劉靜

摘 要：唐卡作為雪域高原上一顆璀璨的明珠，有著與眾不同的魅力和風(fēng)采，在漫長(zhǎng)的發(fā)展歷程中吸收和借鑒了周邊地域的文化藝術(shù)精華，形成了色彩鮮明的唐卡藝術(shù)。文章主要介紹四川甘孜州和阿壩州的唐卡藝術(shù)在用線上的講究與藝術(shù)特色，試圖對(duì)唐卡藝術(shù)中線的構(gòu)圖功能、審美功能以及線條在樹木松石、白云流水、佛像等方面的應(yīng)用進(jìn)行闡述。

關(guān)鍵詞：唐卡藝術(shù)；線條；民族藝術(shù)

一、唐卡的含義

唐卡是藏族文化中獨(dú)具特色的藝術(shù)形式，唐卡也稱“唐嘎”。在藏語中“唐”代表著廣袤，“卡”則譯為空白，寄托了藏人心中神圣的信仰，其以一種宗教的美感凈化著世人的心靈。區(qū)別于壁畫、雕塑等藝術(shù)形式的宗教卷軸畫，盛行于西藏、四川甘孜和阿壩等地區(qū)的唐卡藝術(shù)，主要有宗教、人文社會(huì)、紀(jì)念、醫(yī)藥等功能，其中最重要的還是宗教功能。由于早期的藏民同胞大多生活在草原，便于遷徙和移動(dòng)，所以最早的唐卡形式是以卷軸畫為主。隨著市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，現(xiàn)代國(guó)內(nèi)和國(guó)際對(duì)民族文化的重視以及唐卡畫師的繪畫技藝愈加精湛，唐卡也出現(xiàn)了一些新的變化，比如掐絲、刺繡、紙面等一系列新的表現(xiàn)方式。

二、唐卡中線條的功能

（一）線條的構(gòu)圖功能

唐卡畫種的線條和漢地工筆畫用線相比，線條多用金色并且多為真金，或者彩色墨線，而在漢地傳統(tǒng)工筆畫中用墨線較多，金色的使用也存在?！叭缭谌宋镆录y、發(fā)冠的裝飾以及山水環(huán)境的勾勒渲染上，金色的使用也能使畫面裝飾性增強(qiáng)。然而在漢地傳統(tǒng)繪畫中，墨色的使用更具有代表性，可謂統(tǒng)領(lǐng)眾彩?！雹?/p>

線條是藏唐卡創(chuàng)作中的重要元素，也是所有唐卡傳承人學(xué)習(xí)的第一步和基礎(chǔ)，紀(jì)錄片《百心百匠》中的學(xué)徒，在學(xué)習(xí)唐卡的前三年一直在練習(xí)唐卡的線條以及物體造型能力，唐卡師傅也借此來考驗(yàn)弟子的個(gè)人品性和靈性。每一幅唐卡作品完成后都要請(qǐng)高僧大德開光加持。唐卡有十分嚴(yán)格的繪制法則，藏區(qū)人們認(rèn)為“佛誕生在印度”，受印傳佛像的崇拜而引入的印度度量法則，唐卡畫師認(rèn)為完整運(yùn)用佛本身的度量才能真正體現(xiàn)佛的真容，所以千百年來唐卡佛像的比例造型上容不得半點(diǎn)的改動(dòng)，如《戒律續(xù)部》中說“不許過長(zhǎng)有三處，下顎，頸和腰部……”，如有違背，根據(jù)佛教中的說法“斜眼睛和顛倒手勢(shì)等，使你處于病苦和困難之中”。②

