農(nóng)可

摘 要：演出服裝設(shè)計(jì)是舞臺美術(shù)創(chuàng)作的重要組成部分;其設(shè)計(jì)理念和舞臺呈現(xiàn)效果，與演出內(nèi)容、演出藝術(shù)特色密切關(guān)聯(lián)。處理好演出服裝設(shè)計(jì)與演出內(nèi)容及演出藝術(shù)特色呈現(xiàn)之間的技術(shù)邏輯關(guān)系，具有積極的舞臺藝術(shù)價(jià)值和現(xiàn)實(shí)實(shí)踐意義。

關(guān)鍵詞：舞臺演出;服裝設(shè)計(jì);形式表達(dá);主題呈現(xiàn)

舞臺服裝設(shè)計(jì)，是舞臺美術(shù)創(chuàng)作藝術(shù)中不可或缺的部分，其來源于生活，又高于生活;藝術(shù)化提升后作為舞臺演出內(nèi)容藝術(shù)呈現(xiàn)有機(jī)組成部分，成為通過舞臺藝術(shù)空間來再現(xiàn)群眾原生生活的一部分。因此，處理好演出服裝設(shè)計(jì)與演出內(nèi)容及演出藝術(shù)特色呈現(xiàn)之間的技術(shù)邏輯關(guān)系，具有重要的學(xué)術(shù)價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。

一、理念與意義：地域性文化元素彰顯舞臺演出整體風(fēng)格

舞臺演出服裝設(shè)計(jì)首要問題就是設(shè)計(jì)理念定位問題，而理念定位核心支撐點(diǎn)之一在于民族性、地域性文化元素的的融入。舞臺服裝不同于日常生活服飾，是跟表演內(nèi)容和風(fēng)格的需要，所進(jìn)行藝術(shù)加工后，彰顯舞臺整體風(fēng)格。廣西百色市是人類重要發(fā)源地之一，該地域是一個以壯民族為主體的多民族文化共生地，是駱越文化和云貴高原文化的結(jié)合部，是世界壯泰語系民族的文化軸心地帶，也是中國的革命圣地之一，地域文化、民族文化底蘊(yùn)濃厚，在服飾方面突出壯、瑤、苗、彝、仡佬等少數(shù)民族藝術(shù)元素，具有鮮明地民族特色和地方特色。

歌劇《壯錦》的舞臺服裝設(shè)計(jì)理念與地方民族文化元素深度契合的一個案例。歷年來，廣西百色市的文藝演出服裝設(shè)計(jì)，依托當(dāng)?shù)刎S富民族文化資源，在《壯錦》中集中展現(xiàn)。該地區(qū)民族服飾古樸典雅，風(fēng)情多姿。每個圖案、每條折褶都濃縮著壯家人悠久的歷史變遷，以及對美好生活的向往和憧憬。因此，被學(xué)界稱之為“穿在身上的史書”。同時(shí)，歌劇《壯錦》的服裝設(shè)計(jì)，大膽創(chuàng)意突破、設(shè)計(jì)創(chuàng)新，綜合運(yùn)用動態(tài)變裝、夸張修飾、道具化處理、高新科技材料和發(fā)光技術(shù)使用等。每一次新技術(shù)、新工藝的使用都為劇目演出服裝設(shè)計(jì)注入入了興奮劑。通過舞臺演出服裝造型與風(fēng)格，把演出的時(shí)間節(jié)奏、舞臺空間、劇情發(fā)展、人物性格等各方面的因素，全方位烘托，在舞美創(chuàng)意角度渲染劇中人物性格，點(diǎn)色表演者的舞臺主體，在藝術(shù)視覺沖擊力度上將舞臺表演語言傳遞給觀眾。完成了舞臺服裝設(shè)計(jì)注重“美感”的創(chuàng)作原意表達(dá)。

二、盲點(diǎn)與缺陷：劇目內(nèi)容關(guān)聯(lián)性制約服裝設(shè)計(jì)效果展現(xiàn)

