吳 健

一、承上啟下吳讓之

吳讓之（1799—1870），清末著名書畫篆刻家。祖籍（今南京）江寧，自父吳明煌起移居儀征，晚年流寓泰州。原名廷飏，字熙載，后因避穆宗載淳諱50 歲后更字讓之、攘之，號讓翁、攘翁、晚學居士、晚學生、方竹丈人、言庵、言甫、難進易退學者等。書齋以晉銅鼓齋、師慎軒名之。

吳讓之是包世臣的入室弟子，包世臣是鄧石如的學生，吳讓之即是鄧石如的再傳弟子。其行草學包世臣，篆隸及篆刻則師法鄧石如。如果說包世臣是在理論上傳承與弘揚了鄧石如的藝術(shù)精神，那么吳讓之才稱得上是鄧派藝術(shù)的真正繼承和弘揚者。尤其是對鄧石如的篆書和篆刻，不僅承接正宗衣缽，還能自成面目，進一步延續(xù)和完善了鄧派書風、印風，如果說秦代小篆經(jīng)唐至清，鄧石如完成了一場革命，吳讓之則實現(xiàn)了創(chuàng)新，王冬齡曾經(jīng)說：“小篆至鄧石如另立體制，至吳讓之則變其手法?！币灾劣诤髞韺W鄧者，多從吳讓之入手。吳昌碩曾說：“余嘗語人學完白（鄧石如）不若取經(jīng)于讓翁（吳讓之）?！睍r人對吳讓之的肯定與崇拜，此語可見一斑。吳讓之小學功力很深，畫作士氣盎然，精金石考據(jù)之學，篆刻風標自立，正草隸篆無所不能，尤其以篆書最為后人稱道。所書小篆體《梁吳均與朱元思書》（即《吳均帖》）《宋武帝與臧燾敕》《三樂三憂帖》等為其代表作。用筆渾融清健，篆法方圓互參，體勢展蹙修長，有“吳帶當風”之妙。如果說傅山融草入篆，鄧石如融隸入篆，趙之謙融楷入篆，那么吳讓之無疑是融行入篆。其藝術(shù)風格整體看飄逸雅致，屬于巧而能拙，動而能靜，簡約不簡單的俊逸唯美境界。如果用傅山的“四寧四毋”的品評標準來衡量，似乎讓翁不及完白山人渾厚、古拙、生辣、樸茂，但從精致、典雅、變化、風神的角度來看，吳讓之的篆書藝術(shù)風格則新境獨開，風景這邊獨好。其篆書的特點，中鋒取質(zhì)，側(cè)潤開妍，行筆起止轉(zhuǎn)折處提按頓挫，嫻熟有度，徐疾分明，圓勁蒼健。吳讓之既師承包世臣且上溯完白翁，積極謙遜地汲取師之剛猛雄渾的滋養(yǎng)，又從傳統(tǒng)的儒家思想出發(fā)，把“典雅”“簡凈”“爽健”作為審美取向，這種浸透于骨的人文特質(zhì)，或者說是與生俱來的性格，在與其師承推崇的審美有悖的情況下，就考驗學習者的智慧與定力了，要么盲從以致平庸，要么涅槃突圍?！肮挪还詴r，今不同弊”，在篆書藝術(shù)的探索過程中，吳讓之既尊師禮法，又有著獨立的思考與堅持，如在用筆和用墨方面，吳讓之認為，“篆書之圓勁滿足，以鋒直行于畫中也”。這就與包世臣一味強調(diào)北碑頓切、完白翁的漢隸裹鋒絞轉(zhuǎn)澀進有別，而是采用楷行的中鋒提按法，以增強線條的爽健凝練，以用墨的枯澀濃潤豐富線質(zhì)變化，以行筆中的快慢節(jié)奏彰顯風神，以勢韻連貫中的細節(jié)變化蘊蓄內(nèi)涵，再輔以小篆的共性審美要求，獨樹一幟，自成機杼。吳讓之的篆書作品中表現(xiàn)出來的雅致而又剛正的韌性，是其獨具的能力與識見，是書人合一品格的外化，此非具大家氣象者不可為?！吧降墙^頂我為峰”，吳讓之另辟蹊徑的篆書探索與自立書壇，成就了自己也啟迪了后人。后來的篆書大家有趙之謙、楊沂孫、王福庵、吳昌碩、黃牧甫等無不得益，至今影響極為深遠，吳讓之為清代書法史上一位承上啟下的書法家。

