盛紅振

摘要：國粹“玉雕”，歷史悠久，源遠流長。從用于祭祀的神玉，到象征權(quán)力的王玉，再到步入尋常百姓的民玉，玉雕作為一種重要的物質(zhì)文化產(chǎn)物，一直傳承至今，也形成了底蘊深厚的玉文化傳統(tǒng)。筆者從事玉雕創(chuàng)作多年，對玉雕技藝略有研究，在本文就技藝的傳承與發(fā)展進行科學探討.

關(guān)鍵詞：玉雕;傳承;發(fā)展

中華玉文化是一條承載著萬年智慧的浩瀚長河，回首中國玉雕的發(fā)展史，能感悟到一種波瀾壯闊的歷史傳承，更感慨華夏文明的厚重與悠遠。紅山玉豬龍、良渚玉琮、“漢八刀”玉蟬、瀆山大玉海、大禹治水圖……玉文化發(fā)展的每一步足跡，無不閃耀著一代代琢玉人的智慧之光，代表著一個個時代藝術(shù)與文化的巔峰。

“玉不琢不成器”，藝術(shù)是玉雕的生命?！八嚒睘橛竦褡髌返男问街溃靶g(shù)”為實現(xiàn)“藝”而采用的技巧。玉石是天然材料，不可再生資源。各個品種都有它自己的生命語言（即特性），譬如：水晶，古人又稱水玉、水精等，為石英結(jié)晶體，傳統(tǒng)寶石之一。在所有玉石中，水晶是最為純凈、空靈、澄明的材質(zhì)，它有著高潔出塵的氣韻與寧靜神秘的內(nèi)涵。作為玉雕中的一種硬性材質(zhì)，與其它玉種一樣美麗、堅固。因地質(zhì)運動的原因致使水晶礦產(chǎn)的多地性，也造成水晶形狀的多樣性及豐富的色彩與包裹體，依據(jù)這個特點，它既與其它玉種雕刻一樣有共性，也有鮮明個性——光效應(yīng)強。切面、弧面、陽雕陰雕、巧色，表現(xiàn)手法豐富。拋光后光澤度高，亦可不拋亮打磨呈亞光，亮與亞光之間形成對比，效果突出，這樣又增加了藝術(shù)表現(xiàn)手法。

過去我們常說“越是民族的就越是世界的”只能說明藝術(shù)創(chuàng)作的一般性規(guī)律，其實應(yīng)該放眼世界、敞開胸襟，才能創(chuàng)作出具有更廣層面、更深層次的恒久的藝術(shù)精品。我近年來廣泛涉獵各種不同的材質(zhì)，從和田玉到黃蠟石，從翡翠到瑪瑙，從綠松石到水晶……對于各種材質(zhì)的特性與表現(xiàn)力都有深入了解，各種材質(zhì)因自身特性的不同，對于不同題材的演繹會呈現(xiàn)出風格迥異的藝術(shù)效果。除了天然特性外，玉石亦有各自的文化屬性，飽含著豐富的文化內(nèi)涵與精神意蘊。我一直認為藝術(shù)創(chuàng)作不是淺嘗而止，它需要一定的獨特性，這種獨特性需要民族化和現(xiàn)代化的融匯。比如我現(xiàn)在最常用的材料---水晶，它有能夠和人心靈溝通的靈性，作為雕刻家，我們要充分發(fā)揮其最大的文化功能。在創(chuàng)作中不僅要挖掘、表現(xiàn)其材質(zhì)的自然特性，也要解讀、傳播其文化內(nèi)涵，從內(nèi)在精神出發(fā)去尋求其自然表現(xiàn)，盡可能地追求作品的寓意性、哲理性，有效拓展觀賞者的想象空間，使觀賞者能通過自身的“二次創(chuàng)作”，探尋到玉文化的真意。

目前，玉雕行業(yè)和市場可能存在許多誤區(qū)，消費者與經(jīng)營者盲目的推崇某一種材料，認為價格高的一定是升值空間大的。其實。從藝術(shù)的角度來看，不是以金錢來衡量一件藝術(shù)品的，我們更應(yīng)該注重其藝術(shù)價值的存在。“石之美者皆為玉”，每一塊玉石或普通的石頭，其本身都包含著天然的美，問題是你有沒有發(fā)現(xiàn)它的美，能不能以自己獨特的見解和手法去展現(xiàn)它的美，給它注入思想和內(nèi)涵，使其具有生命力，有藝術(shù)生命的作品才是無價的。比如，一件有生命力的水晶作品是自然的、有機的，形與影相遇相融，水晶的質(zhì)、形、色都是天然性，物質(zhì)性的，玉雕師把物質(zhì)與意識相結(jié)合從而達到一種和諧，這種和諧是變化的，時刻都處在一種息息相通，生生不滅的狀態(tài)之中。

