■李建玲(洛陽職業(yè)技術學院戲曲藝術學院)

在經(jīng)濟全球化發(fā)展過程中，國與國之間的聯(lián)系變得越來越密切，文化發(fā)展也更加多元化，民族聲樂藝術是我國藝術領域中的關鍵內容，也逐步沿著正確的軌道快速發(fā)展。民族聲樂中蘊含著大量優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，其表現(xiàn)形式與表達方法多種多樣，包括戲曲、說唱和民族歌曲等。隨著當前國家之間較量中文化競爭的地位越來越高，進一步傳播與發(fā)展民族聲樂意義重大。高職院校要高度重視民族聲樂教學，通過采取有效措施促進其多元化發(fā)展，從而更好地傳播民族聲樂文化，真正跟上時代發(fā)展的腳步。

■高職院校民族聲樂教學多元化發(fā)展的意義

在新的教育形勢下高職院校民族聲樂教學多元化發(fā)展已經(jīng)成為主流趨勢，將更多新的時代元素融入民族聲樂教學中，注重因勢利導，這是今后民族聲樂教學發(fā)展的必經(jīng)道路。站在時代下角度來說，民族聲樂教學多元化和全球化有著密切的關系，在當前新生藝術種類發(fā)展中會引進各種先進文化因素，包括器樂、聲樂、舞蹈、燈光和舞臺等，都發(fā)揮著重要作用，其除了能夠讓人們獲得更好視覺享受以外，也保證了藝術觀賞性的提升。同時也采取新穎融合方式讓很多傳統(tǒng)器樂、聲樂等獲得了更大的發(fā)展空間[1]。隨著我國素質教育的深入推進，更注重發(fā)展學生的能力，在教育理念上的創(chuàng)新，需要對教育目標與方法的改進。這對高職院校民族聲樂教學來說也是一樣，用多元化方式促使學生能力的提升。唯有如此，才能培養(yǎng)學生的社會適應能力，讓其應變能力得到增強，在畢業(yè)后提升就業(yè)水平，在進入社會后可以將促進社會發(fā)展的作用體現(xiàn)出來。這種多元的時代下與素質教育發(fā)展的時效性，促使高職院校民族聲樂教學走多元化發(fā)展道路，對此要站在多元角度，注重對復合型聲樂人才的培養(yǎng)。

■高職院校民族聲樂教學多元化發(fā)展存在的問題

隨著時代的發(fā)展與變遷，越來越多的音樂界人士和普通群眾對高職院校民族聲樂教學提出了質疑，認為民族聲樂在唱法上要形式、風格多元化，然而從實際教學情況來看，還未能將民族聲樂的個性化、民族化等特點體現(xiàn)出來。高職院校民族聲樂教學發(fā)展的越來越標準化，過于單調與單一，演唱中聲音的共性也逐步增多，沒有體現(xiàn)出個性。高職院校民族聲樂教學的目標是培養(yǎng)優(yōu)秀的聲樂人才，其在多年的發(fā)展中至今還未建立完善的教學體系，與中國民族聲樂發(fā)展不適應，相關配套教材也很匱乏，導致民族聲樂教學效果長期未得到提升。

具體來說，高職院校民族聲樂教學多元化發(fā)展中還存在以下問題：一方面，民族聲樂教學理念與方法過于落后。教師在高職院校民族聲樂教學中扮演著關鍵角色，是引導與教育學生的重要力量，學生只有得到教師正確的指引才能實現(xiàn)學習水平的提升。大學生思維非?；钴S，他們的想象力也非常豐富，這是其學習民族聲樂的基礎。教師在授課的時候應該關注這一點，不能限制學生想象力的發(fā)展。但是在高職院校民族聲樂教學中，教師一般會進行理論知識的講解，學生很少有實踐訓練的機會，這樣導致學生很少進行自主與思考，也無法提升民族聲樂教學效率[2]。此外，也有部分學生個人基礎能力不強，在民族聲樂知識掌握上還顯得不扎實，這樣容易讓民族聲樂教學中發(fā)生很多問題。另一方面，民族聲樂教學相關素材很少，這對實際教育影響很大，由于素材不夠豐富，因此教師很難帶領學生欣賞到各種類型的民族聲樂作品。從高職院校民族聲樂教學實際情況來看，教師在課堂上為學生展示的素材較少，通常只是簡單地按照大綱教材為學生講解，難以有效激發(fā)他們的學習興趣，既無法提升民族聲樂教學效果，也阻礙了其多元化發(fā)展。

