文/張 寅
作者系中國傳媒大學(xué)新聞學(xué)院博士研究生、浙江廣播電視集團記者
美國傳播學(xué)者約瑟夫·克拉珀(Joseph Klapper)對大眾傳播的娛樂作用進行過解釋,其認為娛樂性的內(nèi)容可以使受眾忘掉煩惱,從而得到心靈上的愉悅。具有娛樂功能的綜藝節(jié)目是各類傳播機構(gòu)的支柱性傳播內(nèi)容,其內(nèi)容的好壞是衡量傳播機構(gòu)美譽度的重要指標之一。
現(xiàn)如今,綜藝節(jié)目不再是電視臺的專屬傳播產(chǎn)品,“臺綜”與“網(wǎng)綜”一同呈現(xiàn)在受眾面前,被受眾選擇。然而,綜藝節(jié)目同質(zhì)化飽受詬病,逐漸成為傳播機構(gòu)發(fā)展的一大“絆腳石”。在此背景下,越來越多的綜藝節(jié)目制作傳播者認識到節(jié)目模式的重要性。節(jié)目模式不僅是節(jié)目創(chuàng)意與構(gòu)思的一種表現(xiàn),還是一種知識產(chǎn)品、一種版權(quán)。沒有哪一種綜藝節(jié)目的模式是“放之四海而皆準”的,綜藝節(jié)目都存有一定的“半衰期”,創(chuàng)新節(jié)目模式是擺在綜藝節(jié)目制作傳播者面前的現(xiàn)實課題。
有學(xué)者認為,“迄今為止中國的多數(shù)媒體仍停留在價格競爭、規(guī)模競爭階段,同質(zhì)化現(xiàn)象嚴重……而中國傳媒業(yè)今后要實現(xiàn)良性發(fā)展,必須走異質(zhì)化競爭的路子,依靠創(chuàng)意提高媒體的整體運作水平和品牌效應(yīng)?!弊鳛榫哂兄R產(chǎn)權(quán)屬性的節(jié)目模式,可謂一家傳媒機構(gòu)占領(lǐng)市場份額的“重要法寶”。節(jié)目模式需要策劃創(chuàng)意,相同的節(jié)目模式會造成同質(zhì)化現(xiàn)象的泛濫,同時也是制作傳播者缺乏主觀能動性的一種表現(xiàn)??梢哉f,優(yōu)質(zhì)的策劃是綜藝節(jié)目傳播的靈魂。
逆向思維的使用。逆向思維又被稱作求異思維,有“反其道而行之”的意味,是各類策劃活動中較為常用的一種思維方式。運用好逆向思維,會使綜藝節(jié)目的策劃獲得頗具創(chuàng)新的效果。
一是避免“人云亦云”的節(jié)目模式。以“真人秀”節(jié)目為例,這種類型的節(jié)目對中國綜藝節(jié)目市場來說是一種模式創(chuàng)新,但不難發(fā)現(xiàn)的是,國內(nèi)眾多“真人秀”節(jié)目的模式是大同小異的。誠如“父親帶孩子獨立生活”的“真人秀”內(nèi)容被替換成“夫妻雙方過‘二人世界’”的內(nèi)容,節(jié)目模式?jīng)]有創(chuàng)新性可言,無非就是更換人物主題,更換人物生活內(nèi)容,更換拍攝場景。
逆向思維強調(diào)“與眾不同”。具體到綜藝節(jié)目模式的策劃活動中,逆向思維要求制作傳播者摒棄“人有我也得有”的傳統(tǒng)思維。湖南衛(wèi)視《聲臨其境》是一檔聲音魅力競演秀的綜藝節(jié)目,這檔節(jié)目沒有緊盯傳統(tǒng)的電視綜藝傳播所要求的視覺元素,而是更多聚焦于聲音元素。傳統(tǒng)的綜藝節(jié)目十分注重受眾視覺美學(xué)的培養(yǎng),“鮮肉”“鮮花”型的明星就成為不少綜藝節(jié)目的“主角”。從影視類專業(yè)的角度而言,臺詞藝術(shù)是極其重要的基本功,湖南衛(wèi)視《聲臨其境》便抓住了這一元素,策劃出全新的節(jié)目模式。
