彭 伊 玲

(新疆師范大學(xué) 文學(xué)院，新疆 烏魯木齊 830017)

出生于美國(guó)20世紀(jì)40年代的大衛(wèi)·林奇在搬家中度過(guò)了自己的童年，這讓林奇打開了眼界；同時(shí)，頻繁搬家也造成了林奇內(nèi)心的恐慌感。這就是為什么林奇喜歡將關(guān)注點(diǎn)放在陷入危機(jī)的人身上，從而形成了林奇電影中的“詭異”感。在克里斯·羅德雷對(duì)林奇的訪問(wèn)中，他曾引用了安東尼·維德勒的一句話：“‘詭異’是一種特別難以定義的感覺。既非絕對(duì)的恐怖，也非輕微的焦慮，這種‘詭異感’倒似乎更易于從它的反面，從它不是什么來(lái)描述，而要追問(wèn)它到底是什么則很難說(shuō)清”[1]1。林奇的電影中，“詭異”感更多來(lái)自于電影中的主人公和觀影者的雙重感受，主人公通常處于困境或崩潰的邊緣，林奇用鏡頭語(yǔ)言將這種困境扭曲，附加了帶有美感的危險(xiǎn)警告：高速公路、森林、火焰、煙霧等，讓危險(xiǎn)意識(shí)只停留在潛意識(shí)，最后慢慢接近瘋狂。觀影者則在其自發(fā)的審美意識(shí)中，被鏡頭語(yǔ)言所影響，他們所接收到的危險(xiǎn)意識(shí)也被分化成一個(gè)個(gè)景象，讓觀眾陷入了鏡頭語(yǔ)言中，并對(duì)其產(chǎn)生了審美心理。其實(shí)，在哈特曼的無(wú)意識(shí)美學(xué)中，就對(duì)這種審美心理作出了解釋。他提出了“審美顯象”這一概念，主體受客觀所具備的某種性質(zhì)而觸發(fā)的主觀現(xiàn)象，是主客觀兩者協(xié)同的作用。[2]這種審美顯象會(huì)喚起我們的“形象情感”，簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，“形象情感”讓我們脫離了現(xiàn)實(shí)，并將自己的情感投射其中，結(jié)果產(chǎn)生了美的“錯(cuò)覺”。所以，“詭異”感不再是簡(jiǎn)單的恐怖、懸疑，它其實(shí)是導(dǎo)演用鏡頭語(yǔ)言呈現(xiàn)的畫面讓觀影者進(jìn)入了審美狀態(tài)，“詭異”的本質(zhì)帶有美的性質(zhì)在其中。在2001年上映的《穆赫蘭道》，作為大衛(wèi)·林奇最出名的主流作品之一，繼承了林奇以往電影特有的“詭異”風(fēng)格，再與它獨(dú)特的敘事手法相結(jié)合，形成了這部電影的“詭異”敘事組合。

一、多層次敘事結(jié)構(gòu)——夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)

如果先將《穆赫蘭道》粗略地分為兩個(gè)部分，即夢(mèng)境和現(xiàn)實(shí)。講述夢(mèng)境的長(zhǎng)度占據(jù)了電影的三分之二，這一部分故事發(fā)展按照時(shí)間的順序依次展開，剪輯也十分流暢。而講述現(xiàn)實(shí)的部分只有后面的三分之一，這一部分故事則零零碎碎，不按照時(shí)間的發(fā)展，剪輯得十分錯(cuò)亂，還穿插了女主角類似精神分裂的幻想。這也是這個(gè)電影難看懂的原因之一，觀影者若是錯(cuò)過(guò)細(xì)節(jié)就會(huì)搞不清時(shí)間發(fā)展的順序，和到底人物是處于現(xiàn)實(shí)還是夢(mèng)境之中。 在這兩條敘事線索中，我們也可以看出林奇故意顛倒了夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)該有的狀態(tài)，他打破了兩者對(duì)立的關(guān)系，人在夢(mèng)境和現(xiàn)實(shí)中似乎可以自由切換。

