黃山 Huang Shan

1 賴深如 幽溪小憩 68cm×60cm 1982

一、傳承傳統(tǒng)

西南地區(qū)的中國畫傳統(tǒng)悠長而厚重，自唐代趙公祐、梁令瓚，五代黃荃、盧棱伽、貫休、阮知晦、阮惟德、石恪，宋代趙昌、蘇軾、黃居寀、黃居寶（黃筌之子）、法常，明代楊文驄，到清代鄒一桂、竹禪、楊裕勛、張度、朱念祖、姚華、龔晴皋、錢灃，名家薈萃，成就卓絕，在中國畫發(fā)展的歷史長河中具有不容忽視的重要作用。

黃荃以畫品“富貴”流布后世，其“黃家富貴”以畫風(fēng)精謹(jǐn)艷麗、勁挻工致代表了五代花鳥畫的最新最高水平，之后，北宋宮庭花鳥畫有了新的審美標(biāo)準(zhǔn)。在中國花鳥畫的發(fā)展歷史中，“黃家富貴，徐熙野逸”是五代花鳥畫的兩大流派，其學(xué)說成為衡量院體和民間繪畫風(fēng)格的標(biāo)準(zhǔn)，具有典范的意義并影響后世。作為文人畫倡導(dǎo)者和杰出代表的蘇軾，以其“詩中有畫，畫中有詩”的人文品格和清新豪健、筆意恣肆的藝術(shù)特質(zhì)，成為后世代代相傳的美學(xué)追尋，至今仍為廣大從藝者所膜拜。尤為重要的是，蘇軾提出的“論畫以形似，見于兒童鄰”形神觀和鄒一桂倡導(dǎo)的“以萬物為師，以生機(jī)為運(yùn)”的美學(xué)思想，為古代中國畫理論寶庫注入了重要的人文理想和審美特質(zhì)，成為后世中國畫創(chuàng)作的精神引領(lǐng)和普遍遵循。

至近代，抗戰(zhàn)時期的呂鳳子、黃賓虹、齊白石、徐悲鴻、傅抱石、陸嚴(yán)少、豐子愷、關(guān)山月等中國畫大家入西南辦學(xué)、講學(xué)、游歷、舉辦展覽，以及內(nèi)遷重慶的國立藝術(shù)?？茖W(xué)校（中央美術(shù)學(xué)院和中國美術(shù)學(xué)院前身）、武昌藝專（湖北美術(shù)學(xué)院前身）等院校的藝術(shù)教育，在偉大的民族精神和開放的先進(jìn)文化引領(lǐng)下，給處于急劇變革時期的西南帶來新舊文化的激烈碰撞，形成傳統(tǒng)文化與外來文化融會貫通、創(chuàng)新意識與理性思考有效結(jié)合的新格局，為中國畫的發(fā)展?fàn)I造了良好的氛圍，并為西南中國畫的后續(xù)發(fā)展奠定了深厚的文化根基。

以呂鳳子、張大千、晏濟(jì)元、蔣兆和、段虛谷、謝趣生、李瓊玖、吳—峰、孟光濤、馮建吳、肖建初、陳子莊、蘇葆楨、岑學(xué)恭、李際科、趙蘊(yùn)玉、石魯、譚學(xué)楷、黃原、杜顯清、李文信等為先導(dǎo)的老一輩藝術(shù)家，早在20世紀(jì)30—60年代便開啟了西南中國畫傳承發(fā)展的復(fù)新之門。從段虛谷、馮建吳1932年在成都創(chuàng)辦東方美術(shù)專科學(xué)校，呂鳳子1938年在重慶壁山創(chuàng)辦私立正則藝術(shù)?？茖W(xué)校，致力于傳統(tǒng)藝術(shù)的教育與振興。從張大千《敦煌臨摹》國內(nèi)巡展，到晏濟(jì)元《紅日青松圖》、蔣兆和《流民圖》、段虛谷《青城煙雨》、謝趣生《全民總動員》、李瓊玖《達(dá)摩圖》、吳—峰《夔門風(fēng)雨》、馮建吳《峨嶺朝暉》、陳子莊《山深林密》、蘇葆楨《葡萄》、趙蘊(yùn)玉《桃花鴛鴦》、岑學(xué)恭《萬里風(fēng)煙入畫圖》、李際科《二馬相戲》、杜顯清《阿媽》、李文信《大渡河》及石魯?shù)摹掇D(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》，這些作品既借古開新又緊貼時代，開—代畫壇新風(fēng)，在當(dāng)時的中國文藝界產(chǎn)生了巨大影響，成為中國畫從傳統(tǒng)形態(tài)到現(xiàn)代形態(tài)有效轉(zhuǎn)化的重要起點(diǎn)和標(biāo)志。

