黎康彩

【摘 要】舞臺藝術(shù)源于生活但是對于客觀的生活形態(tài)要變形、夸張、美化和修飾，舞臺的真實(shí)感覺和假定性是不可劃分的，虛擬動作越是具有規(guī)范性動作干凈有條理，就越能使人感到真實(shí)可信。本文對戲曲表演的虛擬性進(jìn)行探索，主要分析空間的虛擬、動作虛擬以及表演的虛擬，為戲曲表演虛擬化實(shí)踐提供一定的理論參考與指導(dǎo)。

【關(guān)鍵詞】戲曲;表演;虛擬性

中圖分類號：J8 ?文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）31-0024-01

在舞臺上戲曲大多數(shù)都使用虛擬手法，雖然戲曲表演源于生活但藝術(shù)高于生活，舞臺上的所有布景并不都是按照生活的方式呈現(xiàn)出來，很多是通過虛擬的形式表現(xiàn)出來。最常見的就是時(shí)空的虛擬、程式的虛擬以及演員動作的虛擬。戲曲的虛擬性為戲曲增色添彩。

一、空間的虛擬

戲曲表演中空間的虛實(shí)性主要體現(xiàn)了它的超逸性，使其不受真正的時(shí)空限制，在空間上戲曲舞臺的超逸性表演決定了所處的環(huán)境，使舞臺上的人物產(chǎn)生了特定的情景，戲曲的時(shí)空觀給舞臺的表演者帶來了極大的自由，但這不是隨意的，它有著直接的約束和規(guī)定，在這一空間內(nèi)，舞臺的演出要以真實(shí)生活為基礎(chǔ)，虛擬的表演手法充分利用了舞臺上的假定，但是在戲曲的舞臺上這一假定性也有著自己的特點(diǎn)。

戲曲舞臺上的空間虛擬是在現(xiàn)實(shí)空間基礎(chǔ)上的一種提高，戲曲的舞臺布景并不像戲劇中多樣化，都是以簡單為基礎(chǔ)，最為常見的是一桌二椅，就是這種傳統(tǒng)的布景方法更能體現(xiàn)出空間的虛擬性，它可以表現(xiàn)出不同的舞臺空間，戲曲舞臺的空間虛擬性和戲曲表演以及演員密不可分，這種表演手法也是戲曲虛擬表演的基礎(chǔ)。

戲曲舞臺擁有的形態(tài)是由戲曲演員通過虛擬性的表演所幻化出來的，如果沒有舞臺上特定的情境作為需求，就不可能會有戲曲演員在舞臺上虛實(shí)結(jié)合的表演，更不會有舞臺虛擬性的產(chǎn)生。當(dāng)演員拿著槳時(shí)，觀眾心里所想的就是劇中的人物在劃船，此時(shí)舞臺所處的場景就是在一片湖面上，當(dāng)演員放下船槳跨出去時(shí)觀眾就理解了這是船靠岸了，這時(shí)的舞臺上并沒有船和湖，而且客觀的現(xiàn)實(shí)也沒有改變，但是觀眾很清晰地就理解了演員動作的意思。原因就是舞臺隨著演員的表演而隨之變化的，在這個(gè)時(shí)候舞臺是真實(shí)的，但是舞臺的虛擬情境是演員想象的，帶領(lǐng)著觀眾一起進(jìn)入想象的空間。

二、動作的虛擬

動作的虛擬主要表現(xiàn)于演員的手、眼、身、法、步，它在舞臺特定的情景下有固定的動作或者演員加以改造設(shè)計(jì)的動作，戲曲中常見的開門關(guān)門就是虛擬的，但戲曲大多以古裝戲?yàn)橹?，所以開門關(guān)門的動作都是模仿古代人的習(xí)性，在劇中所設(shè)定的也是古代人所用的門。

虛擬動作就是演員在舞臺上表演時(shí)應(yīng)該需要用實(shí)物做的動作，在戲曲表演的舞臺上不用實(shí)物或者只輔助一部分的實(shí)物，虛擬的動作中所具備的條件就是要虛虛實(shí)實(shí)，實(shí)實(shí)虛虛。虛實(shí)并存，兩者相生。戲曲中的動作有兩種，一種是完全虛擬化，另一種是借助道具的虛擬。完全虛擬更能體現(xiàn)演員的基本功，因?yàn)檫@一表演需要演員有豐富的想象力和創(chuàng)造力，所表達(dá)的事物和情感一定要明確，不能使觀眾看不懂，或者沒有體驗(yàn)到劇情。輔助道具的動作更簡單易懂，看到所使用的道具就明白了此時(shí)劇中的人物正在做什么，但這一系列的動作和表演主要是看演員的演技和基本功。

三、程式的虛擬

戲曲舞臺表演中最常見的就是程式化的動作以及對固定場景的虛擬手法，程式化就是將舞臺上的肢體動作精心加工、美化，使動作完整優(yōu)美具有規(guī)范性，讓演員在舞臺上的表演具有節(jié)奏性和套路化，并且將生活中的一些生活狀態(tài)還有自然環(huán)境進(jìn)行加工美化，使這些在舞臺上看起來具有鮮明的節(jié)奏性，還有規(guī)范完整的格式。程式化的手法最常見于中國戲曲，同戲劇不一樣的是，在戲曲程式化的手法中是必須按照嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)來要求自己的動作和形態(tài)，運(yùn)用動作和唱腔表現(xiàn)了生活中的一些情感和故事，這是一種技術(shù)格式。

戲曲中的唱、念、做、打都是有程式和套路的，特別像是一些常用的表演，如開門關(guān)門、以鞭代馬、以槳代船，每個(gè)固定的表演手法都有一定的套路，而且根據(jù)演員的行當(dāng)不同，舞臺上的表演風(fēng)格和程式化的手法也是各不相同的，通過出場亮相、走路的姿勢和步伐就可以大致判定出這個(gè)人物的性格特點(diǎn)。

程式化是戲曲舞臺上特殊的舞臺形象，包括了語言詞匯，沒有程式化的動作就沒有完整的戲曲舞臺藝術(shù)，然而戲曲表演的舞臺程式是從簡單的生活故事改編成復(fù)雜的生活現(xiàn)象，再加以規(guī)范管理和藝術(shù)加工的過程。

四、結(jié)語

作為一種藝術(shù)形式，戲曲反映生活的方式也很獨(dú)特。戲曲在表演中講究神似，但是由于舞臺上時(shí)間和空間的限制，使得戲曲無法客觀反映、表現(xiàn)生活。戲曲就用獨(dú)特的藝術(shù)處理方式——虛擬化來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。虛實(shí)性，是演員在舞臺上表演時(shí)對生活的再現(xiàn)，但是它的藝術(shù)性高于生活中的形態(tài)，無論什么題材劇目中都含有對美的寫意，劇中虛擬出來的山水仿佛讓人置身其中，也可以說戲曲的舞臺藝術(shù)就是大幅的山水畫，寥寥數(shù)筆就能讓其活起來，舞臺的虛擬性就是戲曲給予本身的一個(gè)特點(diǎn)和一種魅力。

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