家身邊。在動聽的旋律中，小動物們從夢中醒來，一個個快樂又活潑。小草從土里冒出來了，頂著碧綠的嫩芽，在暖和的春風里左右搖擺。花朵們坐在枝頭，展開花瓣（bSn），散發(fā)芬芳，慶祝著春天的到來。燕子從南方歸來，嘰嘰喳喳，非?；顫姟Ｆ渌镍B兒也不甘（gQn）示弱，把美妙的歌聲送給每一戶人家。這世界的每一天都陽光燦爛，世界上的每一個小生命也都很快樂。春天的笛聲真動聽，像一首完整美麗的歌，讓所有人翩（piQn）翩起舞。不過，這個聲音不能一直持（chI）續(xù)，季節(jié)的風景會改

曲。以《對鳥》的旋律為研究內(nèi)容，基于對中國民間音樂及該作品的了解，從方言語調(diào)、曲體結(jié)構(gòu)和美學(xué)特色三個角度進行分析，感悟其獨特的音樂魅力。關(guān)鍵詞：《對鳥》；山歌；旋律山歌，中國民歌的基本類型之一，是人們在田野勞動時有感而發(fā)所演唱的歌曲，曲調(diào)多高亢嘹亮，節(jié)奏自由，結(jié)構(gòu)簡單，歌詞通俗易懂。山歌遍布我國農(nóng)村，數(shù)量多，種類豐富，流傳廣泛。其演唱形式大多為獨唱或?qū)Τ?，曲調(diào)往往從一開始就采用全曲的最高音，就像壓抑許久的感情終于得以宣泄，因而山歌的第一句就能輕易俘獲聽眾的

樂；節(jié)拍；節(jié)奏；旋律《塔里木人》是石夫創(chuàng)作的鋼琴組曲《第二新疆組曲》中的第一首，是石夫在收集、分析并汲取了新疆維吾爾十二木卡姆的音樂元素后創(chuàng)作而成的。樂曲描寫了行走在塔里木盆地中的一隊人，具有獨特風情的優(yōu)美旋律以及具有民族特色的節(jié)奏型，都充分體現(xiàn)出維吾爾族音樂的異域風情。《十二木卡姆》作為新疆維吾爾木卡姆的代表，是將各個不同的部分融為一體而產(chǎn)生的一種大型古典套曲。《十二木卡姆》共十二套，每套又由瓊乃額曼、達斯坦、麥西熱普三大部分組成，并且每一部分又是由四個

顧晨希旋律是音樂的要素之一，是體現(xiàn)音樂美的核心。旋律線主要通過簡單的線條描繪音樂的旋律變化以及高低音，它能幫助學(xué)生直觀地體會音樂旋律的變化，精準掌握音節(jié)，體會音樂形象，增進對音樂的理解。在音樂教學(xué)中，筆者積極發(fā)揮旋律線的音樂教學(xué)輔助作用，希望通過旋律線提升學(xué)生的音樂學(xué)習質(zhì)量。1.推動情感體驗旋律是音樂思維的表現(xiàn)形式，它可以在特定的時間中運用由陳述到發(fā)展再到終結(jié)的方式，表達一個具有全面展示力的樂曲思想。如國歌《義勇軍進行曲》開始和結(jié)束部分就出現(xiàn)了向上提升的戰(zhàn)

活中的地位來看，旋律無疑處于基礎(chǔ)、核心地位。然而，旋律極其豐富的形態(tài)、變幻莫測的魅力，又成為音樂中最難歸納、研究的部分。1937年，德國作曲家興德米特指出“作曲教學(xué)從來沒有發(fā)展過旋律的理論，這是一個令人驚異的事實”①〔德〕保羅·興德米特：《作曲技法》，羅忠镕譯，北京：人民音樂出版社，1983年，第177頁。。近一個世紀過去了，這個“令人驚異”的事實依然如舊。音樂創(chuàng)作其他學(xué)科，早已形成了系統(tǒng)的理論體系，成為全世界音樂院校學(xué)習的基礎(chǔ)內(nèi)容。相比之下，旋律學(xué)的研究

