徐怡沛
摘要:肖邦是浪漫主義時(shí)期最杰出的代表人物,也是音樂史上的一位“鋼琴詩人”,肖邦的一生中創(chuàng)作了不同類型的鋼琴作品,其中圓舞曲是他創(chuàng)作比較多的體裁,肖邦圓舞曲的風(fēng)格大致分為兩種,一種比較輝煌華麗,一種比較抒情。在本文中,筆者選擇了一首最有代表性的《降E大調(diào)華麗大圓舞曲》來進(jìn)行分析研究,在這首作品中,肖邦打破了傳統(tǒng)圓舞曲的寫作,加入了新穎的和聲織體和節(jié)奏,使得全曲音樂色彩變化更加的華麗。筆者通過分析該曲的和聲、調(diào)性、曲式以及彈奏方式和藝術(shù)特征來探析肖邦的這首華麗大圓舞曲。
關(guān)鍵詞:肖邦? 圓舞曲? 華麗? 音樂情感
中圖分類號:J605? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號:1008-3359(2019)14-0005-02
在肖邦生活的年代,圓舞曲十分的盛行,但大部分都是最為舞會上的伴奏音樂出現(xiàn)的,然而這位“鋼琴詩人”卻賦予了圓舞曲新的生命力,他將圓舞曲創(chuàng)作為可以獨(dú)奏的音樂,肖邦創(chuàng)作出了不同風(fēng)格的圓舞曲,在這首圓舞曲中,肖邦用自己獨(dú)特的音樂語言將華麗的場面和俏皮的舞姿結(jié)合在一起,使得圓舞曲的創(chuàng)作達(dá)到了一個(gè)新的高度。
一、生平介紹
1810年,弗雷德列克·肖邦出生于華沙近郊的熱拉佐瓦沃拉,自幼肖邦就十分的喜歡音樂,六歲時(shí)學(xué)習(xí)鋼琴,七歲開始作曲,八歲就可以登臺演奏,在他十九歲畢業(yè)時(shí)就已經(jīng)在鋼琴演奏和創(chuàng)作上取得了卓越的成績,肖邦一生的音樂貢獻(xiàn)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止鋼琴音樂本身,他還是浪漫主義時(shí)期音樂語言的創(chuàng)造者之一。
二、肖邦與他的圓舞曲
肖邦創(chuàng)作了近20首圓舞曲,他的圓舞曲一部分是比較輝煌華麗的音樂會樂曲,另一部分則是抒情風(fēng)格的樂曲,在肖邦筆下的圓舞曲沒有練習(xí)曲內(nèi)容的豐富多樣,也沒有敘事曲深刻的思想性,而是有著各種抒情歌唱旋律的鋼琴小品。肖邦仿佛將圓舞曲賦予了生命,在他的圓舞曲中你可以感受到不同的場面,感受到不同舞步的變化,讓人聽了就像置身于舞會之中,他的音樂十分的多變,風(fēng)格優(yōu)美,情感豐富細(xì)膩。
三、曲式分析和演奏方式
這首《降E大調(diào)華麗大圓舞曲》是一個(gè)復(fù)三部曲式,是由引子、首部、中部、再現(xiàn)部、尾聲五個(gè)部分組成。首部是一個(gè)帶反復(fù)的二段式,中部有兩個(gè)三段式和一個(gè)樂段,再現(xiàn)部基本上重復(fù)了首部。
(一)引子部分
該曲的引子部分是前四小節(jié),由一個(gè)音構(gòu)成,運(yùn)用了同音反復(fù)的寫作,這四小節(jié)仿佛是在描寫舞會開始時(shí)的號角聲,告訴人們舞會馬上就要開始了,給人們營造了一種緊張的心情。
(二)首部
