曾途

走出國門變成一種“浪潮”

對于20世紀70年代生的人，讀書時期想學習西方繪畫是一種奢望，那時偌大一個重慶城都很難找到一個懂素描的老師，而掌握色彩藝術(shù)的人，在我們眼里更猶如神話。我第一次看到真正的油畫是在80年代的一個夜晚，一位藝術(shù)界前輩臨摹著約翰內(nèi)斯·維米爾 Johannes Vermeer的杰作《無名少女肖像》，巴掌大的油墨里女人面目模糊，但她的微笑依然以神圣之謎烙進我的記憶。對于這幅畫何以神秘，我當時似懂非懂，但那晚我記住了這個沒有名字的西方少女。

中國持續(xù)地開放，藝術(shù)也持續(xù)地望向遠方，對西方藝術(shù)的幻想也就持續(xù)影響著我的少年時代。對于大多數(shù)藝術(shù)家來說，那時能去歐洲旅游可是一件不容易的事，更不可想象能在歐洲長時間深入學習并研究西方藝術(shù)了。

然而，千禧年之后，能走出國門到世界另一端去交流深造，由一種“可能”漸漸成為一種“浪潮”，世界逐漸張開懷抱擁抱中國，中國文化亦從歷史象征演變?yōu)閷嵲诘奈幕F(xiàn)場。

這種自信是“Made in China”

2007年，我因駐留創(chuàng)研于荷蘭皇家視覺藝術(shù)學院，這是一個由歐洲藝術(shù)基金會投入資金不菲的項目，集合了國際頂尖的學術(shù)、技術(shù)顧問與專業(yè)管理團隊，每年從荷蘭400名申請人中選出12位優(yōu)異的藝術(shù)家，同時從千名國際藝術(shù)家中遴選出12人，進行為期兩年的藝術(shù)研學與深度交流。

730個日日夜夜，呼吸著倫勃朗清新的空氣，在維米爾凝視過的窗欞、梵高呆過的田野、荷蘭稱之為“l(fā)andscape”的“人造大地”上修研西方當代視覺藝術(shù)，我真切地體會到一個國家的經(jīng)濟自信與文化自信。

這種自信，在回國后發(fā)現(xiàn)，已然打上了“Made in China”的符號。

中國改革開放以來，在舉世矚目的經(jīng)濟成就以外，文藝工作者開啟了當代人文理想主義的新篇章，這一代人以自己的熱情和謙遜從西方現(xiàn)代和后現(xiàn)代藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，亦不斷反省與創(chuàng)造出中國人自己的藝術(shù)特色，智慧火花綻放出萬眾期待的藝術(shù)圖景。

在“Made in China”的國際圖景中，文化藝術(shù)逐漸遍地開花，展覽活動逐漸走進生活日常。大約在2005年，中國當代藝術(shù)已在世界范圍引起熱潮，高校開始立項鼓勵青年學者國際游學交流，各地的藝術(shù)群落開始自發(fā)聚集……

現(xiàn)在熱愛藝術(shù)的孩子們是幸福的。不出國門，有大批國際優(yōu)秀藝術(shù)主動走進來，通過傳統(tǒng)油畫、版畫、雕塑到裝置、新媒體、互動藝術(shù)等多樣的視覺媒介，結(jié)合各國文化的獨特淵源，就能展現(xiàn)出多元對話的世界圖景。不用漂洋過海，熱愛藝術(shù)的人就能看到一場來自異域的文化盛典。

這是中國開放的成果。

藝術(shù)與城市一起全球化

重慶是一個特別的城市，它的現(xiàn)代化來得迅速，四川美術(shù)學院的誕生是重慶現(xiàn)代文化萌生的顯著象征。同時，重慶獨有的歷史人文與在地氣質(zhì)也深深地融入了川美的靈魂，使其在中國當代藝術(shù)中呈現(xiàn)出獨有的“氣象”。隨著重慶在直轄、西部大開發(fā)、長江經(jīng)濟帶以及“一帶一路”倡議中的城市身份愈來愈重要，以川美為代表的重慶藝術(shù)生態(tài)近年來展現(xiàn)出勃勃生機，在政府、專業(yè)院校與新興藝術(shù)機構(gòu)的支持下，催生出多種多樣的藝術(shù)活動，其藝術(shù)生態(tài)與這座城市一起正在迅速地全球化。

2013年推進社會治理現(xiàn)代化的時代精神祭出，我與幾位同仁協(xié)力成立了十方藝術(shù)中心（DAC），營建一個國際藝術(shù)家駐留重慶的常態(tài)化平臺，制定了面向國內(nèi)外藝術(shù)家的駐留計劃、文藝創(chuàng)研、公共教育項目等活動，與歐美和亞洲的藝術(shù)家聯(lián)系尤為緊密。截止2019年7月，我們已為來自20余個國家及地區(qū)的數(shù)百名藝術(shù)家提供駐留創(chuàng)作、展覽、學術(shù)交流的機會，其中不乏一些活躍于國際舞臺的藝術(shù)家，如Ewa Maria S?migielska（波蘭），Rumiko Hagiwara（日本），Pedro Bakker（荷蘭），Lotte Geeven（荷蘭）……在與他們的交流中，我發(fā)現(xiàn)中國文化在他們眼里，正像當年西方藝術(shù)于我一樣充滿神秘。居住創(chuàng)作在地，使他們零距離貼近重慶生活，有的一兩月，有的長達半年，當他們親身直面中國的日常，才真正全面感知到這個國家和城市。他們的創(chuàng)作都深切關(guān)注與重慶文化的融合，從他們的作品中，我能看到他們眼中的重慶是開放、多元的。

2017年十方藝術(shù)中心倡議舉辦了“復歸”國際現(xiàn)場藝術(shù)節(jié)，2018年更是得到國內(nèi)多所高校及社會的響應(yīng)，并展示了來自中國、波蘭、德國、英國、日本、意大利等國家82名藝術(shù)家創(chuàng)作的作品，藝術(shù)節(jié)的規(guī)模一次比一次壯大，不少外國藝術(shù)家表示出越來越濃厚的興趣。其中，如波蘭“國寶級”藝術(shù)家Grzegorz Kowalski所言，只有進入中國廣闊的腹地才明白，那種超越藝術(shù)語言的巨大靈魂是真實存在的，這可以迫使他反思自己的整個藝術(shù)人生。

同時，藝術(shù)節(jié)的成功舉辦促成了四川美術(shù)學院與波蘭華沙藝術(shù)學院簽訂戰(zhàn)略協(xié)議，建立中波“互鑒與互建”項目，以藝術(shù)為語言，聯(lián)動東西方文化系統(tǒng)展開跨國合作，助推中國與東歐文化藝術(shù)的深度交流。我也因此感謝重慶的發(fā)展與藝術(shù)的開放，才促成了我們超越國籍與語言的深入交流，并有所成效。

中國擁有五千年的人類文明，其珍貴與難得毋庸多言，它的深邃歷史還在繼續(xù)譜寫，它屬于人類，屬于世界。我深信在未來，中國之文明亦將不斷演化為藝術(shù)之時代精神，進一步顯現(xiàn)于全世界，一如它幾千年生長的生命。作為藝術(shù)工作者，我將持續(xù)致力于促進重慶與世界的藝術(shù)交流之大事業(yè)。

圖片/作者提供

編輯/楊艷