許筱雨

摘 要：20世紀(jì)在中國畫領(lǐng)域，以周昌谷為代表的新浙派畫家創(chuàng)造出了一套新穎的中國人物表現(xiàn)方法，這種方法解決了人物造型問題，運用傳統(tǒng)水墨創(chuàng)作具有時代特征與生活氣息的作品，對中國畫現(xiàn)代化實踐產(chǎn)生了巨大的歷史意義。周昌谷作為第一代領(lǐng)跑者，從人物造型、筆墨技法、色彩暈染、繪畫題材等多方面進(jìn)行實踐與探究，弘揚寫意精神，對傳統(tǒng)人物畫進(jìn)行變革，形成獨特的藝術(shù)風(fēng)格，產(chǎn)生了輝煌的藝術(shù)成就，為中國人物畫的發(fā)展增添精彩一筆。

關(guān)鍵詞：寫意;中國畫;人物畫;新浙派;周昌谷

在20世紀(jì)的中國畫領(lǐng)域，最具有革新意義的不在于山水，也不在于花鳥，而在于人物畫，它的突破性發(fā)展主要與當(dāng)時的社會背景大有關(guān)聯(lián)。傳統(tǒng)人物畫至宋代發(fā)展至高峰，梁楷的大寫意人物更是開辟出一個新的發(fā)展方向，但宋代以后人物畫大家寥寥無幾，由于歷史文化原因文人畫興起，藝術(shù)家更多地關(guān)注對于天地自然進(jìn)行探索，并把心中之氣借山水花鳥抒發(fā)，對于自身的探索逐漸消退。20世紀(jì)以來，我國大量引進(jìn)西方化思想與工具技能，寫實藝術(shù)在繪畫領(lǐng)域風(fēng)靡一時，畫家對于人的描繪表現(xiàn)能力有了大發(fā)展，因此20世紀(jì)起初人物畫多表現(xiàn)寫實風(fēng)格，運用寫實反映社會，表現(xiàn)工農(nóng)兵，充分實現(xiàn)其社會意義。中國傳統(tǒng)的筆墨與內(nèi)涵底蘊雄厚，其價值無論在何時都無法忽視，因而畫家們開始陷入了思考，在新的時期下如何將西方寫實藝術(shù)與中國寫意藝術(shù)結(jié)合，使寫意人物畫在觀念、技巧上進(jìn)行擴展，使深入造型塑造與寫意筆墨意趣兼得，最終達(dá)到人品與畫品的統(tǒng)一。類似問題始終困惑著畫家，至“浙派人物畫”的出現(xiàn)，畫壇風(fēng)貌為之一變。在一次次不斷地實踐探索中，以方增先、李震堅、周昌谷等為代表的第一代開拓者，他們把寫實素描的造型方法與傳統(tǒng)寫意畫的筆墨方法融為一體，最終形成了新浙派的藝術(shù)風(fēng)格，對現(xiàn)代中國人物畫創(chuàng)作留下了輝煌的成就。

《兩只羊羔》是公認(rèn)的浙派人物畫奠基之作，榮獲第五屆世界青年聯(lián)歡節(jié)金質(zhì)獎?wù)拢懿葟亩蔀?949年后第一個在世界獲獎的中國畫畫家。在新時代的背景下，他的創(chuàng)作反映現(xiàn)實生活，卻高于生活，是藝術(shù)的本質(zhì)的淋漓呈現(xiàn)，產(chǎn)生了輝煌的藝術(shù)成就。他將中西融合，保留中國畫的氣韻與骨法，并在寫生繪畫中加入主觀創(chuàng)造成分，進(jìn)行夸張表現(xiàn)，突出個人在實踐中的體會，追求個性與風(fēng)格，用色大膽，善于運用原色純色，作品鮮艷明麗，清新典雅，并色墨混用，善于創(chuàng)新，功力雄厚，筆墨精湛，畫面鮮活而有生動之氣、純情而有嬌麗之感。周昌谷對于藝術(shù)的創(chuàng)新與變革，引領(lǐng)了一代風(fēng)尚，為寫意人物畫增加了精彩的一筆，下面將會從造型、筆墨、用色、題材與影響五個方面分析周昌谷其寫意人物畫的變革與成就：

