姚奎 林衛(wèi)國
1992年的一天,創(chuàng)辦于1878年的加拿大蒙特利爾大學(xué)的講演大廳里座無虛席,人頭攢動(dòng)。人們正在聚精會(huì)神地聽一個(gè)從中國移民至此的、名字叫姚奎的中年美術(shù)家在講中國畫。只見他氣宇軒昂卻平易近人,活力四射卻沉穩(wěn)謙遜;他的語言條理分明,形象生動(dòng),同時(shí)不失詼諧幽默。歷史悠久底蘊(yùn)深厚的中國畫,經(jīng)過他深入淺出、理論聯(lián)系實(shí)際的講述,其歷史淵源,其特點(diǎn)要素,其鑒賞方法,皆清清楚楚了然于胸。聽眾席里不時(shí)爆發(fā)出熱烈的掌聲。初次聽講的人連忙打聽他的“底細(xì)”,認(rèn)識(shí)他的人回答:他是中國山西人,在黃河邊生長起來的,1979年就已經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員,在國內(nèi)就已經(jīng)挺有名氣了!
姚奎1936年6月出生在垣曲縣古城村。
垣曲縣歷史悠久,文化深厚。早在4500萬年前這里就生存著人類的遠(yuǎn)祖——類人猿“世紀(jì)曙猿”,后來終于被中美考古學(xué)者聯(lián)合考察祖在垣曲發(fā)現(xiàn)古人類的“世紀(jì)曙猿”遺址、發(fā)現(xiàn)了化石所證實(shí)。堯舜禹是古代中國歷史中,自黃帝之后,黃河流域又先后出現(xiàn)的三位德才兼?zhèn)涞牟柯渎?lián)盟首領(lǐng)。而垣曲就是帝舜故里,稱為“舜鄉(xiāng)”,分布許多有關(guān)舜的遺跡——舜石龕、舜王坪、舜塔、舜井、舜王泉、虞舜廟等等。姚奎當(dāng)然以垣曲歷史悠久,文化深厚為榮為傲。
自小喜愛文化藝術(shù)的他,養(yǎng)成了喜歡觀察和思考的習(xí)慣。眾多遺址的深刻內(nèi)涵,古老城墻的巍峨蒼勁,美麗傳說的生動(dòng)迷人,奔騰黃河的磅礴氣勢(shì),乃至垣曲的歷史名酒菖蒲酒和古城特色美食鍋盔、細(xì)面,無不激發(fā)了他對(duì)大自然的眷戀和對(duì)崇高藝術(shù)的追求。
愛好美術(shù)的姚奎,年輕時(shí)曾有一段軍旅生涯,對(duì)他日后的美術(shù)事業(yè)影響甚大。1950年,14歲的姚奎從四川重慶的中學(xué)參軍,而后隨部隊(duì)北上,雄赳赳氣昂昂跨過鴨綠江入朝作戰(zhàn),成為中國人民志愿軍第16軍的一名文工隊(duì)?wèi)?zhàn)士。他經(jīng)歷了嚴(yán)寒跋涉、炮火穿行,目睹多位戰(zhàn)友在身邊犧牲,也隨勝利的部隊(duì)登上了著名的上甘嶺……他用美術(shù)當(dāng)作武器,鼓舞士氣同侵略者斗爭(zhēng),其自身的美術(shù)才華也得以施展。因表現(xiàn)突出,他獲得了三等軍功章并光榮地加入中國共產(chǎn)黨,成為時(shí)代“最可愛的人”。
戰(zhàn)爭(zhēng)結(jié)束后,姚奎靠自學(xué)于1957年考入中央工藝美術(shù)學(xué)院裝飾繪畫系壁畫專業(yè),師從裝飾繪畫藝術(shù)大師張光宇、龐熏琴、張仃先生。碰巧的是,他與另一位運(yùn)城老鄉(xiāng)丁紹光成為同窗,攻讀的都是裝飾繪畫系,只是丁紹光主攻的是裝飾畫,后來定居美國;而他主攻的是壁畫,后來定居加拿大。他們?cè)诓煌瑖?,都為傳播和弘揚(yáng)中華文化做出貢獻(xiàn),并博采眾長,竭力創(chuàng)新,從而都躋身于飲譽(yù)國際的畫壇名家之列。
學(xué)生時(shí)期的姚奎不僅學(xué)習(xí)十分刻苦勤奮,還坦蕩大方,待人友善。他是班上兩位黨員之一,不僅擔(dān)任班長,還是學(xué)校4年學(xué)生會(huì)主席。在大講“階級(jí)斗爭(zhēng)”的“左”傾嚴(yán)重錯(cuò)誤時(shí)期,他沒搞過什么“嚴(yán)厲批判”和人整人,因而同學(xué)之間感情沒有隔閡,造就了終生的同窗情誼。
姚奎1962年畢業(yè),被分配到中國建筑科學(xué)研究院,作為建筑大師梁思成先生的助手,參與桂林市展覽館的壁畫設(shè)計(jì)建造工作。1965年,他被調(diào)到中央文化部出版局工作;1973年,調(diào)到人民美術(shù)出版社,擔(dān)任《連環(huán)畫報(bào)》美術(shù)編輯組組長;1979年,他擔(dān)任人民美術(shù)出版社創(chuàng)作室主任;1986年,擔(dān)任人民美術(shù)出版社總編輯助理;1988年,擔(dān)任《中國書畫》第25期執(zhí)行主編;1990年,擔(dān)任《中國美術(shù)分類全集》副總編輯。
1990年,業(yè)已54歲的姚奎,竟然不顧親友驚訝的目光走出國門,赴加拿大定居。
這是他第二次出國。第一次去朝鮮,是軍人天職,為的是抗美援朝保家衛(wèi)國;這一次去加拿大,是自覺行為,為的是體驗(yàn)不同的生活環(huán)境,尋找新的創(chuàng)作靈感。說到出國闖蕩的人群,在上世紀(jì)八九十年代,年輕的居多。而他在國內(nèi)已經(jīng)發(fā)展得不錯(cuò),可以說已經(jīng)拿到了“紅色鐵飯碗”,可是他竟然不留戀,毅然放棄,過了半百還要出國定居,確實(shí)需要更大的勇氣和決心??墒窃谝砩?,恰恰不缺這種勇氣和決心!
