趙瑩 通化師范學(xué)院
電影的拍攝主要以攝像機(jī)對(duì)客觀事物的復(fù)雜性運(yùn)用鏡頭將這些將影像中的紀(jì)實(shí)性表達(dá)了出來(lái)。相對(duì)而言,電影中的紀(jì)實(shí)性美學(xué)更加強(qiáng)調(diào)電影的主體本身和記錄過(guò)程,這種電影的手法特點(diǎn)就是以最客觀的態(tài)度來(lái)記錄鏡頭中的日常生活,從而來(lái)保持影片的完整性與客觀性和連續(xù)性[1],將最真實(shí)完整的生活本貌通過(guò)鏡頭展現(xiàn)出來(lái)。
對(duì)于電影來(lái)說(shuō)什么是藝術(shù),在西方的文藝?yán)碚摦?dāng)中,藝術(shù)的本質(zhì)就是來(lái)源于—“摹仿”。那為什么說(shuō)藝術(shù)的本質(zhì)是摹仿呢,著名的希臘哲學(xué)家柏拉圖則認(rèn)為藝術(shù)本身就是對(duì)事物的摹仿,根據(jù)他的觀點(diǎn)來(lái)說(shuō),沒(méi)有主觀的事實(shí),只有客觀的理事,后來(lái)又根據(jù)理事才有了現(xiàn)實(shí)物質(zhì),大多數(shù)藝術(shù)家對(duì)于藝術(shù)的態(tài)度都認(rèn)為實(shí)施對(duì)原來(lái)的事物進(jìn)行摹仿成為了再次創(chuàng)作。
然而縱觀古來(lái)今往的電影發(fā)展史,而早期的中國(guó)電影的發(fā)展就是最明顯的例子。中國(guó)最早的導(dǎo)演對(duì)于電影的拍攝手法挖掘出了許多方法,但是因?yàn)樵缙诘闹袊?guó)電影并不是服務(wù)于大眾的,其中多少都帶有商業(yè)特質(zhì)[2]。中國(guó)早期的封建社會(huì)的理念是深入人心的,導(dǎo)致后面的電影多多少少是帶有當(dāng)時(shí)特有的社會(huì)現(xiàn)象,比如1993年陳凱歌導(dǎo)演的《霸王別姬》,就是以當(dāng)時(shí)封建社會(huì)為背景反思文革的優(yōu)秀作品,這部電影可以說(shuō)是將那個(gè)特殊時(shí)代的社會(huì)面貌濃縮在里面了。與西方電影發(fā)展就有所不同,因?yàn)椴煌碾娪懊缹W(xué)思潮、西方的電影當(dāng)中大多含有哲學(xué)思潮,因?yàn)檎軐W(xué)思潮電影類型的出現(xiàn)就出來(lái)了許多電影流派,不同的電影流派對(duì)電影的內(nèi)容也有不一樣的拍攝,比如:法國(guó)的電影通常都是以超現(xiàn)實(shí)主義和非理性的態(tài)度來(lái)體現(xiàn)當(dāng)時(shí)歐洲的精神面貌,而德國(guó)的電影通常是通過(guò)夸張扭曲的心理刻畫(huà)來(lái)反描繪反思一戰(zhàn)帶來(lái)的嚴(yán)重創(chuàng)傷,而蘇聯(lián)的電影手法就是運(yùn)用蒙太奇手法用對(duì)立沖突的兩種態(tài)度來(lái)表達(dá)其中所蘊(yùn)含的政治哲學(xué)。不同的國(guó)家文化背景所拍攝額的電影內(nèi)容藥物也是大不相同的,但西方電影共同的特點(diǎn)就是利用社會(huì)意識(shí)對(duì)社會(huì)存在表現(xiàn)能動(dòng)性。
