鄭迎艷 周著

角色是動漫作品的視覺主體，是動漫語言建構(gòu)中的主要研究對象。角色造型主導著動漫作品的整體風格，一個經(jīng)典的角色設計不僅具有極強的藝術(shù)價值，更能創(chuàng)造客觀的商業(yè)價值。教育總是與時代的發(fā)展密切相關(guān)。如何在動漫角色設計教學中進一步提高設計者的創(chuàng)新設計能力是動畫教育的重要落腳點。在動畫角色設計教學中，學生的創(chuàng)作能力差異化主要凸顯在前期藝術(shù)感知能力和后期技術(shù)操作能力兩個方面，即“技”“藝”素養(yǎng)。若能在教學中根據(jù)學生的思維特點培養(yǎng)既擁有熟練的動畫操控表現(xiàn)技能又具備較高的藝術(shù)創(chuàng)意審美能力的技藝結(jié)合的高級復合型人才，藝術(shù)創(chuàng)作中會涌現(xiàn)更多優(yōu)秀的角色設計作品。

一、“技”“藝”觀的由來

文化化人，藝術(shù)養(yǎng)心。藝術(shù)是立足于技術(shù)基礎之上人類更高層次的精神需求。自古技藝相輔相成，“（中國者）異敏技藝之所試也，遠方之所觀赴也”（《戰(zhàn)國策·趙策二》）?！凹肌敝卦谝话悴僮鹘?jīng)驗，多指重復性的基礎勞動技術(shù);“藝”重在技巧，多指從藝術(shù)方面進行某項藝術(shù)活動。戰(zhàn)國時期，莊子以天道為起點思考技術(shù)問題，以“天道”節(jié)制“技術(shù)”，將之導向“技藝”，使技術(shù)往人與自然和諧的審美化方向發(fā)展。莊子對技術(shù)的論述具有明顯的藝術(shù)化審美傾向。“能有所藝者，技也”（《莊子·天地》），莊子認為技術(shù)首先是藝者的一種創(chuàng)造性實踐活動，莊子的諸多技術(shù)寓言都能夠讓人體會到技術(shù)操作者自然愉悅的審美藝術(shù)。莊子將“庖丁解?！泵枥L成“合于桑林之舞，乃中經(jīng)首之會”（《莊子·養(yǎng)生主》），形容解牛的技術(shù)操作就像舞蹈表演和器樂演奏一般給人愉悅的美好體驗。在教學活動中，積極探索“技”與“藝”的平衡，人們能夠構(gòu)建動漫教育更完善的技術(shù)觀和美學觀。

二、“技”“藝”觀在動畫角色設計中的應用

角色設計決定著整個影片的美術(shù)風格。完成一個角色設計，最主要的任務是把一個完成的文字角色設定轉(zhuǎn)化為具體視覺形象設計，最終讓人看到富有靈魂的角色形象。其中，文字的角色設定即為“藝”，視覺形象設計則必須依托“技”來實現(xiàn)。在角色設計的“藝”術(shù)方面，人們需要全面了解角色的性格特征，更重要的是要融入設計者對角色的理解，理解角色的目標、實施策略、角色在劇中的功能以及角色之間的關(guān)系。角色設計具備高度的形式感和風格化、類型化的審美特征。在角色設計的“技”術(shù)方面，綜合運用夸張、變形、擬人等技法將動畫角色轉(zhuǎn)化為可視形象，除了具備熟練的技術(shù)操作外，這種創(chuàng)造需要具備一定的想象力和幽默感。

