朱滸

摘 要：箏曲運用了定弦與一些創(chuàng)新技巧使其難度并不低，但是當攻克了技術(shù)難關之后，在演奏過程中演奏者的感受去如同身臨其境身處大漠，對于新疆的歡快的節(jié)奏與特色打擊樂器的感受都頗深。就此我認為這種把名族特色演奏技法融入曲子之中的作法可以使演奏者與聽者都能感受到其特色，即使是不精通古箏的人也能對其產(chǎn)生濃厚的興趣;興趣是最好的老師也是最好的領路者，箏曲《西域隨想》正是把打擊樂與古箏巧妙結(jié)合，使樂曲變得生動、畫面感強，使學者愿意學習曲子，愿意去探究曲子的音色和動作技巧。

關鍵詞：普及性;傳承;發(fā)展

隨著時代不斷發(fā)展和我國國力的不斷強大，民樂不斷成為世界矚目的焦點;但是在中國本土對于民樂的普及型還遠遠不夠，一些小朋友看見民樂演奏不知是何樂器，而后詢問家長，亦是不知，而對鋼琴小提琴等外國民族樂器甚為了解;這難道還不能引起我們的思考和擔憂嗎？中國悠悠上下五千年歷史，且不說疆土與經(jīng)濟實力，就文化來說，就足以讓我們?yōu)橹@嘆，儒道墨法百家爭鳴，忠孝仁義千古流傳，這是中華文化之瑰寶，亦是在音樂中所要表現(xiàn)的。自始至終音樂都是用來表現(xiàn)文化的載體，也是統(tǒng)治者用來傳達思想的工具，更是歷史的見證者;我國的民族傳統(tǒng)樂器種類繁多，其色彩也極其豐富，點線結(jié)合、動靜結(jié)合也是變現(xiàn)了陰陽平衡的中國古代哲學思想，其中我最熟悉的中國傳統(tǒng)名族樂器為古箏。

古箏是一種中國傳統(tǒng)的名族彈撥樂器，有弦二十一根，有面板、箏碼等結(jié)構(gòu);中國地域遼闊，導致其音樂的地域性很強，有眾多流派之分;有陜西箏派，其代表作有《秦桑曲》、《姜女淚》、《香山射鼓》等、河南箏派，代表作有《打雁》、《高山流水》等、山東箏派，其代表作有《漢宮秋月》、《鳳翔歌》等、潮州箏派，代表作有《寒鴉戲水》、《月兒高》等、浙江箏派，代表作有《四段錦》、《四合如意》等等;各地流派的指法和音樂特點都有很大區(qū)別，就如同偌大花園中的繁花。其實傳統(tǒng)曲目對于初學者和較小的孩子來說可能有些晦澀難懂，這有可能是其對古箏的經(jīng)驗不足或者是其理解能力尚不能使其理解傳統(tǒng)曲目中的精髓和魅力所在，接下來就箏曲《西域隨想》來談談古箏的普及性發(fā)展。

