黃斌 李凝玉 Huang Bin Li Ningyu

1 Ambiguity unit1 絲網(wǎng)印刷、多層板 、金屬畫框、墻面磚 36.5cm×28cm 2018

李凝玉（以下簡稱“李”）：你最近的關(guān)注點都有什么？

黃斌（以下簡稱“黃”）：我的關(guān)注點很多，只要自己感興趣的都會關(guān)注一下，時事、設(shè)計、建筑……沒有特定、具體的重點。

李：2016年你參加了東京藝術(shù)大學的駐留，今年畢業(yè)后你留在川美駐留，你選擇駐留的原因是什么？

黃：2016年川美版畫系和東藝大版畫部組織了一次短期駐留，我有幸參與其中，這幾年川美版畫系很活躍，給我們提供了很多這樣的機會。但是2016年在東京藝術(shù)大學的駐留和這次還是有很大區(qū)別的，在東京的時候需要在很有限的時間和陌生的環(huán)境下創(chuàng)作，充滿了各種可能性和挑戰(zhàn)性，迫使自己敏感地感受在地文化對作品的影響。如何在這樣的短期駐留中探索得更深入，這當然需要細微地觀察和思考，這個過程在很短的時間里也許只能通過網(wǎng)絡(luò)等有限的資源進行整合，了解在地文化和歷史，并做出自己的判斷。比如，我對日本的現(xiàn)代建筑非常地迷戀，那些材料、形態(tài)、結(jié)構(gòu)對我的作品造成了非常大的影響。很多建筑看上去非?！拜p”，實則卻不僅于此，“輕”只是一種視覺感受。日本是一個多地質(zhì)災害又資源匱乏的國家，所以我會去了解它的一些內(nèi)在邏輯和因素，包括他們的“枯山水”和“物派”的產(chǎn)生。而這次，畢業(yè)后參加川美的駐留更多的是在我熟悉的環(huán)境里，延續(xù)和發(fā)展之前的作品，也想更好地保持創(chuàng)作的狀態(tài)。

李：在你的研究生畢業(yè)創(chuàng)作中，如《Ambiguity unit1》,你運用建筑裝飾材料和工業(yè)材料以及現(xiàn)成品，一方面，在你的創(chuàng)作中，這些物成為了藝術(shù)，消解了物的部分形態(tài)和原本所處的環(huán)境；另一方面，物的指涉含義、文化屬性和材料質(zhì)感被借用。于是物呈現(xiàn)出一種微妙的氛圍和含混性（ambiguity），對此你是怎么考慮的？

黃：其實，我在研究生期間做的很多作品，都是基于“版畫”的概念所出發(fā)的。在版畫的創(chuàng)作過程中，充滿了各種各樣意想不到的“偶然性”，也許最后呈現(xiàn)的結(jié)果有可能是錯版，但“錯版”一定是錯的嗎？不一定。所以我的作品可以這樣理解——一個正確的物象，出現(xiàn)在了所謂“錯誤”的環(huán)境中。

李：你使用建筑和工業(yè)材料是為了營造冰冷的都市氛圍，但作品中的色彩、木材的使用以及精致簡潔的設(shè)計，卻讓人感覺到溫馨舒適，讓這些材料有了溫度。

黃：對，這也是我的創(chuàng)作邏輯。如果只是想要“冰冷感”，我覺得太直接了?！氨涓小敝皇且环N語言，是材料本身所呈現(xiàn)的一種視覺感受和人們對它的第一印象，同時也呈現(xiàn)出現(xiàn)代人的一種“生活質(zhì)感”，當然這種質(zhì)感會帶給不同的人以不同的心理感受。

李：《Ambiguity unit2》中現(xiàn)成品上的圖像，如易碎物標志、快遞單等，它們與你自己創(chuàng)作的圖像有什么關(guān)系？

黃：這些圖像與版畫和設(shè)計都有關(guān)系。從設(shè)計上來講，我認為這樣一些文本和符號化的形式是最純粹的信息傳遞和表達或消解圖像的方式，背后又蘊藏著和版畫緊密的聯(lián)系，包括印刷和傳播的形式。

李：“Ambiguity unit”系列中你使用了現(xiàn)成品以及整個空間，這與你之前的版畫創(chuàng)作和設(shè)計有什么聯(lián)系？

黃：版畫的創(chuàng)作對我影響最大的是讓我對材料比較敏感。同時版畫制作的“苛求”，讓我想有所調(diào)整。這種“苛求”一方面是制作上的，比如對版的精確、對紙張的要求、技法的處理等；另一方面是版畫有別于其他藝術(shù)門類的思維方式，比如它的逆向思維、未知性、有限的尺幅以及“只許成功不許失敗”的信條。其實面對這些版畫的要求，我經(jīng)歷了從一開始的拒絕，到理性的認識，再到利用的過程。比如，我做很多綜合類作品的時候，都會遇到相當大的限制，很多材料的尺寸、瑕疵該怎么去解決？要么作罷，要么就好好地利用這個限制、這個錯誤帶給作品的可能。另外，傳統(tǒng)版畫只限于墻面的二維性，所以我也在尋找脫離墻面的可能。

李：版畫在這組作品中是什么位置？你是怎么看待版畫的？

黃：版畫在其中還是有相當份量的。首先，我一直在運用版畫的概念。第二，作品中依然有很多傳統(tǒng)意義上的、基于平面的版畫存在。關(guān)于版畫，我認為還存在著巨大的可能性，包括它的語言形式和質(zhì)感。但我更想運用版畫的概念、思維方式和工作方式，在當代的語境下更大限度地去拓展版畫的邊界。

2 Ambiguity M10 綜合材料 40cm×35cm 2018

李：你怎么看待設(shè)計與版畫的關(guān)系？

黃：我本科和研究生階段的專業(yè)方向都是絲網(wǎng)版畫，絲網(wǎng)印刷本身就是一種印刷方式，與設(shè)計密切相關(guān)。因此我有機會接觸到很多做設(shè)計的朋友。很多時候我個人的強烈感受是，設(shè)計專業(yè)的人思維非常敏捷，包括對當代視覺的感受，以及傳遞想法的方式更簡潔、準確，也非常能合理運用絲網(wǎng)的特征。所以我認為不管是雕塑、油畫、設(shè)計、版畫還是影像的界限都越來越模糊，很多形式我都愿意去嘗試。