（二）線條的審美功能

線條在繪制唐卡中有著不可替代的地位，具有非凡的審美特質(zhì)。在寫實(shí)性比較強(qiáng)的作品中，如《雪域長(zhǎng)青圖》（康·格桑益希作），線條表現(xiàn)的對(duì)象不同，便有不同表現(xiàn)手法。線條不同，其審美特征、趣味、視覺感受也是不同的，畫師們高度提煉線條，使線條被物化并賦予各種各樣的性格，比如線條在描繪建筑時(shí)和描繪高山、流水的質(zhì)感差異很大。正是有這些不同的表現(xiàn)手法畫面才富有層次感，引起了觀者對(duì)物體質(zhì)感的審美聯(lián)想，從而獲得了美的享受。另外，在唐卡傳承畫師創(chuàng)作時(shí)，畫師們自主在原本已有的基礎(chǔ)上發(fā)揮自己的想象力并運(yùn)用不同材料而對(duì)唐卡繪制進(jìn)行創(chuàng)新，將不同的審美趣味和遒勁有力的線條巧妙安排在畫面中，比如孔格紋、卷草紋、編織紋等，形成了品種多樣、風(fēng)格多變的唐卡。

三、唐卡線條的運(yùn)用

（一）樹木松石

在唐卡作品中，山水中的樹木松石主要是作為整幅畫面的附屬部分，在畫面內(nèi)容分布上，所占的整體比例也要比主佛像小，其目的是突出佛像的主體地位，將主尊佛像人物融于整個(gè)自然山水中，賦予神韻和靈性。

古人認(rèn)為用筆應(yīng)“剛而不脆，柔而不弱”同時(shí)又應(yīng)“剛?cè)嵯酀?jì)”。清人王原祁在認(rèn)為，集古人之大成，極其講究，并對(duì)此有深入的研究和體會(huì)，他認(rèn)為作品中應(yīng)有“于清剛浩氣中具有一種流麗斐亹之致”，正如藏唐卡中樹干和石頭剛健，但樹葉卻表現(xiàn)得細(xì)致溫柔，這樣的表現(xiàn)方式“用筆則剛健中含婀娜”。用線要經(jīng)得起推敲，點(diǎn)、線、面都要明確地指明對(duì)象，看似融合卻有清晰的邊界，這樣才有韻味。如此便對(duì)畫師有了更高的要求，畫師在遵守佛像造型原則的基礎(chǔ)下，還要把握其他山石樹木的多樣性。盡管山石樹木所占的比例小，但仍然要將它們的氣勢(shì)表現(xiàn)出來，用筆需有虛有實(shí)。對(duì)此，清人惲壽平指出：“用筆時(shí)，筆筆實(shí)，卻筆筆虛，虛則意靈，靈則無滯，跡不滯則神氣渾然，神氣渾然則天工在是矣?！?/p>

將畫中虛實(shí)的這種辯證關(guān)系處理好了，畫才能通體皆靈。如山的形狀不規(guī)則，凹凸不平，是個(gè)多面體，于是就需要運(yùn)用到中國(guó)畫中畫石的方法——“石分三面”來表現(xiàn)體積輪廓，要有濃淡之分表現(xiàn)陰陽向背，使石的組合大小相間、錯(cuò)落有致。

（二）白云流水

通常來說唐卡中白云比較工整，不像中國(guó)畫中寫意中的那么隨意，白云的勾線手法是以淡墨單線勾勒出云的外輪廓，畫出屈曲繚繞的細(xì)線和里面的深淺變化，其中外輪廓線相對(duì)其他線條厚重一些以表達(dá)云的陰影，以此來襯托厚重感，線條流暢而輕盈，方向和大小有變化才能表達(dá)出云彩飛揚(yáng)的感覺，形成一種動(dòng)態(tài)美并和佛像本身的衣飾形成呼應(yīng)。

