韓宜芳

摘要：貴州民族民間音樂非常豐富，許多富有特色的民歌旋律元素運用到合唱作品中，優(yōu)秀的作品層出不窮。但對其創(chuàng)作技法的研究，是比較缺少的，本文將會對貴州民族旋律元素在合唱作品中的具體運用技巧進行探討。

關鍵詞：貴州民族合唱? ?旋律? ?民族風格

中圖分類號：J607? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻標識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1008-3359（2019）16-0001-03

貴州是個多民族聚居的省份，除了漢族以外，有17個世居的少數民族。各族人民在長期的生活生產勞動中，不但創(chuàng)造了高度的物質文明，更創(chuàng)造了深厚的精神文明。尤其是浩如煙海的民族民間音樂如：貴州漢族的山歌《太陽出來照白巖》、漢族花燈《踩新臺》;雷公山清水江邊的苗族《飛歌》《游方歌》;花溪河畔布依族的《好花紅》《桂花開放貴人來》;烏蒙山彝族的《阿西里西》《廬虹高原》;都柳江畔水族的《單歌》《雙歌》;石阡縣仡佬族的民歌《情姐下河洗衣裳》;更有譽滿全球的《侗族大歌》等。這些民歌是勞動人民在長期的勞動生活和斗爭中，為了表達自己的思想感情而集體創(chuàng)造的一種藝術形式。在群眾口頭代代相傳中，不斷加工，音樂語言簡明洗練，音樂形象鮮明生動，表現手法和體裁形式豐富多樣。這些優(yōu)秀的民族民間音樂元素都成為合唱作品編創(chuàng)中作曲家取之不盡用之不竭的源泉。

為了在傳承的基礎上更好地發(fā)展這批優(yōu)秀的文化藝術，滿足廣大群眾的文化需求，貴州的音樂工作者在用這些民族民間音樂素材進行聲樂曲、器樂曲的編創(chuàng)方面也做了大量的工作，尤其是在貴州民族風格的合唱作品編創(chuàng)方面也取得了豐碩的成果：如《高原我的家》（催文玉曲）、《杉林青青》（雅文曲）、 《唱不完的歡樂歌》（韓貴森編曲）、《踩鼓》（楊小辛、孫蔭亭曲）、《摘菜調》（鄧承群、劉致民編曲）、《木鼓敲起來》（王德文曲）、《月亮彎彎象牛角》（聶運忠曲）。要編創(chuàng)好民族風格的合唱作品，首先應把合唱這個多聲部中的主旋律聲部設計好。因為在音樂諸多要素中，旋律是音樂形象最主要的表現手段，是最富表現力的因素，常常處于主導地位，其他要素（和聲、音色等）常常服從于這個“音樂的靈魂”。那么如何運用民歌素材編好“合唱”的主旋律呢？筆者認為可以從以下幾方面入手。

一、民歌主題原樣（或基本原樣）的陳述

選好優(yōu)秀的民歌，是合唱編創(chuàng)的首要前提，許多民歌經過人們口頭傳唱，不斷加工，其曲調流暢動聽，結構完整，與合唱的節(jié)拍、速度等吻合。便于直接原樣（或基本原樣）作為合唱的主旋律聲部來呈示，這對于傳承民族文化，展現民歌的豐采具有重要意義。如譜例1貴州威寧彝族少兒民歌《阿西里西》，節(jié)奏明快，結構（一段式）簡潔，形象生動，五聲調式的樂曲雖然全終止在宮音（主音）上，但其內部有豐富的調式交替（商羽徵宮）現象非常完整。所以，直接原樣作為童聲合唱《阿西里西》第一段的主旋律（高聲部）的呈示。

例1：《阿西里西》

例2：《摘菜調》

如例2《摘菜調》詞曲結合巧妙，調式調性（F徵）明確，結構（對比二段式）完整，活潑風趣，富有濃郁的生活氣息和地方特色。作者在改編的童聲合唱《摘菜調》中，將其作為首部的主旋律，予以完整原樣的呈示。這類例子還可以參見楊小幸編配的合唱《盤歌》（布依族民歌），鄧承群改編的合唱《樂呵呵》（彝族民歌）等。