該曲的首部為第5-69小節(jié),這部分為一個(gè)不帶再現(xiàn)的單二部曲式。調(diào)式在降E大調(diào)和降A(chǔ)大調(diào)中來回轉(zhuǎn)換,這部分一共有兩個(gè)主題樂句組成,第一樂句是5-20小節(jié),這部分在彈奏時(shí)速度要稍快一點(diǎn),描繪的是舞會開始大家邁著輕快步伐跳舞的場面,作曲家先是用了三小節(jié)向上模進(jìn)的小二度達(dá)到一個(gè)強(qiáng)烈的和弦音之后,又采用了向下模進(jìn)小二度的寫作手法,使聽眾內(nèi)心有一種輕松愉悅的感覺,在這段的彈奏中,對彈奏者手指控制力、情緒變化與踏板的要求都非常高。
第二主題樂句是22-37小節(jié),這一樂句采用了與引子部分較為相同的同音重復(fù),給人一種踮起腳尖跳舞的感覺,同音的快速跑動,讓人感覺到舞步的輕盈歡快。在第22小節(jié)和第30小節(jié)快速的跳音跑動中,要用不同的指法來彈奏,指尖的力量要十分集中的來彈奏,22小節(jié)與23小節(jié)的情緒對比要通過改變觸鍵方式來表現(xiàn),22小節(jié)的觸鍵要集中,在跳音中彈出流暢的旋律,而23小節(jié)要馬上轉(zhuǎn)換到溫柔的語氣中去,力度也要從弱到強(qiáng)在回到弱,而左手的三拍子要作為一種背景音樂襯托在右手的旋律之下。22-29小節(jié)與30-37小節(jié)是兩句一樣的旋律構(gòu)成,但是在彈奏這兩個(gè)樂句時(shí)要表達(dá)出不同的情感,第二句的語氣要比第一句的語氣更加的溫柔,手指與琴鍵的接觸面積也要更大一點(diǎn)。第38-69小節(jié)是對前一部分的變化重復(fù)。
(三)中部
該曲的中部為第70-192小節(jié),其中70-118為中部的第一部分,119-168為中部的第二部分,169-192為中部的第三部分。
中部的第一部分為三段式(C+D+C),C段調(diào)式從降A(chǔ)大調(diào)轉(zhuǎn)向了降D大調(diào),這部分整體給人一種抒情如歌的感覺,樂句間向上模進(jìn)和穿插在其中的跳音使旋律富有動感,D段從87小節(jié)開始,重音拍位的不斷變化使得這段音樂轉(zhuǎn)到了輕快活潑的性格,在這一段的彈奏中要將樂句之間的對比變現(xiàn)出來,音樂情緒在俏皮與抒情中來回轉(zhuǎn)換。從103小節(jié)開始,又是對第一段旋律的變化重復(fù),音樂情緒又回到了第一段中。
中部的第二部分也為一個(gè)三段式(E+F+E),E段調(diào)式為降D大調(diào),休止符在旋律中不斷穿插使得音樂色彩在連中有斷,富有歌唱性,第127-134小節(jié)是對119-126小節(jié)高八度的重復(fù)。接下來F段的是全曲極具詼諧感的一段旋律,也是技巧性較強(qiáng)的一個(gè)樂段,調(diào)性也轉(zhuǎn)到了降b小調(diào),這段旋律是由帶半倚音的跳音組成的,強(qiáng)弱伴隨著旋律的走向跌宕起伏,音樂色彩也忽明忽暗。在彈奏這一樂段時(shí)要對速度有一個(gè)精準(zhǔn)的把控,用速度強(qiáng)弱的變化來表現(xiàn)出這段音樂的詼諧感。從152小節(jié)開始,是對E段的再現(xiàn),調(diào)式也回到了降D大調(diào)上。
中部的第三部分為一個(gè)樂段(G),調(diào)性轉(zhuǎn)到了降G大調(diào),第169-184小節(jié)是一個(gè)抒情樂段,音樂十分的婉轉(zhuǎn)動聽,彈奏時(shí)要注意分句練習(xí),揣摩樂句與樂句之間的聯(lián)系,手指觸鍵要慢,把聲音彈的婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng),速度也可以在拍子內(nèi)稍自由一點(diǎn),185-192是一個(gè)連接部分,預(yù)示著音樂又回到了開始時(shí)的輝煌華麗中去。
