摘要：當(dāng)人們學(xué)習(xí)樂(lè)器演奏時(shí)，所面對(duì)的第一個(gè)問(wèn)題就是發(fā)音；當(dāng)觀眾欣賞音樂(lè)時(shí)，所注意到的第一個(gè)問(wèn)題是演奏者通過(guò)聲音所傳達(dá)的音樂(lè)。因此，發(fā)音技巧是每個(gè)音樂(lè)演奏者都必須認(rèn)識(shí)和掌握的，懂得如何發(fā)音才能懂得如何分辨音色的好壞，利用好的音色來(lái)演奏樂(lè)曲，觀眾才能被吸引，也是每個(gè)演奏者所追求的目標(biāo)。拉弦樂(lè)器是通過(guò)弓毛與琴弦摩擦產(chǎn)生樂(lè)音，懂得如何摩擦就是懂得如何發(fā)音。其發(fā)音主要由自身持弓的方法，力量的控制及右手按弦三個(gè)方面構(gòu)成。

關(guān)鍵詞：手臂伸直；手指伸縮；保持張力；肩膀放松

提綱：

1、介紹發(fā)音與音色之間的關(guān)系

2、介紹低音提琴發(fā)音的原理和要論述的三個(gè)觀點(diǎn)

3、通過(guò)論述持弓姿勢(shì)，力度控制，按弦方法證明發(fā)音是建立在三者之上

4、總結(jié)全文，回應(yīng)主題。

發(fā)音的最基本體現(xiàn)就是音色，音色指音的感覺(jué)特性，在中國(guó)的辭典里稱(chēng)作"音品"或"音質(zhì)"。頻率的高低決定聲音的音調(diào)，振幅的大小決定聲音的響度，但不同的物體發(fā)出的聲音我們還是可以通過(guò)音色分辨其材料、結(jié)構(gòu)的不同。音色是由多方面因素決定的。從生理上看，每個(gè)人的聲帶構(gòu)造不同，歌唱的聲音也不一樣。聲帶長(zhǎng)厚，音色就厚一些。聲帶短而薄，音色就明亮一些。所以說(shuō)，音色是表現(xiàn)歌曲思想感情的主要技巧。它反映樂(lè)音的質(zhì)量與特色。

拉弦樂(lè)器的發(fā)音是靠演奏者運(yùn)用弓毛在琴弦上摩擦產(chǎn)生的。低音提琴的音色厚實(shí)富有彈性，但由于所使用的弦較其它拉弦樂(lè)器粗，難以產(chǎn)生震動(dòng)，會(huì)有發(fā)音延遲的現(xiàn)象出現(xiàn)。

想要通過(guò)低音提琴演奏出厚實(shí)且富有彈性的音色，必須正確認(rèn)識(shí)和掌握以下幾點(diǎn)：

一、持弓：合理科學(xué)的持弓方法有助于演奏者更好地將低音提琴的原本音色表現(xiàn)出來(lái)。

二、力量控制：右手手指及手臂的放松與收緊是決定發(fā)音好壞的最基本條件。

三、按弦：按弦方法的正確與否會(huì)直接影響音色的好壞。

一、持弓：低音提琴的持弓大致分"抱拳式"與"指捏式"兩大類(lèi)。每類(lèi)又包含兩種持弓法。故持弓法共有四種。最初低音提琴持弓是手心向里.呈抱拳式.此持弓法多在德國(guó)和奧地利等國(guó)使用.習(xí)慣上統(tǒng)稱(chēng)德國(guó)弓或大弓{因?yàn)槲蚕鋵挻髛。德國(guó)弓又分德拉戈奈蒂式與西曼德?tīng)柺絻煞N。后來(lái)在法國(guó)，人們降低了馬尾箱的高度，采用大提琴的握弓法，但把拇指放在馬尾箱下面，這種方法稱(chēng)為法國(guó)弓或小弓。意大利將法國(guó)弓法進(jìn)-步改為拇指放在弓桿下方，完全如大提琴的持。此法為意大利弓或內(nèi)捏小弓，又叫波特西尼弓。

德國(guó)式持弓法保持了人體的自然姿態(tài)。弓桿與伸直的手臂構(gòu)成一個(gè)雙重直角。運(yùn)弓是在正常自然的狀態(tài)下進(jìn)行的，所用的力量來(lái)自肩膀肌肉群和背部的脊椎{卡爾體糸}。運(yùn)弓時(shí)手臂所形成的轉(zhuǎn)動(dòng)使弓毛有效地"深入"到琴弦上去.發(fā)出的聲音結(jié)實(shí)有力，同時(shí)還排除了易疲勞的因素。右手運(yùn)弓方式大致可分為運(yùn)弓的速度、弓在弦上的壓力以及弓和弦的接觸點(diǎn)。這三種因素的最基本構(gòu)成在于演奏者右手的大拇指、食指、中指的擺放位置，手臂與肩膀的放松程度。不同的手指擺放位置所發(fā)出的音色有根本的不同。在某些曲目中，會(huì)利用到手指的伸縮帶動(dòng)弓干的運(yùn)行，從而造出一種特別的效果。