從這—?dú)v史時期延續(xù)至今，西南地區(qū)的中國畫創(chuàng)作始終堅(jiān)持對傳統(tǒng)的傳承和創(chuàng)新。中國傳統(tǒng)文化中最根本的靈魂和命脈是民族精神。民族精神是中華民族在幾千年歷史實(shí)踐中創(chuàng)造出來的，是歷史沉淀的結(jié)晶，具有核心價值屬性，概括起來有四個方面：自強(qiáng)、仁義、愛國、和合。民族精神的核心價值屬性，是形成中國畫藝術(shù)獨(dú)特面貌的血脈，亦是中國畫藝術(shù)之所以傲然屹立于世界藝術(shù)之林的本質(zhì)特征。因此，傳承民族精神、美學(xué)思想、程式技法，傳承中華美學(xué)特質(zhì)，展現(xiàn)中華審美風(fēng)范，就成為西南地區(qū)中國畫家的理性共識和普遍遵循，亦是畫家前赴后繼的心靈標(biāo)志、人生命題和理想追尋。而以古人之規(guī)矩，開自己之生面，則是這種傳承的本質(zhì)意義和文化價值所在。

還必須提及的是，段虛谷、馮建吳、吳—峰、孟光濤、石魯、蔣鐵峰、丁紹光、李文信、張士瑩、蒲國昌、馬振聲、朱理存、戴衛(wèi)、龍瑞、劉紹薈、周順愷先生以及后學(xué)徐賢文、黃越、陳胄、李勇、李月林、侯薇薇、馬媛媛、蔣才、耿杉、關(guān)健、張亮、李杰等人的就學(xué)經(jīng)歷，為西南引入了集上海昌明藝專、上海美專、廣東省立藝專、中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院（原中央工藝美術(shù)學(xué)院）、中央工藝美術(shù)學(xué)校、陜北公學(xué)院、中國人民解放軍國防大學(xué)軍事文化學(xué)院（原解放軍藝術(shù)學(xué)院）、中國藝術(shù)研究院、中國畫研究院、中國國家畫院等院校、畫院和研究院的教學(xué)體系和教學(xué)思想，以及呂鳳子、黃齊生、王—亭、潘天壽、徐悲鴻、傅抱石、李可染、蔡若虹、葉淺予、黃胄、諸樂三、劉海粟、黃賓虹、蔣兆和、孫其峰、李翔、郭怡孮、劉國輝、薛永年、李寶林、呂勝中、任惠中、胡偉、?？苏\、王盛烈、陳平、殷會利、尹吉男、陳向迅、何加林等名師的藝術(shù)精神和學(xué)術(shù)主張。這些不同地區(qū)、不同取向、不同學(xué)緣的教學(xué)體系和教學(xué)思想的輸入以及大師的藝術(shù)影響，極大地豐富了西南地區(qū)中國畫傳統(tǒng)的人文內(nèi)涵，有力促進(jìn)了西南藝術(shù)教育和創(chuàng)作的進(jìn)程并在相當(dāng)程度上拓展了西南中國畫藝術(shù)的開放向度和認(rèn)知維度。

