毛 蕾(江漢大學(xué) 設(shè)計(jì)學(xué)院，湖北 武漢 430056)

動(dòng)畫(huà)常以它獨(dú)有的藝術(shù)創(chuàng)作優(yōu)勢(shì)造就出無(wú)數(shù)光怪陸離的幻想世界，給予觀眾無(wú)與倫比的沉浸感與參與感。氛圍，它指的是綜合動(dòng)畫(huà)作品的各項(xiàng)組成元素之后，作品整體呈現(xiàn)出來(lái)的高度個(gè)體化的特色氣氛。例如，動(dòng)畫(huà)電影《大鬧天宮》就以其高度京劇化與夸張化的藝術(shù)特征展現(xiàn)了孫悟空一往無(wú)前、直搗天庭的英雄氣概。那種熱鬧至極的氛圍使觀眾深深沉浸在作品之中，成為國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)歷史中的重要符號(hào)。在近幾年的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影浪潮中，氛圍的營(yíng)造變得極為重要，它決定了這部商業(yè)動(dòng)畫(huà)電影的成敗。

一、氛圍營(yíng)造，題材為先

氛圍感在作品之中，最先體現(xiàn)為世界觀的構(gòu)成，一個(gè)熟悉的世界觀不僅有助于觀眾更快、更好地沉浸在影片呈現(xiàn)的世界，更降低了片方的劇本寫(xiě)作難度。近年來(lái)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)紛紛從傳統(tǒng)文化之中汲取資源，試圖借助人們熟悉的中國(guó)元素包裝與營(yíng)銷(xiāo)自己的動(dòng)畫(huà)電影，數(shù)據(jù)亦證明了民族性與國(guó)際性的相互成就。[1]近期的國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影中，有深諳于此道者，亦有不甚成功者，回溯這些經(jīng)驗(yàn)，有助于我們更好地理解當(dāng)代國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影中的創(chuàng)作趨勢(shì)，以期理解當(dāng)下的動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)，創(chuàng)造出契合需求的商業(yè)作品。

取材于《西游記》的《大圣歸來(lái)》，被譽(yù)為新時(shí)代國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的里程碑，其對(duì)于動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)的推進(jìn)有極大的影響。該片主要講述的是被封印在五指山下的孫悟空與江流兒(小唐僧)相遇，共渡難關(guān)；完成救贖的故事。得益于制作人員的精心創(chuàng)作和網(wǎng)絡(luò)時(shí)代信息傳遞的發(fā)達(dá)，《大圣歸來(lái)》以其優(yōu)秀的素質(zhì)和爆發(fā)式的“自來(lái)水”宣傳成為近年來(lái)國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)的代表作。[2]作品盡管在技術(shù)上依舊有不少可供討論之處，但其在題材上的決斷性、敘事上的流暢性、價(jià)值內(nèi)核上的明確性，賦予了作品浸入式的體驗(yàn)。

而取材于《莊子》的《大魚(yú)海棠》對(duì)于擴(kuò)展動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)、激發(fā)熱度亦有重要貢獻(xiàn)。該片講述了掌管海棠花生長(zhǎng)的椿和人類(lèi)男孩“鯤”以及天神湫三人之間相互糾纏的故事。盡管從劇情上，主角的行為邏輯有前后不一致的矛盾之處，但影片依舊斬獲了不少口碑與票房。其一，這得益于《大魚(yú)海棠》邀請(qǐng)了海內(nèi)外知名動(dòng)畫(huà)人參與制作，使其在質(zhì)量上有所保證；另一方面，《大魚(yú)海棠》精確瞄準(zhǔn)了目標(biāo)觀眾，通過(guò)情懷牌與中國(guó)風(fēng)，成功地吸引了眾多年輕群體。與《大圣歸來(lái)》不同，《大魚(yú)海棠》的題材稍顯冷門(mén)，但其精美優(yōu)秀的美術(shù)特征完全地將神秘詭譎的氛圍表現(xiàn)得淋漓盡致，因此《大魚(yú)海棠》雖非盡善盡美之作，仍舊能夠依托優(yōu)秀的品質(zhì)在人們心中留下極其深刻的印象。