(四)再現(xiàn)部
該曲的再現(xiàn)部是193-242小節(jié),是一個(gè)三段式結(jié)構(gòu),再現(xiàn)首部的旋律,調(diào)性也在降E大調(diào)與降A(chǔ)大調(diào)中來回轉(zhuǎn)換,是首部的變化重復(fù)。在236-238小節(jié)中作曲家將休止符運(yùn)用的十分巧妙,一直向前發(fā)展的音樂突然戛然而止,在快到尾聲時(shí)又給人了一種期待的感覺。在彈奏時(shí)也要注意踏板的變化,要根據(jù)音樂的感覺調(diào)整踏板的踩法,細(xì)致分析其中的連音、和聲變化以及正確的踩踏板這些都是我們在彈奏肖邦音樂時(shí)所要思考的重要問題。
(五)尾聲
該曲的尾聲是243-311小節(jié),尾聲是將前面的旋律巧妙的融合在一起,在結(jié)尾處,音樂由弱突然變強(qiáng),強(qiáng)弱的明顯對比,使得音樂在和弦音的強(qiáng)奏中結(jié)束。
四、《降E大調(diào)華麗圓舞曲》的藝術(shù)特征
這首《降E大調(diào)華麗大圓舞曲》是肖邦創(chuàng)作輝煌華麗類型圓舞曲中最具有代表性的一首,該曲和聲織體寫作的十分典雅,作曲家寫作該曲時(shí)并沒有按照傳統(tǒng)的圓舞曲類型來進(jìn)行寫作,而是加入了倚音、跳音、休止符,使音樂聽起來更加的俏皮,但又不失華麗。
在該曲旋律上的寫作,作曲家運(yùn)用了同音反復(fù)和模進(jìn)的寫作手法讓旋律更加的流暢。在節(jié)奏上,作曲家并沒有像傳統(tǒng)圓舞曲一樣將重音放在第一拍上,而是加入了瑪祖卡舞曲的因素,巧妙的將重音穿插在弱拍上。在該曲的情感方面,雖然整體給人的感覺是華麗熱情的,但中間也有抒情片段,兩種情感被作曲家相互穿插其中,不僅讓人感受到肖邦內(nèi)心的熱情澎湃,而且還給世人看到他內(nèi)心柔軟的一部分。
肖邦用自己卓越的創(chuàng)作才能將鋼琴藝術(shù)發(fā)展到了一個(gè)新的高度,在他筆下的圓舞曲既華麗又抒情,讓人們看到了不同的肖邦,他將自己內(nèi)心的情感和人生經(jīng)歷通過音樂表現(xiàn)出來,讓人們通過音樂來了解他的內(nèi)心。
五、結(jié)語
肖邦是浪漫主義時(shí)期筆者最欣賞的一位音樂家,是一位可以將鋼琴音樂寫成詩一樣優(yōu)美華麗的作曲家,筆者從曲式分析、鋼琴演奏以及藝術(shù)特征幾個(gè)方面出發(fā),分析研究了肖邦的這首《降E大調(diào)華麗大圓舞曲》,肖邦的這首圓舞曲沒有過分的炫技,而是在優(yōu)美典雅的旋律中來表達(dá)自己的內(nèi)心情感,每個(gè)人的心中可能都有一個(gè)不一樣的肖邦,因此不同的人演奏這首圓舞曲也會有不同的情感處理,肖邦賦予了圓舞曲新的生命,讓它不在是一種伴奏音樂,而是可以拿來單獨(dú)演奏的鋼琴曲目,但同時(shí)也要求演奏者有更高的音樂理解力和手指控制力,因此,筆者在研究完這首作品,更加的理解了肖邦的音樂風(fēng)格,在演奏方面不單單是將大致情感表達(dá)出來,而是細(xì)細(xì)的品味它的每一個(gè)音符,找到不同樂句之間的聯(lián)系,要像歌唱一樣有呼吸的來演奏,這樣就為以后可以更好地演奏肖邦不同風(fēng)格的作品打下基礎(chǔ)。
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