姚奎到加拿大后,定居的第一個(gè)城市是蒙特利爾。2002年,又遷居溫哥華。
在這個(gè)多元化的移民國家里,姚奎面臨的是探索和挑戰(zhàn),他頭腦很清醒地認(rèn)識(shí)到這一點(diǎn)。精力充沛、性格樂觀的他,毫無顧慮和擔(dān)心,很快融入到當(dāng)?shù)氐纳瞽h(huán)境和風(fēng)俗民情之中。他以中國畫家特有的審美眼光捕捉異國他鄉(xiāng)感興趣的每一個(gè)場(chǎng)景,運(yùn)用傳統(tǒng)的中國繪畫技巧和形式創(chuàng)作出一幅幅帶有異域特色的精美的圖畫。
2000年《姚奎海外新作》畫集出版,風(fēng)格同國內(nèi)的畫作大有不同,更加大膽,更加豪放,更加粗獷,更加艷麗。國外朋友說他:“作為畫家,他從不玩忽職守,避重就輕,從不走捷徑,從他那兒找不到商業(yè)畫家造作的蛛絲馬跡,相反,他總是堅(jiān)持冒險(xiǎn)精神,探索新的可能?!?/p>
姚奎的繪畫作品先后在中國、日本、美國、英國、丹麥、加拿大等國家和香港、澳門、臺(tái)灣地區(qū)舉行個(gè)展、聯(lián)展,作品被出版和收藏。
2007年7月5日,姚奎因患癌癥醫(yī)治無效,不幸辭世,享年71歲。祖國母親知道:他雖然身著洋裝,但他胸膛里跳動(dòng)的是一顆中國心!祖國母親知道:他雖然持有異國的永久居留證,但他最割舍不下的是華夏情!他一生為藝術(shù),為人民,表現(xiàn)真善美,熱情謳歌社會(huì)主義建設(shè)輝煌成就,無愧于祖國和人民!祖國母親應(yīng)該為有他這樣的赤子感到驕傲和自豪!祖國母親親切地呼喚海外赤子:魂兮歸來!