舞臺演出服裝設(shè)計(jì)，涉及到其款式、結(jié)構(gòu)、面料等方面的因素，甚至還與該劇目音樂創(chuàng)作風(fēng)格、舞臺燈光設(shè)計(jì)運(yùn)用等因素密切關(guān)聯(lián)，這些環(huán)境內(nèi)容促成了舞臺演出的整體設(shè)計(jì)系統(tǒng)。這不僅是音樂劇、話劇、歌舞晚會甚至群眾文藝活動廣場舞表演等各類型的舞臺演出服裝設(shè)計(jì)問題，都是相通的。筆者通過調(diào)研，結(jié)合工作經(jīng)歷分析認(rèn)為：舞臺演出服裝設(shè)計(jì)的盲點(diǎn)和缺陷在于——與劇目表演內(nèi)容的內(nèi)在邏輯性削弱或剝離，從舞臺演出整體工作系統(tǒng)（劇目內(nèi)容、音樂風(fēng)格、燈光設(shè)計(jì)等有機(jī)整體）中脫離開來，這樣的演出服裝設(shè)計(jì)成效自然就大打折扣。換一句話說，一些演出服裝設(shè)計(jì)理念和對演出的根本規(guī)律等方面還存在著盲點(diǎn)和缺憾。我們認(rèn)為：要解決這樣的認(rèn)識問題技術(shù)難處，要從演出的基本特點(diǎn)和主要表演內(nèi)容著手，具體有以下三個方面。

一是處理好審美與媚俗的邏輯關(guān)系。例如歌舞節(jié)目演出服裝設(shè)計(jì)中“服裝美”與“人體美”的關(guān)系問題。服裝美與人體美是一個非常微妙的審美領(lǐng)域內(nèi)容，兩者之間都隱含有性感美的因素。性感美與純感官的性展示之間是有區(qū)別的;但是兩者之間度的把握是一個很難掌控之處。而其中最能判斷的尺度就是從表演主題和內(nèi)容出發(fā)，把握一般大眾的審美趣味和專業(yè)設(shè)計(jì)技巧，藝術(shù)化的表現(xiàn)和感悟兩者的不同之后，再進(jìn)行具體設(shè)計(jì)操作。一些歌舞節(jié)目表演服裝設(shè)計(jì)創(chuàng)作混亂。一說強(qiáng)調(diào)人體美就是薄、透、露，不顧作品的主題要求，忽略了藝術(shù)創(chuàng)造人物的特定之美，置作品的風(fēng)格和內(nèi)容于不顧，媚俗傾向嚴(yán)重。當(dāng)然，俗美也是美。問題在于我們一般認(rèn)為的“大俗大美”，都有較為深厚的傳統(tǒng)文化元素和生活基礎(chǔ)，不是人為制造的低俗表演。這種審美意識上的盲從和麻木，必然使很多歌舞服裝設(shè)計(jì)作品的品位不高，它不但損害了作品本身，也造成不“千人一面”的抄襲不良現(xiàn)象。這樣缺少設(shè)計(jì)的原創(chuàng)性，雷同、重復(fù)、簡單借用和漠視主題內(nèi)容、忽視社會影響的作品存在，嚴(yán)重阻礙了整個歌舞節(jié)目演出領(lǐng)域服裝設(shè)計(jì)的創(chuàng)新、健康發(fā)展。

二是把握好內(nèi)涵與形式之間的關(guān)系。藝術(shù)創(chuàng)作的法則是形式服從或者適應(yīng)內(nèi)容。但在面對具體的創(chuàng)作要求和進(jìn)行設(shè)計(jì)操作的時(shí)候，卻往往陷入形式與內(nèi)容間把握不足的困感。當(dāng)面對一堆素材時(shí)不知所以，失去了藝術(shù)判斷而弄巧成拙。比如民族舞蹈節(jié)目服裝的設(shè)計(jì)，其成功和可貴之處是因?yàn)樵诿褡宸b原生基礎(chǔ)上作了藝術(shù)化提升處理，或刪減或增繁，或變形或重組，能恰到好處的保持原民族服裝的主要特征，對某些特征性色彩、圖案裝飾或款型做了創(chuàng)造性的重新構(gòu)成，一定程度上適應(yīng)了舞蹈動作的人體美和人物性格符號表達(dá)。但我們也發(fā)現(xiàn)——在民族舞蹈服裝的設(shè)計(jì)處理上雜亂無序，一味追求新、奇、特的外形色彩特征，而破壞了原民族服飾的基本特征美，迷失在一片形式重復(fù)的游戲當(dāng)中。這主要原因在于，在當(dāng)今唯功利至上的浮躁環(huán)境中，演出服裝設(shè)計(jì)師沒有坐下來或走出去好好的研究、學(xué)習(xí)和了解民族服飾文化，通過網(wǎng)絡(luò)等渠道，使用第二三手資料，亦沒有認(rèn)真研讀過，就簡單拼湊而成。因此，這類現(xiàn)象的創(chuàng)作設(shè)計(jì)作品，很難難觸及到作品的藝術(shù)內(nèi)涵，很難產(chǎn)生感人的藝術(shù)效果。我們認(rèn)為，對民族舞蹈節(jié)目服裝設(shè)計(jì)，當(dāng)從民族文化角度來對待，從節(jié)目擬表達(dá)的內(nèi)容來著手;服裝設(shè)計(jì)藝術(shù)形式可以多樣變化，但民族文化內(nèi)涵是支撐形式的根本。