科學(xué)合理的持弓方法能更準(zhǔn)確地找到發(fā)音點(diǎn)。由于低音提琴的弦較粗，往往在拉奏時(shí)會(huì)有震動(dòng)緩沖的現(xiàn)象出現(xiàn)。要消除這個(gè)現(xiàn)象，就必須懂得尋找發(fā)音點(diǎn)，每一部琴，都有屬于自己的發(fā)音點(diǎn)，尋找發(fā)音點(diǎn)的方法同樣是利用手指的瞬間伸縮完成。人的手指伸縮距離一般不會(huì)超過(guò)5厘米，因此，可以利用這5厘米的伸縮距離，在琴弦上滑動(dòng)，當(dāng)發(fā)現(xiàn)弓毛在琴上滑動(dòng)5厘米的音色效果是厚實(shí)帶有彈性的，那么，在演奏樂(lè)曲時(shí)，使用任何長(zhǎng)度的弓段，所演奏出來(lái)的音色效果自然也會(huì)如此，震動(dòng)緩沖的現(xiàn)象也會(huì)隨之消失。

二、力量控制——演奏者在演奏時(shí)對(duì)自身右手手臂及手指放松與收緊的控制?？刂屏Χ鹊南纫獥l件是懂得如何放松肩膀，肩膀是連接手臂和身體的部位，身體的力量通過(guò)肩膀傳送到手臂，但當(dāng)肩膀處于緊張狀態(tài)時(shí)，身體的力量就會(huì)被中斷。肩膀的放松，有助于將整個(gè)身體的力量通過(guò)手臂傳送到弓干上，再加上自身手臂的重量，足以使弓毛將琴弦“咬緊”。所謂咬弦，是指琴弓與琴弦之間的壓力。壓力過(guò)大，音色會(huì)變得生硬，缺乏彈性；壓力過(guò)少，音色會(huì)變得空虛，沒(méi)有共鳴。在演奏過(guò)程中，手臂的放松體現(xiàn)在其自然的垂直。只要發(fā)現(xiàn)手臂是呈現(xiàn)筆直狀態(tài)時(shí)，證明大臂的肌肉是處于極度緊張狀態(tài)，此時(shí)，手臂的伸展幅度會(huì)大幅減少，當(dāng)使用弓尖拉奏樂(lè)曲時(shí)，演奏者會(huì)明顯感覺(jué)自身手臂的長(zhǎng)度不夠，弓干會(huì)向右上角傾斜，手指也會(huì)因此而失去力量，造成弓毛與琴弦間的張力失去。要解決此問(wèn)題，演奏者除了要注意手臂自然地伸直外，身體應(yīng)微微向前傾斜，此時(shí)手臂便會(huì)得到最大的伸展程度，手指亦可借助腰部力量，將弓毛與琴弦間的張力保持。

三、按弦：演奏低音提琴時(shí)，左手的擺放位置為大拇指放于琴頸后與地面平衡，食指、中指、無(wú)名指、小指的指尖分別與琴弦接觸，手指的第一關(guān)節(jié)與紙板垂直。當(dāng)按動(dòng)琴弦時(shí)，通過(guò)手指與手掌連接的關(guān)節(jié)發(fā)出力量，傳送到指尖，將琴弦往下壓，直至緊貼紙板。

縱觀以上，發(fā)音基本功的根本源自于自身手指的運(yùn)用，但手指的靈活性并非天生，而是靠后天不斷的練習(xí)。發(fā)音技巧的練習(xí)是枯燥無(wú)味的，沒(méi)有任何捷徑可走，正如基本功的練習(xí)一樣。古往今來(lái)，許多演奏樂(lè)器的人缺少基本功練習(xí)時(shí)所必須具備的耐性，往往會(huì)將注意力投放在華麗的演奏外表，多樣的樂(lè)曲處理當(dāng)中，結(jié)果當(dāng)然是事倍功半。發(fā)音基本功和眾多基本功一樣，是琴藝金字塔的最基層，扎實(shí)的基本功在實(shí)際演奏當(dāng)中扮演著舉足輕重的角色。

作者簡(jiǎn)介：周昊（1985年）男，廣東省廣州市人，民族：漢族，職稱(chēng) 藝術(shù)四級(jí)演奏員，學(xué)歷：星海音樂(lè)學(xué)院本科畢業(yè)，學(xué)士學(xué)位，研究方向：論低音提琴演奏基本功之發(fā)音，單位：廣東珠江交響樂(lè)團(tuán)有限公司。