本刊編輯部 Editorial Department
1 “街道,世界產(chǎn)生的地方”展覽現(xiàn)場(chǎng) 圖片攝影:穆薩奇奧·伊尼內(nèi)洛(Musacchio Ianniello) 圖片由MAXXI基金會(huì)惠允
街道,世界產(chǎn)生的地方
2018年12月7日—2019年4月28日
策展人:侯瀚如、意大利國立二十一世紀(jì)
當(dāng)代藝術(shù)博物館研究團(tuán)隊(duì)
1-2 “街道,世界產(chǎn)生的地方”展覽現(xiàn)場(chǎng) 圖片攝影:穆薩奇奧·伊尼內(nèi)洛(Musacchio Ianniello) 圖片由MAXXI基金會(huì)惠允
由意大利國立二十一世紀(jì)當(dāng)代藝術(shù)博物館(MAXXI)舉辦的展覽“街道,世界產(chǎn)生的地方”讓美術(shù)館變身為熱鬧喧囂的街景。共有逾140位藝術(shù)家的200多件作品參加此次展覽,打造出一個(gè)不僅具備基本人造基礎(chǔ)設(shè)施、多重社會(huì)含義交織的空間,還時(shí)常充斥著對(duì)人們視覺和其他身體感官進(jìn)行轟炸的標(biāo)語、廣告、相機(jī)鏡頭、垃圾。這里對(duì)人們的共同行為和新技術(shù)進(jìn)行試驗(yàn),并展示了來源于社區(qū)需求的一些項(xiàng)目。
展覽“街道”讓MAXXI成為了一座“街道博物館”,它將作品、行為、事件與藝術(shù)、建筑、城市和技術(shù)研究結(jié)合在一起,是對(duì)2017年與MAXXI團(tuán)隊(duì)合作的深港雙城城市/建筑雙年展所做研究的擴(kuò)展,也是對(duì)過去20年街道職能與特性的再解讀。由此,美術(shù)館成為了城市生活與公民社會(huì)未來、藝術(shù)文化機(jī)構(gòu)職能的發(fā)言人。
展覽主題涉及公眾行為、日常生活、政治、社區(qū)、創(chuàng)新、機(jī)構(gòu)職能,圍繞這些內(nèi)容展開的定點(diǎn)項(xiàng)目、表演和跨學(xué)科活動(dòng)是展覽的一部分,也是理解時(shí)下街道職能與特性的基礎(chǔ)。
源自于“世界在此產(chǎn)生”的觀念,在這里,街道被看成了當(dāng)代生活的宣言、前景和有優(yōu)勢(shì)的視角,以及創(chuàng)意社區(qū)和公民給予新社區(qū)和城市創(chuàng)意新天地全新生命力的景象。
展覽用一面大的墻用來展示安德里亞·鮑爾斯(Andrea Bowers)由繪畫和反種族歧視的印刷封面組成的的作品、致力于探索近代意大利歷史動(dòng)蕩面的安德里亞·薩爾維諾(Andrea Salvino)的巨型畫布、以城市巡游為創(chuàng)作亮點(diǎn)的瑪麗尼娜·塞納多萊(Marinella Senatore)的女性主義拼貼畫等。除此之外,山姆·杜蘭特(Sam Durant)的作品《廣場(chǎng)噴泉的提案》提供了一種可能性,即通過十分個(gè)人化的行為來詮釋公共藝術(shù)作品概念,并以此來揭示美國歷史社會(huì)政治與文化事件;莫·賽特(Moe Sat)在緬甸雨傘綢布上做的劃口也是作品《遮陽傘替代物》的一部分,是對(duì)緬甸人所處的不安狀態(tài)的隱喻。視頻這一媒介是整個(gè)展覽的基礎(chǔ),通過這一媒介,我們可以審視今天的世界,它是一種理想的敘事工具和創(chuàng)造空間的方式、繪制和重組城市環(huán)境的手段、公眾和私人的重要分界線。與這一單元主題相關(guān)的作品包括艾瑞克·波德萊爾(Eric Baudelaire)《回家的路》、尤納斯·德·安德雷德(Jonathas de Andrade)《起義時(shí)刻》。
3 “街道,世界產(chǎn)生的地方”展覽現(xiàn)場(chǎng) 圖片攝影:穆薩奇奧·伊尼內(nèi)洛(Musacchio Ianniello) 圖片由MAXXI基金會(huì)惠允
該單元的核心包括將街道描述為實(shí)驗(yàn)通訊、生活、社會(huì)流動(dòng)相關(guān)領(lǐng)域的技術(shù)革新的理想平臺(tái)。街道有共享的方法與知識(shí),這讓新形式的設(shè)計(jì)和環(huán)境、社會(huì)可持續(xù)性成為可能。