根據(jù)大多數(shù)的電影理論發(fā)展,根據(jù)西方電影美學(xué)流派之間的關(guān)系形成了兩種美學(xué)傾向。第一種就是以電影理論家巴贊為代表的“紀(jì)實(shí)美學(xué)”,他的核心觀點(diǎn)是:“影像與客觀現(xiàn)實(shí)中的被攝物的統(tǒng)一,電影再現(xiàn)事物原貌的本性是電影美學(xué)的基礎(chǔ)?!痹跉W洲的電影發(fā)展史中,許多新的電影手法就運(yùn)用這一美學(xué)方式,這種紀(jì)實(shí)美學(xué)電影拍攝手法使用了大量的長(zhǎng)鏡頭和深鏡頭,沒(méi)有經(jīng)過(guò)任何的剪切,通過(guò)這種方式能夠充分保證敘述了故事的完整性[3]。然而在故事情節(jié)的創(chuàng)作上,紀(jì)實(shí)美學(xué)更加注重事物本身的發(fā)展,沒(méi)有多余復(fù)雜的矛盾沖突。在早期的中國(guó)電影中因?yàn)樯鐣?huì)背景的深刻觀念也是主要以敘事為主,這就很符合當(dāng)時(shí)流行的戲劇化美學(xué)特點(diǎn)。
自1905年中國(guó)第一部電影《定軍山》的誕生后,中國(guó)也掀起了拍攝電影的大浪潮。特別是在文化大革命后,將這種浪潮更是推到了高潮,許多電影家都在討論戲劇化,電影理論家白景晟就呼吁電影導(dǎo)演要改變以往的“舞臺(tái)劇構(gòu)思”,要學(xué)會(huì)運(yùn)用聲音與畫(huà)面相結(jié)合的蒙太奇手法來(lái)對(duì)電影進(jìn)行一個(gè)構(gòu)思創(chuàng)作,從而擺脫以往的老套庸俗的表現(xiàn)形式和拍攝手法,達(dá)到真正與西方現(xiàn)代化電影相接軌,去挖掘更深的電影藝術(shù)。
對(duì)于電影創(chuàng)作上來(lái)說(shuō),紀(jì)實(shí)美學(xué)和戲劇化雖然作為兩種不同的電影美學(xué)形式,但它們有一個(gè)共同的特點(diǎn)就是一為電影服務(wù),無(wú)論這兩種美學(xué)形式是怎樣將電影內(nèi)容以什么樣的形式呈現(xiàn)出來(lái)的[4],最終都離不開(kāi)“電影”本身,所有的藝術(shù)創(chuàng)作還是要圍繞著“電影”。而紀(jì)實(shí)美學(xué)和戲劇化兩種美學(xué)形式的共同任務(wù)就是對(duì)電影的發(fā)展?jié)摿υ龠M(jìn)行深度挖掘。其中的紀(jì)實(shí)美學(xué)一定要避免電影內(nèi)容偏向自然主義化了,這就失去了它本來(lái)真實(shí)完整的特點(diǎn),戲劇化電影就要摒棄以往的陳舊老套的表現(xiàn)形式與夸張?zhí)摷俚墓适聝?nèi)容。只有保持好自身固有的特點(diǎn),但是又要在此基礎(chǔ)上進(jìn)行更深層次的創(chuàng)作挖掘,是能夠?qū)⑵鋫€(gè)性與共性發(fā)揮到好的狀態(tài)。
綜上所述,我們可以看出紀(jì)實(shí)美學(xué)和戲劇化兩者之間是并不沖突的,這兩種形式可以相互借鑒與共同發(fā)展,通過(guò)兩者的結(jié)合能夠使得電影藝術(shù)在反映現(xiàn)實(shí)的同時(shí),能夠創(chuàng)造出更豐富的電影藝術(shù)。在電影創(chuàng)作過(guò)程中,不必拘泥固有的套路,要大膽使用新型的電影手法,對(duì)于電影創(chuàng)作手法要采取取其精華,棄其糟粕的態(tài)度,才能更好地體現(xiàn)電影的藝術(shù)。