回顧經(jīng)典，我國動畫史上的動畫巔峰代表作《大鬧天宮》在國內(nèi)外斬獲眾多大獎，曾經(jīng)的輝煌振奮人心，經(jīng)典的孫悟空形象深入人心。片中的孫悟空形象臉譜化、符號化特征鮮明，至今國內(nèi)外孫悟空的形象都以此形象為參照。同是孫悟空，會有多種簡繁不一的形象，角色設計者要應用“技”在形體上和細節(jié)上對角色進行簡化，進行特征分類，將角色最主要的特征保留而舍棄次要特征，達到最大程度的辨識度。為充分體現(xiàn)民族特色，悟空角色設計前期吸納了豐富的中國元素，團隊深入研究三代銅器、漢代畫像、六朝造像、民間皮影以及廟堂藝術(shù)等“藝”術(shù)理論。大鬧天宮中，悟空的角色設計在“藝”方面以戲劇臉譜、民間皮影藝術(shù)、民間版畫和年畫中的悟空形象為參考，“技”則以國畫為根基，用水墨渲染大背景，用工筆繪制人物，融匯木刻手法，技藝結(jié)合共同創(chuàng)造出一個勇敢果毅、性格鮮明、活靈活現(xiàn)的孫悟空，創(chuàng)造出民族性和創(chuàng)新性兼容的藝術(shù)形象。

三、“技”“藝”觀對動畫角色設計的影響

動畫角色承擔虛擬演員的功能，通過角色表演能夠感動觀眾，動畫中的角色的意義不僅局限于角色本身，通常附帶特殊的社會價值觀。我國動畫經(jīng)歷過巔峰也經(jīng)歷過低谷，這一路艱難地走過來，如今終于看到曙光?？v觀歷史，早期巔峰時期的動畫作品，藝術(shù)積淀深厚，采用純?nèi)斯さ睦L制技法，畫面細膩流暢，視覺效果震撼，在當時市場環(huán)境下，達到了前所未有的高度。然而，隨著社會格局的變化，市場經(jīng)濟不斷發(fā)展，計算機圖像操作普及應用，我國動畫長期陷入低谷。究其原因，動畫之“技”法發(fā)生突破性的改變，計算機的輔助應用使得動畫作品的制作手法形成了新的技藝平衡。歐美國家研發(fā)新的計算機技術(shù)促進動畫迅速地往商業(yè)性發(fā)展，中國動畫也因著技術(shù)的鉗制陷入長期低谷。如今，國產(chǎn)動畫經(jīng)過三十年“藝”的沉淀與“技”的學習，終于在迷茫中看到了曙光。近幾年，國產(chǎn)動畫日益蓬勃，2015年以《大圣歸來》突破低谷困境，之后《大魚海棠》《白蛇緣起》《大護法》等劇作都在國內(nèi)引發(fā)了巨大的反響。國內(nèi)動畫的復興事業(yè)蓬勃發(fā)展，這些優(yōu)秀動畫作品中塑造的角色以特征鮮明的設計形象喚醒國人的動畫復興夢。

“技”術(shù)敏感性和相關(guān)“藝”術(shù)素養(yǎng)的培育與訓練，是動畫角色設計教學的內(nèi)在要求，促使學生養(yǎng)成“藝”的思維模式和“技”的動手習慣。其目的是引導學生在角色創(chuàng)造時從文學、繪畫、雕塑、音樂等文藝形式中沉淀出藝的思維，綜合應用動畫角色設計的色彩和形體等固有藝術(shù)媒介特性，設計出既有原創(chuàng)性又具有超強辨識度的優(yōu)秀作品。

由此可見，在藝術(shù)教育領域特別是角色設計教學中，不僅要注重藝術(shù)創(chuàng)造力鍛煉，亦要注重過硬的技術(shù)訓練支撐，引導學生在“技”與“藝”兩個方面進行主動探索、深入學習。教師要教導學生真正參與藝術(shù)理解，培養(yǎng)學生進行創(chuàng)造性的藝術(shù)創(chuàng)作和技能表達，以“藝”為向?qū)?，以“技”為手段，對藝術(shù)的本質(zhì)、藝術(shù)與個人和社會關(guān)系進行深入理解，促使學生具有將藝術(shù)知識、操作技能、個人情感經(jīng)驗等綜合運用于角色設計的意識和能力。

（西安工業(yè)大學）

基金項目：本文系西安工業(yè)大學核心課程建設項目（動畫角色設計）的階段性研究成果之一。

作者簡介：鄭迎艷（1985-），女，陜西西安人，碩士，講師，研究方向：影視動畫。