2 李文信 雨打梨花深閉門 68cm×68cm 1993

二、創(chuàng)新發(fā)展

接續(xù)至20世紀(jì)八九十年代，賴深如《林間麗色》、張士瑩《牧場》、蒲國昌《石榴》《人—人》、蔣鐵峰《石林春曉》、白德松《西雙版納的故事》、丁紹光《西雙版納》、沈道鴻《草原的表情》、馬振聲《陸游》《逢場》、何繼篤《荷花圖》、朱理存《叔叔喝水》《趕場天》、劉紹薈《重彩圖》、葉毓中《大漠紅日》《帕米爾人》、彭先誠《西廂畫意》《馬球圖》、戴衛(wèi)《李逢探母》、陳國勇《巴山郁秀》、唐允明《紅嶺》、龍瑞《紅嶺》、姚思敏《清音》、李華生《讀書圖》等一大批名家和名作的相繼出現(xiàn)，以及在改革開放大潮中應(yīng)運(yùn)而生的學(xué)院派新生代中國畫研究與創(chuàng)作實(shí)踐，和重慶國畫院、成都畫院、四川省詩書畫院、貴州畫院、嘉州畫院、云南畫派的藝術(shù)家集群創(chuàng)作，為西南地區(qū)的中國畫發(fā)展提供了新的發(fā)展方向，其影響逐步擴(kuò)大和增強(qiáng)，并通過一系列的創(chuàng)作實(shí)踐系統(tǒng)地呈現(xiàn)了這一階段的探索與成果。至此，西南地區(qū)的中國畫創(chuàng)作在內(nèi)容和形式上取得了進(jìn)—步突破，豐富了表達(dá)的內(nèi)涵，拓展了表現(xiàn)的外延，將西南中國畫創(chuàng)作推進(jìn)到—個全新的高度。

中國畫藝術(shù)在現(xiàn)代逐漸加快了東西文化交流互鑒的步伐，歷經(jīng)“85思潮”，逐漸形成了當(dāng)代藝術(shù)語境。國門洞開之后外來藝術(shù)思潮的巨大沖擊，導(dǎo)致當(dāng)代中國畫領(lǐng)域形成了巨烈的波斷式運(yùn)動。“中國畫窮途末路論”“守衛(wèi)中國畫底線論”以及一些其它觀點(diǎn)的產(chǎn)生，使整個中國畫壇展開了—場如火如荼的“中國畫大討論”，這種全國性的思想和學(xué)術(shù)大討論也必然影響到西南中國畫創(chuàng)作的走向。正如林木先生所言，“中國畫壇從世紀(jì)初就開始了變革的進(jìn)程，那—場圍繞著科學(xué)與藝術(shù)、東方與西方、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、為人生與為藝術(shù)、雅與俗的爭論到今天已整整—個世紀(jì)?！?/p>

面對當(dāng)代藝術(shù)語境，西南藝術(shù)家積極應(yīng)對挑戰(zhàn)，以“究天人之際，通古今之變，成—家之言”的智慧，挑戰(zhàn)既有認(rèn)知、探尋全新奧秘、催化創(chuàng)新動能、塑造未來歷史。以足夠銳勢的獨(dú)立，去應(yīng)對平衡固有的依賴；以超常敏銳的洞察，去發(fā)現(xiàn)那些被人忽視的藝術(shù)真知，從而打開藝術(shù)創(chuàng)造的新世界。西南藝術(shù)家以科學(xué)探究的方法論和窮盡實(shí)驗(yàn)的實(shí)證論，拼接歷史與當(dāng)下的藝術(shù)圖像，采取了—種更為切實(shí)可行的藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐?；蛟S，靜心耕耘，懸置爭議，拒風(fēng)潮于寨外，“越名教而任自然”是西南中國畫同仁在靜心內(nèi)省之后與眾不同的“悟道”與“得道”。長江流域和西南疆地，是西南藝術(shù)得天獨(dú)厚的文化土壤，而西南獨(dú)特的山川地貌、深厚的人文歷史、堅(jiān)固的紅色基因、濃郁的民族風(fēng)情、純樸的民風(fēng)民俗，則成為西南中國畫最豐足的精神與文化滋養(yǎng)和藝術(shù)家精神品格的生命血脈。

西南畫家似乎天生具有某種對于藝術(shù)認(rèn)知的寬闊視野和對于藝術(shù)現(xiàn)象的敏銳洞察，以及從中抽絲剝繭、辯證取舍和為我所用的能力。這種與生俱來的藝術(shù)秉賦使西南畫家盡管地處內(nèi)陸而能放眼四海，偏居寨中而能洞悉世界。

