王利橋

自新中國成立七十周年以來，凡談及四川省舞蹈界中最為突出的優(yōu)秀女性，我們首先想到的一定是四川省歌舞劇院的幾位著名舞蹈編導(dǎo)——馬琳，馬東風(fēng)和劉凌莉。她們在舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作方面的過人智慧以及對舞蹈事業(yè)十年如一日的熱情與堅(jiān)守，不禁讓人由衷的敬佩。她們所創(chuàng)作的舞蹈作品可謂是一張張極具代表性的四川名片，用聰慧過人的舞蹈編創(chuàng)思維和孜孜不倦的精神為傳承天府文化、促進(jìn)四川文化藝術(shù)的繁榮發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn)，并仍在繼續(xù)為中國文化藝術(shù)的創(chuàng)新、發(fā)展和傳播堅(jiān)守和努力奮斗著。

馬琳老師為四川省歌舞劇院首席導(dǎo)演、國家一級編劇、國務(wù)院政府特殊津貼專家、四川省突出貢獻(xiàn)優(yōu)秀專家、2000年中國百名德藝雙馨藝術(shù)家。她很好地接過四川老一輩編導(dǎo)家冷茂弘、黃石老師的接力棒，以四川彝族舞蹈為素材創(chuàng)作了《阿惹妞》《阿嫫惹牛》《席勒的紅裙》《媽媽的兒子》《燃燒的七月》《彝女》《錦雞嫫》《女兒路》《呼喚綠蔭》《撒拉羅》《天梯·夢想》《節(jié)日的天空》《銀塑》等多部作品。其中，以《阿惹妞》最具代表性，該舞蹈取材于古老的彝族情歌，極為簡練地在六七分鐘內(nèi)向觀眾講述了一個亙古難圓的愛情悲劇故事，將一對生死相依、真摯相愛的情侶在慘遭強(qiáng)行分離時的那般痛楚和絕望刻畫得淋漓盡致，舞蹈中巧妙設(shè)計的高難度雙人舞技巧動作更是將作品的表現(xiàn)效果推向了高潮，帶來了巨大的情感張力，留給了觀者無盡的唏噓與嗟嘆，成為中國民族舞發(fā)展史上的絢麗一筆。

此外，她在我國各級各類文化藝術(shù)節(jié)、專題晚會等大型活動中擔(dān)任總導(dǎo)演共計五十余場。其舞蹈作品《銀塑》，歷經(jīng)三年，日臻完善，在2017年中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞比賽中摘桂。該作品以一位銀匠的故事為主題線索，將工匠精神表達(dá)得傳神至極，可以說，這也是對馬老師多年來創(chuàng)作生涯的真實(shí)寫照，是老師本人追尋舞蹈事業(yè)夢想的歷程縮影。同年，其又創(chuàng)作了名為《長風(fēng)嘯》的舞劇，唯美演繹了“人間大愛和生命的禮贊”的宏大主題。編導(dǎo)以一種全新的“語象”，將看不見摸不著的“風(fēng)”作為創(chuàng)作元素進(jìn)行重新解構(gòu)，構(gòu)筑了男主角“長風(fēng)”命運(yùn)的奇幻之旅，向觀眾講述了一個在歷經(jīng)人世間的種種欲望、爭斗后重新領(lǐng)悟人生真諦、成長為“人”的故事。

馬東風(fēng)老師為四川省歌舞劇院有限責(zé)任公司首席導(dǎo)演，國家一級編導(dǎo)，享受國務(wù)院專家津貼，文化部優(yōu)秀專家，是四川省唯一兩部大型舞劇均獲文化部“文華導(dǎo)演獎”和中宣部全國“五個一工程獎”的獲得者。她在創(chuàng)作中善于抓住現(xiàn)實(shí)題材，其創(chuàng)作的現(xiàn)代兒童舞劇《遠(yuǎn)山的花朵》就是我國現(xiàn)實(shí)主義舞蹈創(chuàng)作的重要代表作。該作品聚焦于“讓祖國的孩子都能上學(xué)讀書”這一主題，將人們的視線帶向了一個偏遠(yuǎn)貧困的小山村，并在主角雨花、教師和母親之間所展開的人物矛盾沖突中，披露出我國現(xiàn)代化進(jìn)程中所面臨的艱巨的歷史任務(wù)——落后的經(jīng)濟(jì)現(xiàn)狀與人們對教育普及的迫切需求之間的矛盾。

