（濟(jì)南大學(xué)美術(shù)學(xué)院250000）

在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，每一種材料都能在藝術(shù)家手下或者是筆下變得富有藝術(shù)性。基弗在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的時候，就經(jīng)常會在自己的作品中運(yùn)用各種各樣的材料，通過這樣的方式來讓材料成為藝術(shù)思想的延續(xù)，將其真正變成藝術(shù)思想的承載物質(zhì)?；ピ谶M(jìn)行創(chuàng)作的過程中，不管是雕刻亦或者是繪畫，作品形式都存在較多種類，尤其是在繪畫過程中，基弗經(jīng)常會十分自由的使用各種材料混合在一起，以此來實現(xiàn)表達(dá)情感的效果，這種運(yùn)用材料的創(chuàng)作方式，不僅能夠使其作品和自然緊密的聯(lián)系在一起，還在很大程度上提高作品的神秘感，再加上基弗本身對于各種材料的融合運(yùn)用，則是更好地表達(dá)出了其自身對于命運(yùn)以及人類歷史的關(guān)注，也正是因為如此基弗的作品才能受到大多數(shù)人的喜愛。

一、憂郁——鉛材料的運(yùn)用

在基弗作品創(chuàng)作過程中，鉛材料的運(yùn)用是較為常用的手段，通過這一材料進(jìn)行繪畫，能夠展示出一種較為特殊的肌理效果，可以是平滑、粗糙亦或者是斑駁，這樣就能促使其作品變得更加的獨特且具有表現(xiàn)力。中世紀(jì)的煉金術(shù)士會把鉛、土星、憂郁聯(lián)系起來。鉛是憂郁而沉重的，基弗鉛書的沉重有多重含義，它不是用來閱讀的書，不是傳統(tǒng)意義上的書。原來用鉛做的活字版印的書籍的目的在于公布、發(fā)行、宣傳思想，在于討論書中所包含的知識?；サ臅芙^被閱讀，拒絕被發(fā)行，也沒有書號。基弗要的不是人們在書中查找文化，而是記憶，文化必須在人類的生生不息中被發(fā)展和傳承。拿基弗作品《羅德的妻子》來說，作者在創(chuàng)作過程中就使用了大張的鉛材料作為基底，不僅借助于鉛材料本身所存在的肌理效果來進(jìn)行展示，還加上了一些油畫顏料、水泥以及灰等多種材料來進(jìn)行了作品創(chuàng)作，另外基弗所使用的鹽溶液以及鉛材料的混合運(yùn)用，則能夠在鹽溶液水分充分蒸發(fā)之后形成一些白色和微黃色結(jié)晶，進(jìn)而我們就看到了一副荒蕪、被燒焦的畫面，十分的逼真，同時也借助于這些自然材料更好地表達(dá)出了人類生活的痛苦和苦難，更好地抒發(fā)了自身情感。

在西方，憂郁被建樹和科學(xué)的象征所環(huán)繞，人們將憂郁的氣質(zhì)與天才的概念相關(guān)聯(lián)。舒斯特闡述了憂郁癥與西方文化中藝術(shù)創(chuàng)造力之間的關(guān)系，他分析了基弗所歷經(jīng)的傳統(tǒng)文化的背景，那就是——憂郁癥與藝術(shù)同路?！端_圖恩時代》以美麗而深沉的藍(lán)色為油畫背景，其中安置了羊齒植物——蕨，以及鉛。這幅油畫充分地表達(dá)了基弗的憂郁情節(jié)。羊齒植物作為肺部的代表出現(xiàn)在畫面里，如同《天堂星空》中的調(diào)色板所象征的心臟，而這種地球的古老植物也隱喻著一個生命的時代。心臟與肺作為胸腔與腹腔橫膈膜的一部分相互補(bǔ)充。在貢茶利尼瑜伽術(shù)里，胸部橫膈膜的這道輪是感情的位置。1932年，榮格曾對貢茶利尼瑜伽術(shù)作出了認(rèn)真的研究。他把輪作為身體的意識中心，試圖把它從被西方文化壓抑的身體心理學(xué)中解救出來。我認(rèn)為這些都與基弗的情感及創(chuàng)造力間的壓抑有關(guān)，畫面中的肺傳達(dá)出薩圖恩時代的感情。在這個古老的節(jié)日里，人們停止一切工作，互相饋贈，奴隸享受暫時的自由，一些倫理禁戒得以放松。因此，這幅作品是基弗對于自我憂郁的天性及感情價值的整合，帶來了一種薩圖恩式的意識。

二、時間——稻草的運(yùn)用

稻草及易腐化的材料在基弗的作品中也是常見的。1980年代以后他將稻草混入顏料中，涂在各種作品的表面.他希望以稻草自然的腐化來映射生命的循環(huán)、發(fā)展、死亡和分解。基弗原話曾這樣講：稻草在發(fā)酵過程中得到了“升華”（圖1），這不僅可以喚醒觀眾對煉金術(shù)和救贖的隱喻的聯(lián)想，還讓觀眾意識到這也是藝術(shù)家對德國命運(yùn)的預(yù)見。除此之外基弗在繪畫的過程中會把樹枝、玫瑰、向日葵籽等等有機(jī)材料扔到畫面上。這些原料會隨著時間而在畫布上腐爛，被蜱螨和老鼠吃掉。無數(shù)絕望的博物館管理員來信詢問他，“怎么保護(hù)畫面？應(yīng)該用什么罩光漆來保護(hù)這些畫面上象征著螺旋星云的種子？怎樣更換已經(jīng)被蟲子吃掉或腐爛的干草和玫瑰？”但基弗不做回答，反而宣稱，在表現(xiàn)天堂或者大海之前必須表現(xiàn)“時間會毀滅一切”這一事實。基弗的早期作品的規(guī)模已然很大，畫中表現(xiàn)的是無人荒涼的風(fēng)景和田野、雪中的廢墟和在炸彈殘渣中已經(jīng)淹沒的暴政遺址。畫面上寫著詩人保羅·策蘭或英格博格·巴赫曼的引文，描述了戰(zhàn)爭的恐怖。為了諷刺所謂的“偉大”，基弗創(chuàng)造的作品往往是大尺寸。這樣的作品并不是一次完成的，有時基弗把畫放到露天的地上，任由其風(fēng)吹雨林。每過一段時間基弗去看畫，決定是否繼續(xù)創(chuàng)作——“時間應(yīng)該把自己寫入畫，時間應(yīng)該創(chuàng)作不能永存的藝術(shù)品?！?/p>

圖1 你的金色頭發(fā)瑪格麗特

三、總結(jié)

綜上所述，基弗在進(jìn)行作品創(chuàng)作的過程中，材料運(yùn)用是其較為常用的創(chuàng)作手段，也是作者表達(dá)自身藝術(shù)情感的主要手段，不管是鉛還是稻草，亦或者是其它任何材料的運(yùn)用都體現(xiàn)出了作者基弗對于人類社會的反思以及反省，同時也能更好地展示出自身的情感和情緒，讓其作品更加富有魅力。