于是,姚奎的骨灰安放在北京八寶山革命公墓。在追悼會(huì)上,中國美術(shù)家協(xié)會(huì)、《中國美術(shù)》出版社的領(lǐng)導(dǎo)以及國內(nèi)外的許多知名或不知名的書畫家都來和他告別。許許多多的挽聯(lián),都是書畫家們最后對(duì)他表達(dá)的肺腑之言,同時(shí)也都是各自創(chuàng)作的真跡墨寶。
如果要快捷地大致地了解一個(gè)藝術(shù)家的成就,莫過于瀏覽他的“藝術(shù)年譜”。我們展示姚奎的“藝術(shù)年譜”,就會(huì)發(fā)現(xiàn)他有幾個(gè)“不斷”:第一個(gè)是不斷創(chuàng)作、創(chuàng)新;第二是不斷舉辦畫展(聯(lián)展或個(gè)展);第三是不斷充當(dāng)使者,積極從事中外文化交流。
1964年,他為桂林市展覽館設(shè)計(jì)制作大型陶瓷馬賽克壁畫《桂林山水歌》;1979年,他為紀(jì)念“文革”烈士,創(chuàng)作了中國畫《我以我血薦軒轅》,此畫參加了紀(jì)念張志新烈士畫展,并人選紀(jì)念畫集;1980年,他的中國畫參加日本“中日友好畫廊畫展”;1981年,他赴西藏采風(fēng),創(chuàng)作的作品人選中日合作出版的畫冊(cè)《西藏》;1982年,湖南美術(shù)出版社出版了《姚奎畫集》;1982年,他的3幅中國畫被中國美術(shù)館收藏;1983年,他的作品參加《北京風(fēng)光中國畫展》首展;1983年,他的中國畫《小鳥天堂》在中國美術(shù)館部分藏品陳列展中展出;1983年,北京市美術(shù)家協(xié)會(huì)收藏他的中國畫《身在海云邊》;1985年,他的作品赴香港在集古齋參加《五岳三山、古今風(fēng)情》畫展;1986年,他的作品赴日本參加《中國畫、版畫展》;1986年,《姚奎畫展》在故鄉(xiāng)山西省垣曲縣文化館舉辦;1986年,有姚奎作品參加的《東方美術(shù)交流學(xué)會(huì)畫展》在香港、深圳舉辦;1987年他的作品參加在北京中國美術(shù)館舉辦的《運(yùn)河之子》中國畫展;1987年他的作品在北京中國美術(shù)館參加《北京風(fēng)光中國畫展》;1989年他的作品赴澳門參加《中國畫展》;1989年《姚奎畫展》在臺(tái)北、臺(tái)中舉辦;1990年他的作品在香港集古齋參加《太行風(fēng)情畫展》;1990年他的作品入編《當(dāng)代著名中國畫家作品選》;1991年,《姚奎畫展》在加拿大多倫多星島畫廊舉辦;1991年,《姚奎畫展》在加拿大蒙特利爾大學(xué)舉辦;1991年,他的事跡和作品人編《中國當(dāng)代美術(shù)家人名錄》;1992年,《姚奎畫展》在慶祝加拿大蒙特利爾建城350周年舉辦;1992年,他為蒙特利爾大學(xué)講座《中國畫》;1992年,他的事跡和作品入編《現(xiàn)代中國畫精英作品集》;1993年,他的作品參加加拿大蒙特利爾夢(mèng)湖園舉辦的《中國畫家聯(lián)展》;1993年,他的事跡和作品人編《北美華裔藝術(shù)家名人錄》;1994年,《中國魁北克風(fēng)情——姚奎畫展》在加拿大蒙特利爾文化中心舉辦;1994年,他的事跡和作品入編《世界華人藝術(shù)家博覽大典》;1994年,他的事跡和作品入編《中國當(dāng)代名人錄》;1996年,他為加拿大康科迪亞大學(xué)美術(shù)學(xué)院講座《中國畫》;1997年,包括姚奎在內(nèi)的《三人畫展》在加拿大不列顛哥倫比亞省省會(huì)維多利亞市舉辦;1997年,《姚奎畫展》中國文化周在加拿大蒙特利爾舉辦;1998年,他的中國畫《蒙特利爾之夜》參加北京世界華人書畫展并獲銅獎(jiǎng);1998年,他成為《全球中華文化藝術(shù)薪傳獎(jiǎng)》中國畫藝海外組獲獎(jiǎng)人;1999年,他為中國西北大學(xué)美術(shù)學(xué)院講座《現(xiàn)代西方美術(shù)》;2000年,《同窗十人展》在中國美術(shù)館、濟(jì)南美術(shù)館、煙臺(tái)畫廊舉辦;2000年,他的中國畫《文武之道》《鬼節(jié)歡歌》被中國美術(shù)館收藏;2000年,《姚奎畫展》在加拿大蒙特利爾自由畫廊舉辦;2001年,《祖國情、他鄉(xiāng)趣——姚奎畫展》在北京國際藝苑舉辦;2002年,“藝緣”四人聯(lián)展在加拿大溫哥華舉辦;2003年,他的作品在加拿大中華文化藝術(shù)總會(huì)寫生畫比賽獲“卓越獎(jiǎng)”;2004年,《姚奎畫展》在臺(tái)灣高雄佛光緣美術(shù)館舉辦;2004年,《姚奎畫展》在深圳大學(xué)舉辦……