二、清朗秀麗《吳均帖》

《吳讓之篆書吳均帖》是吳讓之篆書的重要代表作，作品形式是小六尺四條屏。其所書內(nèi)容為：“風煙俱凈，天山共色。從流飄蕩，任意東西。自富陽至桐廬一百許里，奇山異水，天下獨絕。水皆縹碧，千丈見底。游魚細石，直視無礙。急流甚箭，猛浪若奔。夾岸高山，皆生寒樹，負勢競上，互相軒邈，爭高直指，千百成峰。泉水激石，泠泠作響；好鳥相鳴，嚶嚶成韻。蟬則千轉(zhuǎn)不窮，猿則百叫無絕。鳶飛戾天者，望峰息心；經(jīng)綸世務者，窺谷忘反。橫柯上蔽，在晝猶昏；疏條交映，有時見日?！惫?44 字，亦稱《梁吳均與朱元思書》，文為南朝梁文學家吳均所著的一篇著名的山水小品，原是吳均寫給好友朱元思（一作宋元思，字玉山，生平不詳）書信中的片段，被后世視為駢文中寫景的精品。作者以自我的感受襯映出富春江兩岸景色的清朗秀麗，同時也抒發(fā)了對功名利祿的鄙夷，對官場爾虞我詐的厭倦，含蓄地流露出對散懷天地、寄情山川、避世退隱的向往。此時再回觀《吳讓之篆書吳均帖》，我們會驚奇地發(fā)現(xiàn)，這件書法名篇的審美意象恰恰對應了“清朗秀麗”，書法中的書體、意態(tài)、形式、線形、線質(zhì)、節(jié)奏、韻致與文章中的內(nèi)容、詞句、韻律、修辭是那么融洽和諧，心照不宣地如出自一人之手。試想此文如果用古厚渾茫的鄧派篆書書風書寫，未免過于苦澀；如果用雄強暢達的趙氏篆書書風書寫，未免缺少婉約；如果用奇崛蒼健的昌碩篆書書風書寫，未免有些沉重……確如是，“清朗秀麗”的駢文恰好遇上讓翁“清朗秀麗”的書風，一個千年等一回心境相同的人。這就給我們一些啟示，書法的學習宏觀視角的審美定位與分類、主攻書體、范本的選擇以及書法創(chuàng)作時內(nèi)容、書體、形式、意象要符合自己的特點，這樣才能利于審美的訴求表達，才能創(chuàng)作出心手雙暢、書人合一的佳作。

圖1 《吳讓之篆書吳均帖》 （局部1）

圖2 《吳讓之篆書吳均帖》（局部2）

書法的學習能力首先得具備審美的定位與分類能力，雄強與典雅皆為美，但要注意在學習取舍時把握不同類型審美范本的辯證關(guān)系，才能取其精華，避其偏執(zhí)，注意分析理解書法大家是如何處理拙中藏巧和流中能留的高妙境界，這樣才能探得門徑，悟得真諦，厚積薄發(fā)，學有所成，自成一家。

三、形神兼?zhèn)鋵W讓翁

書法的學習，通常我們是以“形神兼?zhèn)洹眮碜饕蟮?。所謂“形”即是可目視的，包括所臨習范本的文字內(nèi)容、形式章法、字形結(jié)構(gòu)、線形線構(gòu)、落款用印、紙張墨色等；所謂“神”即是可感受的，包括所臨習范本的審美取向、線質(zhì)表達、節(jié)奏力度、氣息意象等。臨習《吳讓之篆書吳均帖》，既要做到“形神兼?zhèn)洹庇忠耙鈺湃恕?，知此理“泥古能化”方可事半功倍?/p>

