【摘 要】 以下文章是關(guān)于上座部佛教（Theravāda Buddhism）審美經(jīng)驗(yàn)的特殊性和美的理解。美學(xué)和美作為自然和藝術(shù)作品的固有品質(zhì)是西方哲學(xué)和文化傳統(tǒng)的組成部分，所以本人有結(jié)合西方的哲學(xué)進(jìn)行思考分析。一方面，到目前為止，美學(xué)作為美和藝術(shù)的哲學(xué)反思，所以上座部佛教的美學(xué)經(jīng)驗(yàn)在某種意義上是至關(guān)重要的。另一方面，上座部佛教可以提供一個(gè)不同且獨(dú)特的藝術(shù)和美的視角。此篇文章的目的是證明有一個(gè)上座部佛教特定的審美體驗(yàn)，它能夠創(chuàng)造有不同的美學(xué)觀念和使用不同的藝術(shù)品和不同的審美體驗(yàn)。

【關(guān)鍵詞】 上座部佛教 ?藝術(shù) 西方美學(xué) 東方美學(xué)

上座部佛教和美

如今，我們只有在博物館能夠看到上座部佛教的佛陀形象的藝術(shù)品。在博物館的鏡中的佛陀形象，是并不能解釋上座部佛教傳統(tǒng)的。在前歐洲殖民列強(qiáng)的國(guó)家博物館中的關(guān)于上座部佛教的地區(qū)反映了它們?cè)缜八糜械念I(lǐng)土（Crosby 2014， 64）。然而，博物館表達(dá)了一種西方的藝術(shù)觀念，這種觀念與佛教并不一致，而且導(dǎo)致了一種與藝術(shù)或佛教都無(wú)關(guān)的佛像國(guó)際貿(mào)易（Crosby 2014， 65）。

這篇文章并沒(méi)有對(duì)佛教藝術(shù)做任何普遍的解釋，但從不同的藝術(shù)體驗(yàn)中提出的一些建議，表達(dá)了對(duì)藝術(shù)作品和美的不同態(tài)度。在上座部佛教的藝術(shù)作品經(jīng)驗(yàn)中傳達(dá)出一些在西方美學(xué)中不存在（或隱藏）的傳統(tǒng)道德和實(shí)踐內(nèi)容。處理上座部佛教的文章更需考慮一個(gè)特定形式的東方美學(xué)和一種特殊的對(duì)藝術(shù)作品和美麗態(tài)度?？赡芷渌慕忉屖强尚械?，其中大多是與佛教的不同發(fā)展相一致的。

關(guān)于佛教美學(xué)有大量的文章，比如大乘天佛教（ Mahāyāna Buddhism ），但特別是日本禪宗佛教（Japanese Zen Buddhism ）的文章是讓人擔(dān)心的。從佛教的角度來(lái)看，正如日本禪宗所發(fā)展的那樣，一種審美態(tài)度可以打開(kāi)一個(gè)獨(dú)特的短暫和變化本質(zhì)的最佳理解（Park， n.d.， 4）。這是大乘天佛教（ Mahāyāna Buddhism ）的審美反思的成功原因之一，因?yàn)樗俏鞣睫q論最為常見(jiàn)的傳統(tǒng)佛教。相反在泰國(guó)，東南亞和在斯里蘭卡等地區(qū)，以及靠近佛陀最初教學(xué)的地方擴(kuò)散的上座部佛教，似乎沒(méi)給任何機(jī)會(huì)來(lái)發(fā)展一個(gè)審美理解存在的暫時(shí)性或因?yàn)榻?jīng)歷了這個(gè)短暫的國(guó)家。

實(shí)際上，在上座部佛教的構(gòu)造中關(guān)于美學(xué)的可能性是可質(zhì)疑的。因?yàn)槠渲邪▽?duì)情欲的渴望等的欲望要求是痛苦的根本原因，美如何有一席之地在上座部佛教的觀念中？美不過(guò)是外表，它證明了事物的變化無(wú)常。另一方面，藝術(shù)是騙人的，它激起了我們的欲望，從而產(chǎn)生了更多的痛苦。實(shí)際上，即使讓與佛陀的教導(dǎo)不一致的藝術(shù)和美參與進(jìn)來(lái)，關(guān)于上座部佛教美學(xué)經(jīng)驗(yàn)，我們也沒(méi)有很多相關(guān)文件。然而，根據(jù)一些資料，美不是附加到上座部佛教上的，所以這樣的審美體驗(yàn)可以被認(rèn)為是人類維度的一部分。甚至在一個(gè)真正的佛教徒的觀點(diǎn)，亦是如此。佛陀本身對(duì)生活和環(huán)境中的美，甚至對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)的美，均表現(xiàn)出很高的關(guān)注度和敏感度（see Cicuzza et al. 2001， 1100–1110; Dhammavihari 2002， 12）。

現(xiàn)在我們將考慮一些文本連接上座部佛教的傳統(tǒng)，我們也將考慮它們到美和藝術(shù)作品，因此，根據(jù)他們的特殊的佛教觀點(diǎn)，我們將試著去理解他們的審美體驗(yàn)。在此之前，我們也應(yīng)注意西方審美經(jīng)驗(yàn)的一些特點(diǎn)。

