◎ 文︱蔣黎華（成都市文化藝術(shù)學(xué)校）

雜技作品《彩條縱歌》獲第七屆中國吳橋國際雜技藝術(shù)節(jié)“銀獅獎(jiǎng)”。筆者作為曾經(jīng)的主演之一，現(xiàn)結(jié)合對(duì)雜技藝術(shù)發(fā)展的理解，試從科學(xué)角度對(duì)該作品的技術(shù)創(chuàng)新與表演特色進(jìn)行一些回顧分析。

一、傳承與發(fā)展，表演技術(shù)的創(chuàng)新

《彩條縱歌》借鑒了傳統(tǒng)雜技中的皮條表演形式， 是雜技上肢力量和腰腹功力展示中最艱苦的節(jié)目。隨著雜技藝術(shù)不斷向人體極限挑戰(zhàn)，在雜技藝術(shù)工作者的眼里，這種空中節(jié)目意味著既有傳承又有發(fā)展，既有向高、精、尖的挑戰(zhàn)又有征服與超越。

《彩條縱歌》就是在追求雜技技巧與表演特色的創(chuàng)新中誕生的。它在傳統(tǒng)雜技皮條的基礎(chǔ)上，創(chuàng)新技術(shù)的內(nèi)涵和表演形式，達(dá)到前所未有的變化和難度上的突破，將體能的潛力挖掘出來，通過肢體語言表現(xiàn)精準(zhǔn)而強(qiáng)大的身體控制力量、高難嫻熟的技藝、專業(yè)技術(shù)的表演能力，以及表演者過硬的心理素質(zhì)，讓觀眾在新奇驚險(xiǎn)、緊張刺激、絕妙靈巧的直觀體驗(yàn)中感受雜技藝術(shù)的魅力。

《彩條縱歌》主要包含“四人前水平”“五人后水平”“倒立雙扎環(huán)”“單臂九扣直下”“十字前后卷上翻下”“直角水平上”六個(gè)高難度技術(shù)，其中“前水平”（平軀空臥）的難度最大。 該節(jié)目將原皮條節(jié)目中不規(guī)范的“四人前水平”創(chuàng)新為平行直線、平軀空臥的“四人前水平”。在該技術(shù)動(dòng)作中，一名演員雙手挽住懸空而掛的彩條，在細(xì)長飄蕩的彩條上，雙臂緊靠軀干，仰面朝上，用臂力與腰腹力量將身體懸平臥于空中，與豎直垂下的彩條呈90°直角；另一名演員雙手緊握前一名演員大臂，同樣將自身軀體懸平臥于空中；而后第三人、第四人依次接力做同一動(dòng)作，形成四人懸空平臥的獨(dú)特造型。這個(gè)技術(shù)動(dòng)作展示了人體背闊肌、大臂后三角肌、股直肌等23處肌肉，特別是對(duì)背部、腰部、肱三頭肌力量要求極高。在節(jié)目表演中，演員卷上、翻轉(zhuǎn)、水平……一系列動(dòng)作如行云流水，一氣呵成輕松自如，展現(xiàn)出深厚扎實(shí)的基本功。

完成“五人后水平”時(shí)，演員雙臂向后，雙手挽住彩條，面朝下，運(yùn)用臂力與腰腹力量，將軀干呈直線型平懸于空中。除第一名演員外，四名演員依次將所持彩條套于前一人脖頸之上做高難度的“后水平”動(dòng)作，呈現(xiàn)出五人軀干懸空平行的層次美感。

在“倒立雙扎環(huán)”中，演員通過力量與技術(shù)翻卷騰躍向上攀援到彩條的頂端，從高空以倒立的形式水銀泄地般快速直墜而下，最后以單臂壓的動(dòng)作精準(zhǔn)控制身體而做優(yōu)雅懸停狀。

在“單臂九扣直下”中，演員單手挽住彩條，以正面上、起倒立，把彩條一圈圈挽在右手臂上，約挽十余圈后，以單臂壓的動(dòng)作控制住，從彩條頂端單手快速滑下并控制身體，定格出空中造型。