水對(duì)于藏民族來說代表純潔、柔和、寧?kù)o，將它運(yùn)用在唐卡中也表現(xiàn)水包容萬物的胸懷。水往往會(huì)受到周圍樹木山石的影響形成不同的流水形態(tài)，蜿蜒曲折，姿態(tài)萬千。不同的畫師對(duì)水的描繪也有不同，比如一世嘎瑪巴·都松欽巴唐卡中，由于水具有動(dòng)態(tài)感，反而讓佛像更加安祥寧?kù)o，水靠近岸邊處便用線較深，因風(fēng)力或河面上的動(dòng)物作用而產(chǎn)生波浪，水皆用細(xì)線勾勒成一圈一圈的水波紋樣，稍遠(yuǎn)處有一瀑布凌空，傾瀉而下，形成漩渦涌，出水沫，與那一池水形成強(qiáng)烈的對(duì)比。畫師會(huì)根據(jù)山石的變化而對(duì)流經(jīng)山石周邊的水進(jìn)行描繪，其描繪也不盡相同，山石大而堅(jiān)硬，在刻畫水流的激進(jìn)部分，周圍畫水的線轉(zhuǎn)折加多，水紋變大，反之亦然。水中線的粗細(xì)變化微小，長(zhǎng)短變化運(yùn)用得反而更多一些，用來改變水流方向和走勢(shì)。

（三）佛像

唐卡中不同的顏色以及顏色和線條的交界非常柔和，幾乎看不出來，如果上色薄，顏料能跟畫布結(jié)合得非常緊密，唐卡就可以保持很多年。上色單薄還有一個(gè)好處就是能更加突顯線條，上色和線條是相互影響的，上色薄就相應(yīng)勾畫細(xì)的線條，如果上色很薄而勾畫很粗的線條，就算上色再漂亮，很粗的線條會(huì)壓制色彩的美麗。畫師的耐力極強(qiáng)，上色一般采用的是點(diǎn)染法，這是傳承所具有的價(jià)值，也是它所要求的態(tài)度。勾線時(shí)心意氣要集一處，心一定要從頭到尾跟隨筆，眼隨心，心隨筆，心、意、氣融為一體畫下去，唐卡也就是一種線條的藝術(shù)，線條就變成它的語言，這個(gè)線條一定要有它的精神，不僅僅是身心的關(guān)系，還有一些靈性的光芒也可以通過身心注入到他的線條里面，這樣線條就是活的。

唐卡線條抓住佛像動(dòng)態(tài)，如手勢(shì)、手臂、整體傾斜度、蓮花底座的交界處、盤腿而坐的姿態(tài)等，重心要穩(wěn)，畫面要均勻平衡，既考慮佛像頭、頸、肩的關(guān)系，還要考慮手腕、腳腕、膝蓋的關(guān)系。轉(zhuǎn)折處線條比其他地方更寬一點(diǎn)，裸露在外的皮膚往往會(huì)運(yùn)用如“鐵線描”類的描法，目的是為了讓人物顯得有力量感，身體皮膚線條則是細(xì)長(zhǎng)而勻稱，如春蠶吐絲，人身體皮膚的彈性表現(xiàn)得很恰當(dāng)。筆墨濃淡富有變化，臉部五官墨色稍淡，在勾勒毛發(fā)時(shí)，用筆順暢，靠近額頭的地方墨色變淺，中后方顏色一層一層變深。耳朵線條圓潤(rùn)，耳蝸里線條轉(zhuǎn)折處線條稍粗一些，但整個(gè)耳朵結(jié)構(gòu)線條轉(zhuǎn)折處也是圓潤(rùn)，忌形成方正直角的形態(tài)。下顎和頸部的線條纖細(xì)但不和頸部?jī)蛇吘€條對(duì)齊，線條有長(zhǎng)有短，這樣才會(huì)生動(dòng)自然，長(zhǎng)度相同便會(huì)顯得呆板無神。在眼睛部分，上眼瞼的線條中部較粗，眼尾細(xì)長(zhǎng)，比雙眼皮的褶皺線墨色要更濃一點(diǎn)，下眼瞼的線條比之更細(xì)，眉毛處采用短小、疏密有致的線條。