二是呈現(xiàn)“一反常態(tài)”的觀賞效果。綜藝節(jié)目模式容易形成“扎堆效應(yīng)”,制作傳播者想要迎合受眾的“口味”,往往便盲目地追求“流行”,這種行為本身就使創(chuàng)意大打折扣。
浙江衛(wèi)視《我就是演員》一反當下綜藝節(jié)目流行的“跨界”模式,用反跨界的逆向思維,專注演員的表演藝術(shù)。這檔節(jié)目讓受眾領(lǐng)略演員演技的風(fēng)采,以及演員所具備的表演專業(yè)的匠人精神,引領(lǐng)受眾關(guān)注演技本身,助推影視表演行業(yè)的健康發(fā)展。值得一提的是,《我就是演員》憑借其完備的節(jié)目模式(特別是精細的競技賽制)成為國內(nèi)第一個輸出到歐美主流市場的綜藝節(jié)目。
多種符號的融入。作為視聽傳播重要組成單元的綜藝節(jié)目,向來注重視聽符號的使用。將文字符號、聲音符號融入綜藝節(jié)目,是近年來綜藝節(jié)目模式的一大創(chuàng)新點。
以聲音傳播為唯一符號的廣播,其優(yōu)勢在于發(fā)揮聽覺的想象空間。麥克盧漢說,廣播是中樞神經(jīng)系統(tǒng)的延伸,“它其實是一種具有魔力的、能扣動早已忘卻的琴弦的、潛意識的共鳴箱,這才是更緊要的事實?!比谌氩W⒙曇粼兀瑢⒙曇舭l(fā)揮出極致效果,綜藝節(jié)目融入聲音元素的模式贏得了受眾的廣泛好評。央視的《朗讀者》融入朗讀學(xué)、朗讀美學(xué)的聲音品質(zhì)內(nèi)容,湖南衛(wèi)視的《聲臨其境》融入表演學(xué)的臺詞藝術(shù),這兩個節(jié)目都是充分利用聲音符號的傳播特質(zhì),將其綜藝節(jié)目化傳播。
文字符號能承載思想,傳遞觀點,而電視圖像符號的能指無法脫離其所指,很難傳遞抽象的觀點。以圖像符號的綜藝節(jié)目的思想性先天性地弱于文字符號。中國的傳統(tǒng)文化十分注重文字傳播,將文字符號與綜藝節(jié)目進行融合,提升綜藝內(nèi)容的思想性是制作傳播者的一大成功實踐。央視接連推出的《中國漢字聽寫大會》《中國成語大會》《中國謎語大會》《中國詩詞大會》將文字傳播融入綜藝節(jié)目,獲得了好口碑。
在融合傳播的環(huán)境下,“自媒體”大軍的U G C 內(nèi)容(U s e rgenerated Content)與專業(yè)的傳媒機構(gòu)的OGC(Occupationally-generated Content)“同臺競爭”。UGC的內(nèi)容固然豐富多彩,但作為一種傳播生產(chǎn)活動,其專業(yè)性與OGC內(nèi)容是無法抗衡的。
綜藝節(jié)目模式是一種組織化的媒介生產(chǎn)產(chǎn)品,具有完備的腳本、鮮明的創(chuàng)意,其“寓教于樂”的傳播目的十分明確。盡管目前傳媒出現(xiàn)了空前未有的大變局,但不論是傳統(tǒng)媒體還是新媒體、自媒體,要想獲得成功,都必須具備一個共同的因素——高質(zhì)量的內(nèi)容。這意味著,綜藝節(jié)目要想占有一席之地,其模式必須是“精耕細作”化的。