造型方面，周昌谷自幼學(xué)習(xí)國畫，后入藝專學(xué)素描速寫，可以說周昌谷的寫意人物畫深深地受到了速寫、素描等西方繪畫方法的影響，為其深厚的造型功力打下了良好的基礎(chǔ)。他速寫與素描的稿子堆疊成山，每每遇到想要描繪的對象則將它們在紙上記錄下來，在生活中進(jìn)行寫實描繪，人物的動態(tài)與神態(tài)都在稿子中有所體現(xiàn)，正是這種大量的積累，使他對人物結(jié)構(gòu)與動態(tài)有著更好的理解，對他后來的寫意人物創(chuàng)作產(chǎn)生了極大的作用。他的素描不僅僅浮于紙上，更能夠通過觀察表象表現(xiàn)出事物的本質(zhì)內(nèi)涵，畫法也與西方的素描方法不同，不用鉛筆碳條，而是運用水墨表現(xiàn)線性結(jié)構(gòu)，其作畫在于“寫”而不在于“描”，可以說這種類似于速寫的線性素描繪畫語言，每一條線都記錄著他作畫的思維軌跡，在寫生中讓頭、手、腦完美配合，通過不斷地觀察、思考與記憶，塑造出生動完美的人物形象。周昌谷出色的速寫能力，不僅僅在線性結(jié)構(gòu)方面，也表現(xiàn)為善于捕捉動態(tài)形象、處理環(huán)境關(guān)系等。他并不乏寫實能力，但也沒有非寫實不可的教條束縛，他調(diào)和了西方造型的創(chuàng)作方式，在傳統(tǒng)的技藝上進(jìn)行吸收與改良，方使其作品達(dá)到了高度藝術(shù)成就，體現(xiàn)時代感與變革性，這就是周昌谷后來寫意人物畫大有成就的基礎(chǔ)。

筆墨方面，傳統(tǒng)的人物畫筆法必然要提到“十八描”，但筆墨當(dāng)隨時代，傳統(tǒng)藝術(shù)手法畢竟難以表現(xiàn)現(xiàn)代生活，根據(jù)形式與內(nèi)容的辯證關(guān)系，周昌谷通過不斷地實踐，對于各種表現(xiàn)技法進(jìn)行了深入的研究，做出了既有實際經(jīng)驗又有理論分析的總結(jié)，他融合了花卉中的“點厾法”，將“臥筆”結(jié)合到傳統(tǒng)用筆之中，經(jīng)過他的探索，掌握了“以臥帶轉(zhuǎn)”的筆法，柔中帶剛，更顯凝練蒼勁。[1]“點厾法”用筆“聚點成線”“積點成面”。同時期的畫家對同一種筆法的表現(xiàn)也是不同的，李震堅的筆法豪邁渾厚，多用大筆、大點、大塊，方增先的“點厾法”拖泥帶水，用筆由側(cè)轉(zhuǎn)正，連續(xù)點之，相比之下周昌谷在用具上改良了毛筆，在長鋒中加入豬豪，使線中有面，形成“寬筆”之法，并與彩墨相配合。用墨上，他繼承傳統(tǒng)墨分五色“干、濕、濃、淡、焦”，根據(jù)黃賓虹對墨法的研究，聯(lián)系自己的實踐體會，將其七種墨法（濃、淡、焦、潑、破、積、宿墨）變?yōu)椤傲ā?，分別是墨色法、焦墨法、潑墨法、破墨法、積墨法、宿墨法，并做出了詳盡的分析，形成了自己的獨到見解。他的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，簡而言之，應(yīng)該是無意指揮下的自然韻味越來越好。談到破墨法，他指出要訣有二，即“須墨未干時進(jìn)行”“用水分使水墨有機滲化”;與之相反的是積墨法必須在墨干后一層層去積，積墨用筆應(yīng)著眼于“落”字，是與紙接觸時間最短的表示，對于宿墨法，他指出因宿墨不化，在不許“復(fù)筆”的要求上比積墨更甚，因此不能”拖、涂、抹，須“蜻蜓點水”筆法“落”在紙上。[2]從畫面中觀察他塑造人物的輪廓線，強調(diào)邊緣結(jié)構(gòu)和輪廓，筆墨的運用表現(xiàn)出了干濕、松緊、虛實與主次關(guān)系。單從筆墨上畫面已經(jīng)非常勁道，有時他還會將濃稠之墨用來塑造人物頭發(fā)和瞳孔以及馬尾和馬眼，此手法在創(chuàng)新中有著對西方油畫技法的借鑒。其后開創(chuàng)的“蚯蚓體”源自觀察蚯蚓行動后的軌跡，形態(tài)圓潤古雅，變形而流暢，怪偉而夸張，更為當(dāng)代文人畫又增添精彩一筆。

用色方面，如何對傳統(tǒng)人物畫色彩進(jìn)行創(chuàng)新是當(dāng)時畫者們所面臨的課題，周昌谷在繼承傳統(tǒng)卷軸中國畫設(shè)色基礎(chǔ)上，對古代壁畫有深入研究，親自進(jìn)行考察并付出實踐，提取其用色規(guī)律，將古代壁畫中的色彩與傳統(tǒng)工筆重彩卷軸畫相結(jié)合，并大量閱覽民間年畫與西方印象派繪畫，選擇性吸收，取西方的色彩科學(xué)原理，去西方由光線所帶來的明暗與冷暖變化，最終形成了自身的用色手法，即“調(diào)和對比規(guī)律”?！罢{(diào)和對比規(guī)律”中調(diào)和指同類色的調(diào)和，對比指的是冷暖、深淺、厚薄、大小對比，舉例來說畫面中可體現(xiàn)為“萬綠叢中一點紅”，其中“萬綠”就是各種綠的調(diào)和，“一點紅”指的就是冷暖對比[3]。厚薄對比可為顏料屬性的比較，如礦物顏料的石綠、朱砂與植物顏料的胭脂、汁綠之間的比較，正是這種藝術(shù)手法使他的繪畫開卷光彩奪目，清氣沁人。他的用色能重而不濁，艷而不俗，施粉而無粉氣，除了“調(diào)和對比規(guī)律”的運用，其功夫更在于用水，水的暈染調(diào)配使他的作品輕盈通透，更富風(fēng)情。周昌谷在用色上注重根據(jù)畫面的需要和墨色的變化的情況巧妙地運用色彩，使色彩與墨韻相得益彰，交相輝映，在中國畫的用色上實為難得一見的奇才。

