摘要:鋼琴從發(fā)展至今,不管是表演的流派還是個人的演奏風(fēng)格都發(fā)生了很大的變化。由于學(xué)派、時期以及社會環(huán)境的不同,鋼琴的演奏形式隨著潮流變化而有了不同的表演形式,鋼琴發(fā)展歷程中任何一次改變和發(fā)展都是藝術(shù)審美形式的進步。本文試分析鋼琴演奏潮流變化的原因以及未來的發(fā)展趨勢。
關(guān)鍵詞:鋼琴演奏 潮流變化 發(fā)展趨勢
鋼琴作為音樂中的主流樂器,在不同的時期被賦予的演奏潮流是不同的,這也導(dǎo)致自身的演奏風(fēng)格和潮流經(jīng)歷了很大的變化,但其根本目的就是給觀眾帶來更好聽、優(yōu)美的鋼琴旋律,引起觀眾的共鳴。[1]
一、各學(xué)派對演奏風(fēng)格的影響
隨著藝術(shù)形式的發(fā)展,鋼琴也在不斷進步、完善,并形成了多元化、有強烈特征的鋼琴學(xué)派,由于這些學(xué)派所處的時期、地理環(huán)境和所接受的教育不同,所以導(dǎo)致了在演奏的形式、教學(xué)的方法等層面都有各自的特點。最具代表性的要數(shù)德奧學(xué)派、俄羅斯學(xué)派、法國學(xué)派,這些學(xué)派之中也培養(yǎng)出了優(yōu)秀的鋼琴家。這些鋼琴家對以后鋼琴演奏潮流的發(fā)展起到了重要的影響,接下來就分別對這些時期的潮流變化進行分析。
(一)德奧學(xué)派
德奧學(xué)派受當(dāng)時德意志民族的影響,在鋼琴的學(xué)習(xí)過程中更加注重鋼琴的讀譜與鋼琴基礎(chǔ)理論的探究,在這樣的思想下培養(yǎng)出了克勞迪奧·阿勞等為代表的鋼琴家。[2]
這種學(xué)派的主要特點是嚴(yán)謹(jǐn)、理性,不僅表現(xiàn)在鋼琴作品的邏輯結(jié)構(gòu)上,在讀譜方面也有具體的體現(xiàn)。施納貝爾是那個時期對鋼琴手稿進行嚴(yán)格核對的第一人,他對貝多芬的作品進行重新修改,刪掉了其中不符合時代要求的浪漫主義??偠灾聤W學(xué)派提倡在鋼琴演奏的過程中嚴(yán)格參照作曲人的意圖。在練習(xí)層面,這種學(xué)派主張將曲子中的難點拿出來開展有針對性的練習(xí),并不需要再進行額外高難度的技巧訓(xùn)練。
(二)俄羅斯學(xué)派
俄羅斯學(xué)派是迄今為止最受關(guān)注的鋼琴學(xué)派,其中最具代表性的人要數(shù)弗拉基米爾·阿史肯納奇。這種學(xué)派注重在鋼琴訓(xùn)練中開展一個人的技巧性練習(xí),對手上的技術(shù)要求很高,通過運用手腕和胳膊的力量進行彈奏技巧的訓(xùn)練,進而增強手指的力量。從演奏的方面來看,這種學(xué)派主張將和聲與高難度的技巧融入演奏中??偠灾@一學(xué)派強烈的民族特色讓鋼琴演奏變得更加原汁原味,各種情感也都能通過一些高難度的技巧表達(dá)出來。
(三)法國學(xué)派
法國學(xué)派的演奏方式更加華麗、高雅,對演奏過程中的音調(diào)和音色都有著嚴(yán)格的要求,但是不提倡過于“大聲”的音量,該學(xué)派所追求的是運用一些微妙的音樂來進行情感的表述。在音色方面更加主張運用一些朦朧、抽象的音色,并通過靈活地運用鋼琴踏板來調(diào)節(jié)音色,創(chuàng)設(shè)鋼琴演奏氣氛。
二、演奏風(fēng)格在不同歷史時期的影響
(一)古典時期
1760年之后,藝術(shù)得到了繁榮發(fā)展,改變了以往嚴(yán)肅、低沉的演奏風(fēng)格,輕松、愉悅成為藝術(shù)的主旋律。這個階段的鋼琴演奏在許多層面都得到了改進,以往的音樂模式已經(jīng)不能滿足觀眾的需求,這也促使音樂形式發(fā)生了轉(zhuǎn)變。古典時期的音樂藝術(shù)形式開始走出宮廷,在演奏形式和演奏技巧上也開始進行配套訓(xùn)練,不再像以往那樣過于追求形式的平衡性,而是更加注重演奏過程中情感的表達(dá)。
(二)浪漫主義時期
浪漫主義在19世紀(jì)初期對歐洲的影響巨大,這個時期的鋼琴演奏形式主要是把張揚個性作為主流,并在演奏過程中大肆展示自己的演奏技巧,將自身的情感毫無保留地展示出來。這個時期是鋼琴發(fā)展的全盛時期,在鋼琴的表達(dá)形式上不受限制,這就形成了各種各樣的民族風(fēng)格。再加上對鋼琴的整體構(gòu)造進行改造,琴弦和以往相比有所加長,讓鋼琴的音域增加到了七個半的八度,這讓那個時期的音樂表現(xiàn)力有明顯的增強,進而使演奏者有更多的展示空間。
三、鋼琴演奏未來的發(fā)展趨勢
鋼琴演奏潮流勢必會朝著與大眾的音樂審美、時代的發(fā)展以及政治文化的社會大方向發(fā)展,隨著現(xiàn)如今市場經(jīng)濟的飛速發(fā)展,鋼琴領(lǐng)域的環(huán)境也變得越來越復(fù)雜,各種各樣的音樂形式相繼誕生,為傳統(tǒng)的鋼琴演奏帶來了沖擊的同時,也給鋼琴演奏注入了新鮮的活力。在鋼琴演奏藝術(shù)中自身所蘊含的文化和具備的藝術(shù)美是不會隨著時代的發(fā)展而消減的,反而會隨著時間的延伸、藝術(shù)形式的完善而變得更加豐富、多彩。[3]
四、結(jié)語
鋼琴作為一種獨具特色的音樂表達(dá)形式,歷經(jīng)了時代的檢驗,在發(fā)展的歷程中受到民族、政治、經(jīng)濟、文化等多方面因素的影響,因此,對于鋼琴演奏家來說要緊緊抓住時代的發(fā)展,吸收精髓,剔除糟粕,這樣才能創(chuàng)作出更多優(yōu)秀、經(jīng)典的鋼琴作品。
參考文獻(xiàn):
[1]丁華.鋼琴演奏潮流變化的原因及趨勢[J].中國民族博覽,2018(04).
[2]王雪薇.淺析鋼琴演奏潮流變化的原因及趨勢[J].北方音樂,2017(23).
[3]韓汶靜.淺析鋼琴彈奏指法的演變和趨勢[J].音樂時空,2013(17).
(作者簡介:胡若曦,女,碩士研究生,吉林藝術(shù)學(xué)院,助教,研究方向:鋼琴)(責(zé)任編輯 劉冬楊)