20世紀(jì)80年代初至2000年末，以蔣鐵峰、丁紹光、劉紹薈為代表的云南畫派率先在西南和全國興起中國畫創(chuàng)作的裝飾重彩風(fēng)，突破了“清新淡雅”一脈和“簡潔空靈”的圖式；而唐允明《紅嶺》和姚思敏《清音》的“滿密”構(gòu)圖和“禿筆”符號，則顛覆了傳統(tǒng)的位置經(jīng)營和筆墨程式；以岑學(xué)恭、黃純堯?yàn)榇淼娜龒{畫派，以大勢、豪勢、趣勢、情勢的構(gòu)思、布勢與運(yùn)墨，以寫生為立、雄渾為主的藝術(shù)主張，極大地拓寬了當(dāng)代中國山水畫創(chuàng)作的審美范疇。

此后，“裝飾風(fēng)”和“滿密風(fēng)”這—特殊的繪畫樣式和獨(dú)特風(fēng)格—直延續(xù)并根植于一大批藝術(shù)家的創(chuàng)作之中，成為西南中國畫在當(dāng)代具有普遍意義的審美表征符號。

進(jìn)入21世紀(jì)，及至探索傾向更為彰顯的蒲國昌、白德松、彭先誠、沈道鴻、陳國勇、龍瑞、戴衛(wèi)、李華生、周順愷、孫漢軍、傅仲超、張春新、王川、梅忠智、王世明、程峰、周華君、張爭、盧平、黃山、李白玲、李開能、熊顯林、陳爭、黃靜、馮斌、黃越、李彤、譚江、查明、周南平、蘇甦、孟濤、藍(lán)正輝、陳航、梁時民、李青稞、王申勇、鄧建強(qiáng)、何劍、肖志、康益、李志堅(jiān)、侯薇薇、馬媛媛、何為娜、郝亮、肖旭、魏久捷、錢磊、李月林、李勇、劉萍、唐楚孝、傅吉鴻、蔣才、王永成、馮東東、關(guān)健、張亮等人，以“考據(jù)古今，現(xiàn)實(shí)塑造”為學(xué)術(shù)主張，致力傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展。無論是藝術(shù)創(chuàng)作在傳統(tǒng)與當(dāng)代、東方與西方的自我解讀和思辨中，還是在新觀念、新材料、新語言的探索實(shí)踐上，都極大地拓展了當(dāng)代中國畫創(chuàng)作的空間和維度，呈現(xiàn)出較為特殊而完整的西南當(dāng)代中國畫創(chuàng)作語言譜系，成為西南中國畫創(chuàng)作的中堅(jiān)力量，開啟了西南中國畫復(fù)興的“軸心時代”。

一切有關(guān)藝術(shù)靈感的誘因，無不源自內(nèi)心的真切感受。以深切的內(nèi)心體驗(yàn)，凝結(jié)概念與符號的新世界；以充實(shí)自我和完善自我，超越自然的決定論；以堅(jiān)守傳統(tǒng)文化血脈，豐厚當(dāng)代生活底蘊(yùn)為學(xué)術(shù)旨?xì)w，成為西南中國畫創(chuàng)作的理性共識和普遍遵循。注重表達(dá)，而非筆墨本身——這仿佛成為西南中國畫藝術(shù)探尋者共有的理性共識和文化自覺。因?yàn)樗械乃囆g(shù)語言最終的目的都是為了表達(dá)，而任何剝離表達(dá)之外的筆墨都將毫無意義。這似乎與吳貫中先生所倡導(dǎo)的“不擇手段，擇—切手段，表達(dá)視覺美感及獨(dú)特情思，產(chǎn)生出自己的風(fēng)格”的藝術(shù)主張—脈相通。

