【摘要】聲樂藝術(shù)不會局限于單一的聲樂藝術(shù)形式中，需要不斷融合民族與世界的音樂形式，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。本文從民族聲樂概述入手，深入進(jìn)行分析，結(jié)合實(shí)際情況明確民族聲樂演唱技法，了解技法與歌曲風(fēng)格之間存在的關(guān)系，以供參考。

【關(guān)鍵詞】民族聲樂演唱;演唱技法;歌曲風(fēng)格;關(guān)聯(lián)

【中圖分類號】J616 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

隨著全球化發(fā)展步伐加快，中西方文化交流更為頻繁，促使我國的民族聲樂得到長足的進(jìn)步。實(shí)際上，民族聲樂技法是以傳統(tǒng)民族唱法為基礎(chǔ)，融合西方的聲樂理論，呈現(xiàn)出良好的民族特色，并展現(xiàn)出不同的文化，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。

一、民族聲樂概述

民族聲樂是我國獨(dú)有的中華民族特色音樂形式，其包含的內(nèi)容較多，范圍較廣，如民間的戲曲、民間的民歌等，具有重要的藝術(shù)價值，并蘊(yùn)含豐富的民族精神，實(shí)現(xiàn)精神的傳承。民族聲樂是音樂重要組成部分，在發(fā)展過程中不斷吸收其他音樂，取其精華去其糟粕，實(shí)現(xiàn)音樂的創(chuàng)新，加強(qiáng)音樂文化之間的交流，形成中國特色的演唱藝術(shù)。中國民族聲樂與傳統(tǒng)民歌存在較大的區(qū)別，同時與現(xiàn)代流行歌曲不同，其自身更具有藝術(shù)性，演唱技巧具有明顯的適應(yīng)性特征，呈現(xiàn)出豐富的形式。民族聲樂發(fā)展速度較快，尤其是在當(dāng)前的背景下，大量的藝術(shù)家不斷創(chuàng)新，如當(dāng)前的新歌劇唱法形式，不斷進(jìn)行創(chuàng)新應(yīng)用，并起到積極的引導(dǎo)作用，適應(yīng)時代發(fā)展需求。

二、民族聲樂演唱技法分析

對于一名優(yōu)秀的演唱者來說，自身必須具備良好的演唱技法，通過合理的訓(xùn)練，提升演唱者的熟練度，通過咽腔的共鳴、呼吸的韻律以及咬字清晰，到達(dá)理想的演唱效果。

（一）共鳴

喉腔是重要的發(fā)聲器官，在進(jìn)行演唱過程中，喉器的移動會對聲道產(chǎn)生影響，促使其產(chǎn)生明顯的變化，如喉口的收縮直接影響共鳴質(zhì)量，同時喉腔也是重要的共鳴器官。咽腔位于喉腔的上部，直接影響嗓音的共鳴，通過合理的控制可以有效的促使演唱者進(jìn)行共鳴調(diào)控，并影響其音色，提升演唱的效果。共鳴是現(xiàn)代嗓音研究的重要內(nèi)容，通過分析其機(jī)理與物理機(jī)制，促使演唱者提升自身的綜合能力，將聲樂學(xué)習(xí)實(shí)現(xiàn)理論與實(shí)踐相結(jié)合，創(chuàng)新發(fā)展。

（二）呼吸

呼吸主要是指演唱者在演唱過程中的呼吸韻律，其與正常呼吸存在較大的不同，差異較為明顯。聲樂演唱過程中應(yīng)保證演唱者可以隨著旋律的變化進(jìn)行呼吸變化，表達(dá)出聲樂藝術(shù)的情感，實(shí)現(xiàn)音樂色彩的變化。合理對演唱者進(jìn)行訓(xùn)練，如進(jìn)行呼吸訓(xùn)練，通過平緩、短促、氣息以及節(jié)奏訓(xùn)練提升其整體演唱技巧[1]。