二、民歌主題曲調不變（或基本不變）而重新填詞的陳述

為了反映新時代，新生活抒發(fā)當今人民的思想感情，人們常常用民歌曲調重新填詞來演唱。比如陜北民歌《東方紅》，就是根據《騎白馬》的曲調重新填詞而成的。又如下例《唱不完的歡樂歌》（布依族民歌，肖樹文詞，韓貴森編合唱）

例3：

譜例3是根據貴州修文布依族民歌《久不唱歌忘記歌》而改編的，原民歌為徵調式，由兩個變尾重復的樂句構成，曲調歡快活潑。由于改編的合唱是給青少年對新時代對祖國和家鄉(xiāng)的贊美之情，表現“歡歌唱不完”的自豪樂觀心境，故進行了重新填詞。但體現這個民歌風格的最重要的曲調和陳詞，例如“阿是”“間魯魯”“嘎吶吶子”等，則完整地保留下來。此種類型還可參見韓貴森編曲，肖樹文填詞的童聲合唱《迎著太陽唱太陽》（苗族民歌）、混聲合唱《好花紅》（布依族民歌）等。

三、民歌主題的變化陳述

將民歌主題在保留旋律基本框架的基礎上作某些變化，是合唱編寫的重要技法之一。特別是重新填詞后，為適應新詞的需要，更要求變化。常見的變化手法包括：音高節(jié)奏的某些改變，加花（減花）的局部變奏，結構的擴充或縮減;調式調性的改變及根據歌詞和音樂情緒的需要作較大的展開和自由變奏陳述等。下面以苗族飛歌《毛主席來到了》和《迎著太陽唱太陽》為例進一步說明這個問題。

例4 ：

上例是一首具有極大影響力和典型性格的貴州臺江苗族①飛歌。表達了翻身解放的苗族人民，對領袖毛主席的熱愛，對安定新生活的贊美之情。該民歌為女高音獨唱，其徵調式的旋律氣息寬廣，高亢嘹亮，節(jié)奏舒展自由。除調式骨干音（宮、角、徵、羽）外，還有許多上滑下滑的變化半音（用滑音記號標記），有的民歌版本記錄的這些上滑音為：b1-c1-#c2-d2，下滑音則為：b1-bb1-a1-g1。現在要將這首民歌改編成適合當今少年兒童的合唱作品，不僅歌詞內容需要擴展和重新填詞外，還需要將民歌的旋律作相應的變化和調整。

根據這首民歌改編的童聲合唱《迎著太陽唱太陽》的歌詞是“太陽照在清水江，江水粼粼閃銀光，苗家山寨的少年啊，迎著太陽唱太陽。太陽紅，太陽亮，太陽光輝照四方，照翠山，照綠嶺，照得大地披新裝。照著你，照著我，歡歡喜喜進學堂，太陽親太陽好，太陽就是共產黨。”下面是這首三步曲式合唱的首部、再現部與結尾。

例5：

上述合唱的主旋律聲部對原民歌作了如下一些變動：將調移低由G宮系統(tǒng)調變F宮系統(tǒng)調，調式由單純的徵調式變成徵宮交替調式;將段落內的變換拍子變成固定節(jié)拍，首部和再現部用4/4（中部用2/4拍）;節(jié)奏方面，將音符的時值有的縮短有的增長，如第一小節(jié)“陽”不用自由延長，縮為三拍，“江”上的徵音增長為三拍;高音方面，個別地方增加了裝飾音（如開頭“陽”字加了下方小三度的倚音），上滑音少兒不易唱準，所以不常用。下滑音則將降III級（角）音，固定下來（這是該民歌最重要的特色音之一）。由宮音當倚音到降III級音會產生近似于同主音小調的色彩。由降III級音-商音-宮音-羽音-徵音-羽音，易唱好聽，又保持了民歌最基本的特點。另外全曲的結束句用了降VI音，借用了和聲大調的方式，一方面與降III級音呼應，一方面也使和聲色彩更豐富;結構方面，有較大變化，合唱主旋律聲部選取了民歌的第一，第二句（1-10小節(jié)），因為其后的重復和變化重復部分則省略。第一、二句就可以構成一個完整的樂段。

改編后的合唱為復樂段的首部，這兩句正好構成第一個樂段，并在徵音上半終止，然后是這個樂段的變尾重復。全終止在宮音上（全曲為徵-宮交替調式），這是典型的復樂段結構。雖然有上述這些變化，但旋律的基本風格（明亮、抒情、舒展等）沒有變。孩子們演唱起來容易許多。下例是該合唱作品的第二部分（中部），民歌主題則作了較大的變奏展開：