三是警惕落入速度與質(zhì)量博弈的泥淖。浮躁心態(tài)作祟現(xiàn)象不容忽視。在當(dāng)前藝術(shù)創(chuàng)作領(lǐng)域，速度制造成了社會極力標(biāo)榜的指標(biāo)。藝術(shù)創(chuàng)作周期越來越短，創(chuàng)意的產(chǎn)生可以瞬間完成。策劃、構(gòu)思、編導(dǎo)和設(shè)計(jì)在一條既定的流水線上按需出籠。整個創(chuàng)作變成一種魔方組合、可以改頭換面搭配置換。讓人看起來花樣百出，高潮迭起。其實(shí)，除了一堆華麗的辭藻和大量的形容詞外，內(nèi)容干癟，手段雷同，形象重復(fù)，毫無新意。在速度與金錢的縫隙中找尋藝術(shù)影子。雖“好評如潮”，卻讓人啼笑皆非。

四是衡量好傳統(tǒng)與時(shí)尚之間的尺度。傳統(tǒng)與時(shí)尚其實(shí)就是一個藝術(shù)主體在不同歷史時(shí)間狀態(tài)下的表現(xiàn)形式。今天的時(shí)尚也可能就是明天的傳統(tǒng)，從這個意義上講，時(shí)尚其實(shí)是一個變化的、發(fā)展中傳統(tǒng)的一部分。就舞臺演出歌舞節(jié)目服裝設(shè)計(jì)創(chuàng)作來說，傳統(tǒng)是本源，而時(shí)尚是末節(jié)。時(shí)尚是傳統(tǒng)形態(tài)變化后的和諧或反叛?？傊?，時(shí)尚永遠(yuǎn)面對傳統(tǒng)存在;否則，時(shí)尚無從談起。一些設(shè)計(jì)人員盲目的一味追求所謂時(shí)尚，極力標(biāo)榜“奇、異”而力圖割裂傳統(tǒng)，而偏離了作品主題、風(fēng)格甚至人物塑造的方向。這種情況下，時(shí)尚儼然成為無源之水，無根之木。真正意義上的服裝設(shè)計(jì)創(chuàng)作，從來不排斥時(shí)尚因素運(yùn)用，是在吸收、吸納傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上結(jié)合時(shí)代審美的一種創(chuàng)新性操作。

三、結(jié)語

舞臺演出服裝設(shè)計(jì)，遵循演出整體系統(tǒng)策劃原則，是為基本事實(shí)理念;與劇目/節(jié)目演出內(nèi)容密切關(guān)聯(lián)，處理好服裝設(shè)計(jì)“形式”與演出表達(dá)“內(nèi)容”之間的技術(shù)邏輯關(guān)系，尤為關(guān)鍵。換言之，要解決上述分析的盲點(diǎn)與缺陷矛盾問題，從根本上使演出服裝設(shè)計(jì)創(chuàng)作質(zhì)量和技術(shù)制作水平均能進(jìn)一步提升，專業(yè)教育與學(xué)習(xí)是一個源頭性工作環(huán)節(jié)。擯棄浮躁心態(tài)，抵制媚俗作品;扎根基層，在傳統(tǒng)文化土壤中獲取養(yǎng)分，在新時(shí)代、新技術(shù)領(lǐng)域獲得靈感，創(chuàng)造性創(chuàng)作發(fā)展。使演出服飾設(shè)計(jì)的“美感”，更準(zhǔn)確的表達(dá)演出劇目/節(jié)目的主題思想，烘托出更完美的舞臺藝術(shù)視覺效果。顯然，我們探究舞臺演出服裝設(shè)計(jì)的本源性問題及其盲點(diǎn)誤區(qū)觀測，具有積極地學(xué)術(shù)價(jià)值和現(xiàn)實(shí)意義。

參考文獻(xiàn)

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