箏曲《西域隨想》是由著名作曲家王建民先生，在1996年創(chuàng)作的一首以新疆少數(shù)民族音樂為題材的古箏曲。音樂風格歡快、活潑，充滿了異域風情，刻畫了新疆人民載歌載舞的熱鬧場面[1]。就各個段落之間我們再具體分析一下;第一段引子運用了自由的節(jié)奏和散班特有的擴張感渲染出了其大漠戈壁的神秘感與日落黃昏的蒼涼之境;第二段慢板打擊樂伴奏加入其中，并且運用規(guī)律的節(jié)奏描繪出一種大漠孤行的大氣之感，節(jié)奏如同駱駝脖頸上的駝鈴晃動之感與之巧妙呼應，氣氛逐漸步入明亮之境;第三段前半部分運用了多種拍子的不同變換和拍板與拍弦等特殊技巧的運用渲染出略微緊張的舞步之感但對于習琴者對于節(jié)奏和技巧的把握頗有難度，后半段多運用純打擊技巧的變換表現(xiàn)出新疆特有的打擊樂的色彩;第四段快板運用了較為明快的節(jié)奏和掃弦等技巧與打擊樂巧妙配合，將節(jié)日歡騰的氛圍推到高潮，音樂忽明忽暗猶如舞蹈中女舞者與男舞者的呼應之景，也表現(xiàn)了新疆人民的熱情與灑脫;最后一段急板使整首曲子不像傳統(tǒng)樂曲的以慢收尾，反而節(jié)奏更加鮮明歡快，如同一個永遠沒有日落的地域，加速的歡快與左手掃弦技巧的結(jié)合使演奏者也似乎身臨其境，與其同舞;其結(jié)尾運用純拍板機巧與前十六后八的節(jié)奏型，使結(jié)尾頗具張力與感染力。箏曲運用了定弦與一些創(chuàng)新技巧使其難度并不低，但是當攻克了技術(shù)難關之后，在演奏過程中演奏者的感受去如同身臨其境身處大漠，對于新疆的歡快的節(jié)奏與特色打擊樂器的感受都頗深。就此我認為這種把名族特色演奏技法融入曲子之中的作法可以使演奏者與聽者都能感受到其特色，即使是不精通古箏的人也能對其產(chǎn)生濃厚的興趣;興趣是最好的老師也是最好的領路者，箏曲《西域隨想》正是把打擊樂與古箏巧妙結(jié)合，使樂曲變得生動、畫面感強，使學者愿意學習曲子，愿意去探究曲子的音色和動作技巧。

當下，學習鋼琴小提琴等西洋樂器的人遠比學習民樂的人要多，在近期火熱的電影《閃光少女》中，更是反映出音樂學院中西洋樂與民樂之間存在著差異，但是民樂與西洋樂真的有所差嗎？我認為不然，無論是西洋樂還是民樂都如同各國語言，雖各有差，但其用途是運用其來表達或情感、或思想、或意境……各種樂器都有其閃光點，影片《閃光少女》中在民樂與西洋樂的“較量”中，嗩吶音色的高吭嘹亮更是使西洋樂因沒有其對應的樂器與嗩吶“比試”，使西洋樂的同學對民樂有所改觀。其實民樂的境遇也沒有想象中的那么糟糕，影片中有一群不放棄不言敗的勇敢孩子一直熱愛著、守護著民樂，現(xiàn)實也亦如此，在學院里，有很多開放型的民樂音樂會;在如今迅速發(fā)展的網(wǎng)絡上，更有很多民樂愛好者將民樂與現(xiàn)代歌曲或者外國經(jīng)典曲目結(jié)合，不僅展現(xiàn)了民樂演奏的靈活性，更加表現(xiàn)出民樂音色的美妙及其特別之處等等……這么一群人，不僅熱愛民樂，更加是守護著民樂這個中華瑰寶，他們的固執(zhí)多么可愛。那么需要我們思考的是如何將民樂的普及性發(fā)展做得更好呢？首先，要保證傳授者的技術(shù)合格;技術(shù)專業(yè)過關本是一個傳授者的本分，在這里本不應過多的提及，但是當今民樂市場上存在著很多老師的專業(yè)不僅不夠精通，更是存在著很多錯誤的指導與示范，使學者誤入歧途，這也是民樂普及道路上的一顆絆腳石。隨后在此基礎上，應多加以民樂與其興趣相結(jié)合;如今在古箏的學者中人群種類眾多，有幼兒園的小朋友，也有青年愛好者，更加有中年人群，我們不能強迫每個人都喜愛傳統(tǒng)曲目，可以將兒歌、現(xiàn)代流行歌曲亦或是九十年代歌曲加以改編，使古箏學者更加有興趣的有動力的學習古箏。但也并不是傳統(tǒng)曲目就不加以傳承，在古箏學習中，在技術(shù)和音樂理解力都沒有問題時，我認為傳統(tǒng)曲目的更適合其學習，其中的魅力和光彩更容易被綻放。傳承與發(fā)展都是古箏普及性的發(fā)展中不可或缺的。

[參考文獻]

[1] 趙明明.對古箏曲《西域隨想的探索》[J].音樂時空，2015，22：26.