□張曉輝 廈門大學(xué)嘉庚學(xué)院

一、史蒂夫·漢克斯及其作品簡介

史蒂夫·漢克斯于1949年出生于美國圣地亞哥。童年時期的史蒂夫·漢克斯和家人生活在美國加利福尼亞的海邊，之后因父親的工作而頻繁搬家，好在有史蒂文·漢克斯哥哥的陪伴，使少年時期的史蒂夫·漢克斯迷上了沖浪和網(wǎng)球，當然還有他摯愛一生的藝術(shù)。青少年時期史蒂夫·漢克斯對于藝術(shù)的喜愛似乎還得歸功于大他四歲的哥哥，他的這位哥哥在中學(xué)時期進入了一個藝術(shù)班，每周需要交十幅畫，而其中的一半就由史蒂夫·漢克斯代勞，結(jié)果他的作品卻受到了教師的認可，并且有一位教師曾在史蒂夫·漢克斯的成績單上預(yù)言他將來會成為一名藝術(shù)家。

1968年，高中畢業(yè)的史蒂夫·漢克斯進入舊金山藝術(shù)學(xué)院深造，他起初的學(xué)習方向偏向于商業(yè)藝術(shù)，而后的寫生課使他覺得自己更偏愛于純藝術(shù)，進而就放棄了商業(yè)藝術(shù)。史蒂夫·漢克斯在舊金山藝術(shù)學(xué)院的第一年幾乎選修了所有的藝術(shù)課程，解剖學(xué)和人物素描占用了他大量的時間，這也為他之后的寫實風格打下了堅實的基礎(chǔ)。第二年，史蒂夫·漢克斯又轉(zhuǎn)學(xué)至加州藝術(shù)學(xué)院，除了學(xué)習繪畫的基本技巧之外，他在這里還學(xué)習了不少與藝術(shù)相關(guān)的學(xué)術(shù)知識。這一時期正值美國的嬉皮士運動興起，受當時社會風氣的影響，史蒂夫·漢克斯用諷刺畫來描繪善與惡、美與丑，諷刺漫畫成為他最好的表達內(nèi)心感受的方法[1]。

1972年，大學(xué)畢業(yè)的史蒂夫·漢克斯離開了伯克利，他試圖尋找自己的藝術(shù)風格，然而現(xiàn)實的情形卻是冷酷的，他在畫室、廣告公司、報社等機構(gòu)的面試統(tǒng)統(tǒng)以失敗而告終，為生計擔憂嚴重地干擾了他的藝術(shù)創(chuàng)作。一切的轉(zhuǎn)機發(fā)生于1976年，這一年，他終于找到了一份新墨西哥州露營地管理員的工作，這份工作的薪水雖然不多，但他可以免費住在那里，而且一年之中的絕大多數(shù)時間他都可以專心畫畫，孤獨的生活為他提供了充足的思考和創(chuàng)作時間，這一時期，史蒂夫·漢克斯基本上確立了自己現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方向。他的印第安人主題的繪畫在當時也有一定的銷量，但僅靠繪畫銷售依舊無法支撐生活的日常開支。

生活，在史蒂夫·漢克斯婚后，有了不小的改觀，女人和兒童成了他繪畫的主題。到20世紀90年代，家庭生活的巨變再次使史蒂夫·漢克斯的藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)生了變化，生活的創(chuàng)傷讓史蒂夫·漢克斯對畫作中的情感表達有了更深層次的理解，他這一時期的水彩作品在寫實的面貌之上又多了一絲靜謐與憂傷。慢慢地，史蒂夫·漢克斯的勤奮和才華使他的水彩作品聲望越來越高，更多的人熱衷于收藏他的畫作，他也在國內(nèi)外各種水彩畫展覽中獲獎，直至2015年，癌癥奪去了他的生命。然而，史蒂夫·漢克斯的水彩畫作品并沒有被人們忘卻，而是隨著互聯(lián)網(wǎng)的高速發(fā)展被廣泛傳播。