西方的美學(xué)經(jīng)驗(yàn)

在西方文化中，藝術(shù)作品的體驗(yàn)通常是通過(guò)對(duì)象的再現(xiàn)來(lái)實(shí)現(xiàn)的。相反，在上座部佛教的傳統(tǒng)中的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)中可以看到一種態(tài)度或一種心態(tài)。這種區(qū)別造成了很大的不同?？档碌拿缹W(xué)可以提供一定的幫助。

西方傳統(tǒng)的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)是一個(gè)具體的對(duì)象，即一件藝術(shù)品。感謝它們的存在，讓我可以表達(dá)我的審美判斷。欣賞力的判斷是一種“對(duì)對(duì)象的存在的冷漠或者不關(guān)心”的判斷（Kant 2008， 41），比如它是“無(wú)利害關(guān)系的”。審美經(jīng)驗(yàn)并不依賴于對(duì)象本身的，而是我們的認(rèn)知能力、想象力和智力的自由發(fā)揮的結(jié)果，“通過(guò)被給予的對(duì)象進(jìn)入一種特定意義的陳述”（康德2008，49）。

現(xiàn)在，“通過(guò)被給予的對(duì)象進(jìn)入一種特定意義的陳述”意味著這個(gè)對(duì)象是必要的，但也意味著在我們的頭腦中審美經(jīng)驗(yàn)的發(fā)生，受我們的精神結(jié)構(gòu)和類別的制約。這種審美享受的模式不僅適用于自然美，也適用于藝術(shù)作品，以及能讓我們心理結(jié)構(gòu)所享受的任何事件和場(chǎng)合。就像藝術(shù)作品一樣，本性不應(yīng)該直接聯(lián)系我們感性的興趣在一起，和我們的興趣不應(yīng)該直接與自然或藝術(shù)對(duì)象的物質(zhì)存在聯(lián)系起來(lái)。在這種意義上，對(duì)美的評(píng)判必須是“公正的”。

我們把一件事物存在的表象所引起的快樂(lè)叫做興趣。[……]現(xiàn)在，當(dāng)問(wèn)題是某事物是否美麗時(shí)，我們不想知道，我們，或任何其他人，是否，甚至可能，與該事物的存在有關(guān)，而是我們?nèi)绾胃鶕?jù)純粹的沉思（直覺(jué)或反思）來(lái)判斷它。[……]很顯然，為了說(shuō)這個(gè)物體是美的，為了表明我有品位，一切都取決于我如何利用自己內(nèi)心的這種表現(xiàn)，而不是取決于使我依賴于這個(gè)物體存在的任何因素。（2008年康德，36 - 37）

我們體驗(yàn)到的愉悅或愉悅是“官能的自由發(fā)揮”的結(jié)果，與這種官能的發(fā)揮相比，（藝術(shù)或自然的）美的客體必然是存在的和感性的。這種“能力的自由發(fā)揮”，占據(jù)了我們的心靈，產(chǎn)生了審美愉悅，它是由我們的精神結(jié)構(gòu)產(chǎn)生的，是我們理性本性的結(jié)果?？腕w本身，就其有限性和偶然性而言，只能被認(rèn)為是審美經(jīng)驗(yàn)的一個(gè)場(chǎng)合。然而，這種有限的、物質(zhì)的、具體的對(duì)象是無(wú)限的必要形式，因此經(jīng)驗(yàn)是必要的。這只不過(guò)是一個(gè)場(chǎng)合，一個(gè)必要的場(chǎng)合?？档卤磉_(dá)了西方美學(xué)的一個(gè)明確特征：我們必須與客體保持一定的距離，否則審美快感將成為一個(gè)純粹的感性問(wèn)題，而沒(méi)有必然性（一種感興趣的、感官的快感）?？腕w是一種過(guò)于物質(zhì)化、過(guò)于龐大的存在，“官能的發(fā)揮”（作為主體的一種具體行為）是不可能的。審美對(duì)象的有效存在被簡(jiǎn)化為一種“非物質(zhì)化”的結(jié)構(gòu)，我們的智力可以利用這種結(jié)構(gòu)。事實(shí)上，只有當(dāng)我們必須運(yùn)用我們的認(rèn)知結(jié)構(gòu)時(shí)，審美經(jīng)驗(yàn)才有可能，才有必然性（即哲學(xué)上的必然性）。審美享受所揭示的東西超出了藝術(shù)美或自然美的對(duì)象（即超出了表象的世界）。物質(zhì)對(duì)象是物質(zhì)性與精神性、有限性與無(wú)限性之間的辯證張力的一部分。什么是超越審美對(duì)象（我們的認(rèn)知結(jié)構(gòu)，總之是真實(shí)自然的審美經(jīng)驗(yàn)）之外的東西是必要的和永恒的。在這種情況下，短暫的藝術(shù)作品的體驗(yàn)就變成了一種永恒的體驗(yàn)。