再根據(jù)夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)這兩條線索進(jìn)行細(xì)分，整個(gè)電影大致可以分為三個(gè)部分。首先是夢(mèng)境中的一部分，Rita(現(xiàn)實(shí)中的Camille)發(fā)生了一場(chǎng)車禍后失憶，躲到了Betty(現(xiàn)實(shí)中的Diane)的姑媽家，Betty為了來(lái)好萊塢當(dāng)演員住在了姑媽留給她的房子里。Betty知道了Rita失憶后，幫她調(diào)查自己的身份。在調(diào)查的同時(shí)，她們不斷地發(fā)現(xiàn)新的秘密，Rita對(duì)此感到很害怕，她開始越來(lái)越依賴Betty，并與她產(chǎn)生了感情。其次，夢(mèng)境中的第二部分，電影公司在黑幫的控制下，要求導(dǎo)演選內(nèi)定的演員。導(dǎo)演因此大怒，離開了電影公司，回到家里發(fā)現(xiàn)妻子出軌；再次憤怒離開家躲到旅館，后見到了牛仔，與黑幫集團(tuán)妥協(xié)選擇了內(nèi)定演員。最后，第三部分回歸現(xiàn)實(shí)，女主回到現(xiàn)實(shí)中的身份Diane，與戀人Camille的關(guān)系已經(jīng)崩潰。在聽到Camille要與導(dǎo)演訂婚的消息，她雇兇手殺了Camille。確定Camille死了以后，Diane也由于精神不堪重負(fù)選擇了自殺。這三個(gè)部分各為一個(gè)敘事分支，甚至可以各自獨(dú)立為一段。乍一看關(guān)聯(lián)不大，但是通過(guò)弗洛伊德的夢(mèng)的解析理論來(lái)分析，前兩個(gè)部分在夢(mèng)境中所出現(xiàn)的人，在現(xiàn)實(shí)中又再一次出現(xiàn)，而這些人都變成了另外身份的人。參照這種身份的轉(zhuǎn)換，可以映照出夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的落差，也可以感受到女主內(nèi)心深處的壓抑與絕望。除此之外，電影還穿插了片段式的情節(jié)。最開頭處，在女主的夢(mèng)境中，出現(xiàn)了兩個(gè)男人，他們坐在餐廳里進(jìn)行了一場(chǎng)對(duì)話。其中一個(gè)男人說(shuō)他在夢(mèng)中，夢(mèng)到了一些奇怪的東西，他想再次印證這些東西會(huì)不會(huì)再現(xiàn)，后面他看到了墻后面的乞丐，暈倒過(guò)去。這段零碎的敘事作為開頭，其實(shí)呼應(yīng)了后來(lái)女主在現(xiàn)實(shí)中找到乞丐拿回鑰匙的情節(jié)。同樣在夢(mèng)境中，一個(gè)行動(dòng)笨拙的殺手，在殺人時(shí)失誤連連，導(dǎo)致多個(gè)人的死亡。在現(xiàn)實(shí)的對(duì)照中，我們發(fā)現(xiàn)這個(gè)殺手就是Diane找的殺手，也許在潛意識(shí)中Diane希望殺手殺Camille時(shí)并不成功。結(jié)合這些多重?cái)⑹戮€索的關(guān)系，可以看到林奇并不是隨意地進(jìn)行了情節(jié)的拼接，而是在保持著內(nèi)在關(guān)系的同時(shí)進(jìn)行了敘事線索的重新組合。

這些混亂的敘事結(jié)構(gòu)，有時(shí)會(huì)誤導(dǎo)觀影者。這也是導(dǎo)演的精明之處，若我們重新將敘事結(jié)構(gòu)排列，應(yīng)該是：Diane在一部電影的試鏡中認(rèn)識(shí)了Camille，Camille也因?yàn)檫@部戲成為了明星，而Diane一直是電影里的小配角。這個(gè)時(shí)候Camille與Diane已經(jīng)是戀人的關(guān)系。隨著Camille與導(dǎo)演的關(guān)系越來(lái)越好，Diane與Camille的關(guān)系也出現(xiàn)裂痕。在派對(duì)上，導(dǎo)演宣布了與Camille的訂婚消息，Diane絕望之際決定找人殺了Camille，殺手讓Diane去找墻后的乞丐拿鑰匙確認(rèn)Camille的死亡消息。Diane知道Camille死后，回到家做了一場(chǎng)夢(mèng)，這個(gè)夢(mèng)境就是電影的主要部分。醒來(lái)后，再次看到那把鑰匙，Diane開始精神崩潰，出現(xiàn)幻覺，看到自己的姨父姨母追趕自己后，拿出槍自盡。僅僅只是按照這種時(shí)間順序走，電影的敘事結(jié)構(gòu)必定又落入俗套。林奇在敘事結(jié)構(gòu)上，大刀闊斧地改造了一番。除了電影最后Diane自盡是按照時(shí)間順序走的，剩下情節(jié)被導(dǎo)演全部打亂，進(jìn)行重新組合。這種多重?cái)⑹戮€索重新組合的手法，在某種程度上模糊了時(shí)間，形成了一種“詭異”感。而林奇大量屋內(nèi)的拍攝，給人一種狹小的空間感，將時(shí)間的模糊感和空間的壓抑感結(jié)合，使“詭異”感深化。