（三）語言

語言是演唱者進(jìn)行發(fā)聲與共鳴的載體，通過語言表達(dá)出演唱者的內(nèi)心情感，滿足當(dāng)前的演唱需求。實(shí)際上歌唱語言與日常生活語言存在明顯的區(qū)別，尤其是在吐字、咬字等方面，應(yīng)保證其具有良好的傳播功能，與演唱者的共鳴存在一致性或者韻律性，靈活利用語言表達(dá)出歌唱情感，加強(qiáng)與觀眾之間的情感共鳴。例如明確語言發(fā)音存在的規(guī)律，以語言的基本單元為基礎(chǔ)，通過元音的腔體變化進(jìn)行發(fā)音，呈現(xiàn)出響亮、清晰的優(yōu)勢，并保證其時值良好，而對于輔音來說，與元音存在明顯的區(qū)別，如無聲帶振動、有聲帶振動等，呈現(xiàn)出明顯的干凈利落、短促快速等特點(diǎn)，充分發(fā)揮出自身的優(yōu)勢，滿足當(dāng)前的需求。合理進(jìn)行吐字、咬字練習(xí)，采取合理的方法進(jìn)行訓(xùn)練，如進(jìn)行“頭、腹、尾”訓(xùn)練，實(shí)現(xiàn)字頭清晰、字腹端正以及字尾準(zhǔn)確，養(yǎng)成良好的發(fā)音習(xí)慣，提升自身的演唱水平。

三、民族聲樂演唱技法與歌曲風(fēng)格之間的關(guān)聯(lián)性

（一）民族聲樂演唱技法對歌曲風(fēng)格塑造產(chǎn)生影響

相對來說，民族聲樂技術(shù)對民族歌曲起到促進(jìn)作用，尤其能提升歌曲整體風(fēng)格，引起觀眾的情感共鳴，提高表演的整體藝術(shù)性。因此在進(jìn)行歌曲演唱過程中，應(yīng)靈活應(yīng)用嫻熟的演唱技法實(shí)現(xiàn)風(fēng)格的創(chuàng)新，并深入進(jìn)行研究。明確演唱技法與歌曲風(fēng)格之間的關(guān)聯(lián)，對于聲樂藝術(shù)來說，具有較為明顯的藝術(shù)規(guī)律、技能性與審美性，通過合理的技法訓(xùn)練，從整體上提升演唱者聲樂能力，實(shí)現(xiàn)全方面發(fā)展，并解決存在的吐字不強(qiáng)、聲尖、聲白以及聲淺問題，滿足當(dāng)前的需求。在進(jìn)行發(fā)展過程中，民族聲樂演唱需要以熟練的聲樂技法為基礎(chǔ)，并合理融入傳統(tǒng)聲樂中的藝術(shù)元素與韻味，如曲藝、戲曲等，促使演唱技法與當(dāng)前的民族歌曲進(jìn)行融合發(fā)展，呈現(xiàn)出科學(xué)性與民族性。實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展。在發(fā)展過程中，明確演唱技法的科學(xué)性與歌曲風(fēng)格民族性存在一定的相似性，例如雖然演唱技法屬于共性范疇，風(fēng)格屬于個性范疇，但其之間存在密切的聯(lián)系，如要求演唱者在進(jìn)行演唱過程中針對不同風(fēng)格的歌曲應(yīng)保證其采用不同的方式進(jìn)行演唱，以滿足當(dāng)前的需求。以實(shí)際為例。在演唱某豫劇歌曲時，表演者需要具有良好的豫劇表演習(xí)慣，充分發(fā)揮出自身能力進(jìn)行演唱，對語言習(xí)慣進(jìn)行合理的掌控，保證表演呈現(xiàn)出地方特色，與民族性保持一致。民族聲樂作品在創(chuàng)作過程中主要來源于生活，通過民間素材的整合，表現(xiàn)出濃厚的民族特色，演唱者在表演過程中需要了解音域的廣度與調(diào)性，提升表演效果。

（二）民族聲樂演唱技法與歌曲風(fēng)格之間存在良好的互動性

實(shí)際上，其之間的互動性涉及的內(nèi)容較多，如歌曲風(fēng)格的呼吸、歌曲風(fēng)格的混合聲等，均表現(xiàn)出明顯的互動性，具體來說體現(xiàn)在以下幾方面。