人們發(fā)現(xiàn),姚奎不僅善于作畫,還善于為文。他在海內(nèi)外知名刊物上發(fā)表過不少關(guān)于美術(shù)的言論,不乏高屋建瓴的真知灼見。例如:1986年9月10日發(fā)表的《對(duì)當(dāng)前美術(shù)界論爭(zhēng)的一點(diǎn)看法》;1987年1月3日發(fā)表在《中國美術(shù)報(bào)》的《妙在黑白間》;1987年3月發(fā)表在《美術(shù)之友》的《騰飛吧,中華》;1988年6月18日發(fā)表在《北京日?qǐng)?bào)》的《我們畫北京》;1991年在蒙特利爾《華僑時(shí)報(bào)》專欄發(fā)表的《閑話加拿大》17篇;1991年11月7日發(fā)表在《華僑新報(bào)》的《魂在民間》;1993年發(fā)表的《裝飾的意義與價(jià)值——張光宇藝術(shù)啟示錄》;1997年5月3日發(fā)表在《華僑時(shí)報(bào)》的《從小培養(yǎng)愛美之心》;1997年10月10日發(fā)表在蒙特利爾《路比華訊》的《美的變異》;1997年6月7日在《華僑時(shí)報(bào)》專欄發(fā)表的《滿城藝風(fēng)——評(píng)介蒙特利爾36位華人藝術(shù)家》;1997年10月10日發(fā)布在《路比華訊》的《畫家與畫匠》;1999年7月發(fā)表在《美術(shù)》的《彩墨寫異邦》;1999年1月29日發(fā)表在《路比華訊》的《鬼斧神功造仙境》;2001年12月21日發(fā)表在《路比華訊》的《都有一顆美麗的心——新星兒童美術(shù)比賽評(píng)選記》;2004年發(fā)表的《培養(yǎng)一雙欣賞美的眼睛——為藝術(shù)之友而作》等等。
而他的諸多言論,無不圍繞他對(duì)藝術(shù)的基本理解:“藝術(shù)是時(shí)代的鏡子,是藝術(shù)家錘煉出來的心聲。人類離不開藝術(shù),它給人們帶來溫馨、智慧、力量、希望、驚嚇和恐懼……既可愛又神秘,充當(dāng)人類靈魂中的神仙與魔鬼?!薄八囆g(shù)是以自我為中心的創(chuàng)造,卻又割不斷人類歷史文化的傳承,它更是人類朋友可以共同享受的精神食糧?!保ㄒ骸段业乃囆g(shù)表白》)
如此旺盛的創(chuàng)作能力,如此密集的藝術(shù)活動(dòng),如此豐碩的創(chuàng)作成果,如此精辟的評(píng)述言論,廣大的美術(shù)愛好者,乃至普通的讀者、觀眾和聽眾,無不對(duì)姚奎表示嘆服和點(diǎn)贊。
那么業(yè)內(nèi)人士和行家對(duì)姚奎有什么樣的評(píng)論呢?
網(wǎng)絡(luò)引用國外藝術(shù)家評(píng)論姚奎的畫這樣說:“盡管言出己音,卻深得某些大師的啟迪。”這里所說的“大師”,其中包括中國大師如齊白石,西方大師如馬蒂斯、畢加索。國外藝術(shù)家評(píng)論說:齊白石筆觸簡(jiǎn)潔的技法,以少的筆墨寫出物體的本質(zhì)東西,在姚奎的畫作里完全能夠體現(xiàn)出來,如《大動(dòng)脈》《立體交叉》,即能看出他用橫涂豎抹的粗線,即“給呆死的水泥、鋼鐵和瀝青帶來了活力”。而西方的馬蒂斯和畢加索,姚奎在學(xué)生時(shí)代早已熟悉他們,并從那時(shí)起就一直對(duì)他們懷有特殊感情。馬蒂斯是位線條大師,而“線條”又是姚奎畫作的精髓;至于畢加索,他的隨心所欲的精神和他突出的持久不懈的旺盛創(chuàng)造力,早已使姚奎獲得啟發(fā)和激勵(lì)。
美術(shù)評(píng)論家、研究員鄧福星在中國畫季刊《迎春花》1991年第1期發(fā)文《奇不失真,華不墜實(shí)》評(píng)論說:“一種畫風(fēng)首先和畫家的氣質(zhì)、性情、志趣等個(gè)性相關(guān)。姚奎待人友善,處事厚道持重,這些便曲曲折折地反映到畫面上來。他的畫質(zhì)樸、平和,無一點(diǎn)霸悍氣。當(dāng)然,畫風(fēng)也和地域有關(guān)。南方多喜俏麗,北方更求厚重。姚奎生長在北方,他的審美趣味當(dāng)屬于‘駿馬秋風(fēng)塞北之類。他的畫用筆粗壯,構(gòu)圖飽滿,氣韻充實(shí),頗顯強(qiáng)勁……”
