□李 園 上海大學(xué)

電影誕生于19世紀(jì)80年代，正因為光學(xué)、電學(xué)、聲學(xué)、化學(xué)、機(jī)械學(xué)等各門科學(xué)技術(shù)迅猛發(fā)展，才使電影得以產(chǎn)生?，F(xiàn)代，科技在電影中的應(yīng)用越發(fā)成熟，電影《星際穿越》用藝術(shù)的手法在二維的熒幕上展現(xiàn)了黑洞、超立方體以及擁有滔天巨浪的星球。電影中提到最多的是愛因斯坦的相對論，相對論的視覺效應(yīng)是一項非常有趣、卻在科研中常常被忽略的內(nèi)容?？蒲兄谐霈F(xiàn)的圖畫大都是效果圖，正式叫法是“藝術(shù)家眼中的印象圖”，是為了表現(xiàn)體系的某個或某些特色而作。而《星際穿越》則將“藝術(shù)家眼中的印象圖”用現(xiàn)代科技再次以一種具有審美體驗的手法表現(xiàn)出來，繼而使觀眾產(chǎn)生震撼、興奮和感動的情感共鳴。

通過現(xiàn)代科技出現(xiàn)的新設(shè)備，如超導(dǎo)傳感器、智能傳感器等，使現(xiàn)實(shí)中的微小聲音（水滴聲等）、非可視化符號（溫度等）可以得到放大和可視化，藝術(shù)家通過現(xiàn)代設(shè)備與其思想和理念相結(jié)合，從而產(chǎn)生了新的藝術(shù)作品，這種藝術(shù)形式便叫作裝置藝術(shù)?！肚Ю锝綀D》是北宋王希孟創(chuàng)作的絹本畫卷作品，是中國十大傳世名畫之一。而在2017年，青年藝術(shù)家曹雨西，用霧霾數(shù)據(jù)繪制出一幅故障版《千里江山圖》，他基于開源編程語言 Processing，采用2015年和2016年的北京PM2.5空氣質(zhì)量歷史數(shù)據(jù)，作為像素陣列的縱軸新坐標(biāo)，對畫面進(jìn)行了“拉伸”，而畫面的拉伸程度則取決于實(shí)時的霧霾數(shù)據(jù)播報。用這樣一個特殊的邏輯形成了一套獨(dú)特的藝術(shù)視覺和觀念表達(dá)。

藝術(shù)實(shí)際上是一種文化傳播。通過傳統(tǒng)的方式，如展覽會、印刷品,能夠欣賞到你作品的人非常有限,而通過現(xiàn)代科技影響下產(chǎn)生的多媒體光盤和網(wǎng)絡(luò)傳播將會極大拓展藝術(shù)家的觀眾群體,提高藝術(shù)家的影響力。以往音樂作品只能被貴族、王室所欣賞，隨著技術(shù)的發(fā)展，音樂作品可以被刻錄在唱片上，有條件的家庭可以進(jìn)行購買和欣賞，發(fā)展到后來磁帶、廣播的出現(xiàn)，使一大部分人也能夠負(fù)擔(dān)得起。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，人們只需要一部手機(jī)就能聽到世界上絕大部分的音樂作品，囊括古典、搖滾、爵士等。而對音質(zhì)進(jìn)行極高還原的數(shù)字專輯也在近些年來得到快速發(fā)展，人們只需要付極少的錢就可以聽到無損音質(zhì)的音樂作品，這都受益于現(xiàn)代科技的發(fā)展，這些現(xiàn)代音像傳播手段擴(kuò)大了聲樂藝術(shù)的外延，既滿足了人民群眾的審美需求,又帶動了文化產(chǎn)業(yè)的運(yùn)轉(zhuǎn)。

20世紀(jì)60年代以來，藝術(shù)形態(tài)的拓展伴隨著電子影像、計算機(jī)技術(shù)和移動科技的發(fā)展，給藝術(shù)家提供了越來越豐富的可能性和層出不窮的視覺資源，如何更好地利用這些可能性與資源是很多藝術(shù)家思考的主題。這種從20世紀(jì)現(xiàn)代主義時期的動態(tài)藝術(shù)到裝置藝術(shù)的發(fā)展線索實(shí)際上體現(xiàn)出一個非常合理的邏輯，那就是視覺藝術(shù)與社會發(fā)展變化之間維持密切的聯(lián)系是很必要的，只有這樣才能保持足夠的活力。

2018年在上海民生現(xiàn)代美術(shù)館展出的《反向折疊》，是日本藝術(shù)家黑川良一在軟件協(xié)助下將其從自然環(huán)境中所采集到的圖像與聲音進(jìn)行扭曲和變形。通過數(shù)碼操作，從其原初的形式中脫離出來，變得抽象化，并在輕微的震動及催眠式的脈動下，呈現(xiàn)出一派視覺與聽覺的色調(diào)世界，時而詩意，但更多的時候則顯得充滿張力，看上去充滿技術(shù)感與創(chuàng)新意識。通過現(xiàn)代科技藝術(shù)家可以通過編碼將圖像聲音進(jìn)行抽象化處理，從而形成一個全新的充滿張力的現(xiàn)代藝術(shù)作品。

當(dāng)然，現(xiàn)代科技的發(fā)展對藝術(shù)創(chuàng)作也存在負(fù)面影響。具體表現(xiàn)為藝術(shù)接受淺層化，藝術(shù)獨(dú)立性被進(jìn)一步打破。一部分創(chuàng)作者投其市場所好，為受眾定制“藝術(shù)作品”，但是從長遠(yuǎn)來看，這種做法只能使市場惡性循環(huán)，并不利于藝術(shù)的可持續(xù)發(fā)展。

現(xiàn)代科技的發(fā)展使藝術(shù)活動主動權(quán)重新回到平民手中。作為原初形態(tài)的藝術(shù)，其是普通民眾的，是人類的生活實(shí)踐。洞中巖畫、紋身紋面、巫術(shù)著裝等，無不如此。社會的等級化使藝術(shù)由下層逐漸上移，成為精英階層的特權(quán)。現(xiàn)代科技的發(fā)展使網(wǎng)絡(luò)傳媒發(fā)達(dá)，再次在民眾中激發(fā)自我審美開掘的力量，藝術(shù)又有了再次回歸民間的可能性。當(dāng)代人通過影視傳媒、網(wǎng)絡(luò)高速公路可以獲取更多審美信息和審美價值觀，也可以通過同樣的渠道傳達(dá)自我的審美價值觀念。在更加多元化的當(dāng)代，個體的美學(xué)實(shí)踐也能通過更加廣闊的渠道被他人所知曉。