西南地區(qū)的中國畫創(chuàng)作在時代的激流中不斷發(fā)展、變革，逐步形成了考據(jù)古今、現(xiàn)實(shí)塑造、賡續(xù)傳統(tǒng)、熔鑄當(dāng)代、再生創(chuàng)造、文化復(fù)興的藝術(shù)主張和共有的理論遵循，并在總體上形成了滿密樸拙、裝飾意趣、幽遠(yuǎn)野逸、典麗富貴、遒勁雄奇、蒼深淵穆、雄渾雅健的藝術(shù)面貌和風(fēng)格取向。這種獨(dú)特的風(fēng)格和面貌的形成，或許正如王林所說：“其實(shí)這對藝術(shù)創(chuàng)作的個體性而言，并非壞事兒，反而能夠促進(jìn)各自為戰(zhàn)、敢做敢為的獨(dú)立性?！彼囆g(shù)的地域特色的確能夠在某種意義上定義一個藝術(shù)群體的審美向度,并且有助于這個群體人文品格的凝練與塑造。長江流域文化內(nèi)涵和西南人文風(fēng)情依然是藝術(shù)家創(chuàng)作內(nèi)容的首選,而跨文化交流和國際化視野則是藝術(shù)家建構(gòu)話語體系的自覺內(nèi)省和必然選擇。

三、集群動力

西南中國畫創(chuàng)作在當(dāng)代的傳承與發(fā)展，其主要力量來自藝術(shù)院校、美協(xié)和畫院，而地區(qū)分布又以四川、重慶、云南和貴州為重鎮(zhèn)。以藝術(shù)院校為中堅(jiān)力量，美協(xié)、畫院和中國畫學(xué)會三足鼎立，構(gòu)建起西南中國畫創(chuàng)作的集群動力。

20世紀(jì)80年代至2000年以來，以四川美術(shù)學(xué)院、西南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、重慶大學(xué)人文藝術(shù)學(xué)院、重慶師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、西南民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院、云南藝術(shù)學(xué)院、貴州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院、四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、四川音樂學(xué)院美術(shù)學(xué)院為代表的學(xué)院實(shí)力派，以四川省美術(shù)家協(xié)會、重慶市美術(shù)家協(xié)會、貴州省美術(shù)家協(xié)會、云南省美術(shù)家協(xié)會以及重慶畫院、成都畫院和各地中國畫學(xué)會為代表的藝術(shù)家集群，在致力傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的進(jìn)程中，貼近生活、貼近人民、把握時代脈絡(luò)、弘揚(yáng)主旋律、傳播正能量、堅(jiān)持以人民為中心的正確導(dǎo)向，推動中國畫在重大題材創(chuàng)作上的探索創(chuàng)新，增強(qiáng)了為社會主義核心價值觀服務(wù)的文化自覺與藝術(shù)認(rèn)同，創(chuàng)作了大量藝術(shù)精品，使西南地區(qū)中國畫藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出有高度、有廣度、有溫度的新氣象，將西南地區(qū)的中國畫藝術(shù)創(chuàng)作推向一個新的高度。

（一）學(xué)院力量

自“85思潮”以降，以美術(shù)院校為中堅(jiān)力量的中青輩藝術(shù)家，以自覺的高峰意識和文化的使命擔(dān)當(dāng)，不忘本來，吸收外來，面向未來，致力傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，在當(dāng)代藝術(shù)語境和世界多極化的雙重背景下，充分發(fā)揮集系統(tǒng)科學(xué)研究和教學(xué)創(chuàng)作一體、師生一體以及人物、山水、花鳥全面并舉的自身優(yōu)勢和廣泛的社會影響，加之與國內(nèi)國際院校和研究機(jī)構(gòu)的交流互訪，因而使得創(chuàng)新驅(qū)動的內(nèi)生動力更為持續(xù)和強(qiáng)大。院校力量作為中國畫創(chuàng)作傳承創(chuàng)新的實(shí)力派，極大地推進(jìn)了中國畫從傳統(tǒng)形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)轉(zhuǎn)化的進(jìn)程，形成了西南中國畫創(chuàng)作人才培養(yǎng)、教育研究、科研創(chuàng)作開放多元、繁榮共生的新格局。

作為西南地區(qū)中國畫創(chuàng)作與研究高地的四川美術(shù)學(xué)院中國畫系，無疑是西南美術(shù)院校中的學(xué)術(shù)標(biāo)桿。

