視當下的心態(tài)和注重目的而不擇手段的選擇?!?012》中的末日災(zāi)難可謂是史無前例的毀滅性災(zāi)難,地球內(nèi)部的能量平衡系統(tǒng)全面崩潰,可人類竟然能通過《圣經(jīng)·創(chuàng)世紀》中的古老辦法而躲過這場災(zāi)難。此外,為了能夠維持社會的穩(wěn)定,保證四座方舟的建成,直到災(zāi)難發(fā)生時才將三年前已經(jīng)預(yù)知的災(zāi)難告知大眾……而在《流浪地球》中,“流浪地球”計劃本身就充滿了樂觀主義精神,欣賞其宏大敘事美感的同時,我們也不禁想問:究竟是什么力量能夠支撐我們?yōu)榱说?00代重孫到達目的地、重見光明而犧牲這99代人?
在科幻電影中,存留希望、肯定人的主體性是好的,但不能為了肯定人的主體性而忽略科幻電影“揭示時代的需要、恐懼、希望、內(nèi)部壓力和緊張關(guān)系”[37]的作用,放棄電影所能帶給人的崇高感。
對于科幻電影的定義,學界并沒有統(tǒng)一的認識。但從字面上來理解,一部電影只有包括了“科”和“幻”兩個因素,才能稱之為“科幻電影”?!啊啤匆锌茖W內(nèi)容,它可以不以科學界為全部內(nèi)容,但一定要以科學內(nèi)容為電影的關(guān)鍵環(huán)節(jié)?!盵23]這里的科學內(nèi)容不僅僅指表面上的科學知識,更指科學的思想、自洽的世界觀。科幻作品的創(chuàng)作者就是創(chuàng)世者??苹米髌凡煌谄渌髌?,它不是在講述一個故事,而是在構(gòu)建一個想象中的世界。這個世界必須是科學的,它的世界觀必須是自圓其說的,不是前后矛盾。這是科幻電影科學性的一個體現(xiàn)。
開拍之前,《流浪地球》編制了1977—2075年間百年的編年史,設(shè)計了3 000多張概念圖,繪制了 8 000 多張分鏡頭,構(gòu)建了較為嚴謹?shù)氖澜缬^。這種工匠精神是我們今后的科幻電影所應(yīng)該學習和發(fā)揚的。但是,我們在這部電影中還是看到了一些不合理之處:在“流浪地球”計劃得以實施的前提下,“聯(lián)合政府”應(yīng)該是具有高度權(quán)威的,且極具理性的,可就是這樣一個有著高度權(quán)威的政府,在影片中的存在感卻很低,所有的決策判斷好像都依靠Moss作出,也是這樣一個極具理性的“聯(lián)合政府”最終被劉培強輕易說動而改變了原計劃……此外,《流浪地球》展現(xiàn)得更多的還是當代中國人的價值觀,在一定意義上并沒有對現(xiàn)實的超越。
創(chuàng)立一個自洽的世界觀體系是困難的,但這并不能成為我們不去努力嘗試的理由。
“所有最好的科幻小說肯定是哲學幻想小說,最后歸結(jié)到哲學。”[35]48最好的科幻電影也一定是經(jīng)過哲學思辨后的電影。一般的讀者從科幻作品中看到新奇的構(gòu)思、安排,就會覺得滿足。但對于成熟的科幻迷而言,能夠吸引他們的就不僅僅是科幻故事本身,而更是科幻作品的意義所在。真正能夠歷經(jīng)時間沖刷而不褪色的科幻作品一定不是那些僅僅給人以淺薄快感的作品,而是給人以思考和啟迪的作品。
如果我們能在《流浪地球》中看到末世氛圍下人類社會涌現(xiàn)出的各種思潮、犧牲35億人之后出現(xiàn)的倫理問題和帶給人們的心靈創(chuàng)傷,以及抽簽進入地下城所帶來的程序正義困境,或者哪怕只是其中的一點,那么這部電影就一定不僅僅是“拍給中國人看的”了。
科幻電影在哲學化的過程中必然會面臨諸多挑戰(zhàn),不論是來自電影本身各個元素之間的取舍,還是來自于外部的接受或爭議,都需要我們花時間去平衡、消化。當然,目前中國科幻電影的發(fā)展還遠遠不到談嚴肅化、哲學化的階段,特別是在工業(yè)電影制作鏈還未成型的初期,在想象力缺失[23]的中國,提高科幻電影的制作技術(shù)和給科幻工作者以更大的想象空間才是當務(wù)之急。在這里,提出科幻電影的民族化、世界化與嚴肅化,只是希望我們不要妄自菲薄,而要正確地看待、評價自己,明確自己的發(fā)展目標與發(fā)展方向。
我們提倡科幻電影世界化、嚴肅化,但并不排斥科幻工作者的其他選擇。畢竟中國科幻電影才剛剛真正起步;畢竟電影本身就兼具娛樂、商業(yè)、政治、教育等功能。我們也相信中國科幻電影未來發(fā)展有很多的可能性。無論是懷舊的、溫情的、動人的軟科幻片,還是新穎的、反叛的、充滿科學精神的硬科幻片;無論是描繪科技發(fā)展所帶來美好未來的科幻片,還是預(yù)防科技發(fā)展可能帶來災(zāi)難的科幻片……都是值得期待的。當前,在我們憧憬“中國夢”時,希望中國的科幻電影也有自己的夢,那就是有一天,我們能夠打造出中國觀眾喜愛、世界觀眾認可的中國科幻大片,打造出走出國門、影響全人類的中國科幻大片!