題材方面，人物畫在魏晉南北朝時已是畫家的主流表現(xiàn)題材，其中以顧愷之最負(fù)盛名，至唐代出現(xiàn)以梁楷為代表人物的寫意人物畫，又將其地位進(jìn)一步提高，但宋代以來以山水為描繪對象的文人畫成為了表現(xiàn)主流題材，人物畫被冠以“俗氣”之稱，畫家以大山大河抒胸中逸氣，表理想之意，情懷成為了畫作之魂，而新的時代背景下，對于現(xiàn)實題材的需求，顛覆了中國畫的傳統(tǒng)主題，為人物畫的創(chuàng)作帶來了空間，畫家以人物畫反映時代之氣。周昌谷的寫意人物，就是在新的時代背景下產(chǎn)生的。他深入西雙版納、藏區(qū)等地進(jìn)行人物寫生，創(chuàng)作了《傣人汲水》《在草地上》《兩個羊羔》等人物作品，表現(xiàn)少數(shù)民族題材的作品，人物形象親切動人，畫面生機勃勃，意趣盎然，開創(chuàng)了文人畫的新風(fēng)貌，同時也兼顧和歌頌了民族團(tuán)結(jié)主題[4]。他喜愛塑造青春美麗的少女，突出人物的神情與姿態(tài)，能夠表現(xiàn)出人物的情感，畫面中會著重刻畫少女的眼睛和嘴巴，弱化眉與鼻，其創(chuàng)造的少數(shù)民族少女形象純凈而美麗，其環(huán)境多為當(dāng)?shù)氐闹参锱c動物形象，直觀畫面仿佛可以看到畫家心中的一片凈土。后來在數(shù)年的潛心研究后，從八大書勢和蚯蚓行跡中悟出了運筆道理，創(chuàng)造了自成一體線條圓渾而奇崛的“蚓書”，其藝術(shù)境界上升到了新的高度。

今年是周老誕辰九十周年，雖然他已很早故去，但他為當(dāng)代寫意人物畫做出的探索，引領(lǐng)與積淀，會一代代繼續(xù)傳承下去。當(dāng)年的他不僅僅是畫者還是一位老師，在藝術(shù)思想大變革時期引領(lǐng)了一代代熱愛美術(shù)的人進(jìn)行創(chuàng)作，在“浙美”的小環(huán)境中體會傳統(tǒng)的氛圍，面對時代的變遷，共同為新時代的寫意人物畫做出貢獻(xiàn)。在他的畫作中充盈著靜謐恬然的氣息，維系著普世的人性關(guān)懷，打動一代又一代的人心。黃苗子先生說：“昌谷作品顯著地特點就是青春活力，他愛畫邊疆少女，畫小羊、小鹿，畫各種鮮花，這和他經(jīng)歷坎坷，抱病在身的情況很不相稱，可是理解中國知識分子的人，就容易理解周昌谷。昌谷雖然不是莊子所說的化人，但是他是一位熱愛祖國一草一木、熱愛生活的人，為了讓別人欣賞美，他忘記了自己、忘記了自己的境遇?！盵5]傳統(tǒng)的文人畫了胸中逸氣，以清高的態(tài)度面對現(xiàn)實，缺少了對生活的熱情，而周昌谷他的一生歷經(jīng)坎坷，命運悲愴，最終英年早逝，讓多少愛才之人心痛無比，憐惜他的命運更惋惜他的才華，但他是一個熱愛生活的人，更是一位熱愛繪畫的畫者，總是以美好樸素的目光關(guān)注著生活，在磨難之中變革與探索，他所塑造出的人物形象展現(xiàn)了藝術(shù)的力量，讓我們感受中國藝術(shù)精神深處的靈魂，理解變革者的命題和拓新者的使命。

參考文獻(xiàn)：

[1][2]吳永良.周昌谷的國畫藝術(shù)[J].新美術(shù)，1987（2）：17-20.

[3]陳朵朵.周昌谷的色彩藝術(shù)[J].美術(shù)觀察，2014（4）：121.

[4]宋永進(jìn).走在潮流邊緣的周昌谷[N].美術(shù)報，2012-10-13（3）.

[5]黃苗子.天工與清新畫家周昌谷[J].收藏家，2002（9）：61-64.

作者單位：

遼寧師范大學(xué)