1991年，在“紀(jì)念黃遵憲先生當(dāng)代書畫藝術(shù)國際展覽”中，白德松、石碼、黃山創(chuàng)作的《馮將軍歌》等作品，在國內(nèi)率先嘗試用丙烯顏料繪制新工筆畫，形成川美工筆畫創(chuàng)作在新材料、新技法方面探索的新勢力。白德松率先從宣紙轉(zhuǎn)向布面丙烯，其動因或許緣自自我探索傾向，但其轉(zhuǎn)變正如王林所言，“對于水墨藝術(shù)現(xiàn)代轉(zhuǎn)型具有不可小覷的意義”，影響了川美畫家如石砳、黃山、馮斌、周南平、劉明孝、康益、肖志、白海等人，當(dāng)然也會在很大程度上影響到這些畫家的學(xué)生，形成了川美中國畫某種“不同”的樣式。

如果說，在“中國畫大討論”背景下的西南中國畫創(chuàng)作從整體上還顯得過于中庸而溫和，與當(dāng)代藝術(shù)語境格格不入的話，那么，1996年11月12日在成都四川美術(shù)館舉辦的“四川美術(shù)學(xué)院中國畫系教師作品展”，則如一石激起千層浪，打破了中國畫寧靜而沉寂的一潭秋水，引起了社會和業(yè)界廣泛關(guān)注，成為畫壇轟動一時的“川美現(xiàn)象”。此展是川美中國畫系教師的首次集體亮相，展覽以探索性、學(xué)術(shù)性為核心呈現(xiàn)了這一創(chuàng)作群體在建構(gòu)“中國畫新形態(tài)”進(jìn)程中的文化思考與探索實(shí)踐，其新的觀念圖像視覺沖擊和整體符號譜系，成為西南乃至在全國中國畫創(chuàng)作中獨(dú)具特色的藝術(shù)表征。王仲、孫克、鄧福星、王林、林木等著名批評家在展覽研討會上，對本次展覽給予充分肯定和高度評價。林木將川美中國畫系教師稱為“—個年輕活躍的國畫家群，其視野的開闊、創(chuàng)意的新穎、個性的鮮明和風(fēng)格的各異構(gòu)成該畫家群的突出特色?！蓖趿终J(rèn)為該展是最具探索精神和學(xué)術(shù)價值、呈現(xiàn)全新審美符號并能引發(fā)各界廣泛關(guān)注與討論的典例。

2015年在北京民生美術(shù)館舉辦的“四川美術(shù)學(xué)院教師作品北京展”，全面呈現(xiàn)出中國畫系教師的獨(dú)特藝術(shù)面貌和最新的學(xué)術(shù)探索成果。川美中國系的教師，在中國當(dāng)代文化語境和“雙—流”建設(shè)格局的雙重背景下，突破傳統(tǒng)國畫的創(chuàng)作思路，在抽象水墨、材料水墨、觀念水墨等領(lǐng)域中探索，以傳承創(chuàng)新、熔鑄當(dāng)代為學(xué)術(shù)旨?xì)w，逐漸形成了以“中國畫新形態(tài)”為指向的創(chuàng)作主張，并在創(chuàng)作中堅(jiān)持對傳統(tǒng)的繼承和依據(jù)傳統(tǒng)的拓展。著名畫家何家英在評論該展時說道：“川美的中國畫，繼承與創(chuàng)新、傳統(tǒng)與當(dāng)代二元統(tǒng)一，既充滿人文氣息、地域特征又具有辛辣味道。”

西南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、重慶大學(xué)人文藝術(shù)學(xué)院、重慶師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、四川大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、四川師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院、西南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、云南藝術(shù)學(xué)院、貴州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、貴州民族學(xué)院美術(shù)學(xué)院、四川音樂學(xué)院美術(shù)學(xué)院的中國畫創(chuàng)作力量也十分雄厚，以唐允明、程峰、李白齡、陳航、張爭、張春新、熊顯林、黃靜、羅江玫、蘇甦、陳胄、唐楚孝、朱曉麗、譚平、楊維義、譚阜實(shí)、羅登祥、李月林、李勇、付吉鴻、李炬、孫建東、揚(yáng)衛(wèi)民、陳乙源、李建東、銀小賓、馮東東、薛凇等為代表的中青輩藝術(shù)家群體，活躍在西南乃至全國的中國畫壇。在以學(xué)院名義舉辦的各種展覽和以個人身份參與的各類藝術(shù)活動中，體現(xiàn)和代表了西南中國畫創(chuàng)作的學(xué)術(shù)水準(zhǔn)和成就，成為西南地區(qū)當(dāng)代中國畫創(chuàng)作的中堅(jiān)力量。