“在表現(xiàn)技巧上,姚奎好像一個(gè)能使用多種兵器的武將,不獨(dú)限于一種。他作了多種探索,從不同的畫種里吸收有益的成分,補(bǔ)充自己的藝術(shù)?!魏纬晒Φ娘L(fēng)景畫作品都不僅僅是對(duì)自然景觀的純?nèi)幻枥L,它必須也是畫家自己內(nèi)心世界的表現(xiàn)。姚奎有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛,外界的景象,經(jīng)他一看,其所蘊(yùn)藏的美被捕捉住,進(jìn)而又被表現(xiàn)出來?!谶@些表現(xiàn)對(duì)象中,不同程度的物化著不同時(shí)代人們的思想、精神和文化。如《運(yùn)河的歷史》《歲月》等作品,即使不讀題目,畫面本身也足以喚起讀者在時(shí)間上的遐想?!肚伴T夜色》《船閘待開》和《立體交叉》等作品中體現(xiàn)了強(qiáng)烈的時(shí)代感和生活氣息。雖然畫面都只取一角,但卻凝聚并展現(xiàn)了當(dāng)代社會(huì)的壯闊風(fēng)貌。表現(xiàn)的對(duì)象總是要求相應(yīng)的表現(xiàn)方式去適應(yīng)它,于是相應(yīng)的表現(xiàn)方式往往又成為促使畫家藝術(shù)觀念更新的一種契機(jī)?!斜憩F(xiàn)靜謐、恬淡、優(yōu)美的作品,還有表現(xiàn)喧騰、運(yùn)動(dòng)等感受強(qiáng)烈的作品,還有寓意回憶、思考等含蓄深沉的作品。它們是作者感受、情緒升華和豐富的體現(xiàn),是畫家理解、思考更加深刻的結(jié)果。作品現(xiàn)代感的加強(qiáng),正是作者現(xiàn)代意識(shí)加強(qiáng)的反映……”
美術(shù)評(píng)論家、教授段煉于1993年6月在廣東《美術(shù)家》總第4期發(fā)文《云游的詩魂》評(píng)論說:“我之所以將姚奎先生此次展出的作品稱為‘都市繪畫,是因?yàn)樗倪@些作品均以北美的城市生活為素材,而主題則涉及到當(dāng)代大都市生活中一些引人注目的東西,例如自然與文明的問題?!跂|西方文化的碰撞中,這樣的主題選擇,能獲得普遍的社會(huì)認(rèn)同。在我看來是‘都市繪畫主題的價(jià)值所在?!募幽么蟆际欣L畫在筆墨處理和藝術(shù)風(fēng)格上達(dá)到了一個(gè)新的境界?!豆沤裣嗳凇分?,濃墨渲染的密集高樓,作為綠色小教堂的背景,將這種凝重的形式同古老的教堂所具有的凝重內(nèi)容結(jié)合了起來?!谧约旱哪刂校挚桃庾非罂侦`的效果,《蒙特利爾之夜》代表了姚奎‘都市繪畫風(fēng)格的這一特點(diǎn)?!瓘漠嬅嫔狭杩诊w越的跨河大橋和縱橫交叉的立交橋,以及橋下的游輪和橋上車流的燈火中,我們的確能夠感受到享受自由的無限空間。正是這個(gè)潛在的空間,給凝重的畫面以空靈之氣。
“姚奎先生在藝術(shù)上既專心于探索,又沒有拋棄傳統(tǒng)。而是將其精神融會(huì)貫通在自己的藝術(shù)里,形成了寓空靈于凝重之中的獨(dú)到風(fēng)格。”
某國外藝術(shù)評(píng)論家于1994年3月26日在法文《快報(bào)》上發(fā)文評(píng)論說:“1990年姚奎來到蒙特利爾……這位極富感應(yīng)的畫家,即刻就浸入了新國家的風(fēng)情里,并以他傳統(tǒng)的水墨手法,強(qiáng)力地表現(xiàn)出他新的靈感。他的表現(xiàn)手法亦有變異?!肚铩芬詷O豐富的色彩表現(xiàn)了湖邊紅楓,秋意盡染的美境。這恰恰有別于他在中國的畫作。在《冬雪》的作品中,我們?cè)跓o言的白色里,感受到另一個(gè)仙境。
“他的彩墨畫《大動(dòng)脈》,使兩個(gè)境界有機(jī)地結(jié)合起來,他以書法般的筆法,將幾層高速公路,經(jīng)過多種交叉融匯為一體,以簡(jiǎn)練的彩點(diǎn),表現(xiàn)出繁忙的汽車,從而體現(xiàn)了畫的意境……
“藝術(shù)家姚奎,歡迎您到美洲來!您清楚地知道,這里的人早已斷離了與其先祖及詩歌的關(guān)系。我們的山水已變作了娛樂中心,而您卻從未在混凝土建筑群中失去您的美感、激情?!?/p>