“素養(yǎng)”的定位。無論是邀請明星參與節(jié)目的錄制,還是專注于“‘素人’的養(yǎng)成”,綜藝節(jié)目模式越來越強調(diào)內(nèi)容的專業(yè)化呈現(xiàn)。
《聲臨其境》走紅的一大因素是演員朱亞文等人精湛的聲音演繹。表演專業(yè)科班出身的朱亞文除了在一系列影視劇中表現(xiàn)出色外,其臺詞功底也是非常深厚的?!堵暸R其境》的節(jié)目模式以“聲音”素養(yǎng)為首要定位,專業(yè)的聲音表現(xiàn)為節(jié)目主線,輔以其他元素配合呈現(xiàn)。
《我就是演員》以“演技”素養(yǎng)為核心定位。一般來說,受眾觀看電視劇、電影等,都是觀看演員最終呈現(xiàn)出的表演內(nèi)容,而對“臺上一分鐘,臺下十年功”中的“十年功”卻少有了解。《我就是演員》的節(jié)目模式正是抓住了受眾的認知“盲點”,同時也是表演藝術(shù)形成的關(guān)鍵點,讓演員通過綜藝節(jié)目這一載體,拿出“演技”上的看家本領(lǐng),為觀眾演繹出演員是如何表演出優(yōu)秀作品的。
示范的效應(yīng)。專業(yè)化的內(nèi)容對受眾而言,具有一種示范效應(yīng)。各行各業(yè)都有其標準,專業(yè)化的組織生產(chǎn)即是生產(chǎn)標準的內(nèi)容。雖說綜藝節(jié)目所表現(xiàn)的內(nèi)容是“定體則無”的,但若要發(fā)揮其媒介組織機構(gòu)應(yīng)有的引導(dǎo)作用,就需要節(jié)目內(nèi)容“大體須有”,這就意味著節(jié)目模式中所要呈現(xiàn)的節(jié)目內(nèi)容應(yīng)具備專業(yè)化的示范效應(yīng)。
比如,《聲臨其境》彰顯了聲音藝術(shù)的獨特魅力。演員的聲音演繹與專業(yè)聲音導(dǎo)師的點評分析相結(jié)合,告知受眾聲音雕琢的藝術(shù)魅力。《我就是演員》邀請的嘉賓主要是演技成熟但知名度不高或具有潛質(zhì)的新生代演員。導(dǎo)師陣容除了有徐崢、章子怡等大腕級演員,還有名導(dǎo)演陳凱歌、許鞍華、關(guān)錦鵬等加盟,為演員的舞臺藝術(shù)表演進行分析點評。專業(yè)內(nèi)容的表現(xiàn)告知受眾的是表演藝術(shù)也是一種匠人精神的呈現(xiàn),不是光具有“好看的臉蛋兒”就可以的。
第三季《中國詩詞大會》冠軍外賣小哥雷海為的故事與節(jié)目表現(xiàn),更是告訴受眾,詩詞藝術(shù)是中華文化的瑰寶,不能因人的職業(yè)而放棄對傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的學(xué)習(xí),節(jié)目教育性的示范效應(yīng)發(fā)揮得淋漓盡致。
導(dǎo)向金不換。綜藝節(jié)目模式要秉持專業(yè)價值,嚴防“娛樂至死”,牢牢守住導(dǎo)向正確的基本底線。從《中國詩詞大會》《我就是演員》《聲臨其境》等既叫好又叫座的綜藝節(jié)目播出實際情況來看,這些節(jié)目的模式都注入了極強的人文性。正如有學(xué)者所指出的,“綜藝節(jié)目的人文化走向體現(xiàn)為以人為本,關(guān)注觀眾,強化對觀眾的服務(wù)意識。”
