王一冰

今年3月，莫杰斯特·穆索爾斯基（Modest Mussorgsky）舉世矚目的歌劇巨作《霍萬興那》（khovanshchina）的新版制作，在意大利米蘭斯卡拉歌劇院成功上演，獲得了觀眾的一眾好評。

該制作由馬里奧·馬爾多那（Mario Martone）執(zhí)導(dǎo)。搭配舞美設(shè)計師瑪格麗特·帕里（MargheritaPalli）的舞臺場景，馬里奧·馬爾多那將該版新制作的主題設(shè)置成“反烏托邦式未來”——這顯然是受到了科幻電影的啟發(fā)。

或許是因為這版制作定于2019年首演，導(dǎo)演的靈感顯然主要來源于同樣以2019年的洛杉磯為故事背景的美國電影《銀翼殺手》：在一個遭遇災(zāi)難的城鎮(zhèn)中，一架無人駕駛飛機在廢棄建筑群中穿梭。同樣，在歌劇的第三幕中，淺灰色背景中的一輛失事的汽車看起來也像是直接引用了該電影的續(xù)集《銀翼殺戮者2049》。

而在第二幕和第四幕中，哥利坦王子和霍萬斯基王子的宮殿的部分也變成了碎瓦頹垣。在最后一幕中，在場景中占據(jù)主體大部分位置的紅月變成一顆巨大的小行星，并且不斷向前移動，最后在一場大火中摧毀了地球。在如此絕望的世界里。親王們殘暴的血腥行為讓人民感到絕望和無奈，而嗜血的斯特拉斯在繼續(xù)戰(zhàn)斗，分裂派信徒們在宗教的狂熱中坦然邁向死亡。

劇中，最引人注目的是大膽而自負的領(lǐng)袖伊凡·霍萬斯基，以及分裂派信徒中的領(lǐng)袖人物瑪爾法，分別由男低音米哈伊爾·佩欽科（MikhailPetrenko）和女中音葉卡捷琳娜·謝緬丘克（EkaterinaSemenchuk）飾演。佩欽科在臺上的形象與傲慢的霍萬斯基完美契合，而他與男高音歌唱家葉夫根尼·阿基莫夫（EvgenyAkimov）詮釋的瓦西里-格里申親王之間的對峙，完美對比了兩種奪取權(quán)力的方式。從聲音角度看，阿基莫夫在歌聲的協(xié)助下塑造了一個完美的格里申，他能夠通過自己的聲音形象完整地勾勒出這個雄心勃勃的角色。

男高音謝爾蓋·史考洛克霍多夫（SergeySkorokhodov）扮演的則是猶豫膽小的安德烈·霍萬斯基。他在多種感情中左右為難——一邊是他對艾瑪?shù)膼矍閇由女高音葉甫根尼婭·穆拉維瓦（EvgeniaMuraveva）傾情演繹]，一邊是他對父親的親情，以及他自己對死亡的恐懼，這都讓他屈服在瑪爾法崇高的人格之下。而葉卡捷琳娜·謝緬丘克飾演的瑪爾法同樣完美，其華麗的聲線完完全全地掌控了大局。

男低音斯坦尼斯拉夫·特羅菲莫夫（StanislavTrofimov）演繹了一個有節(jié)制的道西費伊，而阿列克謝·馬爾科夫（Alexey Markov）則用他帥氣的男中音塑造了一個擁有堅定信念的夏克洛維蒂。同樣引人注目的是馬克西姆·帕斯特（Maxim Paster），他能夠轉(zhuǎn)變其相對較小的聲線，并用其塑造出一個懦弱但貪婪的抄寫員。

這部歌劇的另一個主角則是合唱隊，他們在劇中扮演的角色有街頭流浪的人、分裂派信徒。也有單純無知、忍受著權(quán)力頂端的貴族們所帶來的種種苦難的俄羅斯人。在合唱指揮布魯諾·卡索尼（BrunoCasoni）的帶領(lǐng)下，斯卡拉歌劇院的合唱團成了該劇的亮點之一，并對演出做出了非凡的貢獻。

這也是時隔20多年后，瓦萊里·捷杰耶夫（valeryGergiev）再次執(zhí)棒斯卡拉歌劇院交響樂團和一群關(guān)系密切的知名歌手。這位俄羅斯音樂大師棒下的音樂非常細心和富有靈感，得到了觀眾一致的熱烈回應(yīng)。