美術(shù)評(píng)論家賈方舟于2000年為《姚奎海外新作》撰寫“序言”,這樣評(píng)論說:“80年代以來,先后旅居海外的藝術(shù)家不計(jì)其數(shù)。在這些人中,一些年輕的前衛(wèi)藝術(shù)家決心融入西方的主流藝術(shù),以得到西方觀眾的認(rèn)可,精神可佳,且有可觀的實(shí)績;另一些藝術(shù)家則由于生計(jì)問題不得不放棄藝術(shù),另謀他途,實(shí)為無奈,也甚為可惜;還有一些藝術(shù)家則不改初衷,堅(jiān)持自己的藝術(shù)道路,雖不一帆風(fēng)順,但還是憑著自己的韌性,在藝術(shù)上結(jié)出碩果?!脒_(dá)到后一個(gè)目標(biāo),則有必要以自己的民族身份建立獨(dú)特的藝術(shù)視角。在這種情況下,東方精神往往是他們藝術(shù)中的最有價(jià)值的內(nèi)核。
“他到加拿大后,又很快融入到所在國的生活環(huán)境和風(fēng)俗民情之中,懷著對(duì)異國他鄉(xiāng)的新鮮感和作為一個(gè)中國畫家特有的審美眼光去捕捉他所感興趣的每一個(gè)場(chǎng)景。……畫家以飽蘸激情的畫筆描繪著現(xiàn)代都市的種種生活畫面:五光十色的都市夜景、大型音樂會(huì)、喧鬧的節(jié)日慶典、幽靜的居住區(qū)、林立的高層建筑、車水馬龍般的立體公路、華人的社區(qū)活動(dòng)、郊外美麗的自然風(fēng)光和在自然中進(jìn)行休閑活動(dòng)的人……所有這些是在他過去的作品中不曾見到的??少F的是畫家在面對(duì)這些全新的題材時(shí)仍能充分發(fā)揮中國畫的材料特性和自己的語言特色,使他的畫在表達(dá)西方繁華的都市景觀的同時(shí),也能具有一種東方藝術(shù)的特有情趣。這種獨(dú)立品格也是構(gòu)成他的藝術(shù)能夠立足于異國他鄉(xiāng)的主要原因。”
同某些山西人因?yàn)槌錾刎毟F落后而刻意避諱不同,姚奎在許多場(chǎng)合,總是響亮地宣稱自己是“在黃河邊生長起來的山西人”。無論他走到哪里,關(guān)注的目光總是經(jīng)常停留在垣曲、山西。
1984年,中條山職工大學(xué)組織成立了美術(shù)愛好者社團(tuán)——“歷山書畫”社,特聘請(qǐng)姚奎擔(dān)任顧問。他欣然應(yīng)允并特寫信給予支持,還寄來了一幅畫作《五臺(tái)山懷勝景》以示祝賀。1985年,他應(yīng)垣曲縣委和政府的邀請(qǐng),回鄉(xiāng)舉辦作品展覽。展覽期間,舉辦了講座,講北京美術(shù)界的盛況,講自己創(chuàng)作的經(jīng)歷及作品風(fēng)格。當(dāng)時(shí)恰逢春節(jié)之際,他又回到闊別多年的家鄉(xiāng)古城探親,抓緊時(shí)間搞速寫,收集了春節(jié)民間不少熱鬧的場(chǎng)面素材。
對(duì)于家鄉(xiāng)的青年美術(shù)工作者和愛好者,姚奎一直給予關(guān)愛和扶持。有人赴京探訪,他都在百忙之中擠時(shí)間熱情接待,甚至還贈(zèng)送他自己的繪畫作品。
定居加拿大以后,姚奎的心依然與祖國共振,姚奎的情依然與故鄉(xiāng)交融,姚奎的夢(mèng)依然與親人一塊編織。人們形容他“用生命之軀縮短了世界與祖國的距離”。
2000年,姚奎知悉國內(nèi)即將聯(lián)合舉辦一次包括他在內(nèi)的畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院的10位著名畫家的《同窗十人畫展》,立馬熱情響應(yīng),飛回祖國,精選畫作參與,同時(shí)和旅美著名畫家丁紹光,中國著名畫家韓美林、喬十光等同窗,出席開幕儀式。此次展覽先后在北京、濟(jì)南等地巡回舉行,獲得巨大成功,取得了轟動(dòng)效應(yīng)。
《同窗十人畫展》展出期間,姚奎難舍鄉(xiāng)愁,毅然決定擠出時(shí)間回鄉(xiāng)探親。歸心似箭,連夜起程,抵達(dá)山西坦曲下車伊始,擦把臉即出現(xiàn)在家鄉(xiāng)書畫界為他舉辦的歡迎會(huì)上。在會(huì)上他談得最多的還是如何活躍家鄉(xiāng)的書畫藝術(shù)活動(dòng),關(guān)切之情溢于言表。第二天他又不顧疲勞,驅(qū)車到垣曲望仙風(fēng)景區(qū)寫生。展現(xiàn)在家鄉(xiāng)人面前的姚奎就是那么精力旺盛,那么樂觀豁達(dá)。無論遇到任何事情,都沒有讓他撂下畫筆。他不論走到哪里,都深入下去畫到那里。