康德并不代表整個(gè)西方傳統(tǒng)，但他在藝術(shù)作品和美的模糊不清本質(zhì)的反思，并將這種模糊不清的本質(zhì)劃分為有限性與無(wú)限性、偶然性與必然性、物質(zhì)性與精神性、感性與理性，則是在西方美學(xué)歷史中扮演著一個(gè)漫長(zhǎng)而引人注目的角色。

相反地，東方對(duì)美的體驗(yàn)更可能通過(guò)（藝術(shù)的或天然的）物體的存在，被描述為一種態(tài)度，或者一種作為中介的精神狀態(tài)。藝術(shù)美或自然美的對(duì)象也只能被認(rèn)為是一種場(chǎng)合，但在東方藝術(shù)中，它不是西方那種關(guān)于有限性與無(wú)限性、偶然性與必然性、物質(zhì)性與精神性、感性與理性的辯證。這種客體更像是一種呈現(xiàn)喜好或是心情狀態(tài)的約定俗成的客體。它的存在并不重要，重要的是它所帶來(lái)的后果。藝術(shù)的經(jīng)驗(yàn)是重要的，因?yàn)椤靶睦響B(tài)度”或“情緒反應(yīng)”的工作喚起。審美經(jīng)驗(yàn)所揭示的東西并不超出藝術(shù)或自然美的對(duì)象（即超出現(xiàn)象的世界），而是它的一部分，并決定我們的態(tài)度、情感和行為。

我們強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品的本質(zhì)是客觀存在的;藝術(shù)風(fēng)格的多樣性及其歷史傳承。在東方的討論中，人們往往更感興趣的是對(duì)一件藝術(shù)作品可以采取的不同的精神態(tài)度，以及它可能引起的各種情緒反應(yīng)（Munro 1965， 5）。

東方藝術(shù)的表現(xiàn)的確是非常傳統(tǒng)的，或者用康德的術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)，藝術(shù)作品不需要是原創(chuàng)的，不需要是天才的作品。當(dāng)然，在東方傳統(tǒng)中，我們不能提及現(xiàn)實(shí)世界的形式與假象、復(fù)制品和藝術(shù)品之間柏拉圖式的對(duì)立。事實(shí)上，從西方的觀點(diǎn)來(lái)看，缺乏原創(chuàng)性、多樣性、個(gè)性、對(duì)傳統(tǒng)的過(guò)分尊重都可以歸咎于東方傳統(tǒng)藝術(shù)家們。但是，在東方傳統(tǒng)藝術(shù)作品中，其物質(zhì)性和獨(dú)特性方面并不那么重要。為了更好地理解這一點(diǎn)，佛祖形象的表現(xiàn)歷史具有一定的借鑒意義。

最后，我們不能說(shuō)上座部佛教不承認(rèn)審美體驗(yàn)，否則我們無(wú)法解釋我們看到文化的審美態(tài)度深深植根于上座部佛教如斯里蘭卡（（Martin Wickramasinghe， Buddhism and Art）或泰國(guó)（（Corrado Feroci， The Aesthetics of Buddhist Sculpture）。因此，我們應(yīng)該以不同的態(tài)度來(lái)欣賞自然之美和藝術(shù)之美。在西方傳統(tǒng)中，自然與藝術(shù)家有著密切的聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的角色。在上座部佛教傳統(tǒng)中，審美經(jīng)驗(yàn)是關(guān)于人及其實(shí)踐行為的東西。藝術(shù)并不描繪道德主體，但對(duì)于藝術(shù)作品的享受更多的是關(guān)注行為、態(tài)度、沉思、直覺(jué)，以及我們應(yīng)該感受和做什么。佛像是人們崇拜的對(duì)象。“崇拜”這個(gè)詞本身可能具有誤導(dǎo)性，因此我們可以使用“崇敬”、“崇拜”和“崇敬”等詞來(lái)更好地表達(dá)這一概念（Crosby 2014， 47）。然而，“敬拜”這個(gè)詞令人困惑，因?yàn)樗男栽~源與佛教不相容。“佛的回憶是佛教冥想的關(guān)鍵。一個(gè)好處是心理上的：它使從業(yè)者平靜下來(lái)，特別是減輕恐懼。藝術(shù)作品提供了對(duì)非物質(zhì)現(xiàn)實(shí)的直覺(jué)機(jī)會(huì)，但這種體驗(yàn)總是與一個(gè)道德的、實(shí)際的目的有關(guān)。這種實(shí)踐態(tài)度是由審美經(jīng)驗(yàn)所推動(dòng)的，與佛教作為一種理解（和處理）事物的真正本質(zhì)的實(shí)踐相一致。個(gè)人和自然都不是審美經(jīng)驗(yàn)的中心。事實(shí)上，藝術(shù)和美的體驗(yàn)并不是一種導(dǎo)致欺騙和痛苦的純粹的感官體驗(yàn)，它具有特定的道德和實(shí)踐承諾。

作者簡(jiǎn)介：李佳蔓（1993-08-13），女，漢，四川人，碩士，單位，四川師范大學(xué)，倫敦藝術(shù)大學(xué)，研究方向：藝術(shù)學(xué)