唐卡的繪制過程就是積累善業(yè)和對(duì)佛法膜拜的過程。一般情況下，唐卡畫師起形打稿時(shí)，佛像的五官顏色都十分的淺，在繪制唐卡佛像的身體、衣服，還有各種裝飾、風(fēng)景與貢品都完成以后，再進(jìn)行最后一步刻畫臉部，帶上唐卡找自己的師傅或者當(dāng)?shù)氐拇髱熯M(jìn)行“開臉”儀式?！爱嬅嫔蠂@佛像留出的空白還要畫上景物或其他由地、水、火、風(fēng)四元素組成的無生命的物體，或者畫上人們樂見的眾生有情。”③

（四）佛像服飾衣紋及飾品

唐卡內(nèi)容題材多樣，比如佛像系列、度母系列、仙女系列、英雄系列等。每個(gè)類型的衣服都有對(duì)應(yīng)的飾品，所以在表現(xiàn)方式上略有不同。畫師們?cè)诿枥L度母和仙女類型時(shí)，畫面往往有很強(qiáng)烈的動(dòng)勢(shì)，如飛天或從天而入凡間時(shí)，衣紋線條就非常流暢，有一氣呵成的感覺，用線的組織和層次變化來表現(xiàn)衣服的質(zhì)感。度母和仙女的衣服又輕又薄，是天上織造的無縫的仙衣，這種衣服被風(fēng)吹動(dòng)之后，會(huì)出現(xiàn)一層層一道道好似天空浮云、池中流水蕩漾折疊而又回旋的衣紋，衣飾的褶皺等都比較自然。此外還有披在仙佛身上的飄帶，隨風(fēng)卷舒，儀態(tài)萬千。在佛像身上的飾物方面，大多是先運(yùn)用墨線對(duì)所有的寶石、翡翠等進(jìn)行勾線，線條圓潤(rùn)，粗細(xì)適中，待上色完后，使用畫師自己加工好了的黃金再?gòu)?fù)勾一遍頭上和手腕上的金線，個(gè)別畫師也會(huì)將祥云和衣服上的圖案一并復(fù)勾一遍，畫師會(huì)根據(jù)畫面進(jìn)行合理的把握和調(diào)整。

四、結(jié)語

唐卡因線條的表現(xiàn)更富有韻味，線條所表達(dá)的物象無論是大到主佛像還是小到珍寶飾物都被描繪得精致而細(xì)膩。雖然細(xì)小精致，但表現(xiàn)的卻是廣闊的宇宙空間，這也是佛祖容世間萬物的佛學(xué)思想的體現(xiàn)。唐卡繪制過程中提到更多的是心，動(dòng)筆前，將畫印在心中，然后再表現(xiàn)在畫布上，手和心保持一致，這和中國(guó)畫畫家鄭板橋中講究“手中之竹”“胸中之竹”有異曲同工之妙。無論是輪廓還是線條，唐卡畫師要有勇氣、穩(wěn)定的心態(tài)，將身心集于一處，畫師的心和意就在筆尖之上，畫的是自己的心，靈性的光芒也可以通過身心注入到畫的線條里面。唐卡到最后已經(jīng)不僅僅是關(guān)于技法方面的意義，而是更多類似于審美、情感、思想這樣的概念。

注釋：

①廖方容，傅嘉芹.藏傳唐卡繪畫與漢地傳統(tǒng)工筆畫色彩之比較[J].藝術(shù)探索，2006，（3）：27-29.

②譚宗斌.藏傳唐卡淺談[J].戲劇之家，2016，（6）：168-169.

③余雨.莊重神秘的唐卡藝術(shù)[J].今日民族，2005，（4）：38-39.

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[4]康·格桑益希.中國(guó)唐卡[M].北京：文物出版社，2015.

[5]格桑益希，凡建秋.西藏唐卡的整一性藝術(shù)風(fēng)貌[J].新疆藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)，2006，（1）.

[6]費(fèi)新碑.藏傳佛教繪畫藝術(shù)[M].北京：今日中國(guó)出版社，1995.

作者單位：

西南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院