度為調(diào)式、音色及旋律。五行音樂療法可以改善患者的不良情緒，從而改善睡眠狀態(tài)，具有很好的臨床研究價值和應(yīng)用前景?！娟P(guān)鍵詞】 失眠;五行音樂;調(diào)式;音色;旋律【中圖分類號】R256.2?? 【文獻標志碼】 A??? 【文章編號】1007-8517（2022）17-0115-04Clinical application and influencing factors of five element music and insomnia treatmentFAN

可以很豐富，改編旋律就是其中之一。《茶壺嘟嘟》是一首充滿童趣的歌曲。歌曲是2/4拍，大量使用八分節(jié)奏，呈現(xiàn)出歡快活潑的風格。擬人化的歌詞描繪了肚皮鼓鼓的茶壺形象，以及裝滿水、燒開水的情節(jié)。其中模仿水開沸騰的樂句“咕嚕 | 咕嚕 咕嚕 | 咕嚕 咕嚕 | 咕? 0? |”特別生動有趣。學(xué)會這首歌后，孩子們都喜歡嘴里不停地“咕?！?。看到孩子們這么喜歡這首歌，我想，這句有特點的咕嚕聲是否可以改變一下旋律呢？我從來沒有開展過、也沒有觀摩過改編旋律的活動，這么有難度

4000）何麗娟旋律是音樂表現(xiàn)的重要要素，旋律線是在旋律進行中，由于音高走向的變化、力度強弱的變化、情緒感染的變化等而形成的起伏線條。旋律線是由一系列不同音高（也可以是相同的）的音以特定的高低關(guān)系和節(jié)奏關(guān)系聯(lián)系起來的一種音的序列。旋律線對于人的聽覺感觀來說相當于視覺感觀中的線條的概念，它是體現(xiàn)音樂作品思想感情的主要元素之一。相對來說，上行的旋律線逐步傾向于緊張，而下行的旋律線逐步傾向于放松。運用畫旋律線的方法，可以幫助學(xué)生理解音樂作品，包括樂曲中音的高低、

奏者在彈奏歌唱性旋律的時候要注意傾聽自己的音樂，用聽覺去判斷優(yōu)美不優(yōu)美，以使自己演奏的音樂更加的豐富和完美。一、歌唱性旋律的彈奏歌唱性旋律的彈奏是演奏技術(shù)中的重要課題之一。在談到手指獨立性時曾提到手指的動作是垂直方向的，這是一個基本概念。在彈奏顆粒性強的、明亮的句子時，需要這樣的觸鍵。音樂，既然是一門通過音響來表達情感和表現(xiàn)動態(tài)形象的藝術(shù)形式，那么，從作曲家對歌劇人物演唱聲部的設(shè)計、管弦樂的配器中就不難看出，具有不同特質(zhì)并給人以不同感覺的嗓音或樂器聲同樣也

續(xù)著指控瓦格納在旋律創(chuàng)作上的薄弱。在《資本論》（1849年）和《歌劇與戲劇》（1851年）開始流傳之前，德國音樂出版社的兩個重量級機構(gòu)《通用音樂報》和《新音樂雜志》，談到《唐豪瑟》序曲是一片音樂空白，過多地被“器樂效果”所掩蓋。弗蘭茲·布倫德爾（Franz Brendel）告誡瓦格納：“有趣的樂器組合，特別是有趣的小提琴效果，并不能彌補缺乏內(nèi)在內(nèi)容的不足。”對瓦格納的改革不理解的批評家們懷疑，瓦格納在《歌劇和戲劇》中對“旋律”的個性化的泛指必然隱藏著他的無