譜例6：

該中部為帶再現的二段式，F宮調，在民歌主題旋律輪廓基礎上展開。通過改變速度（改用慢板），節(jié)拍（改用2/4拍），并作節(jié)奏的壓縮/樂音的增減/樂句內的逆行，樂句的變尾重復以及變化的移調模進等手法，使原來舒展抒情性的音樂形象變成了歡快活潑跳躍的音樂形象，抒發(fā)了在黨的陽光照耀下，孩子們歡天喜地上學的愉快心情，歌唱又“親”又“好”的中國共產黨。上述因填詞而將民歌主題做變化陳述的合唱改編曲還可參見混聲合唱《好花紅》。

四、選取民歌的某部分材料（頭、中、尾）作核心動機或主導樂思進行引申（展開）發(fā)展

所選取的材料，可以是某些有特色的樂句，樂節(jié)，樂匯;可以是一種，也可以是兩種（或兩種以上）的材料，選好后應接著其風格進行發(fā)展和創(chuàng)作。如童聲合唱《美麗的侗鄉(xiāng)》就是選用侗族兒歌《小山羊》的素材作成的。下面是《小山羊》前段樂譜，譜例7：

下面是童聲合唱《美麗的侗鄉(xiāng)》，譜例8：

上例為該并列三段式的第一段，E羽調，由起承轉合關系的五個樂句構成。小山羊的第一句選為本合唱的主題樂句作為起句（第1-4小節(jié)），第二句（5-8小節(jié)）變尾重復。第一句為承接發(fā)展，第三句（9-尾后，12小節(jié)）旋律“咬”，第四五兩句（13-20小節(jié)），歌詞重復，具有“合”的意義。

五、抓住民歌的特點進行創(chuàng)作

為歌詞譜寫合唱，要具有民族風格，必須抓住和提煉民族民間音樂（尤其是民歌）的特點。首先應該分析民歌的調式音階和旋法特點。我國各民族大多通用宮商角徵羽五聲調式構成。這種調式的旋律以“三音組”（兩個大二度、大三度與大二度、大二度與三度）的交接變換為主。這是其基本的旋法，除此之外（還有增加各種偏音的六聲、七聲調式（清角、變徵、閏、變宮）。這些偏音主要起裝飾、補充、豐富旋律的作用。具體到不同地區(qū)不同民族的民間音樂，則調式更豐富。例如貴州苗族，由于其居住地區(qū)在大山中，村寨相距遠近不一。遠的十幾里到幾十里，坡上坡下。形成小塊的族群，由于宗教民族土語類別風俗習慣、生活方式與別的族群的差異，所以產生的民歌的音樂風格也各具特點，除了前述的五聲、六聲、七聲調式外，還有二聲、三聲、四聲或八聲調式等（可參看貴州人民出版社編著的《苗嶺樂歌》）。

這些調式音階的民歌在不同的族群中世代傳承，形成了各自的鮮明風格，如前述的飛歌、它在四個正音（宮商角徵羽）的基礎，通過上行半音的變化，可產生“清角-變徵”音，下行可產生“降角音-商音”等，將這些變化音用巧妙，會增加合唱作品中苗族風格的韻味。

體現音樂風格的除調式旋法外，其典型的音調（特別終止式音調）的選取，也是重要的一環(huán)。這些音調可不變或略變得運用，也可作較大的變化加工（如材料的重新組合，樂音的增減，時值和音程的擴大縮小，逆行與倒影的變化等）來運用。選用恰當的襯詞，也是體現民族風格的重要手法。比如藏族陳勇“呼啦崇”，彝族的“客迎客”，推舟布依族的“阿是”“尖魯魯”“咕嚕嚕子”，苗族的“阿衣尤”，侗族結尾的“哎哎”等。

綜上，充分了解貴州各民族的音樂元素后，作曲家需要更為豐富的技巧來幫助合唱作品的旋律能夠得到結構和技巧的發(fā)展，只是民族風格合唱編創(chuàng)中的一部分。把音樂的靈魂做得越好，合唱的民族風格更易于體現其獨特性，也是對貴州民族風格合唱作品的創(chuàng)作提出的更高的要求。