導(dǎo)演將這三個(gè)主要敘事線索和片段式的情節(jié)組合在一起，構(gòu)成了這部電影的敘事結(jié)構(gòu)。林奇并不滿足于傳統(tǒng)的敘事結(jié)構(gòu)，他旨在打破所有的時(shí)空順序，從而造成了在敘事結(jié)構(gòu)上的詭異感。

二、精心的敘事技巧——伏筆與象征

前面說(shuō)到電影《穆赫蘭道》中運(yùn)用多重?cái)⑹戮€索將故事拼湊在一起，而加強(qiáng)這些線索的關(guān)系是影片中出現(xiàn)的大量伏筆。伏筆是電影經(jīng)常用到的拍攝技巧，這是為了讓故事在敘述上有更完整的體現(xiàn)。“在一部完整的電影中，在邏輯上都不應(yīng)該有情節(jié)上的空白，而是應(yīng)該早早做好伏筆和鋪墊。”[3]若是林奇不設(shè)置大量伏筆，這部電影勢(shì)必會(huì)造成觀眾的無(wú)法理解。下面對(duì)林奇在電影中設(shè)置的伏筆做一個(gè)解說(shuō)：

首先電影開頭是一群年輕人穿得很花哨在跳舞，然后屏幕下方慢慢出現(xiàn)了Diane和她的姨父姨母的臉。這一段結(jié)合最后Diane在參加Camille的派對(duì)時(shí)，說(shuō)了自己當(dāng)演員的最初動(dòng)機(jī)是因?yàn)樵趈itterbug(一種舞蹈比賽)中獲得第一名。我們可以得知電影開頭其實(shí)是Diane以前參加舞蹈比賽的畫面，以及Diane與姨夫姨母得知自己要去好萊塢當(dāng)演員，三個(gè)人的臉都洋溢著幸福和期望。隨后一個(gè)鏡頭是一張床和枕頭的特寫，這是提醒我們這是在Diane進(jìn)入夢(mèng)境之前，她腦子里出現(xiàn)的畫面。這個(gè)開頭在某種程度上對(duì)電影整體有種彌補(bǔ)作用，與電影結(jié)尾相呼應(yīng)。結(jié)尾Diane從夢(mèng)境中醒來(lái)，精神瀕臨崩潰，她幻想姨父姨母變成幽靈，從門縫進(jìn)來(lái)向她張牙舞爪地進(jìn)行恐嚇。Diane死之后，她的剪影又出現(xiàn)在畫面上，后面是Hollywood的背景，她與Camille在一起也是滿懷期望地看著好萊塢。

開頭和結(jié)尾放在一起看，可以感受到Diane對(duì)姨父姨母養(yǎng)育之恩的愧疚之感，對(duì)一起闖蕩好萊塢的戀人Camille的迷戀之情，還有對(duì)自己親手摧毀一切的悔恨感。通過(guò)這個(gè)伏筆，有助于我們理解Diane的心理活動(dòng)。有時(shí)，這些伏筆可以幫助觀影者辨別Diane到底是在現(xiàn)實(shí)還是幻想中。在《穆赫蘭道》中，現(xiàn)實(shí)中發(fā)生的事比夢(mèng)境更難理解，這是因?yàn)榱制嬖诂F(xiàn)實(shí)中還穿插了主人公的幻想。但林奇同時(shí)也留給觀影者線索，埋下伏筆。比如在電影后半部分Diane清醒過(guò)來(lái)，有朋友來(lái)找她拿東西順便看有沒有落下的東西，看到桌子上自己的鋼琴形狀的煙灰缸并拿走，這時(shí)導(dǎo)演給了個(gè)特寫，特意說(shuō)明已經(jīng)拿走了。朋友一走后，Diane在泡咖啡時(shí)，又看到了Camille出現(xiàn)在她屋子里。這么突然的出現(xiàn)一個(gè)人已經(jīng)十分突兀，但導(dǎo)演還似乎想給更明確的提示，Diane在與Camille躺在沙發(fā)上親熱時(shí)，導(dǎo)演給桌子上的煙灰缸再次來(lái)了個(gè)特寫，這些足以說(shuō)明Diane又陷入自己的幻想中。多重伏筆幫助我們更好地理解了林奇電影，也構(gòu)成了這部電影的完整性。