她歷年來也多次擔(dān)任我國各級各類大型文藝晚會、專場演出的總導(dǎo)演。其代表性舞劇《紅軍花》歷經(jīng)了13年的磨練，傾注大量心血最終打造而成，其中間過程無不體現(xiàn)出她對藝術(shù)精神孜孜不倦的追求，對藝術(shù)呈現(xiàn)精雕細(xì)琢的用心。該舞劇根據(jù)真實(shí)故事創(chuàng)編，敘述了紅軍長征時期三名因傷失散在四川藏區(qū)的紅軍女戰(zhàn)士的傳奇經(jīng)歷。其巧妙之處就在于推陳出新、逆向思維，故事的演進(jìn)并沒有從大眾所熟知的戰(zhàn)爭場面進(jìn)行正向描寫，而是通過對三名紅軍女戰(zhàn)士愛恨情感和生死經(jīng)歷的刻畫，從側(cè)面展現(xiàn)出一幅紅軍長征路上的生動畫卷，謳歌了長征精神，升華了民族大團(tuán)結(jié)的主題。

劉凌莉老師為四川省歌舞劇院有限責(zé)任公司首席導(dǎo)演，國家一級編導(dǎo)，四川省有突出貢獻(xiàn)優(yōu)秀專家，全國三八紅旗手。她創(chuàng)作的舞蹈作品主題具有深厚的文化意味。不論是以戲曲行當(dāng)“花旦”為原型，借用戲曲中的“翎子”為道具所創(chuàng)作的舞蹈《俏花旦》，還把戲曲中的水袖舞蹈化，通過拋、甩、收、翻、繞等動作營造出蝴蝶翻飛、鮮花盛開的《百花爭妍》，亦或是以“刀馬旦”為原型，展現(xiàn)東方女子剛?cè)岵?jì)、巾幗不讓須眉，颯爽非凡的《英姿》都與中國傳統(tǒng)文化中博大精深的戲曲文化有著不解之緣。從戲曲中獲得創(chuàng)作靈感，提取戲曲中的核心元素又結(jié)合舞蹈的獨(dú)特屬性進(jìn)行新的加工和整合，呈現(xiàn)出了令人贊不絕口的作品，它們不僅生動地表現(xiàn)出川妹子乖巧伶俐的性格特點(diǎn)，更是展現(xiàn)出鮮明的時代氣質(zhì)和四川風(fēng)味，體現(xiàn)出編導(dǎo)自身豐厚的文化積淀和過人的思維與創(chuàng)新能力。

近年來她也多次擔(dān)任我國各級各類大型文藝晚會、專場演出的總導(dǎo)演。2018年，其以四川酒文化和成都文化為創(chuàng)作源泉的大型詩樂舞《大國芬芳》和大型詩畫劇《舞韻天府》接連上演，獲得界內(nèi)一致好評。大型詩樂舞《大國芬芳》以中國酒文化和酒傳說為題材，以酒為媒，展現(xiàn)出了酒中所特有的柔情、典雅、豪邁。在酒文化的依托下，將詩樂舞融入其中，既是對經(jīng)典的傳承，更是文化自信的表達(dá)。大型時尚詩畫劇《舞韻天府》則以舞蹈為主要藝術(shù)表現(xiàn)形式來講述成都故事，以兩位“外國游客”的視角帶領(lǐng)觀眾穿越千年時空，將本土地域的民俗風(fēng)情、歷史人文勾勒地栩栩如生，展現(xiàn)了天府之國優(yōu)秀的歷史文化與藝術(shù)品質(zhì)。

四川省歌舞劇院的這三位女性著名舞蹈編導(dǎo)對于舞蹈事業(yè)的赤子之心以及多年如一日的執(zhí)著追求造就了今日四川舞蹈的傲人成績，她們不忘終始、獨(dú)具慧眼，為傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化殫精竭慮;她們?nèi)诤蟼鹘y(tǒng)與現(xiàn)代、權(quán)衡歷史與當(dāng)下，立身本源，創(chuàng)作出了一個又一個符合時代審美，具有豐厚文化內(nèi)涵的經(jīng)典作品;她們幾近花甲之年，卻依然活躍在舞蹈創(chuàng)作與表演的第一線，用自己的實(shí)際行動為我們的文藝創(chuàng)作提供了寶貴的思路和方法;她們立足本土、放眼世界，給予了后輩寬廣的藝術(shù)視野和人文思考。