1.輔助線臨習法。

學習初始，根據(jù)小篆的基本筆法有直線和弧線的特點，可作兩種線形的“中鋒用筆”狀態(tài)的單線和組合線的訓練。訓練時可對應和概括小篆的基本筆畫來練習。如直線和弧線的等距、等長、等粗，墨色的統(tǒng)一、筆速的統(tǒng)一、弧度的統(tǒng)一、線質(zhì)的統(tǒng)一等；然后再作相對應的變化訓練，如線的長短漸變、粗細漸變、墨色漸變、線距漸變、弧度漸變、筆速漸變、提按漸變、角度漸變等。線是字的最小單位，線性包括線形、線質(zhì)、線構(gòu)、線韻四個方面。單線和組合線的訓練要緊密結(jié)合《吳讓之篆書吳均帖》的線性特征來作分解練習，逐漸由規(guī)律線過渡到字中筆畫線的練習，其作用是把小篆復雜的技術(shù)含量進行分解，各個擊破。第二步是筆畫中線的單線書寫訓練。即?。蓪懀┗?qū)μR寫時，只用中鋒單線書寫，先抓整體字形和結(jié)構(gòu)，再進一步帶著筆法進行練習。《吳讓之篆書吳均帖》的線形要關(guān)注起筆和收筆，其基礎形為方、圓、尖三種，對應的筆法是逆、裹、順。其他的也就是在這三種基礎形上的各種形態(tài)變化了。中鋒單線筆法練習可逐漸結(jié)合完整的筆畫練習、字形練習、結(jié)構(gòu)練習、筆勢練習和書寫的節(jié)奏練習。輔助線臨習法行之有效，尤其是對形的觀察、理解、再現(xiàn)具有很強的實用性。但要注意，輔助線只是抓準形的方法，而不是目的。除了上述列舉的輔助線，還有如字的外切多邊形、線端的外切垂直線、線條的運動趨勢線、字的中軸線、字底的水平線、字內(nèi)空間的平面分割線、結(jié)構(gòu)的關(guān)系線、單字的中軸線連線等等。訓練過程中要隨機應變，舉一反三，靈活運用。通過有效地運用輔助線臨習法，臨習《吳讓之篆書吳均帖》時，我們就不難觀察和準確表現(xiàn)其形的問題。

圖3 吳健臨《吳讓之篆書吳均帖》（局部）

圖4 吳健“輔助線法”臨《吳均帖》課示

2.字組臨習法。

寫好每個單字后，可用字組臨習法來進行深化。從對單字的具體把握過渡到筆勢節(jié)奏感訓練。練習時將范本字按原有節(jié)奏進行每行字的分字組臨習。主要關(guān)注字形的變化、結(jié)構(gòu)的處理、節(jié)奏的把控等。這其中除用筆的技法對應外同時要關(guān)注用墨的方法，尤其是墨的濃度、蘸墨量、毛筆吐墨節(jié)奏均要通過多次的嘗試與對應范本的實踐，才能先忠實地客觀再現(xiàn)，進而熟能生巧，有節(jié)奏地主觀書寫。書法的臨習，在較為準確地把握形準的基礎上，必須過書寫性這一關(guān)，否則臨習出來的字只能筆畫生硬，字字獨立，狀如算子，呆若木雞，氣韻全無。沒有書寫性就不可能有節(jié)奏感，沒有節(jié)奏感就不可能產(chǎn)生美的韻律?！秴亲屩瓡鴧蔷返淖瓡邆渥瓡闹閳A玉潤的線質(zhì)、隸書的古雅溫和的韻，字里行間蘊含的行云流水般的意更是其特色。于此帖的研習，通過分行分字組臨習法，旨在先解決字與字的局部節(jié)奏關(guān)系，進而解決每一行和通篇的大節(jié)奏關(guān)系，這樣臨出來的作品，才能形具而神出。