二、史蒂夫·漢克斯的水彩畫特征及成因

（一）寫實主義的創(chuàng)作手法及其成因

早在史蒂夫·漢克斯求學(xué)的20世紀80年代，正值美國的現(xiàn)代主義如火如荼地向前發(fā)展，其間各種流派層出不窮，他們的創(chuàng)作理念迥然不同，傳統(tǒng)的藝術(shù)概念被徹底打破，藝術(shù)與生活之間的界限模糊不清。此時，美國的藝術(shù)學(xué)院里傳授的還多是印象派的創(chuàng)作方法，身處美院的史蒂夫·漢克斯也努力地去學(xué)習和掌握這種印象派的創(chuàng)作手段，我們可以從他早期的作品如《圣嬰的誘惑》中看出他還略顯生澀的印象派創(chuàng)作手法。直至畢業(yè)多年之后，史蒂夫·漢克斯才從印象主義轉(zhuǎn)向?qū)憣嵵髁x。我們熟知的“寫實主義”源于法國的19世紀，其代表畫家是居斯塔夫·庫爾貝，他堅持只畫自己眼睛看到的現(xiàn)實，而拒絕去畫理想化甚至神圣化的幻想世界。

20世紀70年代，照相寫實主義在美國興起，代表性畫家如查克·克洛斯、理查德·埃斯蒂斯等，他們的作品以照片為參照，作品的最終面貌也幾乎與照片效果無異，其逼真程度往往令人難以置信。因而他們的作品一經(jīng)推出就引起了巨大反響。同是生活于美國的史蒂夫·漢克斯，也必定見過這些藝術(shù)大師的超寫實主義作品，這些作品或許也給史蒂夫·漢克斯在心靈和視覺上帶來了雙重沖擊。

我們回看史蒂夫·漢克斯創(chuàng)作于1977年的素描作品《現(xiàn)實與幻象》，極端寫實的作品外貌不難讓人聯(lián)想到那些照相寫實主義的藝術(shù)家作品，在這件史蒂夫·漢克斯早期的素描作品中，我們不難看出他之后所秉持的寫實主義的繪畫手法，在這幅畫作中已然出現(xiàn)了刻畫細膩的女人體和視野開闊的戶外風景。

無論是創(chuàng)作于20世紀90年代的“孩子”系列還是創(chuàng)作于21世紀初的“女人體”系列，史蒂夫·漢克斯寫實主義的作品面貌無疑成了他作品風格的標簽之一，正是基于對這種“視網(wǎng)膜”經(jīng)驗的認同，史蒂夫·漢克斯的作品才得以吸引了大量的觀眾。對門外漢而言，他的作品就仿佛眼前的真實世界，可觸可感，逼真的畫面引起了他們極大的情感與生理共鳴。而對業(yè)內(nèi)人士而言，史蒂夫·漢克斯對于畫面空間、光感、質(zhì)感的表現(xiàn)實在令人欽佩，再加之他藝術(shù)創(chuàng)作的勤勉不斷，大量優(yōu)質(zhì)水彩作品奠定了他在水彩王國難以撼動的至高地位。

然而，我們又不能簡單地將史蒂夫·漢克斯的作品歸類于照相寫實主義，他的作品與照片之間還有一定的差別，照片的暗部色彩往往黑作一團，模糊不清，而史蒂夫·漢克斯則有意加強了對畫面暗部的細節(jié)描繪，這一點也可以被看作對照片效果的一種“優(yōu)化”。再者，史蒂夫·漢克斯的作品并非無差別地對待畫面中的每一處，他只是極其細膩地表現(xiàn)畫作中的人物部分（尤其是皮膚），對于配景的處理則極其概括。倘若簡單地分析一下，史蒂夫·漢克斯會選擇以一種現(xiàn)實主義的手法創(chuàng)作，原因主要有以下幾點：（1）受藝術(shù)潮流的影響。如前文所述，在史蒂夫·漢克斯尋找自身藝術(shù)創(chuàng)作風格的初期，美國的照相寫實主義正紅紅火火，史蒂夫·漢克斯難免會受其影響。（2）良好的繪畫基本功。從史蒂夫·漢克斯18歲的自畫像中，我們不難發(fā)現(xiàn)他在寫實方面的稟賦要超出眾人許多，扎實的寫實基本功為他的創(chuàng)作提供了可靠的技術(shù)支持，更為關(guān)鍵的是，讓他在寫實主義創(chuàng)作方面獲取了更大的信心。（3）出于銷售的考量。幾乎任何一個年代的大眾都偏愛寫實面貌的作品，這多是出于一種生理本能的視覺認同感，于是寫實主義的作品在琳瑯滿目的藝術(shù)市場中就顯得更易出售，靠銷售作品為生的史蒂夫·漢克斯深知其中的規(guī)律，于是他也就不自覺地向?qū)憣嵵髁x這塊更大的招牌靠攏。（4）藝術(shù)表達的需要。藝術(shù)創(chuàng)作的手法并無高低之分，我們并不能籠統(tǒng)地講寫實主義作品要優(yōu)于抽象主義作品，藝術(shù)創(chuàng)作方法的選擇皆出于藝術(shù)家內(nèi)心情感表達的需要，史蒂夫·漢克斯聲稱自己是一位“情感現(xiàn)實主義者”，他以寫實主義的手法所表達的并非僅僅一個惟妙惟肖的女人體，更為重要的是，他想以一種雅俗共賞的手法來表達他駐于內(nèi)心的對家人的愛戀，對生活的渴盼，乃至對整個生命的深沉的思索。