當(dāng)然，也有選擇了中國(guó)古典民俗題材，但多少不甚成功的作品，這也給我們機(jī)會(huì)反思其中得失，從而更好推進(jìn)動(dòng)畫(huà)業(yè)發(fā)展，如取材于年獸故事的《小門(mén)神》。作品主要講述的是門(mén)神二人為了應(yīng)付仙界業(yè)績(jī)考核，私自放走年獸，險(xiǎn)些釀成大禍的故事。年獸故事的元素很簡(jiǎn)明——春節(jié)、中國(guó)風(fēng)等要素都符合賀歲檔的電影市場(chǎng)，這本應(yīng)具有相當(dāng)?shù)膬?yōu)勢(shì)。[3]但《小門(mén)神》在嘗試復(fù)雜化故事的同時(shí)，卻偏離了年獸故事原先的情感期許，使得作品內(nèi)核價(jià)值搖擺不定，作品氛圍時(shí)而喜慶，時(shí)而又帶出一縷社會(huì)性的反思，情節(jié)與內(nèi)核價(jià)值觀脫節(jié)，這一特征令作品最終未能獲得預(yù)期的成績(jī)。

以上提及的幾部影片，都是以中國(guó)傳統(tǒng)文化中的某個(gè)側(cè)面為題材進(jìn)行改編與加工制作，這說(shuō)明選擇觀眾熟悉的題材對(duì)于氛圍的營(yíng)造是具有相當(dāng)好處的。無(wú)論是孫悟空，或十二生肖，當(dāng)人們沒(méi)有看到“菜”的時(shí)候，就已經(jīng)知道“味道”是如何了。例如，當(dāng)觀眾觀看《大圣歸來(lái)》時(shí)，我們對(duì)于孫悟空的認(rèn)知就引導(dǎo)我們?nèi)プ穯?wèn)悟空如何突破自我，如何斬妖除魔，又如何表現(xiàn)其英勇形象。[4]毫無(wú)疑問(wèn)，這一引導(dǎo)的便利性，氛圍塑造的簡(jiǎn)易性都將令中國(guó)古典文化題材成為未來(lái)的主流趨勢(shì)。

選擇觀眾所熟悉的題材制作影片也是一把雙刃劍。題材的熟悉感帶給觀眾安定感，這種安定感能幫助觀眾迅速地進(jìn)入影片氛圍之中。但我們可以設(shè)想一下，在《大圣歸來(lái)》中，孫悟空假若最后失敗或戰(zhàn)死了，在情節(jié)上未能給出一個(gè)合理性的解釋?zhuān)捌目诒當(dāng)嗳粫?huì)呈現(xiàn)出懸崖式下跌。所以，題材的選擇有時(shí)反而限制了故事的發(fā)展，而一旦試圖超越題材本身并將故事自圓其說(shuō)，則對(duì)編劇的能力提出了比起原創(chuàng)劇本更高的要求。因此，我們看到了營(yíng)造氛圍感的骨架——?jiǎng)”尽?/p>

二、敘講故事，而非炫技

好的劇本在氛圍感營(yíng)造中無(wú)疑是占據(jù)核心地位的。首先，氛圍與動(dòng)畫(huà)諸元素的關(guān)系就如同整體與個(gè)體的關(guān)系，兩者相互牽制與影響，如同廚師用食材烹制美食一般，食材固然重要，關(guān)鍵還是看廚師手藝，因此氛圍感的營(yíng)造更多取決于技而非物。動(dòng)畫(huà)的基本構(gòu)成元素有劇本、背景、作畫(huà)、配樂(lè)、配音、攝影這幾個(gè)元素，這些因素各自都會(huì)影響氛圍感的營(yíng)造，而隨著導(dǎo)演的風(fēng)格不同，這些因素對(duì)于氛圍營(yíng)造影響的權(quán)重也不相同。不同元素的比重和運(yùn)用，主要取決于導(dǎo)演的演出手法和想傳遞的意境，這也充分顯示了藝術(shù)創(chuàng)作的關(guān)鍵在于人而非物。

在諸元素中，劇本的地位在商業(yè)動(dòng)畫(huà)電影中可謂重中之重，劇本決定了故事的內(nèi)核，其余諸項(xiàng)是為更好地表達(dá)這一內(nèi)核而生。當(dāng)以歷史的眼光審視動(dòng)畫(huà)業(yè)發(fā)展時(shí)，我們會(huì)發(fā)覺(jué)，當(dāng)行業(yè)在逐步上升的過(guò)程中，諸如攝影、作畫(huà)、配樂(lè)等技術(shù)，往往是逐步上升的，因?yàn)樗鼈兪强筛叨燃夹g(shù)化的，但劇本荒的現(xiàn)象卻一直存在，這也說(shuō)明了劇本的水準(zhǔn)往往更取決于個(gè)體的能力而非行業(yè)的整體水平。我們國(guó)家的動(dòng)畫(huà)業(yè)技術(shù)并不出眾，資本投入量也不及美日兩國(guó)，隨著美日動(dòng)畫(huà)引進(jìn)的逐漸加強(qiáng)，如何脫穎而出，一個(gè)好的故事就是關(guān)鍵。以《大圣歸來(lái)》和《小門(mén)神》為對(duì)比，能幫助我們看清這一點(diǎn)。

