宇平

瑞士巴塞爾藝術(shù)博物館的藝術(shù)展覽室

在浪漫的盧塞恩湖上泛舟，揀一處清凈;在阿爾卑斯山起伏綿延的雪峰間穿梭，驚嘆大自然的魅力;在暖意融融的木頭小屋里，用面包蘸著濃郁的芝士……在大多旅人的印象里，這，就是瑞士。

除了以鐘表聞名之外，瑞士一直以獨(dú)特的自然環(huán)境及對于原始生態(tài)的保護(hù)，成為了城市之外的目的地，也向來是全球各地的游客想要駐足的“我們?nèi)圆恢赖娜碎g”。然而，瑞士的人文藝術(shù)吸引人的程度也毫不遜色。

在阿爾卑斯山下這方小小的土地上，美術(shù)館和博物館的數(shù)量達(dá)到了500多家，它們共同向世人展示著歷史中的絢爛時刻和大千世界中的萬千投影。

萊茵河畔的藝術(shù)之城

瑞士的“文化之都”巴塞爾，坐落于法國東北角最美的葡萄酒鄉(xiāng)阿爾薩斯和德國西南部著名黑森林山脈的接壤處。萊茵河從阿爾卑斯山順流而下，從巴塞爾城中穿城而去。

藝術(shù)史，就是巴塞爾的城市發(fā)展史。這里坐落著40余座美術(shù)館和博物館，展示著古羅馬文明遺跡、中世紀(jì)風(fēng)情的街道，以及美輪美奐的古典建筑、劇院、磨坊。每年一度的藝博會被視為當(dāng)代藝術(shù)市場的晴雨表，也吸引著來自世界各地的收藏家。

巴塞爾藝術(shù)博物館（Kunstmuseum Basel）是歐洲最著名的美術(shù)館之一，也是歷史上全歐洲第一家向公眾開放的藝術(shù)博物館。它被列入了“瑞士國家和區(qū)域重要文化財產(chǎn)名錄”。

這座博物館擁有瑞士最多、最具影響力的藝術(shù)藏品。其新館在2016年建成，一般用于不定期的特展;而舊館則用于展示一些固定的藏品。這兩間展館的建筑風(fēng)格一致—青灰色墻體的大面積延展，沒有任何多余的裝飾品，散發(fā)著些許超現(xiàn)實未來感，而又簡潔有力。

舊館有很多文藝復(fù)興時期畫家Hans Holbein家族的收藏品，以及文藝復(fù)興時期其他藝術(shù)大師的作品，包括康拉德·維茨（北方文藝復(fù)興畫家）、馬丁·松高爾（德國15世紀(jì)下半葉最著名的銅版畫家兼油畫家）的作品。此外，畢加索、喬治·布拉克等人的立體派藝術(shù)經(jīng)典之作，德國表現(xiàn)主義、抽象表現(xiàn)主義和美國1950年以后的藝術(shù)作品，舊館也都有收藏。

展館的受眾很廣，從咿呀學(xué)語的小朋友到白發(fā)斑駁的老者都是忠實觀眾。當(dāng)?shù)氐睦先擞绕湎矚g結(jié)伴去參觀。還有的人坐下來，在專業(yè)人士的指導(dǎo)下臨摹名畫。

私人空間里的無限維度

在巴塞爾的近郊里恩，坐落著貝耶勒基金會博物館—瑞士最棒的世界級私人藏品博物館，也是一個在歐洲特立獨(dú)行的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)館。

貝耶勒博物館的標(biāo)識并不顯眼，如果不是櫥窗的海報提醒，我很難相信，被綠樹、山坡包圍著的大型花園正是在瑞士大名鼎鼎的貝耶勒博物館。博物館的創(chuàng)始人是恩斯特和希爾迪·貝耶勒夫婦，這座展館被《紐約時報》形容為“像珠寶一樣的小美術(shù)館”。

貝耶勒博物館的藏品范圍從晚期印象主義、古典現(xiàn)代主義到現(xiàn)當(dāng)代，以及非洲和大洋洲的部落藝術(shù)等各種風(fēng)格，擁有塞尚、莫奈、馬蒂斯、賈科梅蒂、畢加索等一系列大師名家的作品。

成立不久，貝耶勒博物館就被歸到了世界美術(shù)館的“第一聯(lián)盟”，并有雜志曾評論稱，一定程度上，貝耶勒博物館的受歡迎歸功于建筑的成功。整座展館坐落于一座英式公園中，由曾設(shè)計過巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心的意大利知名建筑師倫佐·皮亞諾設(shè)計。

整個建筑，初看像是一個普通的大盒子臥在林子和田野間，但這其實是“自然與建筑之融合”做到了極致。博物館融入文化景觀中，使得觀眾身在其中就能看到公園、老樹、睡蓮池，還有黑森林山麓、葡萄園等美景。展館的細(xì)節(jié)也令人稱道。它的玻璃遮陽頂看似普通，卻薄如蟬翼;電梯門的無框玻璃，完全不見設(shè)備和管線。