與這一主題相關(guān)的作品包括:《藝術(shù)家的車》,是一面巨大的收集了排名前50的反映公路主角——汽車的藝術(shù)作品。起源于安迪·沃霍爾1979年為寶馬汽車所創(chuàng)作的作品,這一系列的收集包含了作為新時(shí)代標(biāo)桿的40位國際藝術(shù)家關(guān)于社會(huì)階層流動(dòng)、社會(huì)身份和假想等主題作品的改編版本。奧拉維爾·埃利亞松(Olafur Eliasson)、露西+豪爾赫·奧爾塔(Lucy+Jorge Orta)、白南準(zhǔn)(Nam June Paik)、波拉·彼薇(Paola Pivi)、歐文·沃姆(Erwin Wurm)、希詩黎·伊夏法(Sisley Xhafa)以及其他藝術(shù)家們共同還原了社會(huì)階層流動(dòng)、技術(shù)與手工的并存、反諷與創(chuàng)作維度的神秘主義色彩。
馬路是社會(huì)良知發(fā)展的基本節(jié)點(diǎn),在本單元,觀眾可以看到藝術(shù)團(tuán)體“博阿米斯圖拉”(Boa Mistura)為MAXXI所設(shè)計(jì)的墻面繪畫,具有他們對(duì)社區(qū)和城市空間宜居性研究的典型特點(diǎn),或是植入杰普·海因(Jeppe Hein)的《修正公共長椅》的圓形中的“社會(huì)性”。還有金守子(Kimsooja)、周滔、金小羅(Kim Sora)、弗朗西斯·萊娜(Francis Alys)的《實(shí)踐5的悖論》以及馬克·布拉德福德的《尼加拉瓜》。
4 “街道,世界產(chǎn)生的地方”展覽現(xiàn)場(chǎng) 圖片攝影:穆薩奇奧·伊尼內(nèi)洛(Musacchio Ianniello) 圖片由MAXXI基金會(huì)惠允
街道是日常的重要部分,它與人們的工作、娛樂、食物緊密相連。此外,街道還有許多功能性,因此,它成為了藝術(shù)家和建筑師的創(chuàng)作對(duì)象,被用以闡釋家庭生活的延伸。
與這一主題相關(guān)的作品為:哈里爾·阿爾廷德雷(Halil Altindere)的《金色相機(jī)》;弗拉維奧·法維利(Flavio Favelli)的霓虹燈,是已經(jīng)改變了原始廣告功能的組件;吉米·達(dá)勒姆(Jimmie Durham)的雕塑《羅馬的街》,是由街上發(fā)現(xiàn)和收集的材料制作而成;此外,還有艾迪爾·艾柏代思莫(Adel Abdessemed)、弗朗西斯·萊娜(Francis Alys)等人的影像作品。
圍繞主題“介入”,本單元會(huì)輪番播放包括阿羅拉&卡爾薩迪拉(Allora &Calzadilla)、曹斐、馬丁·克里德(Martin Creed)、吉恩-巴普蒂斯特·甘尼(Jean-Baptiste Ganne)等30多位藝術(shù)家的影像作品。這些作品表現(xiàn)了現(xiàn)代藝術(shù)家們把街道當(dāng)成了試驗(yàn)更日常、更復(fù)雜行為,研究都市中人的缺失感的優(yōu)勢(shì)語境。
西蒙·藤原(Simon Fujiwara)的影像作品《新蓬皮杜項(xiàng)目》、托馬斯·希爾施霍恩(Thomas Hirschhorn)的《公共空間的工作》、Chim↑Pom《路演》、拉斐爾·扎卡(Rapha?l Zarka)《乘坐現(xiàn)代藝術(shù)》都為開放的機(jī)構(gòu)(作為博物館的街道,作為街道的博物館)而發(fā)聲,或是表現(xiàn)博物館如何借用了街道的特點(diǎn),并為城市空間帶來量身打造的體驗(yàn)、作品與研究探索。同時(shí),博物館本身也成為了街道,且失去了自己保護(hù)文化遺產(chǎn)的一部分功能,因?yàn)樵诮裉?,博物館已被定位為一個(gè)分享的場(chǎng)所,有不同的活動(dòng)在這里發(fā)生,并不斷變化。MAXXI將自己定位為城市的聯(lián)結(jié)者,實(shí)驗(yàn)、引入新類型的開放機(jī)構(gòu)的理想之地。
展覽最后一個(gè)單元的主題為:強(qiáng)調(diào)當(dāng)代藝術(shù)研究與建筑的共同特征——城市規(guī)劃。不可避免的是,這一主題與在街道上最為明顯問題之一的人類和物品的流動(dòng)有關(guān)。在參展作品中,與這一主題息息相關(guān)的作品包括羅莎·芭芭(Rosa Barba)的《自由的后默西隧道》,由金屬管道制作而成的不規(guī)則結(jié)構(gòu)體構(gòu)成;趙趙的作品《彌留(死亡的碎片)》中在高速公路上被撞死的貓,皮毛散布在瀝青路面上;以及丹尼爾·克魯克斯(Daniel Crooks)、地圖辦公室(Map Office)和朱加的影像作品。