葉玉蓮

摘要： 繪畫本體必須與當下的時代精神所產(chǎn)生一定的聯(lián)系。現(xiàn)代創(chuàng)作者應(yīng)當“兩手抓”，抓傳統(tǒng)，例如《筆法記》中的各種精華;抓創(chuàng)新，例如與時俱進的時代精神與當下的社會人文關(guān)懷，這樣中國筆墨就不會顯得空洞而具有蓬勃、延綿不斷的生命力。

關(guān)鍵詞：筆法記;荊浩;現(xiàn)代山水筆墨

一、荊浩簡介

荊浩，字浩然，生于唐末，河南沁水人。他是我國歷史上鴻鶱鳳立的山水畫畫家，業(yè)儒，善詩古、經(jīng)史。戰(zhàn)亂之時隱居于太行山洪谷，因而有“洪谷子”之號。他是北方山水畫派的開山祖師，亦是奠定山水畫在中國繪畫史中穩(wěn)定地位的重要人物之一?！犊飶]圖》是荊浩著名的山水畫作。他率先提出“有墨有筆”的要求， 開創(chuàng)了山水皴法，成為中國水墨山水畫發(fā)展道路中的一個鮮明里程碑。大山大水，開圖千里?！犊飶]圖》整幅畫為全景式構(gòu)圖，借大山大水表現(xiàn)出千里宏偉之景。荊浩之前的畫家很少出現(xiàn)雄偉壯闊的全景式的環(huán)境描繪方式，直到荊浩創(chuàng)立了“開圖千里”的新格局。并且在荊浩畫山水圖的答詩前四句有這樣寫道：“恣意縱橫歸，峰巒此第成。筆尖寒樹瘦，墨淡野動輕?！贝司湟脖砻?，筆與墨的結(jié)合會更有助于表現(xiàn)大自然變化的氣象萬千，有色有墨的作畫方才妙哉。 荊浩同時著有《筆法記》《山水賦》等，而其中屬《筆法記》這部畫論對后世的山水創(chuàng)作最為影響久遠，也是本篇文章論述的主體之一，同時探求《筆法記》對現(xiàn)代山水創(chuàng)作中筆墨的浸染作用。

二、關(guān)于《筆法論》

《筆法記》是我們研究六朝至晚唐五代山水畫理論發(fā)展史的關(guān)鍵文獻。在山水畫的功能上，荊浩認為“嗜欲者，生之賊也，明賢縱樂琴書圖畫，代去雜念”而非之前的美感享受、激發(fā)深思等言論。他不經(jīng)意地說出了一個畫者必備的兩個基礎(chǔ)條件：一是澄汰嗜欲雜念，來保證精神的純潔、超越;二是專注，終始其事，從而獲得技巧與心相立的熟練。他將山水畫看作擺脫名利、繁雜念想的生活方式，或是修身養(yǎng)性、獨善自養(yǎng)的一種手段。這種山水功能觀念對他之后的宋代蘇軾、元代黃公望等繪畫大家皆有深遠持久的影響。即“去雜欲”和“縱樂”成為了后世文人山水畫家的思想基礎(chǔ)。

（一）“圖真”論

《筆法記》中的“圖真”二字，其本質(zhì)為“傳神”，是繼顧愷之、宗炳以及王微的“傳神論”，謝赫的“氣韻生動”之后的發(fā)展主張。荊浩名曰：“似者，得其形，遺其氣”，“真者，氣韻俱盛”。因此荊浩是在人物畫形神論的基礎(chǔ)上提出了山水之形也為傳山水之神韻，而非僅是停留在“似”的層面上，“似”只是得其形遺皮囊的、毫無生氣的層面。為了說明山水畫的形與神關(guān)系，他隨之提出了“真”的概念，荊浩把其運用于繪畫并且賦予了新的繪畫層面含義。他所說的“真”應(yīng)是：做到“度物象而取其真”。表現(xiàn)出山水之神的原始形態(tài)才是真正的“真”。此外，荊浩還進一步將山水之神的表現(xiàn)手法具體化、詳細化，認為要想展示山水之神須通過“華”和“實”來表現(xiàn)，“凡氣傳于華，遺于象，象之死也”，“華”指的是美，“實”指的是物之本真樣貌，畫者應(yīng)當做到“物之華，取其華，物之實，取其實，不可執(zhí)華為實”，華與實的結(jié)合才是“真”的追求。“真”的概念提出歸結(jié)于六朝時期的玄學(xué)，當時倡導(dǎo)用“玄”來解釋一切事物。而山水與玄理在人們主觀意識中是互通的，東晉氏族名仕孫綽曾于《瘐亮碑》有云：“方寸湛然，固以玄對山水”山水形象應(yīng)是表達玄理最合適的媒介。在這一目標的要求下，荊浩還進一步闡述了畫家在山水畫創(chuàng)作中應(yīng)該把握的主客觀關(guān)系，提倡畫家既要尊重客觀山水之景，同時也要充分發(fā)揮主觀能動性。