還有一年夏季,河北唐山舉辦世界著名華裔畫家走進(jìn)曹妃甸大型采風(fēng)創(chuàng)作活動(dòng)。此時(shí)他已經(jīng)是一個(gè)罹患重病、靠藥物維持的老人,但仍然攜夫人踴躍前往。他帶著厚厚的素描本,認(rèn)真地用略顯笨拙的筆一點(diǎn)一線地勾畫著曹妃甸濱海新城的壯美景象,三天半的時(shí)光畫滿了一幅又一幅的寫生草圖。表面看,他那古銅色的臉膛依然紅潤,炯炯有神的瞳孔里依然蘊(yùn)涵深情,靈活的身影依然輕捷;只有在返回下榻賓館、脫掉汗水潤濕的馬甲、喝下夫人精心熬制的草藥湯以后,他的疲憊萎頓的神態(tài)才會(huì)暴露無余。在曹妃甸,姚奎留下了生命的絕唱,在《精衛(wèi)填?!泛汀而P凰涅槃》的畫作里,永遠(yuǎn)回蕩著他那朗朗的笑聲,把生命中最后的一幅畫留在了唐山。
2007年7月5日,姚奎因患絕癥醫(yī)治無效離世,彌留之際,他囑咐家人,將僅存的50幅作品捐獻(xiàn)給故鄉(xiāng)博物館。如今姚奎的這批畫作已成為故鄉(xiāng)博物館的鎮(zhèn)館藏品,成為家鄉(xiāng)人民永久享用的珍貴精神食糧。
為紀(jì)念姚奎在廣西桂林的創(chuàng)作活動(dòng),2018年11月21日,由桂林市花橋美術(shù)館主辦的“桂林山水歌——姚奎桂林壁畫創(chuàng)作和寫生回顧展”在桂林市花橋美術(shù)館開幕。本次回顧展共展出姚奎水彩寫生原作24幅,文史資料文獻(xiàn)10余篇,名家賀詞10余份,歷史書信、報(bào)刊、畫冊(cè)等30余份以及精美衍生品若干。通過本次展覽進(jìn)一步挖掘出不同年代保存下來的作品,向大眾分享藝術(shù)之美、山水之美、人文精神之美。
《桂林山水歌》是姚奎1964年在桂林市展覽館完成的大型壁畫。這幅壁畫是新中國成立至20世紀(jì)80年代全國僅有的3幅藝術(shù)性大型壁畫中的一幅,是新中國第一幅建造完成的現(xiàn)代裝飾壁畫,第一幅大型馬賽克陶瓷鑲嵌壁畫,系姚奎一生留存至今的唯一的壁畫實(shí)物。在“文革”之后的壁畫與繪畫界專業(yè)論著中被反復(fù)記述,普遍贊譽(yù)。桂林市展覽館也以其完美的綜合性建筑特色,被收錄在中國建筑教科書中。
當(dāng)年姚奎為此壁畫寫了一段文字:“人們有一種說法,現(xiàn)實(shí)生活中越是美麗的景象,越是難以再去藝術(shù)表現(xiàn)。像黃山、桂林,奇妙境界自然天成,確是拙手難以超越。作為畫家,不安于停滯,樂于挑戰(zhàn),希望再造自我心中的情景。
“1964年,我從壁畫專業(yè)畢業(yè)兩年,首次接受為桂林市展覽館休息廳設(shè)計(jì)壁畫的任務(wù),受延綿數(shù)十公里桂林山水的感染,強(qiáng)烈地希望把她濃縮在不到12米的墻面上。自然山水提供給我的素材很多,不可能都做表達(dá),只期望在有限畫面中表現(xiàn)出桂林山水的‘神仙境界。受馬賽克瓷片生產(chǎn)技術(shù)的局限,如何從20多種可能生產(chǎn)的色彩中組合出淡雅清新的情調(diào)?‘江作青羅帶,山如碧玉簪,韓愈的精彩詩句給了我深刻啟示。以象表意,舍去表面的熱鬧花絮,把桂林之獨(dú)特山水概括集中到詩的情境,歌的雅興之中。這幅早期的壁畫嘗試,受到吳冠中老師的鼓勵(lì),曾被數(shù)種壁畫論著選用圖例。”
中國國家博物館館長助理、研究員陳履生在展覽前言《傾聽姚奎的“桂林山水歌”》中說:“新中國開始的以大規(guī)模城市建設(shè)為主導(dǎo)的公共環(huán)境的營造與公共藝術(shù)的創(chuàng)立,為20世紀(jì)后半葉公共藝術(shù)的發(fā)展拉開了一個(gè)時(shí)代的序幕。在近70年的歷史發(fā)展時(shí)期內(nèi),每個(gè)歷史階段都有一些與公眾發(fā)生關(guān)聯(lián)的公共建筑和公共藝術(shù),但是,因?yàn)闅v史的原因,其中的絕大多數(shù)都不復(fù)存在。在今天所剩無幾的作品中,梁思成設(shè)計(jì)的桂林市花橋美術(shù)館的建筑,以及與建筑相關(guān)的姚奎同時(shí)期創(chuàng)作的壁畫,就是新中國美術(shù)史上的一個(gè)典型的個(gè)案。
