摘 要:肢體動作在不同領(lǐng)域的應(yīng)用方法不同,人們?nèi)粘I钪械闹w動作大多具有自發(fā)性、即興式的特點(diǎn)。在樂器演奏中的肢體動作多由藝術(shù)家進(jìn)行了加工、處理,更富有美感。本文通過解析樂器演奏中的肢體動作,探究了肢體動作的運(yùn)用方式與其所發(fā)揮的作用,希望為關(guān)注這一話題的人們提供參考。
關(guān)鍵詞:肢體動作;樂器演奏;運(yùn)用方式;作用探究
0 引言
肢體動作運(yùn)用于樂器演奏中及其發(fā)揮的作用可從兩個維度進(jìn)行探究。在運(yùn)用維度,它是指伴隨音樂節(jié)奏通過肢體動作的方法來表達(dá)音樂,感受音樂包含的情愫,身體動作被音樂節(jié)奏所帶動。在作用維度,它是肢體動作對樂器演奏質(zhì)量、狀態(tài)等的反作用、影響。演奏者對這二者有充分理解更容易展現(xiàn)出美感。
1 樂器演奏中的肢體動作
笛卡爾用一句話準(zhǔn)確詮釋了美,即“美就是一種恰到好處的協(xié)調(diào)與適中”,這句話尤其適用于樂器演奏中的肢體語言。[1]在適宜的地方巧妙地運(yùn)用肢體呈現(xiàn)恰當(dāng)?shù)膭幼?,?shí)現(xiàn)對樂器演奏作品的藝術(shù)塑造即為美。相對來講,何為丑?即在不適宜之處不合理地進(jìn)行動作,此時肢體動作于作品本身而言無異于畫蛇添足,對于該作品,不但降低了其藝術(shù)價值,還影響了其藝術(shù)形象,拉低了其藝術(shù)層次,對于該作品的傳播極為不利,更有甚者還會曲解美的含義、形態(tài),此即為丑。由此看來,判別樂器演奏中的肢體動作運(yùn)用是否得當(dāng),需要看肢體動作發(fā)揮的作用以及肢體動作是否具有美感,動作與作品是否相得益彰。這既是運(yùn)用肢體動作的重要參考資料,也是樂器演奏肢體動作之美的具體呈現(xiàn)。
2 肢體動作在樂器演奏中的有效運(yùn)用
2.1 演奏者充分理解作品
恰當(dāng)、巧妙、適時地表現(xiàn)出肢體動作,演奏家應(yīng)當(dāng)具備基于作品、樂器等的基本音樂素養(yǎng),能夠充分理解作品及作曲家,在此基礎(chǔ)上進(jìn)行演繹才能夠呈現(xiàn)震撼人心的樂曲。若沒有前期對作品與作者的理解,純粹的肢體語言即使看起來再完美,但若力度過大或者力度不足均不能有效呈現(xiàn)具有說服力的表演,會阻礙演奏發(fā)揮作用。因此,高質(zhì)量的肢體動作需要演奏者建立在對樂曲的全面解讀上,在演奏中自然而然地展現(xiàn)具有美感的動作。
2.2 演奏者滿足觀眾需求
在樂器演奏中運(yùn)用肢體動作的關(guān)鍵是演繹作品,將肢體動作置于輔助作品的從屬地位。從觀眾的角度進(jìn)行分析,觀眾買票欣賞樂器演奏的目的是獲得視聽雙重享受,技藝精湛的樂器演奏大家都能夠通過演奏樂器實(shí)現(xiàn)與觀眾的精神互動將作品情愫、內(nèi)涵等傳遞給觀眾,幫助觀眾解讀音樂。因此,基于觀眾需求運(yùn)用肢體語言需要演奏者具備較高的人格魅力、藝術(shù)格調(diào)。
2.3 整合肢體動作與作品