3.意會古人法。

《吳讓之篆書吳均帖》是清代篆書作品中一道靚麗的風景，是吳讓之篆書的代表作品。吳讓之是一位勤于思考、善于總結(jié)、勇于創(chuàng)新、銳意突破的書家，他能夠敏銳地覺察到吳均美文中的萬千意象，用其嫻熟精煉的筆墨狀物抒情。作品通篇靜朗爽潔對應“風煙俱凈，天山共色”；淡定從容的行筆對應“從流飄蕩，任意東西”；時疾時緩又婉通無礙的靈動的點線運動對應“游魚細石，直視無礙。急流甚箭，猛浪若奔”……且不說作品的風格暗合了吳均文辭的意象，作品本身就猶如一幅清新的山水畫、一首唯美的抒情詩、一壇醇香的純糧酒……臨習時要想真正讀懂，必須意會創(chuàng)作的人。要研究理解讓翁的生平、所處的時代背景、志趣性情、書法的全面修養(yǎng)、篆書的師承與個性審美主張、創(chuàng)作的緣起、創(chuàng)作的年代、地點、環(huán)境和心情，甚至創(chuàng)作時使用的筆墨紙硯、執(zhí)筆書寫姿勢……然而悠悠遠古，時已不復。這些要求聽起來是乎過于苛刻，或者說是有無必要？打個比方吧，如同一個演員要想演好一個古代人物角色，那是必須要全面、認真地研究人物角色詳細資料的，特定地域的生活環(huán)境、風土人情還要去體驗生活，否則，形神兼?zhèn)涞卦佻F(xiàn)角色是不可能的，書法作品的臨習，道理亦然。當然，學習古人，我們不是要成為古人，而是為了通過真正了解古人，準確把脈范本的精髓，泥古能化，融會貫通，形成自我。從這個意義上講，書法學習過程中，“意會古人”是必過的一課。

【作品概況】《十七帖》為一組尺牘書，共27 帖匯集在一起，134 行，1166 字。草書。因卷首有“十七”二字而得名?！妒咛肥怯篮腿甑缴轿迥辏ü?47—361 年）王羲之寫給朋友益州刺史周撫的書信，時間跨度長達14 年，是研究王羲之生平和書法發(fā)展的重要史料。原墨跡早佚，現(xiàn)傳最早臨習《十七帖》的作品是蘇軾《臨王羲之講堂帖》。傳世拓本最著名的有明邢侗藏本、文徵明朱釋本、吳寬本、姜宸英藏本等。

【觀典賞析】《十七帖》是王羲之草書代表之作，也是小草書體的典范。全帖風格沖和典雅，圓融遒媚，不激不厲，風規(guī)自遠，透出一種中正平和的氣象。行行分明，左右之間字勢相顧；字多獨立，筆筆力到，偶有兩三字牽帶相連，形斷神續(xù)，筆跡盡處意韻連綿，行氣貫通，溫雅蘊藉；字形大小、疏密錯落有致。運筆方圓并用，寓方于圓，藏折于轉(zhuǎn)，含剛健于婀娜之中，行遒勁于婉媚之內(nèi)，外標沖融而內(nèi)含清剛，氣度從容典雅。唐蔡希綜《法書論》說：“晉世右軍，特出不群，穎悟斯道，乃除繁就省，創(chuàng)立制度，謂之新草，今傳《十七帖》是也?！薄妒咛窔v來是學習草書的最佳范本，被書家奉為“書中龍象”，它在草書中的地位可以說相當于《懷仁集王羲之書圣新序》在行書中的地位。

【作品概況】《黃庭經(jīng)》為道教“壽世長生之妙典”，王羲之書于永和十二年（公元356 年），小楷。相傳山陰一道士，欲得王羲之書法，知其愛鵝成癖，特準備一籠白鵝，作為寫《黃庭經(jīng)》的報酬。王見鵝欣然為道士寫了半天的經(jīng)文，道士高興地“籠鵝而歸”，故俗稱《換鵝帖》。原本為黃素絹本，宋代曾摹刻在石頭上，現(xiàn)傳為拓本。共100 行。

【觀典賞析】《黃庭經(jīng)》是中國道教重要的經(jīng)典，著重闡述存思身神、守固精氣的理論和方法。傳為西晉王朝（公元265—317 年）時著名女道士魏華存創(chuàng)作，據(jù)考證應是先秦時期男仙所著?！饵S庭經(jīng)》在中國道教史上有極其重要的地位，直接促成了中國道教上清派的產(chǎn)生。歷史上不少書法家喜好《黃庭經(jīng)》，或?qū)懛ㄌ?，或為文作序。王書《黃庭經(jīng)》其法極嚴，其氣亦逸，筆法婉勁，橫畫稍稍提起，撩筆曳帶健朗，顯得凝渾而姿致灑脫。結(jié)體秀潤，行距疏朗，雖是小楷而通篇錯落自然，有秀美開朗之意態(tài)，“氣充滿而勢俊逸”，為小楷書體的最高境界。智永、歐陽詢、虞世南、褚遂良、趙孟頫等均有臨本傳世。