■高職院校民族聲樂教學多元化發(fā)展的策略

（一）不斷優(yōu)化民族聲樂課程

近年來我國高職院校民族聲樂教學主要內容是在發(fā)揚傳統(tǒng)文化的基礎上，幫助學生不斷提升聲樂技能。在民族聲樂教學多元化發(fā)展期間，教師要為學生傳授有效的聲樂技能，轉變他們的學習觀念，并通過把教學內容與典型曲目相結合，體現(xiàn)出藝術形式的多樣性。這樣能夠豐富民族聲樂教學內容，也有效激發(fā)學生的學習興趣，保證教學質量獲得提升。為了推動高職院校民族聲樂教學的多元化發(fā)展，應該加大教材的改革力度，針對當前民族聲樂教學中出現(xiàn)的不合理問題，如把曲譜當成教材使用、忽視對音像材料的使用等，導致難以取得預期的教學效果[3]。對此高職院校要不斷豐富民族聲樂教學內容，特別是要注重對圖像、音像等的有效運用，確保學生在接觸大量的素材后，可以逐步獲得更多的樂理知識，逐步將演唱技巧融入自身風格之中，實現(xiàn)審美能力的提升。此外，高職院校還要對民族聲樂教學課程設置進行優(yōu)化，要確?；A課程的充足性，便于學生對樂理知識的學習，掌握更多的技巧。同時也要關注民族音樂教學，讓學生了解各種形態(tài)的音樂，達到拓寬學生視野的目的。高職院校應開設民族聲樂專項課程，在民族聲樂教學多元化發(fā)展上加大研究和探索的力度，而教師也要主動參與到各項培訓活動中，在提升自身職業(yè)素養(yǎng)的同時，確保能夠盡快掌握更多專業(yè)技能，不斷提升民族聲樂教學水平，為其多元化發(fā)展打牢基礎。

（二）轉變教學理念與方法

在我國民族聲樂發(fā)展上至今還未形成統(tǒng)一觀點，有的學者認為要借鑒西洋美聲唱法，也有學者認為民族聲樂有其特殊的一面，應該維持其原汁原味，不能隨意進行改變。在筆者看來，中國民族聲樂已經(jīng)進入了發(fā)展的“瓶頸”階段，就像中央音樂學院趙登營教授說的那樣：“民族聲樂究竟應該如何發(fā)展，完全取決于你們這些年輕的高校聲樂教師，你們先進的教學理念和科學的教學方法才是民族聲樂發(fā)展的未來?！睂Ω呗氃盒Ｃ褡迓晿方虒W發(fā)展來說，我們必須在主觀與客觀上增強認識，站在聲樂技巧角度而言，民族聲樂有著聲音僵、管道偏小和嗓音較多等不足，教師可以借鑒美聲唱法中的好的發(fā)聲技巧。當然在此過程中，也需要保持民族聲樂的本源，即聲音親近自然、旋律流暢上口、音色自然甜美和極具民族韻味等[4]。我們不能過于注重聲樂技巧，這樣會導致民族聲樂喪失其美好的聲音，從而變得顧此失彼。針對這種情況，高職院校民族聲樂教師應該轉變教學理念，采取更加先進的教學方法，為民族聲樂多元化發(fā)展創(chuàng)造更有利的條件。

（三）拓寬民族聲樂教學內容

我國地大物博，各種資源極其豐富。同時我國也是一個多民族的國家，在民族聲樂藝術上也顯得多姿多彩，與民族本身一樣需要我們保護好民族聲樂藝術，這項工作具有重要的意義與價值。從當前我國高職院校民族聲樂教學現(xiàn)狀來看，還存在著相互模仿，風格、特點、色彩、方法和技巧都很相似，無法將民族聲樂教學豐富多彩的特點表現(xiàn)出來。為了轉變高職院校民族聲樂教學現(xiàn)狀，教師應該注重對教學內容的拓展。具體來說要采取以下措施：第一，教師要充分意識到我國是多民族國家，聲樂文化非常豐富，如廣西12個民族就積累了大量優(yōu)美燦爛的民歌。這些古老旋律來自于各民族，教師可以將其用于民族聲樂教學中。不過現(xiàn)在很多高職院校民族聲樂教師未意識到這一點，在課堂上不注重對這些寶貴資源的傳承，對此教師要加大對各民族中優(yōu)秀教學資源的挖掘力度，從民族聲樂的源頭出發(fā)，將聲樂技巧、情感與方法挖掘出來，從而讓教學手段與內容得到補充與完善，也進一步豐富了課堂教學資源。此外，在高職院校民族聲樂教學過程中，教師也要注重與學生加強溝通與交流，了解他們對教學內容的建議與想法，并學習與借鑒其他優(yōu)秀教師的教學經(jīng)驗，在集思廣益中既拓寬了聲樂教學內容，也全面呈現(xiàn)了聲樂藝術的魅力[5]。此外，我國一直以來就是“詩的國度”，對大部分古代詩詞來說均能夠采取管弦詠唱的方式，教師要結合學生具體學習狀況與個性特征，在教學曲目內編入詩詞，讓民族聲樂教學內容進一步得到補充。這樣可以有效轉變以往單一、枯燥的教學方法，將學生學習主動性與積極性充分調動起來，促進了民族聲樂教學的多元化發(fā)展。