第一，對于歌曲風(fēng)格來說，在進(jìn)行表演過程中可以對呼吸方法進(jìn)行鑒賞，演唱者在進(jìn)行演唱過程中需要合理科學(xué)的進(jìn)行呼吸訓(xùn)練，通過提升自身的呼吸技巧，提高其整體的演唱能力，并影響其演唱的風(fēng)格，例如通過良好的呼吸換氣促使其整體歌曲風(fēng)格得到創(chuàng)新，優(yōu)化整體效果，把握正確的氣口方式，實(shí)現(xiàn)演唱速度的轉(zhuǎn)換與換氣時機(jī)調(diào)整。例如以實(shí)際案例為例，在進(jìn)行歌曲《思戀》演唱過程中，“清晨醒來”與“心即隨著歌聲”兩句在演唱過程中經(jīng)常出現(xiàn)中間換氣情況，直接導(dǎo)致其作品的完整性受到破壞，甚至影響整體的旋律，造成不良的影響。應(yīng)通過合理的呼吸進(jìn)行調(diào)整，保證呼氣與吸氣兩個過程呈現(xiàn)出一定的規(guī)律，通過平衡其關(guān)系促使其整體效果得到完善，提升其整體效果。保持呼吸勻暢，實(shí)現(xiàn)柔和集中，促使其氣息均勻，從根本上杜絕呼氣過多情況。同時進(jìn)行合理的氣息控制有助于歌曲表現(xiàn)效果提升，對于演唱發(fā)聲來說，合理進(jìn)行呼吸可以保證演唱者提升發(fā)聲動力，從整體上進(jìn)行優(yōu)化，優(yōu)化歌曲的風(fēng)格，詮釋歌曲內(nèi)容。

第二，合理進(jìn)行歌曲風(fēng)格混合聲借鑒，當(dāng)前的混合聲主要是指假聲、真聲的混合，其自身具有明亮的特點(diǎn)，如假聲較為流暢，并且圓潤，而真聲則較為結(jié)實(shí)，通過二者的有效結(jié)合促使其從整體上進(jìn)行完善創(chuàng)新，以滿足當(dāng)前的需求。對于真聲與假聲的要求也較多，尤其是其數(shù)量，通常包括三種，第一種為真聲多，假聲少，第二種為真聲少，假聲多，第三種為真假參半，演唱者應(yīng)根據(jù)實(shí)際情況進(jìn)行完善，以提升其整體表演效果。與此同時，還應(yīng)合理對風(fēng)格發(fā)聲位置進(jìn)行分析，積極進(jìn)行優(yōu)化，保證其發(fā)聲位置實(shí)現(xiàn)腔體共鳴，保證聲樂滿足當(dāng)前的需求[2]。

綜上所述，民族聲樂在發(fā)展過程中屬于一項藝術(shù)學(xué)科，應(yīng)將傳統(tǒng)的聲樂與西方的演唱技巧相結(jié)合，從整體上進(jìn)行完善，實(shí)現(xiàn)系統(tǒng)專業(yè)的表演。在進(jìn)行民族聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，應(yīng)合理進(jìn)行完善創(chuàng)新，提升自身的音樂基礎(chǔ)素養(yǎng)，優(yōu)化整體藝術(shù)能力，豐富民族聲樂藝術(shù)內(nèi)容，促使我國音樂實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新發(fā)展，呈現(xiàn)出良好的民族特性，提升中國音樂水平。

參考文獻(xiàn)

[1]喬夏紅.民族聲樂演唱技法與歌曲風(fēng)格之間的關(guān)聯(lián)性分析[J].北方音樂，2018，38（5）：35.

[2]馬丹.民族聲樂演唱技法與歌曲風(fēng)格之間的關(guān)聯(lián)性探究[J].天水師范學(xué)院學(xué)報，2016，36（2）：98-101.

作者簡介：李敏（1984—），女，漢族，河南濮陽人，助教，碩士研究生，鄭州鐵路職業(yè)技術(shù)學(xué)院，研究方向：聲樂。