文 魏鵬躍

中國人自古以來對玉有一種特別的嗜愛，是那種骨子里滲透出來的愛。白玉純潔無瑕，為歷代君子所愛；碧玉青翠欲滴，是美好與希望的祝愿；青玉暗中透亮，是祈福的最佳題材。近年來，市場上出現了許多魚龍混雜的劣質玉，為業(yè)界所不齒。其實，每一個有血氣的國人都不會這么干，尤其是做玉雕的同仁們，因為在我的印象中，大多數玉雕師都是給祖師爺磕過頭的。這或許與當前市場的亂象有關吧。

作為一名玉雕師，吸收借鑒是必不可少的一個環(huán)節(jié)。大自然的一草一木、歷史堆里青磚爛瓦都可以作為創(chuàng)作中運用到的生動素材。為了把每一件玉雕都做得生機盎然、富有生機，我踏遍了祖國的山山水水，見證了城市的歷史變遷，從河姆渡遺址到紅山文化遺存、從元謀人活動遺址到神農架、從和田到藍田，我每天都在用生命品味著其中的藝術氣息。從事玉雕工藝數十載，所出的物件不計其數，其中，玉雕素活是我創(chuàng)作最多的一個品類。我認為，玉雕素活應萬象兼收。

《花熏》

玉雕素活傳統的說法是仿古代宮廷中器物的玉器，我認為新時代下的玉雕素活應涵蓋仿古代器物的一切玉雕工藝品，包括亭臺樓榭、鐘鼎爐灶、瓶、碗、壺、盞等等生活中的一應器物。在仿古代器物的制作過程中，線條簡單大方，不事雕琢，在簡單的物象中表達無盡的思想，是中國玉雕中言簡意賅、言有盡而意無窮的杰出典范。在玉雕素活的創(chuàng)作中，一株草、一粒米、一張桌，都可成為創(chuàng)作元素。

玉雕素活造型，可以融入更多的文化元素，要有意識地進行創(chuàng)新和發(fā)展。從古至今，玉石匠人對各個時代的各種物質文明與風土人情的理解和接納、吸收，都可以運用到玉雕素活的造型中。無論是對自然物的直接描摹、選取動植物的寫實主義風格，還是幾何圖形式，都屬于人性品格和人文品格的外化和張揚，它折射出作者的綜合素質，包括性格特征、道德修養(yǎng)、學識品位。名揚古今的青銅器、陶器、瓷器，其華麗的紋飾和多變的器型也是玉雕素活創(chuàng)作值得借鑒的對象。這些器物構思巧妙、造型生動、技藝精湛、紋飾優(yōu)美、藏禮于器、寓教于藝，蘊含著豐富的思想和美學追求。尤其是一些宮廷御用瓷器，無論是造型還是紋飾，都有民族性與文化性的滲透，給人以“合情順性”的情趣感。尤其是明清時期的宮廷器皿，玲瓏剔透、工藝精湛，透出一種清秀的韻味。我們把這種韻味稱作“明清風韻”。玉雕實踐中我們應有意識地從明清風韻中汲取營養(yǎng)，運用到素活創(chuàng)作中。挑選上等美玉，反復進行構思，然后運用到自己的作品中，在繼承和創(chuàng)新中再現“明清風韻”的精華，這也是玉雕素活造型的很好選項。

玉雕的感情融入是創(chuàng)作一件成熟作品的必要因素。在玉雕創(chuàng)作中，任何細微的干擾都會對藝術創(chuàng)作者的整體布局有所影響，這個影響在某些時候是有負面效應的?；蛟S只是一個小的打擾就會使藝術家用盡一生思考所悟到的創(chuàng)作靈感煙消云散?；蛟S是一個小的介入，就把藝術家費盡心思想了好幾個月的情境打了折扣，當然，藝術品的價值也隨之下落。因此，有很多藝術家在創(chuàng)作過程中很不愿意有人打擾到他們。這也就是大家認為的藝術家清高的緣故之一。其實，這是生活的無奈，并不是對人情世故的冷淡和漠視。