（四）繼承傳統(tǒng)聲樂文化元素

民族聲樂藝術在當代民族聲樂藝術中占據(jù)著重要地位，傳統(tǒng)文化也是民族聲樂藝術中的關鍵內容。高職院校在民族聲樂人才培養(yǎng)期間，要注重對傳統(tǒng)民族聲樂文化元素的繼承與發(fā)揚，通過對民族文化的掌握，讓民族聲樂教學與演唱方法更加豐富。一方面，教師應關注原生態(tài)，這是民族聲樂藝術中的耀眼明珠，在促進民族聲樂發(fā)展上發(fā)揮著巨大作用。原生態(tài)民歌中通常涵蓋了很多民俗文化，在民族聲樂教學中教師要充分挖掘原生態(tài)民歌，并以此為基礎讓學生分析民歌的演唱技巧與蘊含的意義，這樣學生才能更加深入的了解民族聲樂藝術。另一方面，高職院校也要聘請民族歌手為講師，形成民族聲樂教學新局面，要想更好地實現(xiàn)對文化的傳承，有效保護原生態(tài)民歌，還要注重拓寬自己的眼界，在教學中靈活運用多種方法。高職院校選聘民族歌手對學生講課的過程中，能夠結合實際情況加強對學生的實踐教育，在潛移默化中讓學生接受文化熏陶與藝術熏陶，讓每個學生都具備藝術的細胞。

（五）增加學生情感體驗

情感在聲樂演唱中占據(jù)著重要地位，在民族聲樂教學中教師要讓學生在演唱中保持情感，才能與演唱者在情感上形成共鳴。民族聲樂的詞曲作家在創(chuàng)作的過程中，很多時候會將自身的情感融入其中，教師要讓學生在演唱的過程中，也要融入自己的情感。然而對現(xiàn)階段實際教學情況來看，學生在演唱過程中存在情感缺失的問題，無法全身心進入到民族聲樂作品意境之中，無法將其中的度把握好，這樣學生演唱水平很難取得提升。因此在高職院校民族聲樂教學期間，教師要注重對學生情感體驗的培養(yǎng)，為幫助充分融入自身情感，在學生演唱前教師要讓他們深入分析歌曲，如歌曲的曲調、曲式結構、節(jié)拍、速度和伴奏等，確保深入理解歌詞內容，了解民族聲樂作品的創(chuàng)作背景、歌詞內容和歌詞音調等內容[6]。學生在對歌曲背景有充分的把握后，教師在帶領學生全方位分析民族聲樂作品的藝術形象，包括作品情緒變化、音樂形象的角色體現(xiàn)及表達等。學生在此基礎上，可以根據(jù)自身演唱經(jīng)驗對作品做出藝術加工，幫助學生在咬字吐字的過程中更好地控制氣息，從而準確地把握語音音色，掌握發(fā)音速度的變化，確保將民族聲樂作品完美地呈現(xiàn)出來。教師要為學生提供各種類型的民族聲樂作品，讓學生展開分析，先不忙著學譜子，應該從歌曲背景入手，理解作品的主體、演唱風格、發(fā)聲特點等要素，之后在開展演唱訓練活動，促使學生民族聲樂演唱專業(yè)水平的提升。

■結 語

綜上所述，高職院校要高度重視民族聲樂教學的多元化發(fā)展，這有利于對傳統(tǒng)演唱藝術精髓的傳承與發(fā)揚。近年來我國與西方國家在文化交流上變得非常頻繁，這極大地促進了文化藝術的發(fā)展，面臨著當代藝術思潮的強烈沖擊。中國民族聲樂藝術在發(fā)展中不僅要注重對傳統(tǒng)藝術理念的保護，同時也要敢于突破傳統(tǒng)聲樂藝術的限制，走多元化發(fā)展道路。高職院校作為聲樂藝術人才的培養(yǎng)基地，在民族聲樂藝術教學中，也要注重建立多元化教學體系。在保護民族元素的基礎上，也要融入更多西方聲樂藝術元素，跟上時代發(fā)展的腳步，促使民族聲樂教學質量進一步提升。