探索精神、科學(xué)研究和創(chuàng)作實(shí)驗(yàn)，研究的系統(tǒng)性與學(xué)科的前沿性，藝術(shù)教育的互動性和學(xué)術(shù)交流的開放性，無疑是當(dāng)代學(xué)院教學(xué)與創(chuàng)作的本質(zhì)特征和學(xué)術(shù)優(yōu)勢。而各院校相繼舉行的各類學(xué)術(shù)活動，形成了藝術(shù)的開放交流機(jī)制，在很大程度上拓展了師生對當(dāng)代藝術(shù)認(rèn)知的維度，僅以川美中國畫系為例，自20世紀(jì)50年代至今，邀請來校訪學(xué)、授課、辦展、講座的著名國畫家、批評家就有孫其峰、劉文西、楊之光、吳山明、劉國輝、劉國松、杜滋齡、李伯安、蘇百鈞、胡明哲、何家英、周京新、張志民、王贊、陳平、李孝萱、王潁生、尉曉榕、劉西潔、陳振國、趙寶平、李松、劉慶和、王仲、孫克、薜永年、鄧福星、郎紹君、劉驍純、殷雙喜、沈揆—、李—、島子、王魯湘、許曉生、尚輝、李津、徐累、丘挺、袁武、張江舟、梁占巖、陳風(fēng)新、曾來德、徐里、張羽、張見、方向、方土、丘挺等人。加之各地邀請了眾多入川、入渝、入滇、入黔的國畫家、批評家，在西南形成了集聚全國智慧的“大師庫”。這些著名國畫家、批評家以不同的方式、不同的觀點(diǎn)、不同的呈現(xiàn)而共同的話題，為整個西南地區(qū)的中國畫創(chuàng)作傳授了寶貴的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)并提供了有效的參照坐標(biāo)，在藝術(shù)教育和創(chuàng)作實(shí)踐方面都產(chǎn)了積極巨大的影響，為西南各個時期的中國畫發(fā)展注入了極為重要的文化力量。

（二）美協(xié) 畫院 中國畫學(xué)會

地方美協(xié)作為群眾藝術(shù)團(tuán)體，在中國美術(shù)家協(xié)會的直接領(lǐng)導(dǎo)下，在中國畫創(chuàng)作中一直肩負(fù)思想引領(lǐng)、展覽組織、畫家凝集、社會服務(wù)、多效傳播的職責(zé)和使命，成為引領(lǐng)地方美術(shù)創(chuàng)作傳播正能量、弘揚(yáng)主旋律的排頭兵和橋頭堡。自1949年便已設(shè)立的西南各地美協(xié)，在長達(dá)六十多年的歷程中，在大型展覽組織、學(xué)術(shù)交流、人才培養(yǎng)等方面，都發(fā)揮了積極的不可替代的重要作用。

西南地區(qū)畫院的設(shè)立大多始于20世紀(jì)80年代初。作為政府設(shè)立的書畫創(chuàng)作、理論研究、學(xué)術(shù)交流專業(yè)機(jī)構(gòu)和事業(yè)單位，畫院具備既有專業(yè)創(chuàng)作人員又能廣泛團(tuán)結(jié)社會各界畫家的雙重優(yōu)勢。重慶畫院的畫家有朱宣咸、馮建吳、蘇葆楨、晏濟(jì)元、李文信、馬振聲、朱理存、周順愷、高濟(jì)民、鄧建強(qiáng)、王世明、張春新、陳航、蔣才；成都畫院的畫家有吳—峰、岑學(xué)恭、趙蘊(yùn)玉、何繼篤、姚思敏、李青裸；四川省詩書畫院的畫家有戴衛(wèi)、何應(yīng)輝、彭先誠、張士瑩、郭汝愚、秦天柱、劉樸、袁生中、王申勇、錢磊；貴州畫院的宋吟可、陳爭、馬暢；云南省畫院的畫家有袁曉岑、王晉元、楊成忠、姚鐘華、李忠翔、高金龍、郭游、羅江；嘉州畫院的畫家有李瓊久、李道熙、黃仲新、李忠純、萬一賓、陳烈、毛明祥、余龍、李開能等。這些畫家中除少數(shù)為畫院專職人員外，更多是作為兼職人員分布在美協(xié)、院校以及社會各界的藝術(shù)家。這種開放的體制機(jī)制幾乎匯集了所有西南地區(qū)的中國畫同仁，是集合了專職畫家和兼職畫家共有的學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)和交流平臺，從整體上凝集了西南中國畫創(chuàng)作的力量，有效促進(jìn)了西南當(dāng)代中國畫創(chuàng)作的發(fā)展。