作品，分析音樂的旋律，幫助學(xué)生理解和掌握有關(guān)旋律的知識。本文主要分析了音樂旋律的形態(tài)和表現(xiàn)方式，闡述了樂理教學(xué)中對旋律的分析，以期可以為廣大教師帶來教學(xué)上的指導(dǎo)和幫助。一、音樂旋律的表現(xiàn)形態(tài)（一）水平型水平型的旋律形態(tài)主要體現(xiàn)在一些相似的音調(diào)始終圍繞在一道水平線周圍運用，經(jīng)過不間斷的展現(xiàn)，使相似的音調(diào)促成音樂的表現(xiàn)。水平型的旋律形態(tài)一般用來表示寧靜、沉穩(wěn)、莊重的思想情感。另外，水平型的旋律形態(tài)還可以將不同的樂理知識進行差異性改變，經(jīng)過對節(jié)奏、音速、力度的掌

楊柏松引 言旋律小調(diào)是在中古調(diào)式以外的一種特別的音階調(diào)式，是在巴洛克時期與古典主義時期音樂發(fā)展史上創(chuàng)作的產(chǎn)物，具有與中古調(diào)式不同的音階旋律特征，經(jīng)常運用在爵士風格音樂中，因此人們也稱它為爵士小調(diào)音階。一、了解旋律小調(diào)音階的構(gòu)成如圖所示，是以C（Ⅵ級音）為根音的旋律小調(diào)音階：旋律小調(diào)音階是一種性質(zhì)為小調(diào)的音階特征，因此它經(jīng)常使用在小和弦內(nèi)，按起始音為C 開始的話，它的音階為C，D，Eb，F(xiàn)，G，A，B，C（1，2，b3，4，5，6，7，1）。音層關(guān)系為：全音

行簡要的概述。而旋律又恰恰是音樂語法中最重要的表現(xiàn)形式，與此同時，作者作品的指導(dǎo)思想也會很好的得到展現(xiàn)。跟其他的音樂手段相對比，旋律更加依賴于樂理知識的全面性，旋律能夠凸出得表現(xiàn)出作品中運用了哪些基本的音樂語法。所以，對音樂作品旋律形態(tài)的解析也同樣是樂理教學(xué)中不可缺少的部分。用音樂作品的相關(guān)旋律研究著手，能夠從復(fù)雜的音樂表述中探索與認知樂理要素的形成及使用，這也是樂理教學(xué)理論與實踐相聯(lián)系的一次初試。二、音樂作品旋律的形態(tài)(一)上升型旋律是音樂作品中不能缺少

Балалайка – исконный русский инструмент， один из самых узна-ваемых символов России. Балалайка – душа русского народа.Это струнный щипковый музыкальный инструмент. Три струны её трогают миллионы сердец. Приёмом звукоизвлечения явля

科和聲教學(xué)前期對旋律寫作能力的初步培養(yǎng) ——參加黃虎威教授學(xué)術(shù)成果會有感李代強（四川音樂學(xué)院，四川 成都 610021）黃虎威教授是我國著名的作曲家、音樂理論家與音樂教育家。作為一線的教學(xué)科研工作者，黃虎威教授在1979年撰寫了《重視器樂曲的旋律——器樂創(chuàng)作小議》一文，發(fā)表于《人民音樂》，率先提出作曲技術(shù)理論應(yīng)在“四大件”的基礎(chǔ)上增加“旋律學(xué)”成為“五大件”。時隔三十多年，在四川音樂學(xué)院主辦的“黃虎威教授教學(xué)與科研創(chuàng)作成果學(xué)術(shù)研討會”、“黃虎威鋼琴作品專場

，這是多么動聽的旋律呀！可看著容易，我卻使不上勁兒，玉米總是掰不下來。爸爸又告訴我一個竅門，如果掰不下來就把玉米放在大腿上，一手拿葉，一手拿玉米，往下一壓就可以了。于是，我的旋律就變了“啪——沙——啪——沙——嗖”我覺得這是我創(chuàng)作的一個歡快的旋律。不知不覺，我們就沉浸在扒玉米的旋律中了。這扒玉米的旋律是開心的旋律，是豐收的旋律，更是希望的旋律，在柔和的秋風中由我們奏響。遼陽市宏偉區(qū)宏偉實驗學(xué)校四年二班 喻正霖（責任編輯 李爽）