在用伏筆對(duì)電影《穆赫蘭道》的整體性進(jìn)行補(bǔ)充時(shí)，我們依舊可以發(fā)現(xiàn)有些難懂之處，這時(shí)候我們就要進(jìn)一步對(duì)林奇式的意象展開分析。大衛(wèi)·林奇的電影中經(jīng)常出現(xiàn)紅絲絨、煙霧、路標(biāo)或者餐廳招牌、公路、火、舞臺(tái)之類的意象，這些意象或多或少帶著一些危險(xiǎn)警告的意味，它們構(gòu)成了林奇電影的詭異風(fēng)格。

在《穆赫蘭道》中導(dǎo)演仍延用了這些象征性的事物。首先是路牌與餐廳招牌，Diane在開始進(jìn)入夢(mèng)境時(shí)，出現(xiàn)的第一個(gè)畫面就是路牌：MULHOLLAND DR.(穆赫蘭道)，也是這部片名，提醒大家正片開始了，而這正片其實(shí)僅是個(gè)夢(mèng)境。隨后，夢(mèng)中女主人公來(lái)到洛杉磯看到了山上HOLLYWOOD(好萊塢)的招牌，并充滿熱忱地看著這個(gè)招牌，說(shuō)明女主的尋夢(mèng)之旅開始了。在Rita出車禍跌跌撞撞走到了一條街上上面寫的SUNSET BI(日落大道)，這條路是好萊塢明星們居住的地方，也是Betty姑媽住的地方。還有反復(fù)給招牌特寫的WINKIE’S餐廳，它表面是一個(gè)溫馨普通的餐廳，但實(shí)際上是女主與殺手見面的地方，里面充滿了黑暗的氣氛。對(duì)于路牌與招牌，被理解為帶有指示性的提示，在林奇電影中，它轉(zhuǎn)化成一個(gè)事物的象征。穆赫蘭道和日落大道位于好萊塢大道，這一片遍布了電影制作公司，錄音制作室，這里是實(shí)現(xiàn)美國(guó)夢(mèng)最理想的地方。而WINKIE’S餐廳則是隨處可見的美國(guó)快餐店。與其將這些路牌和招牌說(shuō)成是一種指示，在林奇電影中更適合理解為，這是導(dǎo)演對(duì)美國(guó)文化的一種理解和表達(dá)。

電影中另一個(gè)重要象征：煙霧?？戳制骐娪皶r(shí)，我們會(huì)對(duì)他電影所制造出來(lái)的夢(mèng)幻般電影畫面所迷住?？梢园l(fā)現(xiàn)，導(dǎo)演為了制造這種畫面，用到了大量的煙霧。煙霧讓觀影者的視線有了隔離感，從而有種置身于夢(mèng)幻場(chǎng)景的感覺。《穆赫蘭道》中，就多次出現(xiàn)煙霧，開頭Rita發(fā)生了車禍，在兩個(gè)車相撞的同時(shí)，一場(chǎng)煙霧出現(xiàn)。這不僅是車碰撞所產(chǎn)生的煙霧，還像是一個(gè)序幕中止，要拉開下一個(gè)序幕的感覺。電影的中間部分，Betty和Rita來(lái)到劇院，舞臺(tái)上的人就一直在煙霧中。這時(shí)Betty和Rita作為觀眾，去看舞臺(tái)上的人也會(huì)有種不真實(shí)的感覺，這也是Betty的夢(mèng)境快結(jié)束的時(shí)候，她在質(zhì)問(wèn)這場(chǎng)夢(mèng)的真實(shí)性。電影的最后，Betty一槍結(jié)束了自己的生命，驟然升起了一片煙霧。在這里煙霧變成了生命的結(jié)束，所有發(fā)生的事情都像一場(chǎng)煙霧一樣隨之散去。而不管煙霧是怎么樣出現(xiàn)，都會(huì)給人一種詭異的感覺，讓人進(jìn)入了異樣的審美狀態(tài)。