與《大圣歸來(lái)》相比，《小門(mén)神》無(wú)論從作畫(huà)的精細(xì)程度、光影的運(yùn)用等純技術(shù)方面來(lái)看，都無(wú)疑更為出色，這主要是資金量的問(wèn)題。但《大圣歸來(lái)》的成績(jī)遠(yuǎn)超于《小門(mén)神》，造成這種差別的關(guān)鍵原因在于二者的劇本所呈現(xiàn)的氛圍塑造。

鑒于各種因素，《大圣歸來(lái)》存在著一些小問(wèn)題，例如背景不夠精細(xì)，仔細(xì)看的話都是色塊糊在一起，但整體來(lái)看《大圣歸來(lái)》的劇本無(wú)疑很好地彌補(bǔ)了技術(shù)的問(wèn)題。雖然故事有些老套，但面對(duì)一個(gè)具備如此多不同經(jīng)典形象的孫悟空而言，對(duì)于這一原型的處理，還是小心為妙。作品有一條貫穿始終的主線，在劇情前進(jìn)的過(guò)程中，不斷回應(yīng)著觀眾對(duì)孫悟空即將歸來(lái)、即將成為蓋世英雄的期待。作品通過(guò)將觀眾的期待不斷進(jìn)行推進(jìn)與深入，并讓人們積累已久的情緒，在最后孫悟空威風(fēng)凜凜、頂天立地的形象中得到了充分的滿足。作品從開(kāi)始到最后，通過(guò)孫悟空的人物形象塑造，將氛圍逐漸烘托與加溫，最終讓英雄無(wú)敵的氣氛全面感染觀眾。

但《小門(mén)神》的劇本問(wèn)題在于，它的故事主線并非不清晰，而是在原本簡(jiǎn)潔明了的英雄敘事中，不那么自然地放入了過(guò)多的社會(huì)因素，諸如天庭對(duì)官僚系統(tǒng)的映射、神仙們對(duì)于業(yè)績(jī)的追求，甚至連作為主角的門(mén)神們，也試圖通過(guò)養(yǎng)匪自重的方式來(lái)證明自己的存在意義。即便不考量這些因素對(duì)于一部合家歡作品的負(fù)面影響，它們亦會(huì)令作品的價(jià)值內(nèi)核呈現(xiàn)模糊甚至灰色的狀態(tài)。在這里，正與邪、善與惡顯得那么模糊，沒(méi)有鮮明的價(jià)值訴求，這無(wú)疑不大適合于一部定位全年齡的作品。因此，作品的整體氛圍在喜慶之余又帶著一絲詭異，不容易把握作品想要表達(dá)的內(nèi)核。

由以上兩部影片的比較可以看出，在現(xiàn)今的動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)，觀眾更在意的是故事。《大圣歸來(lái)》優(yōu)秀的劇本可以彌補(bǔ)技術(shù)的問(wèn)題，觀眾沉浸在氛圍中，更關(guān)心的是主人公的命運(yùn)，而不是人物行動(dòng)是否符合運(yùn)動(dòng)規(guī)律等。而《小門(mén)神》的劇本問(wèn)題使得其精湛的技術(shù)制作沒(méi)得到應(yīng)有的贊賞，人們的注意力集中在故事上，并因其價(jià)值觀的混亂和人物行為的吊詭備受困惑，難以把握故事的節(jié)奏點(diǎn)，自然也就談不上融入氛圍了?？陀^地說(shuō)，《小門(mén)神》在技術(shù)上優(yōu)于《大圣歸來(lái)》，但作為盈利導(dǎo)向的商業(yè)作品，其面對(duì)是千千萬(wàn)萬(wàn)的普通人，而非專(zhuān)業(yè)的影評(píng)家或動(dòng)畫(huà)師。普通的觀眾并不會(huì)對(duì)技術(shù)提出太苛刻的要求，但需求一個(gè)說(shuō)得過(guò)去的故事，因此一批專(zhuān)業(yè)動(dòng)畫(huà)編劇人才的培養(yǎng)是解決我國(guó)動(dòng)畫(huà)行業(yè)困境的關(guān)鍵所在[5]。

三、《白蛇：緣起》：標(biāo)志新趨勢(shì)

