梁珺

【摘 要】聲樂歌唱藝術(shù)的魅力就在于舞臺表現(xiàn)技巧展現(xiàn)的過程，也只有通過實(shí)踐活動的過程才能夠檢驗聲樂演唱技術(shù)的水平。所以聲樂演唱舞臺表現(xiàn)技巧是非常重要的。

【關(guān)鍵詞】聲樂;演唱;舞臺;表現(xiàn);技巧

中圖分類號：J616 ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）19-0096-01

聲樂表演是人用歌聲去塑造藝術(shù)形象，完成對歌曲作品的二度創(chuàng)作。聲樂表演在藝術(shù)歌唱中屬于高層次表現(xiàn)，可以充分顯示演唱者的聲音特性、演唱風(fēng)格與歌唱技巧，在藝術(shù)處理上也較為自由。在演唱歌曲的舞臺表現(xiàn)中，需要做到以下幾點(diǎn)：

一、身臨其境

“身臨其境”，以“我”的身份講一個故事。例如，鐘立民作曲的《鼓浪嶼之波》，表演者應(yīng)該在心中有這樣的情境感受，甚至眼睛還應(yīng)“看”到海峽那邊的景、那邊的人。例如聲樂表演者在演唱印尼民歌《寶貝》時，音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容是一種相對寫意的情境，人們甚至把純音樂稱為“只可意會，不可言傳”的藝術(shù)。然而歌詞的加入，使原先相對寫意的情境變得相對寫實(shí)起來，因為作為詩歌、歌詞的詩情畫意，在其深處仍有博大的宇宙，也同樣有著深刻豐富的內(nèi)涵，但這也只能是相對的。表演者在追求和進(jìn)入情境的同時，也實(shí)現(xiàn)了在音樂中找到自我。

二、組織內(nèi)心視像

腦子里“放電影”，在聲樂表演中，被稱為內(nèi)心視像，演唱者在演唱時，伴隨著語言、表情、姿態(tài)和手勢，內(nèi)心視像不斷涌現(xiàn)，在它的支持下，演唱者的演唱變得更加生動。例如，電影《海霞》的插曲《漁家姑娘在海邊》（黎汝清詞，王酩曲），演唱者內(nèi)心視像中就可能閃現(xiàn)出這樣一幅幅畫面：遠(yuǎn)景，茫茫的大海，海鷗時而撲打著海水。中景，一片金色的沙灘。近景，沙灘一旁一棵榕樹撐開它龐大的軀干，褐色纖細(xì)的榕須被風(fēng)吹拂著。樹下一個惠安女在勤勞地織著漁網(wǎng)。鏡頭切換，遠(yuǎn)景，高山聳立，近景，突兀的懸崖異常冷峻，遠(yuǎn)景，海風(fēng)卷著大海，波浪翻滾，惠安女此時已換一身短打裝束，手持刀槍練得正起勁，她時而躍起，時而翻騰，英姿颯爽，一會兒她香汗淋漓，掏出手絹拭著，臉上露出微笑……

三、找準(zhǔn)歌曲基調(diào)

基調(diào)是基本的色調(diào)。一首歌曲作品，所表達(dá)的主要情緒色彩，就是歌曲的基調(diào)。它包括了音樂、詩歌、作家風(fēng)格等所有因素。例如，舒伯特的《小夜曲》是描述“靜夜里人的思緒”，即為藍(lán)調(diào)的色彩。而同樣描繪“靜夜里人的思緒”的《黃河怨》就是與之大為不同的黑、暗、黃色的基調(diào)。我們感受作品時應(yīng)準(zhǔn)確地判斷基調(diào)?；{(diào)對了，才有可能獲得更髙層次的意境。如《祝酒歌》曲作者施光南同志的很多作品都體現(xiàn)著鮮明的時代性，他以作曲家特有的敏感去觀察、感受生活，用自己熾熱的感情和準(zhǔn)確的表現(xiàn)方式，把時代的精神、氣質(zhì)、面貌表達(dá)出來，給人以無限鼓舞，使人振作并勇往直前。因此，演唱者在演唱這首歌曲的時候，要時刻謹(jǐn)記并把握好這個基調(diào)。

