曹貞貞

摘 要：經(jīng)過幾千年的傳承與發(fā)展，中國傳統(tǒng)圖案、紋飾獨具精神內(nèi)涵。中國傳統(tǒng)圖案是設計師靈感的來源，并在國際時裝舞臺大放異彩。中國傳統(tǒng)圖案元素成為時尚界的潮流，在創(chuàng)新運用服裝設計中扮演日愈重要的角色。文章有利于傳統(tǒng)文化傳承和現(xiàn)代服飾文化創(chuàng)新設計，推動我國現(xiàn)代服飾的創(chuàng)新發(fā)展。

關鍵詞：現(xiàn)代服裝設計;中國傳統(tǒng)圖案;圖案特征;運用

同款式、色彩、材質一樣，圖案也是服裝設計的重要元素?，F(xiàn)代設計師普遍意識到服飾圖案對服裝設計的重要性，并以此作為前衛(wèi)的設計觀念。當今社會倡導“民族的就是世界的”，設計師越來越重視中華民族的傳統(tǒng)藝術，充分認可其在服裝設計中的價值。在此背景下，廣大設計師們積極思考如何將傳統(tǒng)圖案引入服裝設計之中，并使之得以充分發(fā)揮作用，這是對民族元素的發(fā)揚和創(chuàng)新，是推動當代服裝設計走向國際舞臺的重要內(nèi)容。

1 中國傳統(tǒng)圖案及發(fā)展歷程

我國先人在主觀認識、理解生活與憧憬美好生活的過程中采用諧音、比喻等手法創(chuàng)造出富有情感表達的裝飾紋樣的圖案。現(xiàn)代人可通過傳統(tǒng)圖案理解中國傳統(tǒng)文化，獲取靈感、素材設計服裝。人們將對生活的憧憬與希望寄托于傳統(tǒng)的圖案之中，傳統(tǒng)圖案在首飾、裝飾、服裝等各個領域中得到普遍應用。

中國傳統(tǒng)圖案博大精深、歷史悠久，堪稱中華民族文化的奇葩，其重要性不言而喻。隨著時代的變遷，人類的生活、生產(chǎn)方式和生產(chǎn)力等各個方面均已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化，而這些又賦予中國傳統(tǒng)圖案豐富的內(nèi)涵，中國傳統(tǒng)圖案不僅可以充分體現(xiàn)民族風情、民族特色，且風格迥異、造型優(yōu)美。原始社會新石器時代，彩陶的紋樣主要以圓角三角形、水波紋、漩渦紋、谷葉紋、斜草紋等為主，其中后幾種紋樣可充分體現(xiàn)農(nóng)耕生活。商周時期，冶煉青銅器具的技術得到進一步發(fā)展，這一時期的圖案紋飾的圖騰紋主要以鳥獸紋、龍紋、云紋為主。春秋時期，人們講究構圖的嚴謹性，形成了更為豐富的圖案紋飾，如花卉、人物等。這些圖案的形式更加優(yōu)美，在服飾中也得到更為廣泛的應用。漢代以后，紡織業(yè)技術得以進一步發(fā)展，織物、繡品上出現(xiàn)了更為豐富的圖案，形象生動，風格豪邁粗獷，在服飾中普遍運用人物圖案、幾何紋、動物紋、花卉紋、云雷紋等，且技藝方面也達到較高的水平。唐代，經(jīng)濟強盛，這一時期形成了富麗堂皇、端莊典雅的圖案和各種復雜的紋飾、花樣，中國傳統(tǒng)圖案的發(fā)展進入鼎盛時期。這一時期的圖案風格、特點持續(xù)了較長的時間。宋代，頻發(fā)戰(zhàn)爭，國力衰弱，人們更加傾向于穿雅素、淡雅的衣著，服飾紋飾色彩以清麗、淡雅為主。明代時期形成了色彩濃重艷麗、造型大方簡單、結構疏密有致、嚴謹?shù)膫鹘y(tǒng)圖案。設計師分析并研究中國傳統(tǒng)圖案，在此基礎上進一步吸收繼承發(fā)展，在提高自身文化素養(yǎng)的同時，培育創(chuàng)作能力，為繼承發(fā)展中國傳統(tǒng)文化做出更大的貢獻。

2 中國傳統(tǒng)圖案特征

2.1 豐富的題材

我國傳統(tǒng)圖案題材豐富，常見的題材主要包括想象出的、美好的、虛幻的事物和經(jīng)過藝術加工的自然風景、動植物等。設計師將自我愿望、情緒融入圖案設計之中，并向觀賞者傳遞情感、思想。

2.2 “寫意”性造型

設計者除了關注真實的造型之外，還關注圖案的寓意與內(nèi)涵?！皩懸狻毙栽煨涂梢允屈c到即可，也可以是輕描淡寫的方式，讓觀眾得以無限遐想。

2.3 豐富的內(nèi)容寓意

強調“寓意”性是中國傳統(tǒng)圖案的特色。圖案通常被寄予美好的祝愿，表達龍鳳呈祥或者表現(xiàn)設計者的情趣、意志、思想等。在中國，蝙蝠寓意福氣、富足，龍風表示權勢，這些均有很好的寓意。