我國玉石的種類和產(chǎn)地分布很廣闊。每一個地方產(chǎn)的玉石都各有特色，判定玉雕作品的價值不應(yīng)該有種類之分，其價值都是均等的。白玉、青玉、瑪瑙、水晶等玉材，都有其獨特的顏色與紋理，都很美，就看玉雕師如何去設(shè)計與運用它們，化腐朽為神奇才是最偉大的，也是藝術(shù)的最高境界。我認為玉雕之美一定是以材料為基礎(chǔ)、工藝為手段、文化為目的、內(nèi)涵為靈魂。經(jīng)過巧妙的構(gòu)思與精心設(shè)計安排，對每一件作品的構(gòu)圖、章法、布局、紋飾等都做了巧妙的安排。在藝術(shù)上做到有“格調(diào)”、講“意境”;在飾紋上講究“以瑜掩瑕”或者“反瑕為瑜”;在俏色運用上追求“俏、巧、絕”，發(fā)揮原材料質(zhì)地美，做到“分色巧用”，將玉的自然質(zhì)地美與外部輪廓造型和藝術(shù)形式有機地結(jié)合，統(tǒng)一在一個完整的藝術(shù)形象之中。

作為一個玉雕師，同時也是一位收藏者，一位研究者，更是一位傳承者，我們要有使命感和責任意識。我們不但要將這門藝術(shù)做好，更要把這門藝術(shù)有序的傳承給下一代，使得我們的下一代知道和了解歷史，這是我們的初衷和責任。在接觸玉雕愛好者與收藏者的時候，除了向他們推介自己作品的思想和創(chuàng)作理念外，同是，更應(yīng)該把正確的收藏理念傳導給他們。包括對玉的正確認識，玉的歷史文化與內(nèi)涵，使之充分的了解玉器收藏的真正意圖。為何要收藏，何為真正的收藏，這些都是非常有必要深入探討的問題。只要讓他們對其說喜愛的收藏有了全面的了解，這樣的收藏才會有真正的快樂所在。

縱觀過去和現(xiàn)今，我更展望未來?，F(xiàn)在國家正提倡大力發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)，這是功垂千秋的偉大事業(yè)，也更鼓舞了我們這些手藝人。我們非但要做好目前的事業(yè)，更要有序的把這門藝術(shù)傳承好，讓下一代懂得熱愛這門藝術(shù)，熱愛我們中華民族的歷史和燦爛的文化。作為一名普通的玉雕師，我欣慰地發(fā)現(xiàn)有更多高等藝術(shù)院校的學生們，在越來越多的關(guān)注和接觸我們這門藝術(shù)，都很有興趣的想來學習玉雕。雖然他們的初衷不一，有的是看到玉雕能給他們帶來豐厚的物質(zhì)財富，為了生計來學習玉雕;也有一些是真正喜歡玉雕才來學習的。但我覺得，不管他們的初衷如何，只要他們能真正地靜下心來，認認真真地學好這門手藝，對我們這個行業(yè)的延續(xù)和發(fā)展是極其有利的，或者說是一種推動。因為這一人群，他們所接受的教育是系統(tǒng)的，是規(guī)范的;他們思維和理念是先進的。正因為有了這些新鮮血液的輸入，這門藝術(shù)的生命才會更活躍。

玉雕這門古老而又神奇的藝術(shù)，它貫穿了中華民族的偉大歷史，更見證了華夏民族的滄桑與輝煌。經(jīng)過一代又一代藝術(shù)人們的不斷淬煉與升華，幾千年的洗練，使“玉”從一種礦物質(zhì)名詞演變成了一種文化符號。不同時期玉文化都有其鮮明的訴求方向及時代特征。一件件玉雕作品更是在弘揚玉自身文化的基礎(chǔ)上，承載著創(chuàng)作者更深層次的文化訴求及時代的文化需要。當代玉雕應(yīng)在傳承傳統(tǒng)文化之精髓的基礎(chǔ)上，或弘揚時代文化之精美、或探索未來文化發(fā)展之精神。