（二）“六要”論

“六要”是荊浩《筆法記》之中的重要理論之一?！傲ā笔侵x赫針對人物畫而提出的。荊浩則引“六法”入山水畫范疇，使其具有新意義?！皻庹?，心隨筆運，取象不惑;韻者，隱跡立形，備儀不俗;思者，刪拔大要，凝想形物;景者，制度時因，搜妙創(chuàng)真;筆者，雖因法則。運轉(zhuǎn)變通，不質(zhì)不形，如飛如動。墨者，高低暈染，品物淺深，文采自然，似非因筆?！?（《筆法記》）

荊浩以筆取氣、以墨取韻的大體結(jié)構(gòu)而露其陽剛之魄，以沫墨渲染見其儀姿得陰柔之美，使“氣韻”的地位上升到了山水本質(zhì)地位，即所謂“真”?！皻庹撸碾S筆運，取象不惑”（《筆法記》）即是要心手相應(yīng)合，下筆迅速方可見生氣。山水畫求“真”?！绊嵳撸[跡立形，備儀不俗”指的是用墨皴染，“隱跡”指的是無人為斧鑿之跡，即所謂玄化自然?！傲⑿巍敝傅氖俏锵笾?，但要備齊儀姿而不俗氣，方才有韻味?！八@得了新的內(nèi)容、含義，于是成為中國畫的美學(xué)特色：不滿足于追求事物的外在模擬和形似，要盡力表達出某種內(nèi)在風(fēng)神”，這是李澤厚對荊浩的“氣韻”論的評價。

其二，“思”“景”應(yīng)山水畫的特殊審美要求而生?！八颊撸瑒h拔大要，凝想物形。”（《筆法記》）通過思想而獲取物之本真。這里的“思”大有謝赫“經(jīng)營位置”之意，“景”則取“應(yīng)物象形”之意，不同的是，荊浩“六要”面向山水畫而非人物畫。但兩者都講到繪畫創(chuàng)作過程的要點，包括：聚精會神地根據(jù)物體原來的具體形象來進行聯(lián)想，即“凝想物形”;度物象而取其真，根據(jù)自然景物不同時間、地點的變換，創(chuàng)造出“真”的藝術(shù)形象，即“制度時因，搜妙創(chuàng)真”。后代有清石濤《山水清音圖》可見其“搜妙創(chuàng)真”的影響。

其三，“筆”“墨”在畫論中與氣韻、思景并列，屬三個范疇之一?！肮P者，雖依法則，運轉(zhuǎn)變通，不至不形，如飛如動?！保ā豆P法記》）意為用筆雖然有法則，但要變通，筆法熟練至揮寫自如;用筆既不能專顧物象實質(zhì)，又不要刻意于物象外形，筆法精熟后方能自由變通，這時筆法生動活潑而不生硬刻板。“墨者，高低暈染，品物淺深，文采自然，似非因筆。”（《筆法記》）“筆”是謝赫“骨法用筆”的發(fā)展，“墨”是唐末五代水墨山水畫日益興起導(dǎo)致的新的理論概括，也是筆法記中時代性的獨特見解。荊浩說：“吳道子有筆無墨，項容有墨無筆，吾當取二者之所長，成一家之一體”。又說：“隨類賦彩，自古有能;如水墨暈章，興吾唐代”。荊浩看到了唐代水墨的成就與局限。他認真總結(jié)了張璪的“外師造化，中得心源”藝術(shù)思想，并提出了自己的思想言論，認為在繪畫過程中以墨反映世間萬物的不同顏色，不完全依靠自己觀察，更需要對事物的感受和主觀情感的投射，不受繪畫對象的限制，而更多地考慮畫面本身的個性需求。