（二）以人物畫為創(chuàng)作主題及其成因

縱觀史蒂夫·漢克斯的整個藝術(shù)創(chuàng)作生涯，我們不難發(fā)現(xiàn)他幾乎只以人物畫作為自己繪畫創(chuàng)作的主題，在2016年出版的史蒂夫·漢克斯的中文畫冊《前行》中，我們逐一翻閱，嬰兒、孩童、女人等，無一例外，他的所有水彩畫創(chuàng)作都是圍繞著人物展開的。最早的成因或許可以推至他的學(xué)畫初期，他的老師曾告訴他，如果能畫好人物，那么其余的題材就沒有什么難度了。在西方的美術(shù)傳統(tǒng)中，有很長一段時間大家都認為宗教題材的繪畫要高于歷史題材繪畫，而歷史題材繪畫又要優(yōu)于人物肖像畫，風景畫在人物肖像畫之下，而最低等的則是靜物畫。然而，僅將此作為史蒂夫·漢克斯的喜愛人物畫的原因還顯得牽強，當我們注視他筆下的喬裝成天使的兒童和齊坐一排笑容天真的嬰兒時，我們不難感受到他對孩子們發(fā)自肺腑的喜愛，這種對于孩童的愛意或許遠勝于他對窗外風景的迷戀。打動過無數(shù)觀眾的水彩作品《與父親一起旅行》創(chuàng)作于史蒂夫·漢克斯的人生低谷期，那時的他需要獨自撫養(yǎng)兩個孩子，畫中的史蒂夫·漢克斯抱著他的兒子一并望向遠方，迎面吹來的風弄亂了他們的頭發(fā)，兩人無助且迷茫地望著遠方，這幅畫準確地捕捉到了那時史蒂夫·漢克斯的心境。觀者看了亦會覺得生命的無常。史蒂夫·漢克斯擅長利用光線和造型來傳達人物的內(nèi)心情感，這就如同莫奈對于不同時節(jié)不同時間的干草垛極為敏感一般，他們都是通過一種自己熟識的事物來表達自己的內(nèi)心。

（三）沉穩(wěn)的畫面色調(diào)及其成因

史蒂夫·漢克斯的創(chuàng)作往往是根據(jù)自己拍攝的照片進行的，然而與所拍照片極為不同的一點，在于他對畫面色調(diào)的把控極其沉穩(wěn)，遠不像數(shù)碼相機拍出的相片那般鮮艷。這也再次從側(cè)面反映出史蒂夫·漢克斯并非純?nèi)坏爻u照片，在照片的參照下，他往往會將畫面的色調(diào)畫得偏暖，在大量赭色與褐色的運用下，史蒂夫·漢克斯的水彩畫顯現(xiàn)出一種溫馨靜謐的基調(diào)。沉穩(wěn)的畫面色調(diào)一方面是出于他的作畫習慣，另一方面也可從西方傳統(tǒng)繪畫中追溯，如在文藝復(fù)興時期，古典主義繪畫就經(jīng)常采用偏暖的色調(diào)，結(jié)合均衡的畫面布局，就使整個畫面極其沉穩(wěn)。

結(jié) 語

綜上所述，史蒂夫·漢克斯的創(chuàng)作以其獨有的藝術(shù)特色受到了眾多人們的喜愛。本文從水彩畫作品出發(fā)，結(jié)合他的生平經(jīng)歷，分析了其作品的特色及產(chǎn)生的原因，以期為廣大學(xué)者提供參考。