李慧

優(yōu)秀的舞蹈作品需要舞者將動作感覺與動作語言感覺相融合。舞蹈毯技是舞蹈表演課的重要課程之一，對訓練舞者身體的柔韌性、靈活度、力量以及爆發(fā)力有著巨大的作用。本文將從舞蹈毯技課中的動作感覺與動作語言感覺兩方面分析，以期給舞者帶來一定啟發(fā)。

舞蹈感覺是舞者對動作和動作語言的感覺，即舞者對動作及由動作所組成的舞蹈語言所具有的元素構成、連接關系、內含意蘊和外部特征的整體把握，并將這種整體把握以肢體給予完美的體現?！爸亓康慕佑|”激發(fā)的觸覺信息引導了舞者的接觸運動，擴大了視覺形式的范圍。舞蹈的形式、結構完全依賴于動作的過程，并能將感官的力量從個體中解放出來。這就不僅僅需要對舞蹈毯技的個別元素進行把握，而且還要對動作組合進行整體把握，同時還要通過把握給予體現。因此，舞蹈毯技課中的動作感覺與動作語言感覺，實際上已經成為包括了感覺、知覺、表現力等綜合而成的特殊藝術心理現象了。

一、動作感覺

傳統的舞蹈教育，出于傳授技藝的目的，將舞蹈毯技的基本功訓練作為舞蹈教育的基礎。而以素質教育為目的的舞蹈教育從喚醒動覺、提升美感、開發(fā)動作、運用動作為著眼點培育舞蹈性的身體。因此，在人體動作理論指導下，科學地認識和掌握人體動作的結構和動作的表現原理是舞蹈毯技課中的基礎。

人體動作結構由身體、力效、空間和身形四大要素組成。“身體”主要指動作的部位、動作時不同部位的配合方式、動作的發(fā)力點、動作的類型和動作的空間走勢;“力效”由內在情感表現驅動產生，通過重力、時間、空間和流暢度四個力效元素中，兩個相互對立極端的不同組合呈現出來。“空間”主要指個人動作的“球體空間”的運用，即以人體為中心，肢體各部分肉空間27個方向點和由此構成的一個20面體的立體幾何形中，排列出類似音樂音階的“動階”來展開和發(fā)展動作;“身形”指身體在空間的形態(tài)變化，有三種動作，分別為肢體部位與身體的中心點有關的泛型動作、身體向外界空間有關的方向性動作、肢體調整其形狀以適應外在空間的塑形動作。以上四大動作因素科學地揭示了人體動作的結構和動作的表現原理，為舞蹈毯技課中的動作感覺與動作語言感覺提供了靈活轉化運用的參考，也為受教育者提供了科學認識和掌握人體動作規(guī)律的可能。

動作感覺是在感知和操作一個舞蹈動作時，對其元素構成所形成的特殊意味的敏感及表現能力的總稱。一個動作包括動態(tài)、動速、動律、動力四大元素。其中任何一個元素的變化，都會引起動作本身的變形或促成一個新動作的誕生。因此，要準確地把握一個動作，必須對動作四大元素的自身構成及關系構成有準確地感知。具體而言，真正感知一個動作，應該包括：第一，對元素和動作運動程序的個別感覺;第二，對各元素及運動程序互相配合的感覺;第三，對動作與舞者本人肢體的協調性感覺;第四，動作完成之后的自我檢驗感覺。有了以上的感覺，一個完美的動作才算真正地被感知了。假如只是對動作的個別元素有所感覺而對動作的整體綜合體現能力較差，更不善于與自身條件協調，便不能完成一個完美的動作。因為，舞蹈美不在于個別部分的精確，而在于個別與整體關系同舞者自身條件的關系。舞蹈動作的美在于協調及與肢體美的結合，如果不能認識這個鮮明的特點，單純強調個別部分的精確，從實質上講，對舞蹈動作并無真正的感知。因而，要伴以美感體驗與想像活動方能給予完美的動作感知。

幾乎所有的毯技教室都有一面鏡子，而且每個舞者幾乎都在練舞間隙看鏡中的自己。可以斷定，他們之中絕大部分注意的是自己的毯技而不是自己的容貌。他們通過鏡子，把毯技從自身這個物質載體中分化出來，通過鏡子的映像進行自我檢驗。注意的焦點是舞姿同自己肢體的關系，從自我檢驗中進行自我反饋和自我調整。因此，在舞蹈練習和舞蹈排練中，這就可以理解為何舞者很重視鏡子的提示作用了。