所以優(yōu)美，離不開旋律的重要支撐，旋律可通過對音樂形象的刻畫，將音樂作品思想內(nèi)涵表達出來。和音樂作品中其他音樂表現(xiàn)手法相比，旋律涵蓋了各式各樣的基本樂理要素，進而可對基本音樂語法予以充分體現(xiàn)。所以，在高校音樂教育專業(yè)樂理教學(xué)中，要求對音樂作品的旋律開展深入分析。由此可見，對樂理教學(xué)中音樂作品的旋律開展研究有著十分重要的現(xiàn)實意義。一、音樂旋律概述作為音樂作品中必不可少的一部分，旋律不僅是音樂作品的重要前提，還是基礎(chǔ)音樂語法在音樂作品中的表達手段。對于一部音樂作

0233）歌詞和旋律在情緒知覺中的相對重要性王莞琪 （上海師范大學(xué)，上海 200233）在生活中人們大多愛聽聲樂，聲樂作曲家通常利用歌詞和旋律等因素共同傳達出一個穩(wěn)定的情緒基調(diào)。與器樂相比，聲樂的特殊之處在于同時包含了旋律和歌詞。歌詞的作用不容忽視，同旋律相比，它的語義層面更加豐富。人們可以通過歌詞直觀地感受歌曲中傳遞的情緒。眾所周知，音樂可以表達情緒，這種情緒能夠被人們所知覺。那么，人們從歌詞中知覺到的情緒更強還是從旋律中知覺到情緒更強那？本文將對已有研

雷《隨想圓舞曲》旋律中的體現(xiàn)王若楠 （上海師范大學(xué) 音樂學(xué)院，上海 200234）福雷隨想圓舞曲在圓舞曲體裁的基礎(chǔ)上，運用體裁交混，使圓舞曲富于“隨想性”的風格特征。旋律的發(fā)展形成圓舞曲的音樂主題，從而構(gòu)成音樂整體結(jié)構(gòu)。本文通過對福雷隨想圓舞曲旋律這一音樂要素的分析，論述“隨想性”風格特征在福雷隨想圓舞曲中的體現(xiàn)。福雷隨想圓舞曲；旋律；“隨想性”風格特征一、引言法國作曲家、鋼琴家及管風琴家加布里埃爾·福雷（Faure Gabriel 1854—1924年）

紀的年代，就西方旋律風格而言，是歐洲音樂史上的分界線。能明確地體現(xiàn)一個時代的音樂感情的，莫過于對它的時代的旋律的要求了。被稱為中世紀后期和文藝復(fù)興的這個時代擁有許多動人的旋律，它們有力量，悅耳和富于表現(xiàn)力。十六世紀中葉以來，由樂器演奏引起的半音階開始向純自然音階的聲樂領(lǐng)域推進。由于希望左右其它聲部使它們處于從屬地位，旋律就負起構(gòu)成整修作品的節(jié)奏形態(tài)的責任。要是它沒有規(guī)律，不整齊，不平衡和經(jīng)常突然變動，就可能攪亂整個音樂結(jié)構(gòu)。任何形式的運動都有“時間”，新音

里，繚繞著優(yōu)雅的旋律。一排又一排白墻綠瓦的建筑古色古香，在艷陽的輝映下，顯得無比燦爛，就像披著一層金碧輝煌的薄紗。那古典的旋律，縈繞著那一根又一根的梁柱。瞬間，柱子上的龍與鳳騰飛起來了，伴著那優(yōu)雅的旋律越飛越高，那動作，既柔韌又多姿。應(yīng)和著那神秘的旋律，一株又一株的古樹，就像一個個被云阻擋著的天使，驚喜地顯現(xiàn)在游人的眼前。那神秘的旋律，穿過一根根樹枝，帶落了一片片樹葉，不停地擺動著那嫵媚的身姿，像一個美麗的少女，隨著音樂的旋律，跳著舞蹈。神秘的旋律從剛落下

