羅陽

摘要：民間舞蹈音樂的起源可追溯到遠古氏族社會的原始樂舞時代，據(jù)《山海經》的民間傳說：“帝俊有八子，始為歌舞?！薄渡袝ど琊ⅰ吩唬骸皳羰允佾F率舞?！钡捎谑艿竭h古先民具有的原始思維方式和拙稚的符號的限制，以上樂舞訊息往往給人以模糊和語言不詳之感，而在《葛天氏之樂》和《詩經》等農耕文化定性時期的的古代樂舞有著更為清晰完整的文化圖景。古代的原始歌舞音樂是一種史、詩、歌、舞融為一體的混合藝術形式。

關鍵詞：舞蹈;音樂;作用

中圖分類號：J618 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2019）14-0077-01

采用歌唱方式來表現(xiàn)民間舞蹈的內容情緒，并與舞蹈配合出現(xiàn)的民間音樂形式，又稱為舞歌，也就是舞蹈音樂。

一、采茶舞歌

1.采茶舞溯源。采茶歌流傳于浙江、江西、安徽、福建、廣東、廣西、湖南湖北等著名的采茶區(qū)，南宋期間發(fā)達的茶葉生產促使采茶歌在南方廣為傳播，至明以來發(fā)展勢頭相當引人注目，甚至被當時的文人推為吳越民歌之首。與此同時，采茶還作為一種民間歌舞出現(xiàn)在主要的產茶區(qū)江西的部分地區(qū)，至清代各省區(qū)幾乎都有關于采茶歌舞流行的記載。

2.采茶音樂。有的學者認為江西于都的《采茶謠》是流行于全國采茶歌的母曲。

民間有成唱竹馬、唱采茶、采茶戲。主要流行于廣西的桂林、欽州兩地以及梧州、南寧、馬山、百色等地，規(guī)南采茶大約有一百多年的歷史，經歷了三個階段：詩歌自娛階段;民間表演性歌舞階段;和演唱歷史故事以及民間傳說的“小戲階段”桂南采茶的主要分為茶腔和茶插兩類曲調因素。其中茶腔是整個套歌中較為固定的結構因素，分散應用于各個表演程序中，相互之間有不同程度的邊奏和衍生關系，構成回旋體民間歌舞套曲結構。

茶腔的形式有：原生性茶腔、派生性茶腔、借入性茶腔。插茶有式中的插不插段之意義，茶腔以載歌載舞為主。插茶以小唱演唱為主，，茶腔以主要表現(xiàn)采插的勞動過程，在藝術表演形式上則是由娛樂性、情緒興腔的民間歌舞相表演興社會性腔的戲曲階段發(fā)展過程中的一個中間環(huán)節(jié)。

二、花鼓調

1.花鼓舞溯源（以風陽花鼓為例）鳳陽花鼓，據(jù)實在早在宋代都城臨安德瓦茲構欄中就有名為“花鼓”的歌舞節(jié)目，至少從明代開始就已出現(xiàn)了四處演唱花鼓進行乞討的情況了。）花鼓燈？據(jù)目前較為可靠的民間口碑資料表明，至少在清光緒年間以前，花鼓燈就已經形成較為完整的表演形式，有了較豐富的音樂和舞蹈。一個最簡單的花鼓燈板一般有一個“傘把子”三個“鼓架子”（男角色）三至四個“蘭花”（女角色）組成。開場表演、大場、轉場、小場、盤鼓、后場。

2.花鼓燈器樂曲。花鼓燈的音樂可以分為花鼓燈和器樂曲兩個部分?；ü臒舻钠鳂非澡尮臉窞橹?，吹管樂為輔，鑼鼓樂除了伴奏外還可以作為獨立的器樂曲演奏，民間稱為“場面鼓”。

花鼓燈的鑼鼓樂隊一般有六之九人，樂器以花鼓、大羅、大鈸為主，再加上小羅、狗羅;吹管樂器有管笛、笙、嗩吶筒號為主，演奏曲目為《十八番》《十番》《老三番》《蛤蟆跳井》等。

3.表演形式。采用兩人對舞的形式表演，一般為一男一女，男持小堂鼓，女跨小花鼓，邊歌邊擊，相對而舞。音樂是以聲樂形式的小調民歌為主，在當?shù)厣礁柚{曲的基礎上發(fā)展而來，這些舞歌曲調流暢、節(jié)奏鮮明、富有歌唱性和舞道韻律特征，花鼓調的旋律風格往往因地而異，但常常于《鳳陽花鼓》由相同的歌詞內容，其代表曲目有《王三姐趕集》、《十杯酒》、《五更調》?；ü囊魳罚ㄒ浴而P陽花鼓》、（飪三姐趕集》為例。

三、二人臺

1.二人臺溯源。二人臺最初采用座唱形式，然后再社火的基礎上，發(fā)展為民間歌舞，傳統(tǒng)二人臺已經形成了東路、西路兩種不同的風格特征。東路主要流行內蒙古烏蘭察布盟和雁北、張家口等地，西路流行于內蒙古呼和浩特、包頭市、巴彥綽爾盟、伊克昭盟和山西、陜西的部分地區(qū)。

2.表演形式。晚近形成兩種表演形式，一種是帶鞭戲，又稱火炮曲子，以抒情歌舞表演為主，角色關系和故事情節(jié)比較簡單，演員常為“丑、旦”二人，載歌載舞，歡樂風趣，常用于開場表演，以吸引觀眾，人稱“帽兒戲”曲目有《打金錢》、《五哥放養(yǎng)》、《十對花》、《觀花》……一種是“硬碼戲”，劇目有《走西口》、《小寡婦上墳》、《下山》、《鋸大缸》、《小放牛》、《瞎子觀燈》。

3.二人臺唱腔。包括亮調、慢二流水、快二流水、捏子板等成套板式的板腔體結構唱段。如舞戲的代表性曲目《打金錢》文戲代表性曲目《走西口》。

舞蹈音樂的特點一般采用輪唱、一領眾和、齊唱等形式，有時出現(xiàn)支聲或對比性復調，速度一般由慢漸快。

結構為單一性音樂結構（單一樂句復敘體、對應性樂段、起承轉和樂段、二段體）繁復性樂段（聯(lián)曲體、板腔體、綜合體）五聲調式于舞聲性的各類音節(jié)應用最為廣泛，六聲、七聲也多有存在。節(jié)奏按不同的民族、地域性而存在的風格特點，漢族舞歌一般節(jié)奏較平穩(wěn)、有序、規(guī)范而形態(tài)多樣，如藏族歌舞多呈現(xiàn)前短后長、氣息悠長的節(jié)奏型;僳僳族舞歌唱與七言詩體相應，見具有前段后場合持續(xù)性特征的節(jié)奏型。

總之，舞蹈音樂一般為小調、吟誦調、兒歌、多聲部舞歌、以及戲腔等幾類。小調，在舞蹈音樂中，小調類舞歌應用最廣，一般是指那些用于抒愉性、和表演性歌舞場合，音樂形式完整規(guī)范、表現(xiàn)手法完整細膩，表達內容曲折隱諱，以娛樂性、抒情性藝術審美為主旨的曲調類型。吟誦調，是指那些風俗性和史詩體的曲調類型，均屬于禮俗性歌舞音樂的范疇。