自《大圣歸來(lái)》以后，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)市場(chǎng)并未呈現(xiàn)當(dāng)初人們預(yù)料的急速崛起。從外在原因上而言，隨著加大美日動(dòng)畫(huà)電影引入，動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)的競(jìng)爭(zhēng)愈加激烈，資本對(duì)于動(dòng)畫(huà)的投入更為謹(jǐn)慎。從內(nèi)在原因而言，雖然行業(yè)水平不斷上升，但還沒(méi)有保質(zhì)又保量，國(guó)內(nèi)還存有對(duì)于動(dòng)畫(huà)電影的偏見(jiàn)，這都進(jìn)一步地禁錮了動(dòng)畫(huà)電影的發(fā)展。但在面臨如此多的困難下，不少作品選擇了人們熟悉的相應(yīng)古典民俗題材，又大幅度地精簡(jiǎn)故事結(jié)構(gòu)，明晰了價(jià)值內(nèi)核，營(yíng)造出其高度個(gè)體化的獨(dú)特氛圍，獲得了相當(dāng)好評(píng)。在這之中，2019年的《白蛇：緣起》無(wú)疑值得關(guān)注與討論。

《白蛇：緣起》基于92版電視劇《新白娘子傳奇》，講述了白蛇與許宣(許仙前世)的愛(ài)情故事。作品的結(jié)構(gòu)也簡(jiǎn)潔明了，由白蛇遭襲開(kāi)始，到兩人相遇、相戀、分別、重聚、結(jié)尾，每一段都推動(dòng)著男女主角的愛(ài)情進(jìn)展。除此之外，無(wú)論是作為反角的國(guó)師方與蛇妖，或是中立的路人與妖精，他們各自的人物形象特征富有高度辨識(shí)性，性格特點(diǎn)也相當(dāng)鮮明。影片曾多次化用原版經(jīng)典電視劇的相關(guān)元素，如音樂(lè)、臺(tái)詞等，進(jìn)一步地烘托了整體氛圍，點(diǎn)燃了觀眾的情緒。而在倫理價(jià)值上，作品歌頌愛(ài)情，倡導(dǎo)自由與平等，不僅洋溢著浪漫主義的氣息，還伴有對(duì)于愛(ài)情倫理的深刻理解。

作品《白蛇：緣起》頗有代表性地詮釋了上文中提及的氛圍渲染的三大要點(diǎn)——熟悉的題材、簡(jiǎn)明的故事結(jié)構(gòu)、明確正向的價(jià)值觀。因而，《白蛇：緣起》算是如今動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)趨勢(shì)的代表?！栋咨撸壕壠稹吩陬}材上選擇了具有廣大受眾的民俗題材，在劇本上不摻雜過(guò)多的元素，每一個(gè)事件與人物都直接指向男女主角的愛(ài)情故事，為整體的情節(jié)發(fā)展推波助瀾，在倫理關(guān)系上承接電視劇，圍繞愛(ài)情與自由做文章。最終，整部作品營(yíng)造出了一個(gè)仿如真實(shí)發(fā)生過(guò)的白蛇傳的緣起故事，整體氛圍都完美地渲染著這一經(jīng)典故事中的喜與悲、愛(ài)與恨，催人淚下。更值得一提的是，《白蛇：緣起》是由曾制作《小門(mén)神》的追光動(dòng)畫(huà)制作的，時(shí)隔數(shù)年，這足見(jiàn)業(yè)內(nèi)公司的自我反省能力與自我更新能力。

總體而來(lái)，隨著市場(chǎng)的進(jìn)一步加大，各種類(lèi)型的作品也都涌現(xiàn)而出，有純?cè)瓌?chuàng)的幻想世界如《貓與桃花源》，有現(xiàn)實(shí)青春題材的《昨日青空》，也有各式值得欣喜的短片動(dòng)畫(huà)?？v觀這數(shù)年市場(chǎng)的反饋，整體上更歡迎題材保守、受眾面廣、故事簡(jiǎn)潔明了，能夠帶給觀眾沉浸感，且氛圍特征鮮明的作品。

四、結(jié) 語(yǔ)

隨著中國(guó)電影市場(chǎng)的急劇擴(kuò)大，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)的票房發(fā)展呈現(xiàn)欣欣向榮之勢(shì)，從業(yè)者越來(lái)越深入地挖掘出文化中具有民族特色的，適合動(dòng)畫(huà)表現(xiàn)的藝術(shù)資源。[6]《大魚(yú)海棠》盡管評(píng)價(jià)呈現(xiàn)兩極化，但商業(yè)上還是大獲成功；而類(lèi)似《白蛇：緣起》《風(fēng)語(yǔ)咒》等作品的出現(xiàn)，也預(yù)示著國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)的繁榮即將到來(lái)?？梢韵胂螅S著受眾的擴(kuò)大、資本的投入、制作人員技術(shù)的提高，市場(chǎng)將會(huì)形成正循環(huán)，國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫(huà)電影的時(shí)代或許已悄然來(lái)到。