但其實，貝耶勒成功的關(guān)鍵在于，重視參觀者在邂逅藝術(shù)和自然時的個人感官體驗。整個展館空間干凈明澄，室外室內(nèi)的光線完全打通，盡情地展現(xiàn)著藝術(shù)品的美好，就像處在一個天然溫室中，讓你駐足，供你品鑒。它以一種獨(dú)特、和諧的方式，將自然、藝術(shù)和建筑融為一體，真的是去看過的人才懂。

創(chuàng)始人貝耶勒夫婦曾對這個博物館有一個清晰的愿景，希望它是一個開放的、有活力的并且能喚起觀眾對藝術(shù)欣賞之熱愛的博物館，以及一個促進(jìn)文化教育和人際交往的博物館。如今的貝耶勒基金會博物館，都做到了。

人們坐在巴塞爾歷史博物館前面

音樂與詩意并存

保羅·克利中心（Zentrum Pual Klee）是瑞士首都伯爾尼的一處地標(biāo)，它建在郊區(qū)外圍的一處緩坡上，背對阿爾卑斯山，與克利安息之地不遠(yuǎn)。

在瑞士大名鼎鼎的藝術(shù)家中，保羅·克利足以讓瑞士人獻(xiàn)上最真誠的敬意。他被譽(yù)為20世紀(jì)最富詩意的造型大師。形體、線條和色塊在他筆下進(jìn)行組合，時而有童稚的天真想象，時而有化作樂曲的聲音跳躍出來，變化多端的藝術(shù)語言令人眼花繚亂。

保羅·克利中心是一座將自身也建成雕塑的美術(shù)館，也是由意大利建筑師倫佐·皮亞諾主持設(shè)計，理念旨在抓住“雕塑家的精神”，與周圍的環(huán)境取得和諧。它的外形貌似3個小山丘，使群山喚起的美感和空曠之感得以保留。這和克利的風(fēng)格協(xié)調(diào)一致—內(nèi)在的平靜。遠(yuǎn)處看去，空曠的草坪上聳立著3個波浪式的建筑，就如同山巒一般，將自己全然融入環(huán)境。

保羅·克利足以讓瑞士人獻(xiàn)上最真誠的敬意。他被譽(yù)為20世紀(jì)最富詩意的造型大師。

中心收藏著全世界最為豐富的克利作品（約4000幅油畫，占保羅·克利畢生之作的40%）。展館位于地下，因克利作品的脆弱性，必須在避光條件下才能保存。拾梯而下，會先來到“展覽”的部分房間，最后到達(dá)針對克利及其作品的研究與學(xué)習(xí)中心。

中心會定期根據(jù)不同的主題輪換展示他的作品，最新的主題是“保羅·克利：人的動物本能”，展期將持續(xù)到2019年3月。

不期而遇的藝術(shù)之家

藏在老城區(qū)的蘇黎世美術(shù)館（Kunsthaus Zurich）其貌不揚(yáng)，常常會被游客忽略，但其實它是一間十分珍貴的、能給予意外藝術(shù)享受的美術(shù)館。從這里，可以一窺瑞士人對待藝術(shù)的過去、現(xiàn)在與未來的態(tài)度。

美術(shù)館的大門口，是羅丹著名的雕塑作品—地獄之門。館藏可謂是十分厲害，在豐厚的瑞士藝術(shù)收藏中，有象征主義大師霍德勒的壁畫，更有近200件賈科梅蒂的雕塑作品（占據(jù)了整一層）。

大師經(jīng)典作品在這里常年展出。比如，莫奈的三幅睡蓮、梵高的麥田與割耳自畫像、畢加索的女人裸體畫等偉大畫家和雕刻家的作品。

展館從不缺乏看展之人，無論看熱鬧，還是看門道，只要去看了，就能一窺藝術(shù)之魅力—恍惚之中，生命的延續(xù)、歷史的變更、人類復(fù)雜的思維與情感，都通過藝術(shù)的方式宣泄出來。藝術(shù)在此，傳世不朽。

博物館抑或藝術(shù)館，是一座城市的縮影。瑞士，萊茵河畔的文化圣地，以包容的姿態(tài)孕育了千年的文明。瑞士人，借著靈動的建筑體、雕花的畫框和靜態(tài)的櫥窗，在博物館內(nèi)演繹千年的傳承與變革，把千年的文明史凝聚在聚光燈下，凝聚在對未來的希望里，凝聚在人們最深的記憶中。

世界是無邊無界的藏寶圖，而博物館和藝術(shù)館的存在，則珍藏了古往今來的每個驚鴻一瞥。