而21世紀(jì)相繼成立的各地中國畫學(xué)會，通過學(xué)會年展、主題創(chuàng)作展、學(xué)會交流展等系列學(xué)術(shù)活動，極大地增強(qiáng)了西南當(dāng)代中國畫創(chuàng)作的整體能量和綜合實(shí)力，是對畫院體制的延伸拓展和有效補(bǔ)充。

縱觀西南中國畫創(chuàng)作，在各個歷史時期都十分注重學(xué)術(shù)研究和藝術(shù)活動的對外開放及互鑒交流，尤其自20世紀(jì)70年代至今，充分利用和發(fā)揮院校、美協(xié)、畫院、中國畫學(xué)會自身優(yōu)勢和條件，“走出去，引進(jìn)來”，通過舉辦展覽、學(xué)術(shù)交流、人才引進(jìn)、聘請名師等戰(zhàn)略舉措和藝術(shù)活動，有效地拓展了西南中國畫領(lǐng)域的藝術(shù)視野，加強(qiáng)了對外交流，靜化和改善了西南地區(qū)的文化生態(tài)，形成了西南藝術(shù)傳承創(chuàng)新、交流開放、多元并存、繁榮共生的大格局。

結(jié)語

中華民族偉大復(fù)興需要傳統(tǒng)文化的繁榮興盛。傳承與創(chuàng)新，既是中國畫在新時代的必然選擇，亦是中華文化的歷史使命，更是西南中國畫同仁的共同追尋。所有的藝術(shù)語言，最終目的是為了表達(dá)。因之，文藝工作者必須不忘初心，砥礪前行，不忘本來，吸收外來，面向未來，為人民抒寫、為人民抒情、為人民抒懷，創(chuàng)作無愧于時代的優(yōu)秀作品。惟有如此，言及中國畫藝術(shù)的存在價值和歷史演進(jìn)才具有本質(zhì)的意義。西南中國畫創(chuàng)作在發(fā)展歷程中，致力傳統(tǒng)文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，“以萬物為師，以生機(jī)為運(yùn)”（鄒一桂），始終秉持“學(xué)古敵古，創(chuàng)新破新，賡續(xù)傳統(tǒng)，熔鑄當(dāng)代”學(xué)術(shù)旨?xì)w，堅(jiān)持“以人民為中心”正確導(dǎo)向，感知時代變遷，順應(yīng)歷史召喚，傳承中華美學(xué)特質(zhì)，展現(xiàn)中華審美風(fēng)范，形成了自身的學(xué)術(shù)追求和獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)貌，涌現(xiàn)出了一大批貼近時代，貼近生活，貼近人民，具有強(qiáng)烈個性的藝術(shù)作品，具有其在全國的獨(dú)特地位與區(qū)域優(yōu)勢，是中國畫現(xiàn)當(dāng)代發(fā)展歷程中不可或缺的部分。

我們有理由相信，隨著國家“長江經(jīng)濟(jì)帶”和“內(nèi)陸開放高地”戰(zhàn)略布局和“—帶—路”發(fā)展倡議的持續(xù)推進(jìn)，新時代中國特色社會主義背景下的西南中國畫創(chuàng)作，將堅(jiān)定文化自信，扎根西部大地，弘揚(yáng)民族文化，高揚(yáng)中國精神，也必將煥發(fā)出更為勃勃的生機(jī)，從而為中國畫藝術(shù)的大發(fā)展大繁榮貢獻(xiàn)出更多的西南智慧和力量。