中國的旋律是一首嘹亮的歌唱著五十六個民族多彩的生活天籟之音在天地間傳揚激蕩在中華兒女火熱的心窩中國的旋律是一首蓬勃的歌我們把歌兒獻給親愛的祖國就像浩瀚的江河奔騰不息催開漫山遍野燦爛的花朵中國的旋律是一首動聽的歌鼓舞著英雄兒女奮勇拼搏捧著希望實現(xiàn)美麗的夢想美好的未來靠我們共同開拓啊 中國的旋律飛出你的心窩飛出我的心窩啊 中國的旋律咱們越唱越快活

趙麗宏卷首語旋律的奧秘伯吉斯，作為作家和作曲家，他大概都不算最出色，不過他寫過一篇文章，卻廣為流傳，那文章的題目是《旋律的奧秘》。文章講的是，作曲家創(chuàng)作源頭從來無跡可尋，那些美妙動人的旋律究竟來自何方，誰也說不清楚，這是一個無法破譯的謎。讀這篇文章時，我就心存疑惑，伯吉斯先生如此看法，究竟是發(fā)自肺腑，還是作文的需要？他也許只是說出了一部分實情，有時候美妙的旋律從天而降，如有神助。作曲家可以把這稱為靈感，稱為上帝的賦予，不少人這樣說過。但如果愿意探根尋源的話

與邰正宵《聽雨》旋律是一樣的，旋律的意境與歌詞是扯不上的。而古典音樂純粹就是用旋律來打動人，聯(lián)想的空間很廣闊，從旋律里你能與作者產(chǎn)生共鳴，特別是聽一些比較振奮向上的旋律，它能使你精神煥發(fā)，如背景音樂，在郁悶的時候聽就很好，只要用心去認真聆聽。在不影響別人睡覺，第二天又休息的情況下，我最喜歡做的是：在深夜時分，關(guān)上門窗，點一盞昏黃的燈……別誤會，聽我說下去。找一個離音響聽覺效果最好的位置，坐下或躺著，閉上眼睛，聽一張古典CD。為什么要選擇在這個時候聽呢？一是

32）合唱指揮對旋律音調(diào)層次布局的處理閆春雷（阜陽師范學(xué)院 音樂學(xué)院，安徽 阜陽 236032）合唱的指揮對整個合唱的質(zhì)量和水平有著直接的關(guān)系，應(yīng)處理好音樂作品的橫向?qū)哟闻c作品結(jié)構(gòu)、旋律音調(diào)兩個層面的關(guān)系；同時，要發(fā)揮出旋律所表現(xiàn)的藝術(shù)形式，還要以具體的音樂形象為依據(jù)，明確處理和安排旋律音調(diào)上的層次，達到最佳的合唱效果。合唱指揮；旋律音調(diào)；層次；布局；處理一、旋律音調(diào)層次與節(jié)奏具有特性的旋律音調(diào)稱之為動機。從音樂作品的旋律上看，動機是根據(jù)作品中一定旋律的音

犁力旋律旋律，即曲調(diào)。若干樂音有組織的行進就叫作旋律，其中各音的時值和強弱不同形成節(jié)奏，各音的高低不同形成旋律線。旋律、節(jié)奏、音色、音量等是音樂的基本要素。音樂作品的內(nèi)容、風格、體裁、民族特征等，都首先從旋律中表現(xiàn)出來。和弦和弦是互相協(xié)和的一個音群，是三個、四個或五個音同時的結(jié)合。通常各音按三度音程迭置，但也有按四度或其他音程迭置的和弦。一個真正的和弦，至少必須包含三個音。和弦是歐洲近代音樂最主要的特點之一。