肢體動作可以稱為一種技術(shù),樂器演奏是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式,可以稱之為藝術(shù),將二者充分融合,需要注重兩者的協(xié)調(diào)性。[2]具體來講,肢體動作包括人外在的動態(tài)表現(xiàn)、精神面貌等,演奏者對作品的定位直接影響其肢體動作的展現(xiàn)形式。比如說抒情寫意的樂曲就不能搭配夸張的肢體動作;氣勢磅礴的樂曲就不能搭配溫柔淑女的動作。在運(yùn)用肢體動作時應(yīng)當(dāng)選擇與樂曲性質(zhì)相當(dāng)?shù)膭幼鳎瑢幼魈N(yùn)于無形,使其成為樂器演奏不可分離的一部分。演奏者個性不一,不能將自己的性格特征融合到作品演繹的過程中,必須緊緊圍繞作品設(shè)計(jì)肢體動作,將自己的審美、品位、情趣等融合到與作品相符的肢體動作之中。
3 肢體動作運(yùn)用于樂器演奏中發(fā)揮的作用
3.1 輔助理解作品的作用
肢體動作在樂器演奏中同樂曲是相互影響的,肢體動作是非常重要的樂曲表現(xiàn)方法,演奏者通過肢體動作更加有助于吸引觀眾,通過抓住觀眾的眼球的方式穩(wěn)定人心,使其耐心傾聽。因此,適宜的肢體動作具有輔助觀眾理解作品的作用。以指揮為例,指揮運(yùn)用手傳遞信息,指揮的手勢即為肢體動作,不同的手勢具有不同的含義,樂隊(duì)通過觀看其手勢傳遞指揮的意圖,不懂指揮手勢的觀眾也可以通過其手勢理解音樂,對音樂的強(qiáng)弱、快慢所代表的形象有更為準(zhǔn)確的解讀,此即為肢體語言的作用。
3.2 輔助演奏作品的作用
對肢體動作在樂器演奏中發(fā)揮的作用有明確的認(rèn)知能夠幫助演奏者更好地運(yùn)用肢體動作。具體來講,肢體語言發(fā)揮的是支撐樂器演奏的作用,比如說在欣賞樂器演奏表演時也許會感覺演繹作品并無較為突出的錯誤,但是整體卻感覺十分生硬,欠缺令人動容之處,此種感覺就源于肢體動作的匱乏。從教學(xué)的角度看,樂器演奏者學(xué)習(xí)肢體動作前需要強(qiáng)化基礎(chǔ)練習(xí),從節(jié)奏、手型、呼吸等等進(jìn)行鞏固練習(xí)且隨著樂曲難度增加,起拍、強(qiáng)弱等均需要通過肢體動作帶動樂曲。此時,觀眾不僅僅需要聽覺感知樂曲,更需要通過視覺解讀樂曲,在視聽的雙重作用下,深入了解樂曲情感、表達(dá)的思想等,還能夠在演奏者肢體動作的影響下強(qiáng)化對作品的體驗(yàn)感受,獲得精神世界的滿足。
4 結(jié)語
肢體動作運(yùn)用于樂器演奏過程中,是一種雙方得利的演繹方式。一方面,能夠增強(qiáng)樂器演奏者的韻律感,輔助演奏者更好地演繹音樂;另一方面,也能夠提高舞蹈表演者的樂感,使其更加充分地闡釋音樂內(nèi)涵。樂器演奏者在人們審美水平日益提升的今天想要滿足絕大多數(shù)人的審美需求,探索實(shí)踐靈活運(yùn)用肢體動作,發(fā)揮其作用不失為一種有效路徑。
參考文獻(xiàn):
[1] 郭莎莎.淺析豎琴演奏中的肢體動作與觸弦[J].藝術(shù)科技,2017,30(08):183.
[2] 邱晨.中國民族打擊樂曲《牛斗虎》演奏中肢體語言的應(yīng)用[D].天津音樂學(xué)院,2017.
作者簡介:王奕穎(1989—),女,貴州貴陽人,碩士研究生,琵琶中阮專業(yè),四級演奏員,研究方向:音樂表演(中國樂器演奏)。