此外，還有在彩條上完成“十字前后卷上翻下”“直角水平上下”等高難度技術(shù)動(dòng)作，整個(gè)節(jié)目險(xiǎn)中求穩(wěn)、柔中求硬、動(dòng)中求靜，呈現(xiàn)出剛?cè)岵?jì)、健美有力的雜技表演特色。

為了完成以上高難度技術(shù)，筆者和其他演員逐一研究動(dòng)作，加大練習(xí)強(qiáng)度，從開始習(xí)練到參加比賽歷時(shí)三年有余，堅(jiān)持不懈，最終獲得獎(jiǎng)項(xiàng)。臺(tái)上精準(zhǔn)、冷靜、絕妙的高難度技術(shù)表現(xiàn)都源于千錘百煉地刻苦練功。

重拾這段經(jīng)歷可以看出，雜技的技術(shù)難度越高，視覺沖擊力越強(qiáng)，藝術(shù)效果越好，審美價(jià)值也就越高。《彩條縱歌》突破和創(chuàng)新了高難度技巧，實(shí)現(xiàn)了雜技審美價(jià)值的提升，展現(xiàn)了雜技藝術(shù)的無窮魅力。

二、變革與超越，《彩條縱歌》的表演特色

《彩條縱歌》是全國首個(gè)全部由女演員參賽的攀援類雜技節(jié)目。當(dāng)觀眾感嘆節(jié)目中人體藝術(shù)潛藏的無窮魅力時(shí)，更感到嘖嘖稱奇的是這一系列新、奇、難、險(xiǎn)、美、巧的高難度技術(shù)動(dòng)作均由一群女孩完成。

《彩條縱歌》對(duì)腰腹、臂力基本功的要求極高，以往同類雜技節(jié)目均由男演員或男女演員搭配完成，此節(jié)目全部由女演員完成，無疑給演員及指導(dǎo)教師帶來了巨大的挑戰(zhàn)。該節(jié)目具有藝術(shù)創(chuàng)新性，顯示雜技工作者的創(chuàng)新精神、創(chuàng)造力，更追求雜技藝術(shù)“技”與“藝”的完美結(jié)合。

技術(shù)是雜技藝術(shù)的本體語言，其核心地位不可動(dòng)搖，而美感是雜技的本質(zhì)內(nèi)涵，帶給觀眾審美享受?，F(xiàn)代觀眾不僅想看雜技中非凡的“炫技”動(dòng)作，更期待雜技作品中呈現(xiàn)的視覺美、旨意美、造型美、表演美。它要求高超的核心技術(shù)與舞臺(tái)表現(xiàn)力、感染力等綜合藝術(shù)因素相互襯托與融匯。因此，在該節(jié)目創(chuàng)排中，編導(dǎo)和表演者都努力追求技藝結(jié)合、技高藝精、技新藝美、技奇藝萃。

《彩條縱歌》的表演特色是民族化的：女演員身著彝族特色服裝，以從大涼山中走出的女孩形象，在象征圖騰火焰的彩條上忽而翻上，忽而墜下，靈動(dòng)旋轉(zhuǎn)，優(yōu)雅懸停，以優(yōu)美而驚險(xiǎn)的高難度動(dòng)作凌空翩翩起舞，宛若仙女飛臨人間，展現(xiàn)了超乎尋常的力量和女性特有的柔美。演員恰到好處地把音樂、舞蹈、體操等姊妹藝術(shù)元素融入進(jìn)來，剛?cè)岵?jì)、通靈入化，軟硬功夫相輔相成，技術(shù)功力爐火純青、游刃有余。豐富的表情神韻、深厚的角色感情與生動(dòng)的作品形象相契合，達(dá)到了技術(shù)動(dòng)作高難而不失優(yōu)美、驚險(xiǎn)而不失愉悅、刺激而不失高雅的境界，極大地提升了雜技表演的藝術(shù)性和觀賞性，給觀眾以活潑、靈巧、歡快、健美的感受。

隨著社會(huì)發(fā)展的日新月異，人們對(duì)雜技藝術(shù)的審美要求也越來越高。《彩條縱歌》展示了民族化雜技藝術(shù)的表演特色和內(nèi)容的豐富多彩，它既震撼觀眾的觀賞心理，又觸動(dòng)觀眾的審美觀念，它促使雜技藝術(shù)工作者不斷探索創(chuàng)新，不斷追尋變革與超越。■