節(jié)目結(jié)構(gòu)的懸念與人文關(guān)懷之情的搭配。綜藝節(jié)目模式?jīng)]有固定的結(jié)構(gòu),但具備敘事屬性的綜藝節(jié)目設(shè)置懸念會增強傳播效果。節(jié)目結(jié)構(gòu)搭設(shè)為競賽制,是設(shè)置懸念的重要手段。競賽意味著沖突的制造,在沖突的節(jié)目敘事中,往往會產(chǎn)生諸多戲劇性的亮點,這些內(nèi)容使得綜藝節(jié)目的傳播具有節(jié)奏感,“波峰”內(nèi)容與“波谷”內(nèi)容交相輝映,促使節(jié)目的傳播盡可能少量地對受眾產(chǎn)生視覺疲勞之感。
需要指出的是,設(shè)置具有懸念的節(jié)目結(jié)構(gòu)往往會忽視節(jié)目內(nèi)容的人文屬性。唯有將二者結(jié)合,才會產(chǎn)生“1+1>2”的效果。
浙江衛(wèi)視《我就是演員》的節(jié)目模式十分注重價值導(dǎo)向的引領(lǐng),節(jié)目崇尚演技,觀照現(xiàn)實題材與現(xiàn)實社會,尊重演員的表演藝術(shù)。值得一提的是,其通過演員們“致敬經(jīng)典”的表演內(nèi)容,激發(fā)受眾對文學(xué)經(jīng)典原著作品的關(guān)注,掀起“閱讀經(jīng)典,向經(jīng)典致敬”的風(fēng)潮,傳播具備人文關(guān)懷的社會正能量。
節(jié)目構(gòu)想的守正創(chuàng)新。傳播學(xué)中對傳播功能的探討,可將其分為“正功能”和“負功能”。綜藝節(jié)目在創(chuàng)意之初就應(yīng)堅守正確的價值導(dǎo)向,拒絕社會上(特別是娛樂圈)的不良之風(fēng)。
眾所周知,當下,在影視娛樂業(yè),“流量為王”是一種主要的商業(yè)模式,藝人的流量比其專業(yè)技能更具商業(yè)價值。這種現(xiàn)象造成了專業(yè)技能評判標準的衰落,學(xué)院派所倡導(dǎo)的“范式”被擱置在一旁?!段揖褪茄輪T》這檔綜藝節(jié)目在其前身《演員的誕生》就樹立了以“演技”為唯一視角的節(jié)目模式,這種創(chuàng)意是對演藝行業(yè)“歪風(fēng)邪氣”的一種挑戰(zhàn),但這也是作為主流媒體的重要責(zé)任擔當,即敢于直面問題,及時“亮劍”。
《我就是演員》在節(jié)目創(chuàng)意上重視表演藝術(shù)的理性探討與感性交流,形成了“讓內(nèi)行說出道道,讓外行看出門道”的傳播效果。節(jié)目模式并沒有專注于如何“曬”出演員的成就,而是關(guān)注演員遵從表演專業(yè)的初心,施展表演藝術(shù)技能,與導(dǎo)師和“對手”教學(xué)相長,傳道受業(yè),共同促進。
融合傳播環(huán)境下,綜藝節(jié)目不再是電視臺的專屬品,跨屏傳播成為一種常態(tài)。新的傳播方式將決定新的傳播形態(tài)與收看場景,而不同階段的傳播平臺和收看方式,一定會催生出不同的內(nèi)容產(chǎn)品形式。
在移動互聯(lián)網(wǎng)的傳播背景下,綜藝節(jié)目的模式固然不能墨守成規(guī),它應(yīng)適應(yīng)移動傳播的客觀需求,這意味著傳統(tǒng)的綜藝節(jié)目模式要打破構(gòu)建家庭文化的單一模式,形成可具備跨屏傳播的節(jié)目模式,即節(jié)目內(nèi)容既可以碎片化傳播(形成一個個可成為獨立單元的短視頻),又可以滿足多種平臺的傳播需求(特別是注重網(wǎng)絡(luò)平臺的互動性)。