二、動作語言感覺

動作感覺是語言感覺的基礎，動作語言感覺是動作感覺的升級與拓展。語言感覺是一種創(chuàng)造性的心理現象，是在情感的想像、情景的想像、關系的想像伴隨下展開的。概而言之，語言感覺是對語言形式和語言情景的綜合感知與把握。動作感、語言感是舞者心理能力、專業(yè)技藝二者的融會貫通，它是舞者專業(yè)素質在動作、語言兩個層級上的有形顯示，又是觀賞者感受和認識舞蹈作品、認識舞者的視覺對象。因此，舞蹈感對于觀眾而言，是一種藝術魅力;對于舞者自身而言，則是舞蹈生命的靈光。

教室中的動作或動作組合，基本上是規(guī)整的塊狀結構，動作的價值取向在于它的訓練效果。舞臺上的舞蹈語言是同人物心靈軌跡相一致的線型結構，“線”的長短、濃淡隨著人物或自我角色（舞者直抒胸臆以自己為舞臺角色）內心活動的軌跡而流動，其語言的價值取向在于它的表現力。從教室到舞臺，不是簡單的場地變化，而是藝術實踐的轉折。舞臺表演心理比課堂基本訓練時的心理活動要復雜得多，基本訓練中的動作感覺同舞臺上的語言感覺也不可相提并論。舞臺上優(yōu)秀的演員在教室里肯定是優(yōu)秀的學生，而教室里優(yōu)秀的學生卻并非全是舞臺上優(yōu)秀的演員。一個優(yōu)秀的演員，在舞臺上跳一段舞或扮演一個角色，在舞段與角色的背后還可以看到他訓練有素的肢體文化、生活經驗、心理素質、表現能力等綜合的水準與潛質。

對于舞者而言，每一天都是新的一天，客觀環(huán)境每天都在向演員提供新的感知對象，自身也處于不知不覺的變化之中?？梢哉f，主、客觀兩方面的因素在日落月升的時間流動中把演員推向兩個極端，一是成熟升華，一是衰老消失。面對這難以躲避的現實，只有堅持不懈地改造自身條件，在每一階段的每一步驟上，都要清楚自己在干什么及怎樣干。即使在“舞蹈感”這樣具體的問題上，作為一個專業(yè)學生，也要做到知彼知己、心中有數，既不把舞蹈感覺籠統化、單一化，也不把舞蹈感覺玄秘化，它和其他事物一樣，是可以被感知、被認識的。只有真正感覺了動作，才會理解動作;真正理解了動作，才能更好地感覺動作。例如，在舞劇《天鵝湖》中，黑天鵝騙到了王子的愛情，一口氣做了32個揮鞭轉，以表示自己得逞的狂喜心情。

舞蹈動作的情感表達是將生活中的各種情態(tài)抽象、升華為肢體語言，并以富于抒情的手段予以表達，它與自然狀態(tài)的情感表達有明顯區(qū)別，它往往超越生活的常態(tài)，采用人體動作的線條、力度、幅度，以及獨特、夸張的風格特征來塑造形象，傳遞思想，表達情感。由于舞臺表演與觀眾有距離，觀看演出不可能像看書法、繪畫那樣近距離觀賞。這就要求演員在表演過程中要進行夸張的表演。

三、結語

歷史彰顯了舞蹈的教育功能，歷史證實了舞蹈教育的社會地位。雖然理想和現實還有矛盾，但睿智的教育家以犀利的目光，已看透現象點出了舞蹈教育的本質;科學的研究成果層出不窮，已探索了人神秘的心靈世界;時代的步伐不可阻擋，已發(fā)出了教育必須培養(yǎng)富有創(chuàng)造力、全面發(fā)展高素質人才的呼喚。要發(fā)揮好舞蹈的教育功能。舞蹈毯技離不開動作感覺與動作語言感覺的感知，只有使舞者具有豐富的動作感覺與動作語言感覺，才算做好舞蹈毯技教學的重要基礎工作。

（海南省文化藝術學校）