玉器作為中國自古以來使用的一種器具，與金屬器皿一起使用了千余年，從史前的古樸典雅到秦漢的雄渾奔放，從明清的玲瓏剔透到現代的包羅萬象，經歷了從神到物的轉化，從高高的皇家貴族手中走入尋常百姓家中，體現了不同時代、不同思想觀念下的不同產物，長期以來，相輔相成，取長補短，最終百川歸流，殊途同歸，共同構建了璀璨奪目的中華玉文化史。在玉雕素活的創(chuàng)作中，我們完全可以把這種歷史傳承中的清晰脈絡用自己的語言表達出來，只有把自己的真情實感融入玉雕的點滴之中，才能將玉雕賦予生命，讓作品說話。

《玉龍瓶》

玉雕素活的裝飾主要有兩種形式。一是平面上花，二是物件佩襯。平面上花，以獸紋、植物紋為主。獸紋有饕餮紋、龍鳳紋、虎頭紋等；植物紋有蓮花紋、牡丹紋、香草紋等，這些花紋都是古代素活傳承下來的經典紋飾。雕刻工藝，以剔地浮雕為主，運用淺浮雕、深浮雕、陽工淺刻、陰工線條勾勒等工藝，雕刻圖案、花紋，玉雕行話叫“上花”。工藝簡單的上一層花，工藝復雜的上兩層花、三層花，有的上五層花，使平面紋飾頗有層次感和厚重感。佩襯物，多以虎頭、龍頭、羊頭、鳳頭、花朵為原形，這些佩襯物經過藝術變化，雕刻成爐、瓶、熏的肩、耳、鈕。傳承經典的過程是一個漫長的工程，古代留下來的經典文飾是玉雕素活中的一種最有效的技法。因為玉本身是美好的象征，在玉雕中運用歷代流傳下來的經典文飾是對美好事物的發(fā)揚光大，是對中華民族美的升華，是對玉雕素活一次質的飛躍。

白玉之純潔是歷代玉雕師首選的素活材質，尤其是羊脂玉，其由內而外散發(fā)出的玉之德為世人推崇，也是素活制壺中的最佳選擇。一片冰心在玉壺，萬種情絲寄其中。在玉壺的制作中，首先要選擇上乘的玉料，不能有明顯的裂紋，里面的雜質必須保證在忽略不計的情況下才能采用，否則就不能采用。其次要根據玉料的形狀開成合適的壺型，就勢而為順紋而下，做到胸有成竹，看到玉料想到壺嘴、壺把、壺體中所能描繪的圖案，要一氣呵成、一錘定音，切不可猶猶豫豫，拿捏不定，這樣不僅心中亂作一團，也會極大地損害玉料的實際價值。再次要把握好尺寸比例，在合適的位置開挖壺內多余的玉料，爭取用現代化的技藝把損耗降到最低，壺嘴的處理要尤為小心，稍有不慎就會前功盡棄，這個壺嘴現在大多數采用的是后接法，多數是在整塊玉料中取一處合適的地方造型，成型后再把壺嘴、壺把粘上去。我制作玉壺選用的材質有時候也用青玉，選擇這種材質的玉，一來是它相較白玉來說要好找一些，另外用青玉做玉壺看起來更有年代感，給人的感覺是莊嚴肅穆。所以，我在制作玉壺的過程中有時就會選擇這種既古樸淡雅又相對來說成本低一些的青玉構筑心中的理想之壺。玉器之所以用琢來形容，是說明這是一個非常精細的活，做好一件成品玉器，需要千錘百煉的毅力和百折不撓的堅持，更需要精益求精的高超技藝。一把壺如此，一張桌亦如此。

炕桌在傳統社會中的運用非常廣泛，在人們的生活中占據著及其重要的地位。今天，隨著時代的發(fā)展，這種老物件只有在博物館才可以找到。因其不具備生活用具的功能，所以在玉雕素活中按比例制作玉質炕桌就很有觀瞻意義。弄幾張玉桌收藏，也不失為大多數達官顯貴的嗜好之一。我做的玉桌一般都是選取古代帝王將相經常用的牙床或腳凳之類，雖是按比例制作，但也在玉料的考究上下了一番工夫，這種玉桌的文飾比較單一，線條比較規(guī)整，因此在素活制作中需要雕琢的地方并不是很多，但是開料的過程中一定要注意桌腳和桌邊的角不能讓任何重物磕碰。

除了上述器物之外，玉雕素活中我還做一些瓶、爐、薰等，在我的玉雕素活世界，沒有題材局限，萬物兼收，文飾和器型不受限制，在簡單中體現包容，在創(chuàng)作中體現大氣。希望我們的玉雕素活闖出一片新天地。