“作為一座公共建筑,桂林市花橋美術(shù)館設(shè)計(jì)的始初就考慮到與之相關(guān)的公共環(huán)境和藝術(shù)的裝飾性,使得在建筑設(shè)計(jì)的時(shí)候就安排了壁畫。這也是一直持續(xù)到上個(gè)世紀(jì)70年代后期的首都機(jī)場(chǎng)壁畫所形成的一個(gè)新中國美術(shù)的傳統(tǒng)。在這樣一個(gè)傳統(tǒng)中,綜合性的考慮,建筑與壁畫的有機(jī)結(jié)合,公共空間與公共藝術(shù),都集成為一種與地域、與周邊相呼應(yīng)的關(guān)聯(lián)?;蛎佬g(shù)館的建筑與壁畫的整體性的設(shè)計(jì),應(yīng)該說是新中國歷史上重要的文化遺產(chǎn)。
“1964年,年僅28歲中央工藝美術(shù)學(xué)院的學(xué)生姚奎經(jīng)由校方推薦,作為梁思成先生的助理承擔(dān)了壁畫的創(chuàng)作。他從收集素材到實(shí)地寫生,再到創(chuàng)作,所發(fā)生的一切,以及所遺留下來的具體的作品,對(duì)于研究這個(gè)時(shí)代的裝飾繪畫和工藝美術(shù)都提供了最直接的個(gè)案資料。而與這一歷史相關(guān)的中央工藝美術(shù)學(xué)院是20世紀(jì)以來發(fā)展工藝美術(shù)的主力和領(lǐng)軍,在學(xué)科化教育的創(chuàng)立與發(fā)展的過程中,許多傳統(tǒng)手工藝,比如陶瓷、染織、雕刻、漆藝等等,都在這一時(shí)期得到了廣泛的社會(huì)重視,獲得了前所未有的社會(huì)地位和自身發(fā)展。他們從裝飾、造型的美學(xué)提升,以及從民間藝術(shù)中吸取營養(yǎng),融會(huì)貫通,豐富了新中國的美術(shù)創(chuàng)作。以中央工藝美術(shù)學(xué)院師生為代表的裝飾性繪畫,包括壁畫,也成為這一時(shí)期藝術(shù)發(fā)展中的一個(gè)獨(dú)特的品種。當(dāng)然,與具體的公共空間的契合問題,也正是這一時(shí)期裝飾藝術(shù)的特點(diǎn)。
“姚奎的壁畫在這個(gè)時(shí)期的壁畫創(chuàng)作中具有特殊性,它不同于1959年黃永玉、周令釗先生為革命博物館創(chuàng)作的木板壁畫,而首次以馬賽克鑲嵌表現(xiàn)出了工藝的特點(diǎn),這應(yīng)該說是其突出的表現(xiàn)。這一創(chuàng)作無疑是一首獨(dú)特的‘桂林山水歌,它的青綠的整體色調(diào)以及具有裝飾性的構(gòu)成,讓人們看到了一個(gè)不同于一般繪畫的表現(xiàn)方法。正因?yàn)檫@樣一種裝飾性手法的運(yùn)用,讓人們看到了這樣一種唯美主義的表現(xiàn)所呈現(xiàn)出的那個(gè)時(shí)代中的獨(dú)特的審美取向。
“非常幸運(yùn)的事,這幅壁畫在歷經(jīng)坎坷之后而得到了完整的保存,并能夠恢復(fù)到如今非常完善的狀況,使得我們今天能夠由此來回顧這一段歷史,還可以從歷史的故事中生發(fā)出與時(shí)代和人生相關(guān)的感嘆。而用一個(gè)特展的方式,把壁畫以及與之相關(guān)的素材,包括姚奎所畫的桂林山水寫生集合到一起,不僅有利于公眾更好地了解這幅壁畫的創(chuàng)作過程,還能夠由此看到那個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家的創(chuàng)作方法,以及他們的嚴(yán)謹(jǐn)和認(rèn)真,他們的一絲不茍和不遺余力,所有這些都表現(xiàn)出了這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)特色。
“因此,在這個(gè)展覽所具有的鮮明特色中,與建筑,與時(shí)代,與公共環(huán)境和公共藝術(shù),以及與一位藝術(shù)家成長的過程,都是值得研究的具體內(nèi)容。而這一個(gè)案正是基于這一現(xiàn)代歷史文化遺產(chǎn)的完整的保存而展開的,有了它,就有了得以見證歷史的最為直接的例證。所以,這一展覽是一段歷史的呈現(xiàn),也是一段歷史的回顧,而這一展覽還能夠引發(fā)公眾和學(xué)界重新審視中國的現(xiàn)代裝飾藝術(shù),重新認(rèn)識(shí)現(xiàn)代中國的壁畫藝術(shù)以及發(fā)展?!?/p>
斯人已逝,藝術(shù)永存。姚奎留在祖國和僑居國的文化遺產(chǎn),是作為一個(gè)成功藝術(shù)家饋贈(zèng)給人民大眾的珍貴禮物,一定會(huì)得到珍藏和傳承。