3 現(xiàn)代服裝設計中引入中國傳統(tǒng)圖案

3.1 變形運用

中國傳統(tǒng)文化博大精深，具有復雜的特征，凝煉了中國幾千年的文化?，F(xiàn)代服裝在設計、裝飾方面現(xiàn)代服裝講究適度、簡單，其審美區(qū)別于古代。所以，現(xiàn)代服裝設計不可直接運用傳統(tǒng)圖案，而是需要結合當代民眾的審美需求進行適當?shù)淖冃闻c整理。通常使用簡化、歸納等手法變形整理傳統(tǒng)圖案，進行簡化處理，提取傳統(tǒng)圖案中象征性的元素，并盡量以簡潔的圖案說明其內(nèi)涵?，F(xiàn)代服裝設計一般通過如下三種方式變形運用傳統(tǒng)的圖案：①歸納變形。通過歸納整理現(xiàn)有傳統(tǒng)圖案，在保留主體特征的情況下舍棄復雜的結構元素，提煉出其中淳樸大方的復古元素，并使之形成新的形態(tài)，引導人們。②抽象變形。通過現(xiàn)代幾何知識，調整原有圖案局部線條，形成富有現(xiàn)代氣息的美感、意境。③夸張變形。以不改變傳統(tǒng)圖案為基礎，強力夸張主題，形成更具裝飾性的效果。

3.2 分解組合運用

中國傳統(tǒng)圖案綜合運用了組織、色彩、形象等表現(xiàn)形式，具有圖案豐富、精巧的特點。傳統(tǒng)圖案普遍是通過反復結合單一的元素形成的。當代服裝設計應該先分解傳統(tǒng)圖案，獲取其中基礎性的元素，結合現(xiàn)代美學及作品實際重新組合融入傳統(tǒng)圖案，以豐富作品的內(nèi)涵。通?？衫卯愘|圖案、同質圖案兩種方法進行分解組合。同質圖案所針對的傳統(tǒng)圖案通常是不同種類或者不同時代的，將這些圖案進行分解組合并結合作品的作用，根據(jù)時代審美要求進行重新融理、組合，形成新的圖案。所謂異質圖案分解組合，可理解為把其他時代與當代的圖案放在一起，并分解重新組合，形成境界各異、形式不同，同時兼具當代、傳統(tǒng)特色的作品。如此一來，就能夠輕松呈現(xiàn)出傳統(tǒng)圖案的內(nèi)涵特點。

3.3 主題借鑒運用

中國傳統(tǒng)圖案是先人留給當代人的寶貴財富，其蘊涵各個時期、各階層的人們對生活的美好向往，且這些圖案普遍充滿正能量，具有積極向上的特點。將傳統(tǒng)圖案融入現(xiàn)代服裝設計之中能夠充分體現(xiàn)古人的生活主題，即人們的生活理念、思想。一般采用抽象性、概括性的方法借鑒傳統(tǒng)圖案。例如，種類繁多的傳統(tǒng)圖案花卉用途廣泛，牡丹是花中之王，國色天香，表示高貴、繁榮。服裝設計中運用牡丹圖案表示高雅、高貴。古人認為蝶戀花具有很好的寓意，所以在婚慶服裝中一般會使用牡丹與蝴蝶的圖形。

3.4 圖案與結構的結合

圖案裝飾服裝時需要充分考慮服裝的結構，這是服裝設計的基本框架，需要合理選擇相應的圖案，并在合理的位置裝飾，以美化服裝。例如，版型較為寬松的連衣裙且前片沒有結構線，則其可更為隨意地選擇圖案造型。一般認為服裝造型的結構越為簡單，其可選擇的圖案也會越多;相反的，如果服裝設計的結構、款式較為復雜，則更需要基于謹慎性的原則選擇簡單而又精致的圖案。

3.5 合理安排各部分的裝飾

一件服裝的各個部位均可使用圖案裝飾，當然了，需要裝飾的部位不同，所選擇的圖案或者圖案的作用也有所不同。所以在利用圖案裝飾服裝時，需要充分考慮具體裝飾的位置，如前胸、肩部、領子、腰部等部位都是需要裝飾的。一般認為上衣的前片是最重要的，是最有必要進行裝飾的位置。上衣前片的裝飾效果、風格很大程度決定著該服裝的整體圖案風格。如沒有前片的圖案裝飾，則后片通常選擇單獨或者組合紋樣。

4 結語

中國傳統(tǒng)文化博大精深，傳統(tǒng)圖案更是其中最為璀璨的一部分?，F(xiàn)代服裝設計可將中國傳統(tǒng)圖案作為設計的靈感與素材來源。研究現(xiàn)代服裝設計如何引入傳統(tǒng)圖案，有助于傳承中國傳統(tǒng)文化，融合現(xiàn)代服裝設計，為現(xiàn)代服裝設計發(fā)展奠定基礎。從實踐的角度分析，現(xiàn)代服裝設計引入中國傳統(tǒng)圖案，不僅可賦予現(xiàn)代服飾更為豐富的形態(tài)、造型，同時還可賦予服裝設計更豐富的文化理念，創(chuàng)新現(xiàn)代服裝設計。

參考文獻

[1]王科.我國傳統(tǒng)吉祥圖案在服裝設計中的應用研究[J].天津紡織科技，2018（6）：11-13.

[2]李瀚文.中國傳統(tǒng)吉祥圖案在服裝設計中的應用分析[J].西部皮革，2019（9）：80.

[3]馬樂.中國傳統(tǒng)吉祥圖案在現(xiàn)代服裝設計中的藝術表現(xiàn)[J].染整技術，2018（9）：55-56+59.

[4]張莎莎.中國傳統(tǒng)吉祥圖案在現(xiàn)代服裝設計中的應用研究[D].杭州：浙江理工大學，2018.