（三）四勢論

關(guān)于四勢論：“筋、肉、骨、氣”?！敖^而不斷謂之筋”，“起伏成實謂之肉”，“生死剛正謂之骨，跡畫不敗謂之氣”，與之相反則“墨大者失其體，色微者敗正氣，筋死者無肉，跡斷者無筋，茍媚者無骨”。我們也可以聯(lián)想到古人常稱“力透紙背”“骨法用筆”“力能扛鼎”，強調(diào)用筆的功力，所以筆的勢要全神貫注、以氣導(dǎo)力，使書畫具有韻律、節(jié)奏。

三、現(xiàn)代山水筆墨與《筆法論》的聯(lián)系

在現(xiàn)代山水寫生中，“寫生”也同稱為師造化，“外師造化，中得心源?！蹦康氖桥囵B(yǎng)畫者“情感體驗”、觀察能力、形象記憶能力”等方面的優(yōu)良素質(zhì)，從而最終開闊畫者的審美境界。關(guān)于氣韻論，在宋代就有了相似言論，宋張載講“太虛之氣”，在《正蒙·太和》中說：“太虛無形，氣之本體”，故而，氣不僅指物、人之氣，也是中國哲學(xué)根本范疇之一，中國繪畫藝術(shù)核心命題之一。我國的水墨山水主要體現(xiàn)的是畫者精神與山水實景的和諧統(tǒng)一，山水畫家化山水水墨畫為“山川與予畫者神遇跡化的心像山水”。荊浩“六要”中氣韻論與思景論對現(xiàn)代山水畫創(chuàng)作實踐提供了思想指引。其中核心思想又使山水畫的創(chuàng)作離不開對自然生活的準確觀察。而六要論的思景論中回歸自然的主張由現(xiàn)代李可染“化古為今，化西為中”、黃賓虹的“山川渾厚，草木華滋?！毕嗬^發(fā)展。

《筆法記》總結(jié)了荊浩的山水畫創(chuàng)作經(jīng)驗和理論認識對我國山水畫發(fā)展有著重大影響和借鑒，“六要”將山水畫創(chuàng)作精神與技巧嚴謹?shù)亟M成系統(tǒng)。五代以來水墨山水畫的基本創(chuàng)作要素包括“六要”。在繪畫的過程中我們不能照搬照抄荊浩“六要”，但作為創(chuàng)作要素，六要的關(guān)注點又必不可少。在現(xiàn)代山水畫的創(chuàng)作中同樣需要自然景象與心靈的有機結(jié)合。學(xué)習(xí)了“六要”對山水畫客體創(chuàng)作、分析研究皆有重大幫助。而水墨山水經(jīng)過千余年來的綿延傳承，一直居畫壇主流位置，其自身已經(jīng)成為一種積淀我國千余年來人文精神的可貴內(nèi)容。因此筆墨語言就需要畫者從古人的繪畫傳統(tǒng)中吸收營養(yǎng)，也需要畫者從自身的實踐找尋中出發(fā)，筆墨語言同時還是對畫者恬然心性的把握，正所謂“乃心運也”。現(xiàn)代水墨山水藝術(shù)它伴隨著中國特色社會主義現(xiàn)代化進程中的文化自覺、文化自信強大而逐漸成長，近年來它呈現(xiàn)蒸蒸日上的喜人趨勢。筆墨承載了真正的以愛國主義為核心的中國精神、中國藝術(shù)語言?，F(xiàn)代中國畫所呈現(xiàn)出來的嶄新面貌無疑與其獨特的材料、空間意識、造型觀念和國人現(xiàn)在的文化習(xí)俗息息相關(guān)。

現(xiàn)代畫家傅抱石說荊浩是“走前喝道的”。荊浩推動了整個山水繪畫歷史的發(fā)展，有著承前啟后的作用。荊浩的《筆法記》中的繪畫思想無不一一滲透在現(xiàn)代山水筆墨繪畫當中，在努力吸收“六要”理論的精髓時，筆墨還應(yīng)該關(guān)注中國現(xiàn)代獨特的視覺思維和先進的藝術(shù)精神。依當代繪畫的發(fā)展趨勢，繪畫本體必須與當下的時代精神所產(chǎn)生一定的聯(lián)系?，F(xiàn)代創(chuàng)作者應(yīng)當“兩手抓”，抓傳統(tǒng)，例如《筆法記》中的各種精華;抓創(chuàng)新，例如與時俱進的時代精神與當下的社會人文關(guān)懷，這樣中國筆墨就不會顯得空洞而具有蓬勃、延綿不斷的生命力。

參考文獻：

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