四、融入歌曲意境

意境的追求是聲樂表演藝術(shù)創(chuàng)造中一個很重要的因素。聲樂演唱表面上是聲音的演唱，實(shí)質(zhì)上是情感的演唱。心靈的投入與情感的表達(dá)是使聲樂演唱達(dá)到“聲情并茂”的藝術(shù)效果最重要的途徑之一。聲樂藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“聲者發(fā)乎情”“情動而辭發(fā)”“未成曲調(diào)先有情”“聲有盡而意無窮”。只有使歌唱的聲音與情感相統(tǒng)一，才能調(diào)動聽眾的感覺神經(jīng)，打動聽眾。

五、朗誦歌詞

朗誦是推敲歌詞內(nèi)容的好方法。朗讀法是指在還未進(jìn)行歌唱之前，先了解作品的音域、旋律結(jié)構(gòu)、歌曲的風(fēng)格、思想內(nèi)容等，再將歌曲中的詞提高聲調(diào)朗讀幾遍。朗誦時可以不斷地感受其中的內(nèi)容，深刻地理解歌詞所包含的含義，并注意理解歌詞所表達(dá)的情感。同時，想好語言中語氣的抑揚(yáng)頓挫。在深刻感受歌詞內(nèi)容情感的同時，進(jìn)而運(yùn)用歌唱語言中的一系列咬字吐詞技巧進(jìn)行處理，如哪些字要寬咬，哪些字應(yīng)前咬，哪些字應(yīng)緊咬緩發(fā)，哪些字應(yīng)快速咬等。通過朗誦尋找準(zhǔn)確的歌詞語氣、語調(diào)、重音、輕聲、內(nèi)心獨(dú)白、停頓等諸語言的表現(xiàn)手段。同時在朗誦時，并可參考歌曲的節(jié)奏速度來朗誦。

在深刻感受歌詞內(nèi)容情感的同時，運(yùn)用歌唱語言中的一系列咬字吐詞技巧進(jìn)行處理，如哪些字要寬咬，哪些字應(yīng)前咬，哪些字應(yīng)緊咬緩發(fā)，哪些字應(yīng)快速咬等。通過朗誦尋找準(zhǔn)確的歌詞語氣、語調(diào)、重音、輕聲、內(nèi)心獨(dú)白、停頓等諸語言的表現(xiàn)手段。此外，對歌詞的朗誦，最好參考著歌曲的節(jié)奏速度。與朗誦相同，對歌曲作品的音樂部分單獨(dú)列出進(jìn)行小聲哼唱。

六、正確處理伴奏

在演唱實(shí)踐中，作品的前奏、間奏和尾聲極易被忽視。通過前奏讓情緒更加飽滿并準(zhǔn)確地導(dǎo)入第一句歌聲。演唱者在間奏時也應(yīng)積極醞釀和積累情緒，保持情緒的連貫性。歌曲作品中正確的尾聲處理也常被演唱者忽視。如意大利歌曲喬爾達(dá)尼《我親愛的》的結(jié)束句，三小節(jié)的尾聲正是恰到好處地傳遞了聲樂作品中“如沒有你，心中憂郁”的情感色彩，極易表現(xiàn)演唱者要求情人相信自己對他的愛，渴望得到愛情的心情。而如果這首歌無尾聲，歌曲結(jié)束在“憂郁”的“郁”字二拍上，則歌曲的情緒絕沒有好的效果。由此可見，作品尾聲伴奏絕不是虛設(shè)和可要可不要的部分。

七、結(jié)語

在聲樂舞臺表演能力的培養(yǎng)過程中我們可以通過各種不同的形式來進(jìn)行，最終能夠挖掘出演唱者在聲樂演唱中的表演潛能。

參考文獻(xiàn)：

[1]余篤剛. 聲樂藝術(shù)美學(xué)，人民音樂出版社，2005年版.

[2]鄭茂平. 聲樂表演學(xué)，湖南文藝出版社，2000年版.