綜上所述，林奇用伏筆將敘事結(jié)構(gòu)補(bǔ)充完整，再用象征具象化他的電影風(fēng)格，最后將兩者組合在一起，構(gòu)成精心設(shè)計(jì)的敘事技巧。這讓我們能更好地理解林奇是如何在電影中完成他的詭異敘事的方法。

三、敘事聲音——配樂(lè)與音效

林奇不僅是一個(gè)導(dǎo)演，還是一位畫家、編劇和收藏家。他作為多方位的藝術(shù)家，在藝術(shù)上有著獨(dú)特的感受。在林奇的電影中，很大一部分是他自己一手操辦，從編劇到導(dǎo)演，甚至音樂(lè)他都要涉及。所以，在音樂(lè)上也呈現(xiàn)出林奇式的“詭異”風(fēng)格。林奇在選擇電影配樂(lè)上十分嚴(yán)謹(jǐn)，他一直追求音樂(lè)與電影的和諧。在此基礎(chǔ)上，還要襯托電影的氛圍。從《藍(lán)絲絨》開始，他經(jīng)人介紹認(rèn)識(shí)了作曲家安吉洛·巴德拉門蒂，現(xiàn)在他已經(jīng)成了林奇創(chuàng)作班子不可或缺的成員。[1]157大衛(wèi)·林奇會(huì)將自己整個(gè)電影的基調(diào)而不是劇本，講述給安吉洛·巴德拉門蒂聽。這位作曲大師再隨著自己的感受進(jìn)行編曲并創(chuàng)作出許多經(jīng)典的音樂(lè)作品，除了《藍(lán)絲絨》的“Blue velvet”，還有《我心狂野》中改編了貓王的“Love me tender”，電視劇《雙峰》的“Twin peak theme”等，這些音樂(lè)的節(jié)奏都體現(xiàn)了電影的主題，而這也成就了林奇電影中的聲音敘事。之后《穆赫蘭道》依然延續(xù)了兩人的合作，最主要的插曲“Pretty 50’s”一直穿插在Diane回到現(xiàn)實(shí)中，出現(xiàn)在Diane在片場(chǎng)看到Camille與導(dǎo)演親熱中，還出現(xiàn)在派對(duì)上聽到Camille的訂婚后。這個(gè)曲子將電琴的歡悅和弦樂(lè)器的沉重交叉到一起，可以凸顯Camille處于幸福的同時(shí)，Diane卻跌入谷底的絕望。也可以表現(xiàn)夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的交叉，夢(mèng)境中的Diane是快樂(lè)的，回到現(xiàn)實(shí)后她是悲傷的，這兩種情感交織在一起，經(jīng)過(guò)音樂(lè)的烘托，更加引人入勝。

加深林奇電影詭異感的還有一個(gè)來(lái)源是音效的使用，這些聲音不是一首完整的曲子，只是短暫地停留在電影中，卻一直不斷地出現(xiàn)。林奇對(duì)這種音效也一直有著自己的研究，他說(shuō)道：“六音軌中有一個(gè)頻道就通過(guò)亞低音揚(yáng)聲器。威力真大，能表現(xiàn)出所有的低音效果。其中蘊(yùn)含著一種不安。你得不斷地增強(qiáng)那種壓力，但不能濫用”[1]157。顯然，導(dǎo)演也將這種音效用于《穆赫蘭道》，整部電影最經(jīng)常出現(xiàn)的一個(gè)音效就是低沉轟鳴聲。在電影開頭，車載著Rita行駛在黑暗的公路上就用了這個(gè)聲音，營(yíng)造出一種恐怖的氛圍，我們會(huì)隨著Rita一起感到緊張，不知道車停下來(lái)后將要發(fā)生什么。最后電影三分之二處，Rita用藍(lán)色鑰匙打開盒子時(shí)，她發(fā)現(xiàn)Betty突然不見了，她到處呼喚Betty的名字，依舊找不到她。她決定自己打開盒子時(shí)，這個(gè)聲音又出現(xiàn)了，接著夢(mèng)境結(jié)束了。這個(gè)音效一直貫穿了Betty的整個(gè)夢(mèng)境，雖然這個(gè)夢(mèng)境是Betty愿望的實(shí)現(xiàn)，她仍然處在不安的狀態(tài)中，而這種不安轉(zhuǎn)化成一種來(lái)自潛意識(shí)的聲音，導(dǎo)演則用轟鳴聲來(lái)表現(xiàn)出這種潛意識(shí)的聲音。

除了用機(jī)器制造出來(lái)的音效，還有真實(shí)的音效也增加了電影的聲音敘事。Diane在準(zhǔn)備入睡時(shí)，我們雖然沒有準(zhǔn)確地看到她躺在床上睡覺，但聽到了沉重的呼吸聲，表示Diane已經(jīng)進(jìn)入夢(mèng)境。后面出現(xiàn)一個(gè)不知道聲源的聲音“pretty girl，wake up”，緊接著急促的敲門聲，Diane從夢(mèng)境中醒來(lái)。我們通過(guò)音效推測(cè)出Diane是何時(shí)開始做的夢(mèng)，何時(shí)又結(jié)束了這一場(chǎng)夢(mèng)，這種音效的作用讓林奇的敘事順序清晰了起來(lái)。Diane回到現(xiàn)實(shí)后，更多嘈雜的聲音出現(xiàn)。Diane與殺手在WINKIE’S餐廳見面，突然盤子被打破，Diane猛地回頭將視線落在了碎盤子上。只是平常會(huì)聽到的不悅耳的聲音，Diane卻異常敏感，看到只是盤子落在地上后，松了一口氣?？梢钥闯鯠iane決定殺了Camille后精神一直處于極度緊張的狀態(tài)，等Camille死亡的消息被確定，Diane也不會(huì)因此得到解脫，而是步入更深的深淵。電影最后，Diane獨(dú)自在家看著那一把藍(lán)色鑰匙時(shí)，又響起一陣緊促的敲門聲，這個(gè)敲門聲其實(shí)不存在，是Diane自己想象出來(lái)的。她聽到這個(gè)敲門聲不敢開門，于是幻想中的姨父姨母通過(guò)門縫爬了進(jìn)來(lái)。這里的敲門聲不再像前面起到結(jié)束夢(mèng)境的作用，它是死神來(lái)臨的敲門聲，代表Diane死亡將至。林奇在電影中制造了多種不同的音效，豐富了情節(jié)內(nèi)容，也讓我們體會(huì)到一場(chǎng)音效盛況，音效將恐怖和不安的氛圍烘托到極致，使“詭異”感加倍突出。

配樂(lè)上林奇有著御用的作曲人，林奇每部電影的插曲幾乎都由他制作，兩人天衣無(wú)縫的合作制造出越來(lái)越多的動(dòng)人曲目。這種曲子也打上林奇風(fēng)格的烙印，一提到林奇的作品我們必要想到電影里一直播放的經(jīng)典插曲。音效上林奇不斷挖掘不同的聲音，不是單調(diào)地一味重復(fù)這種音效，而是適應(yīng)情節(jié)的內(nèi)容找到最恰當(dāng)烘托氛圍的音效。

四、結(jié)語(yǔ)

《穆赫蘭道》是大衛(wèi)·林奇最經(jīng)典的代表作，它延續(xù)了林奇以往的“詭異”敘事風(fēng)格。導(dǎo)演對(duì)敘事結(jié)構(gòu)、敘事技巧和敘事聲音分別作了不同的組合，通過(guò)這種組合搭配，完成了林奇的“詭異”敘事。而林奇的“詭異”敘事風(fēng)格也讓他在眾多導(dǎo)演中脫穎而出，他雖然不是好萊塢最熱門的導(dǎo)演，卻是最獨(dú)特的導(dǎo)演。他努力給觀影者創(chuàng)造出來(lái)的影像世界，充滿著一片“詭異”氛圍，影響了觀眾審美心理，讓觀眾的情感投射其中，產(chǎn)生了美的“錯(cuò)覺”，同時(shí)寂靜與沉重，引發(fā)觀眾的思考。